Koreas kultur

Den här artikeln handlar om den traditionella kulturen i Korea ; för samtida kultur, se artiklarna Culture of North Korea och Culture of South Korea .

Den befintliga moderna uppdelningen av Korea i nord och syd har lett till en uppdelning i modern kultur; trots detta förenar den traditionella kulturen i Korea båda staterna med sina mer än 5000 år av historia, och anses vara en av de äldsta [1] [2] [3] [4] .

Historik

De första överlevande konstföremålen som hittades på den koreanska halvön går tillbaka till det 7:e-3:e årtusendet f.Kr. e. dessa är Ulsan hällristningar . Under det tredje årtusendet dök de första keramiska kärlen upp , på det första årtusendet f.Kr. e. i Korea dök de första stora bosättningarna upp, byggda kring översteprästens bostad. På högt uppsatta koreaners gravar restes monument - bordsliknande dolmens [5] .

Traditionell konst

Musik

Musik i Korea utvecklades under kinesiskt inflytande, men kort före den japanska ockupationen upplevde folkmusikgenrer ett starkt uppsving, vilket resulterade i genrer som pansori , sijo , sanjo , kagok och andra. Traditionella instrument som tageum , gayageum och janggu används i klassiska föreställningar.

Dansa

Liksom inom musiken finns en uppdelning i hov- och folkdanser. Vanliga hovdanser är jeongjaemu , som framförs vid banketter, och ilmu  under konfucianska ritualer. Jeonjaemu delas in i infödda ( hyanggak jeonjae ) och de som kom från Centralasien och Kina ( tangak jeonjae ). Ilmu delas in i civil ( munmu ) och militär ( mumu ). Många kostymföreställningar eller danser utförs i olika delar av Korea [6] .

Den traditionella koreografin av hovdanser återspeglas i en mängd olika samtida produktioner.

Målning

De tidigaste målningarna som finns på den koreanska halvön är förhistoriska hällristningar . Med buddhismens penetration från Indien genom Kina dök olika andra tekniker upp i landet. Mycket snabbt blev de de viktigaste, även om lokala tekniker bevarades och utvecklades vidare.

Naturalismen blev en populär trend inom måleriet, med motiv som realistiska landskap, blommor och fåglar. De flesta av målningarna är gjorda med tusch på mullbärspapper eller siden .

Under 1700-talet gick de lokala teknikerna mycket framåt, främst inom området kalligrafi och sigillgravering.

I Nordkorea är konsten influerad av tradition och realism. Jeongsungs målning "Cheongnyeo Peak of Geumgang Mountain" är ett klassiskt exempel på ett koreanskt landskap med höga klippor gömda i dimma [7] .

Hantverk

Korea producerar ett antal unika hantverk. De flesta av dem är designade för dagligt bruk, så det praktiska är mycket viktigare än estetiken i dessa verk. Traditionellt är de mest populära materialen metall, trä, tyg, lack och lera , men papper, glas eller läder har använts i enstaka fall på senare tid.

Forntida hantverk som röd och svart keramik liknar på många sätt keramik i Kina längs Gula floden . De hittade relikerna från bronsåldern är dock mycket annorlunda och skickligare.

Vid utgrävningar hittades åtskilliga föremål av fint hantverk, bland annat förgyllda kronor, kannor och krukor med olika prydnadsföremål. Under Goryeo-perioden var användningen av brons utbredd. Mässing , som är en legering av koppar och en tredjedel zink , var också ett ganska populärt material. Dynastin är dock mer känd för sina celadonvaror .

Under Joseon-perioden var porslinsföremål dekorerade med blå design populära. Samtidigt utvecklades träbearbetning, vilket ledde till utarbetade möbler som byråer, skåp och bord.

Keramik

Användningen av keramik på den koreanska halvön går tillbaka till yngre stenåldern . Historien om koreansk keramik är lång och inkluderar skapandet av tidiga rituella och dekorativa föremål. Under de tre kungadömena blomstrade keramik i Silla . Lerprodukter bearbetades med en speciell eld, vilket ledde till bildandet av en specifik blågrå celadonfärg . Ytan dekorerades med olika geometriska mönster.

Under Goryeo-perioden blev jadegröna celadonvaror populära. Under 1100-talet utvecklades nya inläggningstekniker, vilket möjliggjorde mer utarbetade dekorationer i en mängd olika färger. Evelyn McCuneh skriver: "På 1100-talet nådde produktionen av keramik sin perfektion. Flera nya typer har dykt upp under ett kvarts sekel, varav en, inlägg, kan betraktas som en helt koreansk upptäckt . Varken Kina eller Japan producerade den inlagda celadon unik för Goryeo-varor.

På 1400-talet blev vitt porslin populärt . Det blev snart mer populärt än celadon. Vitt porslin dekorerades eller målades ofta med koppar.

Under Imjinkriget på 1500-talet stals mycket keramik av Japan, där de hade ett starkt inflytande på japansk keramik. [9] [10] [11] Många välkända japanska keramikfamiljer kan fortfarande spåra sina rötter till de som fångades av Japan under erövringen av den koreanska halvön. [12] [13] [14]

Under den sena Joseon-perioden (slutet av 1800-talet) blev blått och vitt porslin populärt.

Tullen

Arkitektur

Habitater väljs traditionellt ut med hjälp av geomancy . Även om geomancy har varit en viktig del av Koreas kultur och shamanism sedan förhistorisk tid, återinfördes geomancy senare till Korea från Kina under trestatsperioden .

Huset ska byggas mot en kulle och vända söderut för att få så mycket solljus som möjligt. Detta arrangemang av hus är också populärt i det moderna Korea. Geomancy påverkade också formen på byggnader, deras placering och materialval.

Traditionella koreanska hus är organiserade i en inre vinge ( anchae ) och en yttre vinge ( locustchae ). Den specifika layouten beror på regionen och familjens rikedom. Medan aristokraterna använder den yttre flygeln för mottagningar, håller de fattigare sina boskap där. Ju större rikedom familjen har, desto större hus. Samtidigt är det förbjudet för någon familj att ha ett hus på mer än 99 kan , med undantag för kungen. Kan  är avståndet mellan två pelare som används i traditionella hus.

Innerflygeln består vanligtvis av ett allrum, ett kök och en hall med trägolv. Fler rum kan kopplas till den. Fattiga bondefamiljer kanske inte har en yttre flygel. Uppvärmda golv ( ondol ) [15] har använts i Korea sedan förhistorisk tid. De huvudsakliga materialen som används i byggandet är trä , lera , kakel , sten och halm . På grund av användandet av trä och lera förr i tiden har få gamla byggnader överlevt till våra dagar. Numera bor människor oftast i lägenheter och mer moderniserade bostäder.

Den äldsta och mest anmärkningsvärda av koreansk arkitektur är Gyeongbokgung- palatset i Seoul (Palace of Sunshine and Happiness), byggt 1394. Palatskomplexet är uppdelat i flera paviljonger. Runt Geunjeongjongs tronrum fanns kung Taejos (r. 1392-1398) privata kammare, grundaren av Joseondynastin . En av paviljongerna, Gyeonghoeru, ligger i mitten av lotusdammen.

Trädgårdar

Principerna för att bygga både tempel och privata trädgårdar är desamma. Trädgårdarnas stil var främst influerad av shamanism . Shamanism förknippas med natur och mystik och kännetecknas av den största uppmärksamheten på detaljerna i landskapet. Till skillnad från trädgårdarna i Kina och Japan, som innehåller element gjorda av människor, undviks allt konstgjort i de koreanska, trädgårdarna försöker se ännu mer "naturliga" ut än naturen själv.

En lotusdamm är en viktig detalj i en koreansk trädgård. Om det finns en riktig bäck i trädgården, byggs vanligtvis en paviljong i närheten, så att du kan njuta av att titta på vattnet . Ofta finns det också rabatter på flera nivåer.

Phoseokjeon bredvid Gyeongju anordnades under Silla- perioden . Det belyser vikten av vatten i traditionella trädgårdar. I slutet av staten Sillas existens satt kungens gäster längs flodbädden och pratade medan skålar med vin flöt mellan dem.

Outfit

En traditionell koreansk dräkt känd som hanbok (한복, 韓服) (eller chosonot i Nordkorea ), buren sedan urminnes tider. Hanbok består av en blus ( jeogori ) och en kjol ( chima ). Den traditionella hatten kallas kwangmo .

Koreaner klär sig olika beroende på social status, vilket gör kläder till ett viktigt tecken på social status. Imponerande, men ibland skrymmande, kostymer bärs av den härskande klassen och kungafamiljen. Dessutom använder överklassen smycken för att skilja sig från vanliga människor. Ett traditionellt smycke för kvinnor är ett hänge i form av något naturelement, gjord av ädelstenar, till vilken ett sidenband är fäst.

På vintern bar folk bomullskläder. Päls var också vanligt.

Hanbok varierar beroende på syftet att bära: daglig, ceremoniell och speciell klädsel. Ceremoniell klädsel bärs vid formella tillfällen, inklusive ett barns första födelsedag ( toljanchi ), bröllop och begravningar. Specialklänningar är avsedda för formella tillfällen eller shamanistiska ritualer.

Nuförtiden bärs hanbok fortfarande vid formella tillfällen, även om den inte längre bärs dagligen. Men den äldre generationen bär hanbok ibland, liksom medlemmar av aristokratiska familjer som blivit över från Joseon-dynastin.

Kök

Ris  är basfödan i Korea. På grund av det faktum att landet i själva verket tills nyligen var agrariskt, har recepten förbättrats genom århundradens erfarenhet. De viktigaste grödorna i Korea är ris, korn och bönor , även om en mängd andra också används. Fisk och andra skaldjur är också en viktig del eftersom Korea ligger på en halvö.

Recept med jäsning upptäcktes under de första åren. Inklusive inlagd fisk och grönsaker. Sådan mat gav de nödvändiga proteinerna och vitaminerna på vintern.

En utmärkande egenskap hos tempelköket är att det inte använder de fem starkaste ingredienserna i det koreanska köket ( vitlök , salladslök , vild rocambole , purjolök och ingefära ) och kött.

Traditionella rätter är ssambap , bulgogi , sinsollo , kimchi , bibimbap och kujeolphan .

Anteckningar

  1. Se "Samma rötter, annan stil" av Kim Hyun (länk ej tillgänglig) . Hämtad 4 augusti 2011. Arkiverad från originalet 11 december 2008. 
  2. Koreas: a global studies handbook - Google Books . Hämtad 2 oktober 2017. Arkiverad från originalet 12 april 2021.
  3. Centrum för information och utbyte av internationell rehabiliteringsforskning - Rehabiliteringsvetenskap - Universitetet i Buffalo (länk ej tillgänglig) . Hämtad 4 augusti 2011. Arkiverad från originalet 3 juli 2010. 
  4. Sökmotorn som gör det på InfoWeb.net (nedlänk) . Hämtad 4 augusti 2011. Arkiverad från original 1 augusti 2010. 
  5. KONST I FORNIKOREA . Media Encyclopedia of Fine Arts . Hämtad 19 september 2017. Arkiverad från originalet 22 januari 2020.
  6. M. Eckersley. ed. 2009. Drama from the Rim: Asian Pacific Drama Book (2:a upplagan). Drama Victoria. Melbourne. s.54
  7. En sällsynt inblick i en sluten konstvärld (nedlänk) . Korea är ett. Hämtad 1 juni 2010. Arkiverad från originalet 11 december 2008. 
  8. Evelyn McCune. The Arts of Korea: An Illustrated History
  9. Keramik i Japan . onmarkproductions.com. Hämtad 1 juni 2010. Arkiverad från originalet 17 april 2012.
  10. Arkiverad kopia (länk ej tillgänglig) . Hämtad 4 augusti 2011. Arkiverad från originalet 9 mars 2008. 
  11. Japans traditionella hantverk . Kougei.or.jp. Hämtad 1 juni 2010. Arkiverad från originalet 17 april 2012.
  12. Lila Tigress. Recension: Brighter than Gold - En japansk keramiktradition formad av utländsk estetik . BC Culture (11 augusti 2005). Hämtad 10 januari 2008. Arkiverad från originalet 17 april 2012.
  13. Muromachi-perioden, 1392-1573 . Metropolitan Museum of Art (oktober 2002). — “1596 invaderade Toyomi Hideyoshi Korea för andra gången. Förutom de brutala morden och den omfattande förstörelsen, stals många koreanska föremål och fördes till Japan. Fin koreansk keramik spelade en avgörande roll för att forma nya typer av keramik i Japan som Satsuma, Arita och Hagi. Invasionen slutade med Hideyoshis oväntade död." Hämtad 10 januari 2008. Arkiverad från originalet 20 december 2002.
  14. John Stewart Bowman. Columbia Chronologies of Asian History and Culture  (engelska) . - Columbia University Press , 2002. - S. 170s. — ISBN 0231110049 .
  15. Abramov L.K. Folkarkitektur i Korea  // Koreansk klassisk konst / Kontsevich L.R. - Vetenskap, 1972. - S. 80-93 .

Länkar