Pianokonsert nr 2 - Op. 102.
Den andra pianokonserten av Dmitri Shostakovich (1957) tillägnades av kompositören till hans son Maxim Shostakovich , som då studerade vid Central Music School vid Moskvas konservatorium. Det är möjligt att idén att skriva en "ungdomskonsert" kom till Sjostakovitj efter att ha träffat A. Balanchivadzes pianokonsert , skriven för kompositörens son Giorgi, en elev till L. Oborin .
Dmitri Shostakovich, i ett brev till sin vän, Edison Denisov , beklagade: "Jag komponerar dåligt. Han avslutade en pianokonsert, som inte har något konstnärligt och ideologiskt värde" [1] .
Den 10 maj 1957, i Moskvakonservatoriets stora sal, på sin 19-årsdag, framförde Maxim för första gången en komposition som var en gåva från hans far. N.P.Anosov dirigerade Statens symfoniorkester .
Zinaida Gayamova, Sjostakovitjs sekreterare, skrev: ”Maxims inträdesprov till konservatoriet har börjat. Det är svårt att förmedla hur nervös D.D. var. Han var mycket orolig, och Maxim också... Maxim började programmet med D.D:s fuga, sedan spelade han Beethovensonaten. Jag tittade på D.D. och såg att han var på nerverna. Sedan ackompanjerade D.D.-konsert nr 2 D.D. själv. Mycket folk och examinatorer samlades i hallen. Konsert Maxim spelade mycket bra. Ja, och han spelade hela sitt program perfekt. Naturligtvis var han orolig, men ändå gick allt väldigt bra. Du borde ha sett den här bilden. Undersökte Maxim och följde med sin far. Jag föreställde mig D.D.s tillstånd, det rådde dödstysthet, och examinanderna och de närvarande musikerna var tydligen djupt upprymda både av musiken och framförandet, och av denna rörande bild av far och son som satt vid pianon. När konserten var slut, och jag gick ut i korridoren, stod det fortfarande en skara musiker vid dörren som lyssnade, och alla var på topp. De närmade sig Maxim och D.D. och medlemmarna i kommissionen skakade hand och gratulerade. D.D. var nöjd. Maxim fick fem.
Den andra konserten ligger i viss mån nära den tidigare skriven av Sjostakovitj ungdom Concertino för två pianon (1953).
Den andra pianokonserten, som skrevs 24 år efter den första konserten, har blivit ett tydligt exempel på hur en briljant begåvad kompositör förändras från kreativ ungdom till kreativ och livet förfaller. Den första konserten är full av skarpa färger och känslomässiga ytterligheter, medan den andra är en komedi [2] . Om den första pianokonserten kännetecknas av stilistisk mångfald, så präglas den andra tvärtom av innationell enhet. Båda konserterna är kända för sin lätthet och glädje, men den första är mer vågad, medan den andra är mer traditionell och inte överraskar med oväntade vändningar i berättelsen. Fagotten kommer in, klarinetterna och oboerna ansluter, sedan pianot - en hemtrevlig, intim ton etableras genast. Den andra konserten är underlägsen den första i innovation, överträffar den lyriskt: Andante inleder med ett av melodisten Shostakovichs vackraste teman. Den andra satsen följs utan avbrott av den tredje, där kompositören tillät sig själv ett familjeskämt: han citerar en av Charles Louis Ganons mest populära övningar, och betonar den unga åldern på pianisten som verket är tillägnat [3] .
Sjostakovitj själv framförde båda pianokonserterna vid ett flertal tillfällen; 1958 spelade och spelade han in dem i Paris med Orchestre Français des radio et tv (numera Orchestre National de France) under ledning av André Cluytens. Dessa föreställningar var de sista för pianisten Shostakovich. I sin tur framförde Maxim Shostakovich den andra konserten inte bara som pianist utan också som dirigent: hans son, Dmitri Shostakovich Jr., var solist.
V. A. Vasina-Grossman skrev att arten av musiken till konserten "bestäms av bilderna av ungdom, eller kanske tonåren - övergångsperioden från barndom till ungdom."
Konserten består av tre delar med en total längd på cirka 16 minuter:
Andante från konserten är med i filmen Bridge of Spies , som utspelar sig 1957, året då konserten skapades.
Den första delen, Allegro, används i Fantasia 2000 -serien .