Armando Brasini ( italienska: Armando Brasini ; 21 september 1879 , Rom - 18 februari 1965 , Rom ) var en italiensk traditionalistisk arkitekt vars viktigaste byggnader härstammar från den fascistiska perioden . Han arbetade i stil med historicismen . Hans verk klassificeras ofta som nybarock (länk ner) (länk ner från 2016-06-14 [2323 dagar]) , nygotisk, nyrenässans.
Även under sin livstid blir Brasini en berömd arkitekt, hans förtjänster är mycket uppskattade av hans samtida, särskilt under den fascistiska regimen . Efter kriget bleknar figuren Brasini in i skuggorna. Länge kom ingen ihåg hans arbete, byggnaderna revs eller förstördes. Den första att uppmärksamma Brasini i det postmoderna Amerika och Kanada , där en utställning tillägnad honom hålls. Gradvis, närmare början av 2000-talet, förs Brasinis arkitektur ut ur skuggorna, folk börjar bli intresserade av den. Trots detta är det få som känner till arkitekten Armando Brasini idag. I Ryssland kanske i samband med sin elev Boris Iofan . Italienare kan inte heller hans namn, de känner Marcello Piacentini bättre.och modernister. Ofta tolkas Armando Brasinis arkitektur som smaklös, gammaldags och sluddrig. Armando Brasinis arkitektur har dock en smal krets av ivriga beundrare. Bland dem finns italienska och amerikanska konstteoretiker och historiker: Roberto Venturi , Giorgio Muratore, Mario Pisani, Daniele Radini Tedeschi. Tvärtom, de uppskattar Brasini som en extraordinär konstnär av sin tid, som ett exempel på att traditionalistisk arkitektur kan konkurrera med och till och med överträffa ny arkitektur i estetiska kvaliteter.
Arkitekten Armando Brasini är självlärd. Han växer från Brasini som assisterande scenograf , från Brasini som dekoratör , kan man till och med säga från Brasini som designer. Hans smak är riktad mot det storslagna, bisarra, ljusa, retoriska. Han har själv en impulsiv och passionerad karaktär, leende och optimistisk. Dessutom idoliserar han Rom , dess barockbyggnader och, förmodligen, antika romerska. Raffaele Oietti [1] , som Brasini är mycket fäst vid och vars åsikt han värdesätter, berättar för honom om den gamla konsten och utövar själv nyrenässansen . Uppenbarligen skulle dessa fakta kunna bilda uteslutande traditionalistiska åsikter. Brasini fokuserar på arkitekturen från tidigare århundraden, på restaureringen av det magnifika, pompösa Rom, vilket var möjligt genom att upprepa det förflutnas former. Fria fantasier på temat romersk storhet föds lätt i Brasini på grund av hans romantiska natur. Dessutom tyder dekoratörens tidiga karriär som arkitekt på att Brasini skulle värna om detaljerna. Han kommer att känna byggnaden kroppsligt och optiskt, med händer och ögon, inte som en stel struktur för praktiskt bruk, utan som en bildlig bild som utspelar sig enligt "additio"-principen.
Traditionellt anses Brasinis första verk vara huvudentrén till Zoologiska trädgården vid Villa Borghese i Rom 1909-1910. Brasini arbetade med detta projekt tillsammans med ingenjören Berluzzi. Entrén, gjord i nybarock eller till och med nyrocaillestil, består av två paviljonger, runda i plan, förbundna med ett tunt gjort staket. Det står i kontrast till paviljongernas stora volymer. Kompositionen präglas av strikt symmetri och balans. Ingångsbågarna är försedda med pauser, och huvuden av elefanter med långa snabel är planterade i slutstenarna, inneslutna mellan två voluter, omgivna av aktiv dekoration. Denna inredning ger byggnaden en ironisk, lekfull karaktär. Tvillingpelare med sammansatta versaler, en ljust uppradad taklist, en kraftfull balustrad med skulpturer, ett överflöd av dekor och en övergripande lekfull ton - allt detta talar om dess barock- och rocaillerötter. Naturligtvis saknades inte Berninis elefant här . Den allmänna konfigurationen, huvudlutningen, tofsarna - Brasini kopierar bokstavligen Bernini, men på ett lättare lekfullt sätt. Elefant Bernini är fortfarande en sann representant för barocken - med öron som utvecklas, en blick full av spänning, en nyckfullt krullad bål. Elephant Brasini är inte fylld av sådant patos.
Brasinis första riktigt personliga byggnad är Villa Tobacco. Det startades 1911 och vittnar om arkitektens vändning mot jugend. Under dessa år spred sig Liberty -stilen i Italien , vars början är förknippad med utställningen av brukskonst i Turin 1902, där Raimondo D'Aronco bygger sin berömda paviljong. Liberty varade inte länge i Italien, men hans inflytande på Brasini är uppenbart. Villa Tobacco är en jugendfantasi med nordligt chalettema. Den byggdes för den internationella utställningen 1911, som återigen etablerade jugendmodet i Italien. Bronsmodellen innehåller orientaliserande motiv som försvinner i den verkliga byggnaden. Typiskt för en arkitekt här är en komplex organisation av volymer, byggnadskroppen expanderar nedåt, spirformade obelisker.
I denna villa genomför arkitekten experiment med jugend. Denna första oberoende arkitektoniska erfarenhet gör det klart att Brasini inte är främmande för mode. Uppenbarligen ville han prova sig fram i den då nya stilen, men gick av någon anledning inte vidare med det.
Uppenbarligen utvecklades Brasinis karriär ganska framgångsrikt. Efter att ha provat sig själv i jugendstilen går han snabbt vidare till nybarock och nyklassisk stil. Order för restaurering av barockinteriörer och rekonstruktion av romerska byggnader uppmuntrar arkitekten att tränga in ännu djupare i denna estetik. Hans personliga smak uppmuntras av kunderna, och med nazisternas tillkomst till makten och deras önskan att återuppliva det forna Rom, faller Brasini, som de säger, i strömmen. Enligt olika källor, några som också nämns i första kapitlet, blir det tydligt att Brasini var en välkänd arkitekt redan på 20-talet. Någonstans sägs det om honom "välkänd", någonstans - "den mest framstående". Denna position ger honom ett projekt för byggandet av den italienska paviljongen för den internationella utställningen för modern dekorativ och industriell konst i Paris, 1925.
Den mogna perioden för Brasinis arbete präglas av byggandet av hans största projekt. Inte bara i sin betydelse, utan också i sin storlek, faller de under denna definition. De flesta av den här tidens projekt har en lång historia av konstruktion, vilket är förknippat med andra världskriget och regimskiftet i Italien. Bland dem, byggnaden av stadshuset i Foggia, Palazzo del Governo i Taranto, komplexet Buon Pastore (Bravetta) i Rom, Parioli-basilikan och projektet med Sovjetpalatset för Sovjetunionen.
Efterkrigstiden präglas av den långsamma blekningen av arkitektens karriär. Under dessa år startade projekten innan kriget slutfördes: Flaminio-bron och Basilica of the Immaculate Heart of Our Lady (Sacro Cuore di Maria på Euclid Square i Rom; endast huvudplanet var färdigt, den projicerade kupolen, inte mindre i storlek än San Pietro, implementerades inte). Brasini sysslar också med bosättningsplaner: Flaminia-zonen, Sax Rubra, Roms centrum etc. Arkitekten skriver själv att hans arbete under de senaste åren har koncentrerats kring Roms översiktsplan, som i slutändan inte genomfördes [2] ] . Arkitekten gick bort 1965 i sin villa på Via Flaminia. Nu förvaras Brasinis verk i ett arkiv i staden Orvieto , där hans barnbarn och hustru till hans son Luca bor.