Boleslav Yavorsky | |
---|---|
Födelsedatum | 10 juni (22), 1877 |
Födelseort | Charkiv |
Dödsdatum | 26 november 1942 (65 år) |
En plats för döden | Saratov |
Land | ryska imperiet |
Yrken | musikvetare , kompositör , musikpedagog , socialaktivist |
Verktyg | piano |
Boleslav Leopoldovich Yavorsky ( 10 juni (22), 1877 , Kharkov - 26 november 1942 , Saratov ) - Rysk och sovjetisk musikforskare , lärare, kompositör, offentlig person . Doktor i konstvetenskap (utan att disputera, 1941).
Yavorsky föddes i Kharkov den 10 juni (22), 1877 . 1898 tog han examen från Kiev Musical College , 1903 från Moskvas konservatorium i kompositionsklasser av S. I. Taneyev och piano av N. E. Shishkin. En av arrangörerna av Folkkonservatoriet i Moskva (1906). Åren 1916-1921. professor vid konservatoriet i Kiev , undervisade i piano, teori om musikalisk komposition, "lyssna på musik" (det vill säga psykologin för musikalisk uppfattning). Från 1918 var han professor vid Mykola Lysenko Music and Drama Institute i Kiev. 1917-1921 - chef för Folkets konservatorium i Kiev. Åren 1921-1925. (på initiativ av A.V. Lunacharsky ) - chef för avdelningen för musikaliska utbildningsinstitutioner i Glavprofobra . Under en ministerpost försökte han reformera undervisningen vid Moskvas statskonservatorium , vilket orsakade motstånd från konservatorieprofessorerna ( A.B. Goldenweiser , M.M. Ippolitov-Ivanov , M.V. Ivanov-Boretsky ). Åren 1921-1930. undervisade i "lyssna på musik" vid First State Musical College som grundades av honom.
I mitten av 1920-talet. upprepade gånger besökt utomlands (i Italien, Grekland, Österrike, Frankrike, Tyskland). På Lunacharskys vägnar förhandlade han med S. S. Prokofiev om hans återkomst till Ryssland. 1921-1931 - ledamot av Statens konstakademi . 1925-1930 var han medlem av kvalifikationskommissionen under Centralkommissionen för förbättring av forskarnas liv ( TSEKUBU ). Sedan 1930 - Medlem av det konstnärliga rådet för Bolsjojteatern (Moskva). 1932-1941 var han senior redaktör för Muzgiz (inklusive redigering av utgåvan av HTC Bach). Åren 1938-1941. arbetade vid Moskvas konservatorium , där han undervisade doktorander i sin egen kurs som heter "Kreativ ideologi och stil" (om musikstilarnas historia). I slutet av oktober 1941 evakuerades han som en del av en grupp konservatorieprofessorer till Saratov , där han dog 1942.
Bland eleverna på Yavorsky (under olika år) finns A. A. Alshvang , S. V. Protopopov [1] , N. Ya. Bryusova (hon undervisade i Yavorskys kurs vid Moskvas konservatorium som heter "Medveten uppfattning om läge och rytm"), G. G Verevka , L. V. Kulakovskii , A. V. Sveshnikov , P. I. Senitsa , V. A. Tsukkerman , N. D. Leontovich , Yu. A. Fortunatov , V. A. Makarov Yavorsky gav råd till många ryska kompositörer, inklusive D.D. Shostakovich , G.V. Sviridov , O.A. Evlakhov .
Yavorsky är författare till verk om musikteori (melodik, rytmer, harmonier, former), historien om framförande stilar. Skapare av teorin om "modal rytm " (uppstod omkring 1903; kortfattat av författaren 1908) och "modal ljudvetenskap" (teorin om "modal gravitation"). Namnet på teorin om modal rytm förklaras på följande sätt: tonhöjdsförhållanden i musik är baserade på läge och tidsmässiga förhållanden är baserade på rytm. Med "modal rytm" förstod Yavorsky utvecklingen av ett musikaliskt läge i tiden; motsvarar den moderna dynamiska förståelsen av läget [2] . Den offentliga protesten från Yavorskys vetenskapliga och reformerande verksamhet nådde sin topp 1930–31. I februari 1930, på initiativ av Lunacharsky, organiserades "All-Union Conference on theory and Practice of Modal Rhythm" (hålls i den lilla salen i Moskvas konservatorium). Talen från några framstående musikforskare (till exempel M. Ivanov-Boretsky) innehöll skarp kritik av Yavorskys metod och terminologi [3] . Ännu mer polemisk var diskussionen som ägde rum vid Statens konsthistoriska akademi (Moskva) i juni 1931 (redan utan Lunacharskys beskydd), under vilken teorin om modal rytm utsattes för förödande kritik. I själva verket markerade denna diskussion slutet på Yavorskys förhoppningar om att introducera sitt koncept i utbildningen av musiker.
Yavorskys musikteori innehåller element av retorik , och språket som den presenteras på är metaforiskt . Denna retoriska riktning är redan inställd i själva omdefinieringen av musik som "musikaliskt tal". Ur den metodologiska inställningen till parallelliteten mellan (verbal) text och musik växer en hel rad dels vetenskapliga termer, dels figurativa "ordbeskrivningar", av vilka "intonation" blir den mest populära : detta ord används både i en viss " allmän filosofisk" mening och i betydelsen av en språklig term, och slutligen i en mening som är specifik endast för Yavorsky. Hans "poetik" kännetecknas av sådana uttryck som "ljudmedvetenhet", "auditiv spiral", "konjugationsprincip", "gravitationskraft", "instabilitetsenergi", "modalt intryck", "ljudhorisont" (istället för "omfång" ) osv.
Vissa musikaliska termer (som "treklang" och "sjundeackord", "manliga" och "kvinnliga" metriska ändelser, neologismer "kedjeläge" och "två gånger" får ganska specifika vetenskapliga definitioner; Samtidigt ger författaren andra termer mer poetisk-symboliska än vetenskapliga definitioner (till exempel fret - "ljudsystem av högre ordning", meter - "absolut varaktighet i tid"). Yavorsky specificerar polemiskt innebörden av några välkända termer och placerar dem inom ramen för sin egen ovanliga teori. Så till exempel är den språkliga termen "intonation" inom ramen för teorin om " tritongravitation " mycket specifikt definierad som "en jämförelse av två ljud (eller moment) i ett tritonsystem som är olika i gravitation", och fysisk term " moment ", i sin tur, definieras som "exponering av en specifik del av den systemiska eller modala gravitationen. I. Ya Ryzhkin (som ägnade en 100-sidig uppsats åt teorin om modal rytm), i ett försök att generalisera Yavorskys undervisning, noterar hans "extremt osystematiska" och "förvirrade presentationsstil", och säger med bitterhet: "Att använda tryckta Utläggningar av teorin om modal rytm är endast möjliga för personer som redan känner till denna teori. Som regel är det mycket svårt för människor som inte är bekanta med den tidigare att lära sig denna teori, att bemästra den enligt de befintliga tryckta presentationerna” [4] .
Många vetenskapliga verk av Yavorsky har inte publicerats (de lagras i arkivet för Museet för musikkultur uppkallat efter M. I. Glinka ). Yavorskys vetenskapliga och teoretiska idéer implementerades aktivt av hans student S. V. Protopopov, författaren till boken "Elements of the structure of musical talk" [5] .
Yavorskys verk hade en betydande inverkan på sovjetiska musikforskare. Yavorskys teoretiska positioner (särskilt angående musikalisk perceptions psykologi), inklusive hans "retoriska" terminologi, behärskades ordentligt av B.V. Asafiev och E.V. Nazaikinsky , assimilerade i lärorna om harmoni av Yu. N. Tyulin , T.S. Bershadskaya och Yu. N. Kholopov , såväl som i den välkända "brigaden" läroboken i harmoni, etc.
Yavorsky är författare till operan The Tower of October (Moskva, Bolsjojteatern , 1930), baletten John Wilmore (1910, ej iscensatt), orkester- och kammarkompositioner.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|