Zemljanskij, Sergey Yurievich

Zemljansky Sergey Yurievich 15 juni 1980, Tjeljabinsk. Regissör-koreograf, grundare av New Plastic Drama/ordlös regi, lärare. Författare till föreställningar utan ord, med hjälp av dramaturgi, originalmusik, element av koreografi och en ny blick på den kroppsliga uttrycksfullheten i att arbeta med en skådespelare.

Biografi

Född i staden Chelyabinsk. 2002 tog han examen från den koreografiska fakulteten vid Chelyabinsk State Academy of Culture and Arts (mästare i kursen Viktor Ivanovich Panferov), som specialiserat sig på lärare-koreograf.

Redan under sitt fjärde år blev han inbjuden till Jekaterinburg, till teatern "Provincial Dances" av Tatyana Baganova, där han arbetade som dansare i fem år.

Under denna tid deltog han som assisterande koreograf i uppsättningarna av: "Autumn" av Tatyana Baganova för ABCDancecompany (Österrike, 2003) och I. Stravinskys operabalett "Näktergalen" (Perm Academic Opera and Ballet Theatre), nominerad för "Golden Mask"-priset ".

Som dansare arbetade han med utländska koreografer: pjäsen "On the Road" satt upp av J. Schlemer (Tyskland), pjäsen "STAU" satt upp av Anouk Van Dyck (Holland), projektet realiserades i juli 2004 i Moskva.

I januari 2006 blev han inbjuden till Moskva av Vladimir Pankov, konstnärlig ledare för SoundDrama-studion, som koreograf och skådespelare.

Deras gemensamma arbete på den första föreställningen "Transition", i centrum av dramaturgin och regi av A. Kazantsev och M. Roshchin, presenterades vid Golden Mask-priset i "Innovation"-nomineringen 2006. I samarbete med studion SounDrama, som koreograf, satte han upp 15 föreställningar i Ryssland och utomlands.

Nästa steg i Sergeis verk var föreställningen "The Orpheus Syndrome" (ett gemensamt projekt av Vidy-Lausanne Theatre, Schweiz, SounDrama studio, Maurice Bejarts balettskola "Rudra Bejart" och International Confederation of Theatre Unions, 2012). arbete samlade en utmärkt press under en stor turné i Frankrike och ryska städer. Den deltog av två ledande elever på skolan, professionella dansare som nu arbetar i världsdanskompanier. Sandra Bordois (Gauthier Dance Company, Stuttgart) och Manon Andral. 2012, som koreograf och skådespelare, deltog han i filmen "Doctor" regisserad av Vladimir Pankov och skriven av Elena Isaeva, producerad av Vladimir Menshov och Alexander Litvinov.

2012 satte han upp pjäsen "Mother's Field", som hade premiär den 9 oktober 2012 på Pushkin-teaterns filial.

Denna föreställning kan kallas den första i New Plastic Drama-riktningen, som dök upp i korsningen av tre teatrala genrer: dramatisk föreställning, dansteater och uttrycksfulla känslor av pantomime. Grunden för den ordlösa stilen var skapandet av en konstnärlig bild, inte bara med kroppens plasticitet och ljusa musikaliska accenter, utan också med användning av karakteristiska danselement. Sergei Zemljanskys föreställningar kännetecknas av stort uttryck, grotesk presentation av karaktärer, användning av visuella och musikaliska effekter.

En stor roll i att skapa den nya stilen spelades av chefsproduktionsdesignern Maxim Obrezkov, chefskonstnären för Vakhtangov-teatern och kompositören Pavel Akimkin, och författaren till librettot Vladimir Motashnev.

Fram till 2022 arrangerade Sergei, som regissör-leverantör, med sitt team 20 oberoende föreställningar, där han finslipade sin stil.

I april 2022 utsågs han till chefskoreograf för Satirteatern [1] .

Värdet av den nya stilen av plastisk dramatik ligger i det faktum att den översätter dramatiska verk till ett språk som är förståeligt i alla länder i världen. Känslor är förståeliga för alla. Endast den djupaste meningen finns kvar, renad från ordens falskhet. Genom att beröva den dramatiske skådespelaren sitt viktiga verktyg - texten, finner rösten Zemljanskij nya verktyg. Han kommer till hjälp av musik, scenografi, visuella effekter.

Huvudföreställningar/Kreativitet

Regissör för sina egna föreställningar

Erkännande och utmärkelser

Anteckningar

  1. ↑ Teater. • Sergei Zemljanskij blev chefskoreograf för Satirteatern  (engelska) . Tidskriftsteater. (19 april 2022). Hämtad 21 april 2022. Arkiverad från originalet 21 april 2022.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  I bibliografiska kataloger