| Marta Yurievna Antonicheva | |
|---|---|
| Födelsedatum | 8 mars 1981 (41 år) |
| Födelseort | Baku , Azerbajdzjan |
| Ockupation | filolog , litteraturkritiker , romanförfattare , dokumentärfilmare , dramatiker |
| Verkens språk | ryska |
| Priser | debut , Eurasien |
| marta.space | |
Marta Yurievna Antonicheva (född 8 mars 1981 , Baku ) är en rysk filolog, litteraturkritiker , prosaförfattare , dokumentärfilmare .
Hon föddes 1981 i Baku, varefter hon flyttade till Saratov. Utexaminerad från SSU. N. G. Chernyshevsky , fakulteten för filologi och journalistik. Den andra specialiteten är "Översättare inom området professionell kommunikation" (engelska). Kandidat för filologiska vetenskaper (avhandlingsämne: "Verklighetens gränser i V. Nabokovs prosa: författarens narrativa strategier [1] "). Författare till artiklar om V. Nabokov , A. Akhmatova , S. Sokolov , A. Bitov , D. Galkovsky , L. Carroll .
Han spelar in alla filmer i samarbete med Lev Grishin. Medlem av Non-Fiction Film and Television Guild.
Under många år arbetade hon som journalist, samarbetade med de flesta av Saratov-media, inklusive Saratov-stiftet som sajtens chefredaktör. Hon samarbetade med både lokal och federal ortodox press (Pravoslavny Portal, Pravoslavie.RU). Efter en lång tid arbetade hon som chefredaktör för en nyhetssajt. Bor i Saratov.
Den första publikationen - 2005 i tidningen " Kontinent ". I framtiden publicerade hon aktivt i tidningarna " Znamya ", " Oktober ", " Ural ", Volga , " Literary Study ", tidningen " Literary Russia ", etc.
Hon deltog i 3-6 forum för unga författare i Ryssland, 1-2 forum för unga författare i Volga Federal District.
Hon nominerades till Ilya-priset (2007), Astafyev-priset (2008), den 4:e Voloshin International Literary Competition , utsågs till "årets författare" i tidningen Literaturnaya Rossiya (2008) och författaren till "artikeln av året" i tidningen " Litterary Study " (2007).
Nominerad till den nionde internationella Voloshin-tävlingen (2011). Finalist till "Debut"-priset 2006 (kritik och essäskrivning).
Debutfilmen " Dance while the music plays " - 2009. Han fanns med på listan över 22 dokumentärer om musiker från 1977 till idag enligt portalen "Openspace" / "Colta" [2] .
Saratov-grupper filmades i filmen: "Tsunami Hour", "Lovers of this business", "Last train".
Filmens huvudkaraktärer är tre unga musiker från tre Saratov-band. De försöker definiera vad musik är för dem och vad framtiden har för dem. En psykolog, en författare och en filosof går i dialog. Filmen drar analogier: "musik-ideologi", "musik-livsstil", "musik-marginalitet". Hjältar avfärdar befintliga klichéer och skapar sina egna.
Filmen deltog i tävlingen " Laurel Branch " (Moskva, 2009), i festivalerna " Saratov Suffering " (2009), "Deboshirfilm-Pure Dreams" (St. Petersburg, 2009), "Unseen Cinema" (Maardu, Estland) , 2010), "Bommer" (Kharkov, Ukraina, 2010), " Flaertiana -online" (2010), "Short-TV" (Moskva, 2011), "SpaceLiberty" (Ukraina, 2011), "VAU-Fest" ( Ukrainka, Ukraina, 2011), Scissors V. 4.0 (St. Petersburg, 2011), Arseniy och Andrei Tarkovsky-priser (Kiev, 2011), Filmic Film Festival (Manchester, England, 2011), Days of Ethnographic Cinema (Moskva, 2011) , "ArtoDocs" (S:t Petersburg, 2011), "Green Apple IX" (Novosibirsk, 2011). Vinnare av presspriset vid Saratov Suffering -festivalen (2009), priset för bästa dokumentär vid kortfilmsfestivalen Kort-TV (2011).
Den andra filmen " Och jag hittade dig!" » (2012). Författarens anteckning lyder [3] att "det här är en kortfilm om ett långt människoliv. Utgångspunkten var huvudpersonens mans död, som hon kände från barndomen. Hennes minnen leder omvänt tittaren genom deras långa familjeliv till huvudhändelsen - deras bröllop. Så alltså börjar bilden med dödsögonblicket (den formella finalen) och slutar med berättelsen om karaktärernas bekantskap.Själva minnesprocessen, som filmen bygger på, är en gradvis återförening av den förlorade lyckan, en återgång till den.
Under hela filmen försöker hjältinnan komma ihåg historien om I. Bunin, som hon hörde i sin barndom. Det här är en berättelse om en människas liv, om en människas önskan att leva länge och samtidigt en påminnelse om dess förgänglighet.
Filmen begränsas av utrymmet i lägenheten där hjältinnan bor. Huset är fyllt av olika saker, som var och en behåller historien om hennes liv, skapar en speciell värld, ett slags mytiskt utrymme fyllt av det förflutna.
Karaktären av förhållandet mellan karaktärerna liknar berättelsen "Old World Landowners" av N. Gogol. Hjältarna skapar ett visst autentiskt utrymme av sin egen kärlek, sin egen värld där de lever och varje föremål speglar deras karaktär och känslor. Detta utrymme som är stängt för dem förstörs någon gång när frun förlorar sin man. Men deras värld förblir oförändrad, detta är en förändring utifrån - hjälten dog inte, han verkade komma ut ett tag och är på väg att dyka upp.
Filmen deltog i Ennenagematu filmfestivaler (Estland, 2012); Internationella filmfestivalen i Patras (Grekland, 2012); Saratov lidande (Ryssland, 2012); Days of Ethnographic Cinema (Ryssland, 2012); Art Tape (Ryssland, 2012); Guldäpple (Ryssland, 2012); Pure Dreams (Ryssland, 2012, diplom för "bekräftelse av evig kärlek"), Dokubazaar (Slovenien, 2012), MIFF (Ryssland, 2013).
Longlister av dramatävlingen "Eurasia" 2015 (med pjäsen "Vuxna är alla människor"; nominering - "En pjäs för den stora scenen"). Vinnare av andra priset vid Eurasia Drama Competition 2015 för pjäsen Foolish Childhood (nominerad Play for Children's Theatre), samma pjäs nominerades till 2015 års Voloshin-tävling. Uppläsningar av pjäser hölls i olika städer i Ryssland.
Berättelserna publicerades i tidningarna " Volga ", " Friendship of Peoples ", tidningen EX-Libris NG , portalerna "Reading", "Dystopia", etc.
Debutnovellsamlingen The 1003rd Free Man var långlistad för National Best Seller Award (2019) (i manuskript).