Carmen Macrae | |
---|---|
grundläggande information | |
Födelsedatum | 8 april 1920 [1] [2] eller 8 april 1922 [3] |
Födelseort | |
Dödsdatum | 10 november 1994 [1] [2] |
En plats för döden | |
Land | |
Yrken | pianist , skådespelerska , jazzmusiker , sångerska , filmskådespelerska , studioartist |
År av aktivitet | sedan 1939 |
Verktyg | piano [5] |
Genrer | jazz [5] |
Etiketter | Decca Records |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Carmen Mercedes Macrae ( 8 april 1920 – 10 november 1994 ) var en amerikansk jazzsångare och pianist.
Carmen Mercedes McRae föddes 8 april 1922 i Harlem , New York , en amerikansk jazzsångare, pianist och skådespelerska . Fadern till den framtida beboppen och cool-jazz-stjärnan var från Costa Rica , och hans mamma var från Jamaica . Från barndomen lyssnade Carmen på musik av stora jazzmän som Louis Armstrong och Duke Ellington , och när hon var åtta år hade hennes föräldrar råd att köpa ett piano och lektioner för lilla Carmen. Den bluesfyllda kulturella atmosfären i Harlem satte också sin prägel på hennes arbete, men som Carmens eget erkännande hade hon ingen specifik bluestalang.
I slutet av trettiotalet fick hon jobb som pianist på det berömda Minton's Playhouse i Harlem, och ännu viktigare än att direkt arbeta och uppträda fick hon möjlighet att träffa många jazzmusiker, för att bli en del av den musikaliska världen. Det var här hon träffade låtskrivaren Irene Wilson, som inte bara inspirerade Carmen att skriva sina egna låtar, utan också introducerade henne för Billie Holiday. Enligt många kritiker och Carmen själv var det Holiday som hade störst inflytande på henne. En av Carmen McRaes första låtar, "Dream of Life", spelades in av Holiday år 39.
Hon fick dock inga seriösa erbjudanden på länge, och arbetade som bakgrundssångare och sekreterare i en klubb. Först 1944 blev Carmen sångare i Benny Carter Orchestra, och hon gjorde sina första inspelningar som pianist för Mercer Ellingtons band 1946-47.
Det var också på Minton's Playhouse som hon träffade sin första make, den berömda trummisen Kenny Clarke, en av beboppens pionjärer. Äktenskapet varade bara i tre år, och det viktigaste som Carmen tog ut ur det var tekniken för en ny stil, och blev en av den tidens få bebop-vokalister.
Men även om fördjupningen i den musikaliska världen för Carmen ägde rum i New York, en riktig skola för livet eller till och med överlevnad, för hennes fyra år tillbringade i Chicago , dit hon flyttade in 48 med komikern och sångaren George Kirby. Strax efter flytten försämrades deras förhållande och för att hitta pengar till sitt uppehälle sjöng och spelade hon kontinuerligt och spelade piano i fyra år på olika barer och restauranger i staden. I en intervju med tidningen Down Beat sa Carmen att allt började med ett erbjudande från en vän att sjunga på ett kafé för en gratis lunch.
I början av 1950-talet återvände hon till New York, där hon återigen uppträdde på Minton's Playhouse, både med små band och ackompanjerade sig själv på piano. Men hon kom till ett skivbolags uppmärksamhet efter en konsert i Brooklyn där musikproducenten Milt Gabler från Decca deltog . Under de kommande 5 åren släpptes 12 Carmen-album på detta skivbolag.
Den första solo-LP:n kom dock ut på Betlehem-etiketten 54. Enligt Carmen själv letade ägaren till det nya skivbolaget efter en okänd ung sångerska att börja med. Den snart släppta LP:n innehöll 4 låtar på varje sida, inspelade med Mat Matthews-kvartetter på den första och Tony Scott på den andra. Magasinet Metronome utsåg Carmen till "Årets vokalist" och Down Beat till "Most Promising Young Vocalist", även om det under 54 fanns tillräckligt många sökande i dessa nomineringar.
En serie album inspelade på 50-talet visade mångsidigheten hos Carmens talang. Stilen på hennes skivor varierade mellan cool-jazz och b-bop, och uppsättningen av ackompanjatörer från blygsamma trior, ofta med sig själv på piano, till exempel på albumet "By Special Request", till storband och hela orkestrar, som på skivorna " Something to Swing About " och " Book of Ballads ". Dessa inspelningar gjorde henne till en erkänd stjärna inom vokaljazz och fungerade som grunden för en lysande 40-årig karriär.
I slutet av 50-talet noterades McRae för ett par gemensamma album med Sammy Davis Jr. Den första, "Boy Meets Girl", bestod av klassiska duetter som "You're the Top" och "Cheek to Cheek", och föreställningen slog en hårfin balansgång mellan Carmens mogna charm och Sammys lekfulla bombast.
Sedan uppträdde hon först på de berömda jazzfestivalerna i Newport och Monterey, på samma scen med Ella Fitzgerald och Billie Holiday. Som en nära vän till Holiday tog Carmen sin död 59 hårt, men albumet med Hollidays låtar som spelades in strax efter blev, enligt mångas åsikt, hennes bästa verk på 60-talet.
Nästa steg i hennes arbete var samarbete med pianisten Dave Brubeck . Med sin kvartett spelade Carmen in flera album och uppträdde flitigt. Det mest minnesvärda numret var " Take Five ", skrivet av Paul Desmond från Brubeck Quartet, och presenterat för första gången med texter framförda av Carmen. McRae medverkade också i Brubecks jazzmusikal The Real Ambassadors, där hon fick möjlighet att arbeta med sin barndomsidol Louis Armstrong.
Carmen är en liten fan av att turnera och har ständigt gett konserter sedan 60-talet. Hon reste över hela Nordamerika, gav konserter i Europa och Japan. När hon var i London spelade hon till och med in albumet "November Girl" med Kenny Clark Orchestra.
I allmänhet märktes hennes öppenhet för att samarbeta med andra musiker även med jazzmått: det latinska jazzalbumet "Heat wave" med Kol Chader, en duett med pianisten George Shearing och ett gemensamt livealbum med sångaren Betty Carter , dessa är bara de mest anmärkningsvärda verk av den sena Carmen.
Men ändå var hennes bästa skivor på 80-talet hyllningar till Sarah Vaughn och Thelonious Monk . Monks album med låtar blev en riktig dekoration av de sista åren av hennes karriär.
Carmen har varit storrökare hela sitt liv, det finns till och med en uppfattning om att hennes röst på grund av rökning har förändrats avsevärt mot slutet av hennes liv jämfört med tidiga inspelningar. Rökning kunde dock inte annat än påverka hennes hälsa. I maj 1991, efter ännu en konsert på Blue Note- klubben , hade hon andningsproblem, och efter denna incident slutade hon uppträda och dök inte upp offentligt längre. I oktober 1994 drabbades hon av en stroke som hon aldrig återhämtade sig från.
Även om Carmen McRae aldrig nådde höjderna av popularitet för Ella Fitzgerald, Sarah Vaughn eller Billie Holiday, utnämndes hon alltid bland dem, och minns de största jazzsångarna. Hennes kärlek till improvisation och, noterad av många bekanta, genomtänkta inställning till texterna till även gamla klassiska sånger, och faktiskt hennes oförglömliga röst, gjorde hennes inspelningar till en riktig klassiker av kvinnlig sång.
Grammispriser och nomineringar [6] | ||||
År | Kategori | Album | märka | Resultat |
---|---|---|---|---|
1971 | Bästa jazzframträdande - solist | Carmen McRae | Atlanten | Utnämning |
1977 | Bästa jazzsångsframträdande | Carmen McRae i Great American Music Hall | blå lappar | Utnämning |
1984 | Bästa jazzsångsframträdande | You're Lookin' at Me (A Collection of Nat King Cole Songs) | Concord Jazz | Utnämning |
1987 | Bästa jazzsångsframträdande - Kvinna | Vilken gammal tid som helst | Denon | Utnämning |
1988 | Bästa jazzsångsframträdande - Duo eller grupp | Carmen McRae-Betty Carter duetter | Great American Music Hall | Utnämning |
1988 | Bästa jazzsångsframträdande - Kvinna | fin och mjuk | Concord Jazz | Utnämning |
1990 | Bästa jazzsångsframträdande - Kvinna | Carmen Sings Monk | Novus | Utnämning |
Utmärkelser Carmen McRae | ||||
År | Pris | Kategori | Resultat | |
---|---|---|---|---|
1993 | NAACP | NAACP Image Awards | Vinnare | |
1994 | National Endowation for the Arts | NEA Jazz Masters | Vinnare |
År | namn | märka |
---|---|---|
1954 | Carmen McRae | Betlehem |
1954 | Lätt att älska | Betlehem |
1955 | Facklande! | Decca |
1956 | blå måne | Decca |
1957 | Efter Glow | Decca |
1957 | Carmen för coola | Decca |
1958 | Ella Fitzgerald och Billie Holiday at Newport (släppt 2001) | Fart |
1958 | Boy Meets Girl (med Sammy Davis, Jr. ) | Decca |
1959 | Porgy and Bess (med Sammy Davis, Jr.) | Decca, Brunswick |
1960 | Balladers bok | Kapp |
1961 | Take Five Live (med Dave Brubeck ) | Columbia |
1961 | Carmen McRae sjunger Lover Man och andra Billie Holiday-klassiker | Columbia |
1962 | De riktiga ambassadörerna | Columbia |
1962 | Något underbart | Columbia |
1965 | Levande! | Columbia |
1967 | För en gångs skull i mitt liv | Atlanten |
1967 | Sounds of Silence | Atlanten |
1967 | Porträtt av Carmen | Atlanten |
1970 | Bara lite kär | Atlanten |
1972 | The Great American Songbook (Live rec.) | Atlanten |
1975 | Live på Century Plaza | Atlanten |
1975 | Jag är musik | blå lappar |
1977 | I Great American Music Hall | blå lappar |
1980 | Two for the Road (med George Shearing ) | Concord Jazz |
1982 | Värmevåg (med Cal Tjader ) | Concord Jazz |
1983 | You're Lookin' at Me (A Collection of Nat King Cole Songs) | Concord Jazz |
1987 | Vad säger orden (med Ray Brown ) | Blue Music Group |
1987 | Carmen McRae-Betty Carter Duets (Live, med Betty Carter ) | Great American Music Hall |
1988 | Fine and Mellow: Live at Birdland West (Live) | Harmoni |
1988 | Carmen Sings Monk | Novus |
1990 | Sarah | Novus |
Foto, video och ljud | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|