Spyridon Vikatos | |
---|---|
grekisk Σπυρίδων Βικάτος | |
Foto från 1902. Fotograf Eleftherios Kazanis. | |
Födelsedatum | 1885 |
Födelseort | Argostoli , Kefalonia |
Dödsdatum | 1960 |
En plats för döden | Aten |
Medborgarskap | Grekland |
Genre | målning |
Studier | Athens School of Fine Arts , Münchens konstakademi |
Stil | Akademiism , impressionism , expressionism |
Utmärkelser |
![]() |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Spyridon Vikatos ( grekiska: Σπυρίδων Βικάτος Argostoli Kefalonia 24 september 1878 - Aten 6 juni 1960 ) var en grekisk målare från 1900-talet . En av de sista representanterna för " München School of Greek Painting ".
Spyridon Vikatos föddes 1878 i staden Argostoli på ön Kefalonia . Han visade en förkärlek för att måla från barndomen. Vid 10 års ålder, på grund av familjens ekonomiska problem, tvingades han arbeta på ett apotek. Apoteksmontern blev hans första mässmonter.
Vändpunkten i hans liv var porträttet han målade av Metropolitan German Kalligas. 1889 blev Herman ärkebiskop av Aten. Herman bekostade Vikatos resekostnader, samt för hans studier vid Atens konstskola (1896-1900).
Vikatos studerade måleri hos Nikifor Lytras och Spyridon Prosalentis och skulptur hos Georgios Vroutos . Medan han fortfarande var student, fick Vikatos 1897 priser för sitt arbete, etablerat av beskyddarna Chrysovergis och Tomaidis.
I januari 1900, efter att ha fått ett Wallianos- stipendium , lämnade Vikatos till München för att fortsätta sina studier vid Münchens konstakademi . I München studerade Vikatos måleri hos Nikolaos Gyzis och hos den tyske genre- och landskapsmålaren Ludwig von Löfftz. Vikatos studiekamrater var de grekiska konstnärerna Frixos Aristeas, M. Iliadis och Hector Doukas.
1903 fick Vikatos en silvermedalj och ett pengapris vid en målartävling i München. Vikatos blev kär i tysk impressionism och var mycket produktiv. Konstnären deltog framgångsrikt i den internationella utställningen på Glaspalatset 1905. Den tidigare läraren i Vikatos, Nikifor Litras , som observerade sin elevs framgång, förutspådde att Vikatos, när han återvände till Grekland, skulle ta sin plats på målaravdelningen vid Atens konstskola .
Vikatos återvände till Grekland 1905. År 1909, som Litras hade förutspått , började Vikatos att undervisa vid School of Fine Arts i Aten , kvar i denna position i 31 år, fram till 1940 . Konstnären deltog i internationella utställningar i Bordeaux 1907 (guldmedalj), i Rom 1911, i Paris 1937 och i Venedigbiennalen 1934 och 1936.
Spyridon Vikatos dog vid 82 års ålder av lunginflammation.
I sitt testamente lämnade han sin förmögenhet till Atens konstskola och inrättade "Vikat-stipendiet" för studenter inom måleri, skulptur och gravyr som fick ett "Excellent"-diplom för att fortsätta sina studier i München. Vikatos-stipendiet ges också vart tredje år till en tysk skulptör, en examen från Münchenakademin, för att studera antik grekisk skulptur på plats.
Han donerade också 30 av sina målningar till Greklands nationalgalleri . Ett stort antal grekiska konstnärer från 1900-talet är elever till Vikatos. Bland dem, konstnärerna G. Γunaropoulos, Yannakos, Α. Georgiadis och G. Mougios, Tsarouchis , Yannis [1] .
Vikatos verk omfattar hela första hälften av 1900-talet. Konstnären var exceptionellt effektiv och produktiv. Han målade omkring 1 500 oljemålningar och otaliga teckningar.
Vikatos målade mest porträtt. I mindre utsträckning omfattade hans ämnen religiösa kompositioner, genrescener och stilleben. Men Vikatos målade ett litet antal landskap, eftersom han var lite intresserad av problemen med naturligt ljus. Vikatos arbetade i sin ateljé under artificiellt ljus och målade "snabbt, med hjälp av en pensel, spatel och till och med fingrar, nästan som en skulptör, arbetade en massa färg och betonade stark belysning med volymer. Hans verk hade, trots sin uttrycksfullhet, ingen detaljerad bearbetning.
Vikatos var inte upptagen med att visa en ofullbordad naturlig form, utan "det där dramatiska ögonblicket av konstnärligt skapande, när konstnärens inspiration plötsligt utvinner sin levande form från en oformlig färgmassa." Denna gräns mellan liv och död förklarar konstnärens förkärlek i sitt arbete för gamla människors huvuden. Av samma anledning använder konstnären tunga, jordnära färger och hårda skuggor, grova former utan konturer, en obestämd bakgrund med djupa färger.
Konstnären överför tyngdpunkten från objektiv verklighet till individuell kreativitet med överföringen av energi från konstnären till hans verk, vilket visar några trender inom modern abstrakt konst [2] . Konstnären förblev trogen den tyska akademismens traditioner . Den tyske professorn i konsthistoria Hermann Nasse skriver att Vikatos följer den grekiska skolans traditionella seder, till exempel halvlätt. Han skriver att Vikatos inte döljer att han är en trogen elev till sina lärare. Han konstaterar också att Vikatos målningar vittnar om hans speciella kärlek till ålderdomen.
Från anteckningar de karakteristiska, "riktiga grekiska huvuden" av gamla människor, som gamla filosofer med ett fängslande uttryck. Dessa ansikten symboliserar livets erfarenhet och visdom. Men i målningarna av 60-åriga Vikatos finns många barnhuvuden. "De sjunger alla om livet och döden för dessa två poler av nordmänniska." I målningarna av religiöst innehåll "vandrar Kristus bland vårt samtida folk, talar och undervisar som Fritz von Uhde " [3] .
Förutom sin professur vid School of Fine Arts i Aten gick Vikatos med på att regelbundet ta emot studentassistenter i sin verkstad. Den blivande professorn A. Prokopiou, efter att ha hört talas om Vikatos liberala undervisning, blev en av dessa studenter 1930.
Procopiou skriver att han med sorg fann sin lärares "icke-pedagogiska" tillvägagångssätt.
Eleven skrev med kol och varje gång skrev Vikatos tyst sitt arbete över elevens arbete.
Prokopiou, desperat och utan att förstå, flyttade till verkstaden hos Umverto Argyros och sedan Constantine Parthenis . Idag menar Prokopiou att han inte var mogen nog att förstå sin lärare och att Vikatos gjorde något mer än den muntliga undervisning som Prokopiou förväntade sig.
”För Vikatos kände målning som handling, inte teori. När han gjorde mig äran att skriva utöver mitt arbete, borde jag ha kunnat följa de på varandra följande stadierna av temat.
Prokopiou skriver att Vikatos skrev av instinkt, med otrolig hastighet, som en automat. "Han insåg inte själv med vilken lätthet han löste de problem som naturen och konsten ställde för honom."
Prokopiou skriver att det vore fel att hänföra Vikatos, vars arbete är uppdelat i 3 perioder, till någon skola eller rörelse. Han var inte realist , för i verkligheten var detta början på hans resa.
Han var inte en impressionist , eftersom naturligt ljus inte upphetsade honom mycket och han föredrog att arbeta i sin studio.
Han var inte expressionist , eftersom han inte var besatt av ödets och ensamhetens vånda.
Vikatos var en stark individ som satte känsla i stället för idéer och öppnade vägen för eleverna att uttrycka sig fritt.
Vikatos själv var en milstolpe för sin era [4] .
För hans bidrag till det grekiska måleriet 1937 tilldelade Atens vetenskapsakademi Vikatos "utmärkelsen för konst". 1946 belönade George II (Kung av Grekland) konstnären Fenixorden . År 1951, vid en speciell högtidlig ceremoni, utropade presidenten för Münchens konstakademi , Josef Henselmann (1898-1997), Vikatos till hedersprofessor vid Münchens akademi.
Målningar av Vikatos förvaras och ställs ut i Greklands nationalgalleri , i galleriet i München, i gallerierna i Wien, Belgrad , Rom , Paris , såväl som i privata samlingar. Konstnärens verk ställs ofta ut på internationella konstauktioner [5] [6] .