| Pjotr Ivanovich Lavrov | |
|---|---|
| Födelsedatum | 1907 |
| Dödsdatum | 10 februari 1984 |
| En plats för döden | |
| Land | |
| Utmärkelser | |
Lavrov Pyotr Ivanovich (1907-1983) - Rysk, sovjetisk konstnär , grafisk illustratör, medlem av Union of Artists of the USSR (1956), medlem av den kreativa föreningen " Combat Pencil ", veteran från det stora fosterländska kriget .
Pyotr Ivanovich Lavrov föddes 1907. Han tillbringade sin tidiga barndom i byn Polukhtino , Tver-regionen . Han studerade vid församlingsskolan. 1920-1922 studerade han hos konstnären Mikhail Nikolaevich Yakimenko-Zabuga, konststudio Gubprofobra (Kursk). 1922-1926 - med konstnären Mikhail Alexandrovich Grigoriev, konststudio Z.I. Lilina, Petrograd - Leningrad. 1920-1929 arbetade Pyotr Lavrov som affisch och scenkonstnär på Triumph-biografen, New Operetta-teatern och Theatre of the Young Spectator. Han undervisade i teckning och grafik för nybörjare på Kulturpalatset i Gaza. Uppfyllde beställningar till Konstkommittén. 1929 kallades han till militärtjänst i den sovjetiska armén, i kavallerikommunikation. 1930-1940. han var också dekoratör-utövande vid Ungdomsteatern (1933-1934), undervisade i teckning och tillämpad grafik på klubben. I. I. Gaza (1935-1937), arbetade under kontrakt med City Committee of Fine Arts (1939-1941) och konstnär vid Karelska-finska SSR:s statliga förlag (1940-1941), där han gjorde illustrationer till boken "Dikter" av M. Yu. Lermontov (1941).
1936 gifte han sig med Alexandra Pavlovna Mikhailova, som han senare skilde sig två gånger och så småningom gifte sig med henne tre gånger.
Från 1941 till 1944 tjänstgjorde han på den finska fronten, från 1945 tjänstgjorde han som vakt vid högkvarteret, under vilken han skrev en humoristisk roman "Om två gånger korpralen Ponchikov och den heroiske menige Zaichikov". 1944 gjorde Lavrov 10 ritningar för Svirskaya Pobeda militärhistoriska museum, öppnat i Lodeynoye Pole. Tillsammans med konstnären Kopeikin deltog Pyotr Ivanovich i designen och ritade marschaller och generaler. Han skrev och satte upp pjäser för soldaterna, deltog till och med i deras framförande. Var en del av trupperna i Polen, Rumänien, Ungern, Österrike, deltog i Tjeckoslovakiens befrielse. Han tilldelades medaljen "För segern över Tyskland i det stora fosterländska kriget 1941-1945." 1946 demobiliserades han, varefter han återvände till Leningrad med sin familj.
Efter kriget arbetade han i verkstaden för reproduktionsmålning " LENISO ", var engagerad i bokgrafik i " Lenizdat ". I detta förlag illustrerade han M. Zoshchenkos böcker "Berättelser" (1946), A. I. Herzens "Förflutna och tankar" (1947), etc. 1948 blev han kandidat för den grafiska sektionen av Leningrad Association of the Union av konstnärer ( LOSH ). Jag ritade ett militärt tema. Ställde ut på utställningar av unga konstnärer. 1952 blev Peter (med hans ord) "utsatt" bland kandidaterna för politiska felaktigheter i skildringen av Leningrads/S:t Petersburgs revolutionära historia. Från 1953 ritade han illustrationer till böcker och arbetade som illustratör för reklam. Uppfann och utvecklade sin egen teknik för "dry ink". 1956, med en serie verk på temat våld och krig, där två invasioner av Ryssland, den tatariska-mongoliska och tyska, "filosofiskt" kombinerades, accepterades han i Leningrads konstnärsförbund . Han fick jobb som illustratör i tidningen "Bonfire". Sedan 1959, varje sommar som bor på landsbygden, blev han intresserad av ämnet kollektivbruket.
Sedan 1961 började hans syn att försämras kraftigt, han målade mycket, men det fanns få inkomster, han led av hunger av brist på pengar. 1962, efter att hallucinationer uppträtt, lades han in på ett sjukhus, där han fick hjälp att vila och bli starkare. 1963 läste jag en artikel om resenären Alain Bombard, som korsade Atlanten i en gummibåt. Jag blev förvånad över att han gjorde en bragd utan något stöd från staten. Och jag bestämde mig för att ta upp ämnet "kapitalism". Pyotr Lavrov ansåg sig vara en anarkist, men talade om det med humor. Ingen kunde då på allvar säga sådana saker. Under perioden 1964 till 1965 skapar han en serie slående verk som kallas "Tävling av två system", som inte är omtyckt av det konstnärliga rådet i Leningrad Union of Artists och är av intresse för KGB . Under många år var "De två systemens konkurrens" dold. Under 2015 ställde konstföretaget Shtuka, med stöd av konstgalleriet Litkabinet, ut 20 verk ur denna serie för första gången.
Pyotr Lavrov var nära vän och samarbetade med Leningrads grafiker Nikolai Muratov och Ivan Kharkevich , som ritade tecknade serier för tidningen Fighting Pencil. Piotr ritade också mycket för Fighting Pencil, även om karikatyr inte var hans favoritgenre.
1964 fick Pyotr Lavrov ett kontrakt för produktionen av Days of October-serien, som han aldrig fick några pengar för. Han fortsätter att arbeta med olika ämnen och får periodvis kreativt ekonomiskt stöd från Leningrads konstnärsförbund.
1967, vid 60 års ålder, gick han i pension och reser ofta till byn Polukhtino, där han tillbringade sin barndom. I byn bygger han en verkstad för arbete på sommaren och, inspirerad av bylivet, jobbar han vidare med att skapa tavlor. Lever i fattigdom, främst på materiell hjälp från Konstnärsförbundet. På 1970-talet fortsatte Pyotr Lavrov att delta i utställningar av Leningrads konstnärsförbund. Arbetar med serier dedikerade till sport, medicin, astronauter. Synen blir mycket svag. Och i början av 1980-talet slutade Pyotr Lavrov helt att rita.
Petr Ivanovich Lavrov dog den 10 februari 1984 i Leningrad .
Enligt Pyotr Lavrovs memoarer vaknade hans intresse för kreativitet i barndomen.
De tidiga verken från förkrigstiden tyder på att Pyotr Lavrov började som en ung progressiv konstnär. Bevarade skisser av målningar gjorda i avantgarde - konstruktivistisk stil, ljus i färgen. Flera abstraktioner tyder på att den tjugofemårige konstnären höll jämna steg med tiden, på jakt efter sin egen stil. I början av 1930-talet förändrades den politiska atmosfären i landet, och följaktligen i konsten, dramatiskt. På grund av pappersbristen minskade antalet tryckta publikationer kraftigt, resterande tidningar trycktes på papper av låg kvalitet med dålig design. Pyotr Lavrov fick jobb som konstnär på teatern.
Oavsett hur mycket Pyotr Lavrov strävade efter att vara en "normal" konstnär av sin tid, tillät hans frihetsälskande natur och nyfikna sinne honom inte att stanna inom de föreslagna villkoren. Han älskade uppriktigt sagt konsten att skapa europeisk jugend. Minnet av det tidigare krigets upplevda fasor dominerade honom hela livet. En alltförtärande humor, som gjorde att han kunde överleva i vilken situation som helst, spelade inte alltid en bra roll i hans öde.
Pyotr Lavrov tvingades under hela sitt kreativa liv balansera mellan teckningstekniken, som han älskade och ville utveckla, och behovet av att uppfylla tidstypiska order. Under Chrusjtjovs upptining ökade trycket på avantgardekonstnärer som kände en våg av frihet. Pyotr Lavrov var en man med fria åsikter, men av en äldre generation. Han gick igenom kriget och mindes 30-talets upplevelser väl. När hans vänner led för de oskyldiga anekdoter som unga artister berättade på teatern.
Så vitt medlemmar av konstnärens familj vet hade Pyotr Lavrov problem med det konstnärliga rådet för Leningrads konstnärsförbund. Serien av antimilitaristiska affischer "Tävling av två system", utmanande med sina färger och karaktärer, som konstnären, trots hård kritik, arbetade på i flera år, lades försiktigt undan av författaren "på bordet". Efter demonstrationen av denna serie vid det konstnärliga rådet vid Leningrads konstnärsförbund blev Petr Lavrov intresserad av statliga organ.
Efter att ha bosatt sig på landsbygden i pension, inspirerades Pyotr Lavrov av kollektivjordbrukarnas liv. Hjältarna i hans verk låg utanför ramen för den sovjetiska visionen. Peter målade kollektiva bönder som slappade och gick med flickor. Sovjetisk propaganda krävde av författarna till satir och kritik av sådant beteende.
Från Pyotr Lavrov fanns hans handskrivna böcker. Memoarer, som han i slutet av sitt liv sammanställde från sina anteckningsböcker. Uppfinningar som han ägnade sig åt på 1930-talet. Flera pjäser som han komponerade under kriget: det satiriska uppslagsverket (1944), den humoristiska romanen "Om den två gånger korpralen Ponchikov och den heroiske menige Zaichikov" (1945), epistolären Fantasy "Korrespondens med de döda" (1945-1975) , verk som ägnas åt lagarna för konstkonst och skapandet av mekanismer.
Han levde i fattigdom. Med materiell hjälp från Konstnärsförbundet köpte han material till sina verk och kunde på något sätt existera.
Fader Ivan Lavrov är en bombardier av det imperialistiska (första världskriget) kriget, i världen är han en liten affärsman och handlare. Moder Evdokia (Dunya) från byn Karlyutkino, Tver-provinsen.
1936 gifte han sig med Alexandra Mikhailova, skilde sig två gånger och gifte om sig med henne.
Deras dotter, Alexandra Lavrova, blev en välkänd kristallkonstnär som arbetade på den världsberömda Leningrads konstnärliga glasfabrik (LZKhS) , vars verk nu samlas i Elagin Palace Museum i St. Petersburg.
Barnbarn: Fedor Lavrov - musiker, ljudproducent; Anna Lavrova är teaterdesigner, arbetar på Liteiny Theatre.
Verken av Pyotr Lavrov förvaras i det militärhistoriska museet i Lodeynoye Pole, privata samlingar och konstnärens släktingar.
Den största samlingen av Pyotr Lavrovs verk tillhör den franske greven Jacques von Polier .
Några av konstnärens verk presenteras i den kreativa studion på Raketas klockfabrik i Moskva .
En del av verken finns i privata samlingar i Ryssland och USA.
Under 2015 presenterade konstföretaget Shtuka, tillsammans med konstgalleriet Litkabinet, en retrospektiv utställning med verk av St. Petersburg-konstnären Petr Lavrov som en del av Ironic Graphics Festival , och ställde ut 20 verk från serien "Competition of Two Systems", för första gången under den postsovjetiska eran.
2017 förberedde den kreativa studion Raketa en grafisk design för jubileumsfestivalen KUSTENDORF (internationell film- och musikfestival av Emir Kusturica ) med hjälp av karaktärerna i målningen av Pyotr Lavrov. Pyotr Lavrovs verk ställdes ut på festivalen och tjänade som inspiration för Emir Kusturica när han skapade sin Raketa-klocksamling tillägnad 100-årsjubileet av det ryska avantgardet.