Marmion, Simon

Marmion Simon

Abbe Guillaume Fillastre presenterar manuskriptet till krönikorna för hertigen av Bourgogne. Det antas att figuren längst till vänster i grönt är ett självporträtt av Simon Marmion. Miniatyr från den stora franska krönikan , RNB , St. Petersburg.
Födelsedatum 1425( 1425 )
Födelseort
Dödsdatum 15 december 1489( 1489-12-15 )
En plats för döden
Medborgarskap  Frankrike
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Simon Marmion ( fr.  Simon Marmion , ca 1425 , förmodligen Amiens  - 15 december 1489 , Valenciennes ) var en konstnär och illustratör som arbetade i norra Frankrike och Flandern .

Biografi

Det exakta datumet för Simon Marmions födelse är okänt; det antas att han föddes omkring 1425 i Amiens, i familjen till målaren och skulptören Jean Marmion. Simons bror Mill var också konstnär; det finns uppteckningar om hans arbete i Amiens 1464, i Tournai 1466, där han hade en verkstad, och i Abbeville 1499, där han slutligen slog sig ner i hög ålder och troligen dog.

Simons utbildning i konstnärliga färdigheter skedde med största sannolikhet främst inom väggarna i faderns verkstad, eftersom sådan var den medeltida traditionen. Simons namn förekommer regelbundet i Amiens dokument från 1449 till 1454. År 1454, i prime av sitt liv, och som redan hade ett gott kreativt rykte, blev konstnären inbjuden av det burgundiska hovet till Lille för att dekorera den berömda fasanfesten, som hölls av Filip III den gode, hertig av Bourgogne, till ära. att avlägga en ed att delta i korståget som aldrig ägde rum. Det första omnämnandet av utförandet av målningar av konstnären hänvisar också till 1454 - på order av Echevinage (äldsterådet) i Amiens målade han en altarbild med bilder av korsfästelsen, St. Johannes och andra helgon.

Sedan visas namnet Simon först 1458 i staden Valenciennes, där han enligt dokument hyrde olika fastigheter. Konstnären flyttade dit mellan 1454 och 1458 och bodde i denna stad till sina sista dagar. Skatterapporter från 1458 vittnar om konstnärens växande rikedom. Några år senare spelade han en avgörande roll för att i Valenciennes grunda St. Lukas-gillet (det vill säga konstnärsgillet; 1462)), och 1463 målade han ett altare för denna organisations kapell.

1465 eller lite tidigare fick han en mycket hedervärd order - att måla porträtt av Karl den djärve och hans brud Isabella av Bourgogne (ej bevarad). 1465 gifter sig Simon med Jeanne de Caroube, dotter till en av de rikaste och mest respekterade medborgarna i Valenciennes.

Simon Marmion var en gång mer känd som miniatyrist än som mästare i stafflimålning, men endast ett dokumentärt bevis har överlevt hans verksamhet inom området för att illustrera böcker: 1470 fick konstnären "Simon Marmion, elumineur" Det slutliga beloppet för ett lyxigt breviarium beställde Filip den gode tre år tidigare, 1467.

Valenciennes, som blev konstnärens "andra hem", berömde hans talang i högsta grad. Han var den mest berömda målaren i den staden, och Jean Molinet, krönikör av Filip den fagre och kanon av Notre Dame i Valenciennes, tillägnade honom ett långrandigt epitafium där han uttrycker beundran för sina målningar. Molinet noterar specifikt att målningen av Simon Marmion gladde den härskande klassen, den gav "... glädje och tröst till kejsare, kungar, hertigar och markiser."

Konstnären dog på juldagen 1489. Men hans berömmelse överlevde döden, och 1503 sjunger poeten Jean Lemaire de Belge om honom som "miniatyrens prins", vilket placerar hans konst i paritet med verk av Jean Fouquet , Rogier van der Weyden , van Eyck och andra förstnämnda. -klassmästare. Under andra hälften av 1500-talet kallar historikern Johannes Molanus (1533-1585) honom fortfarande "en mycket berömd konstnär", och den italienske historikern och statsmannen Francesco Guicciardini (1483-1540) talar om honom som "en utmärkt målare och författare".

Simon hade en workshop där han instruerade unga konstnärer; tyder på att den välkända miniatyristen Marie Marmionne (Marie Marmionne) känd från dokumenten med all sannolikhet var hans dotter.

Staffli fungerar

Inte ett enda staffliverk av Marmion med hans signatur har överlevt. Enligt indirekta data tillskrevs "Polyptyken av S:t Bertin" till honom, som fungerade som kärnan kring vilken, på grundval av stilistisk analys, ett antal målningar samlades in. De mest tillförlitliga tillskrivningarna som inte orsakar starka invändningar inkluderar:

Tidigare tillskriven Marmion, men senare tillskriven Marmions verkstad eller "Marmions krets av anhängare":

Altare av Saint Bertin

Bland Marmions staffliverk är det största verket Altaret St. Bertin". Konstnären målade den under den tidiga kreativitetens tid 1459 (arbetet med denna komplexa struktur utfördes från 1455 till 1459). Kompositioner som skildrar livet av St. Bertin skrevs för huvudaltaret i klosterkyrkan Saint Bertin i staden Saint Omer i norra Frankrike. Verken beställdes och bekostades av Guillaume Fillastre (d. 1473), som innehade ett antal höga kyrkliga befattningar: han var biskop av Verdun, Toul och Tournai och abbot av Saint Bertin. Dessutom var han kansler i Guldfleeceorden, till vilken han tillägnade en stor bok, och en förtrogne till Filip den gode, hertig av Bourgogne.

Guillaume Fillastre var en nyckelperson i de burgundiska härskande kretsarna, särskilt i det burgundiska Picardie, där under hans befäl stod klostret S:t Bertin. En utbildad präst, inte likgiltig för litteratur, skulptur och måleri, Abbé Fillastre bidrog till utvecklingen av konsten i områdena under hans jurisdiktion, och han beställde graven åt sig själv från den berömda italienska familjen av skulptörer della Robbia. I demonterad form fördes den ut via Pisa på fartyg av den berömde bankiren och affärsmannen Tommaso Portinari i Brygge och sedan till Saint-Omer, där den efter installationen väckte den oföränderliga beundran hos alla som såg den.

Simon Marmion målade dörrarna till altaret, som var stängda på vardagar och öppnade på helgdagar, så de är målade på båda sidor. I mitten av altaret fanns en skulptural komposition gjord av förgyllt silver som skildrade flera scener från den heliga skriften - korsfästelsen, bebådelsen, mötet vid Gyllene porten, Noli me tangere och Tomas otro. Därefter, 1793, under den franska revolutionen, när klostret Saint Bertin ödelades, gick dessa ädelmetallkompositioner förlorade.

1824 togs de målade dörrarna bort från sin plats och såldes av en konsthandlare till den holländska kungen Wilhelm II. 1905 förvärvades de av Berlinmuseet. På insidan är dörrarna målade i en färgpalett, på utsidan med grisaille.

Insidan innehåller scener från livet av St. Bertin, som är anordnade horisontellt som en fris, indelade i celler av arkitektoniska vingar. På vänster vinge (56x147cm):

På höger vinge (56x147 cm):

På baksidan av vingarna står den helige evangelisten Markus, profeten Mika, Johannes teologen, kung Salomo, bebådelsen, kung David, evangelisten Matteus, profeten Jesaja och evangelisten Lukas skrivna i grisaille.

Topparna på skärpen, förvarade i National Gallery, London, (vardera 57,5 ​​x 20,5 cm) innehåller bilder av en änglakör som sjunger en glad sång i samband med födelsen av St. Bertin, och änglarna som tar hans själ till himlen efter döden.

Miniatyrbild

En kopia av "Den stora franska krönikan " med illustrationer av Marmion (som beställde manuskriptet är rektor för klostret Saint-Bertin Guillaume Fillastre) förvaras för närvarande i Rysslands nationalbibliotek ( St. Petersburg ). Manuskriptet innehåller 25 stora miniatyrer (215 x 258 mm) och 65 små. De åtföljer texten, som är en återspegling av den burgundiska synen på händelser och där man försöker bevisa giltigheten av Filip den godes anspråk på den franska tronen [2] [3] . Av dessa är 14 miniatyrer komplexa scener gjorda i rika färger, medan andra är ganska blygsamma i färg, i en teknik nära grisaille . Nationalbiblioteket innehåller också en medicinsk avhandling med ett porträtt av Filip den gode och heraldiska motiv.

Manuskript "Vision of Tundal" , skapat i David Aubers scriptorium , Getty Museum [4] (1475) - ett annat betydande verk av Marmion, han illustrerade många andra manuskript [5] , bland dem - Huth's Book of Hours ( c. 1480, brittiskt bibliotek ) med 24 helsidesminiatyrer och 74 små [6] . The Book of Hours, känd som "La Flora" och för närvarande i Neapel , innehåller 22 helsidesminiatyrer av Marmion. De visar grupper av karaktärer närbild, djupt i midjan. Dessa kompositioner anses vara "den mest originella belysningen och kanske den största framgången" av konstnären [7] . Manuskript designade av Marmion innehas också av Morgan Library och Huntington Library .

Simon Marmions Book of Hours (detta är inte det enda manuskriptet med denna titel) från Victoria and Albert Museum i London (1475-1481), som mäter 11 × 7,6 cm, är ett exempel på utsmyckade tidböcker i miniatyr, som var på modet kl. den gången [8] . Tidsbokens marginaler är särskilt utsökt dekorerade, här kan du se inte bara blommor och blad som är vanliga för dekoration, utan även bilder av elfenbens- och emaljprodukter, samt andra souvenirer från de som samlats in av pilgrimer [9] . Boken tillverkades troligen inte på beställning, eftersom det inte finns ett enda heraldiskt motiv i den och ägarens skyddshelgonsdagar inte är markerade i kalendern. På den tiden, i norra Frankrike och Brygge, praktiserades skapandet av klockböcker för försäljning, men som regel var kvaliteten på deras utförande lägre. Den enda helsidesminiatyren utan dekorativa marginaler i boken är den ovanliga scenen "Himmel och helvete", som ligger bredvid "Sista domen" [10] . De nedre två tredjedelarna av arket är reserverade för bilden av helvetet, ovanför de nakna figurerna korsar den smala bron över sjön till himlen, och försöker undvika de djävlar som försöker haka på de dödas själar med stolpar med krokar. Många scener från "Visions of Tundal" och "Dream of Charles the Bald" från Marmions Petersburg "Chronicles" innehåller motiv som föregriper Hieronymus Boschs skapelser .

Konstnärens stil definieras som en syntes av den nordfranska målarskolan och den flamländska-nederländska målarskolan med dess innovativa inställning till komposition och landskap. I sina verk visar Marmion behärskning av teknikerna för att bygga perspektiv , men karaktärernas figurer är oproportionerliga och deras ställningar är kantiga.

Problemet med tillskrivningar

Från slutet av 1800-talet till mitten av 1900-talet har konsthistoriker tillskrivit Marmion många olika verk. Men sedan 1969 har en annan trend dykt upp: översynen av tillskrivningar. Enligt konsthistorikern Antoine de Schruyver ( franska:  Antoine de Schruyver ) gjordes samlingen av verk som traditionellt tillskrivs Marmion av olika konstnärer [11] . Enligt Schriver är cirka 40 verk (manuskript och stafflimålningar) av Marmion kända. Trots att många dokument har bevarats som nämner konstnären, rör de flesta fall av fastigheter som tillhör honom [12] , och kan inte användas för att fastställa konstnärens författarskap.

Det är säkert känt att Marmion fick order från abboten av Saint-Omer Guillaume Fillastre om en altartavla med scener från St. Bertin och "Den stora franska krönikan" och ett annat manuskript. För Philip den gode, gjorde Marmion mellan 1467 och 1470 ett breviarium [13] , en separat miniatyr som nu kan finnas i Metropolitan Museum of Art (Robert Lehmans samling) [14] [15] .

Anteckningar

  1. Tyska nationalbiblioteket , Berlins statsbibliotek , Bayerns statsbibliotek , österrikiska nationalbibliotekets register #119121220 // General Regulatory Control (GND) - 2012-2016.
  2. Voronova T., Sterligov A. Western European Illuminated Manuscripts (i St Petersberg Public Library). - L. : Sirocco, 2003. - S. 120 (118-133).
  3. Stora franska krönikor på RNL-webbplatsen (otillgänglig länk) . Hämtad 16 juni 2008. Arkiverad från originalet 5 september 2007. 
  4. Visioner av riddaren Tondal  . J. Paul Getty-museet. Tillträdesdatum: 3 januari 2013. Arkiverad från originalet 1 mars 2013.
  5. ↑ Att belysa renässansen , sid. 98.
  6. Bild av Virgin and Child, Huth Hours, Simon Marmion, Valenciennes, cirka 1480 . British Library Board. Hämtad 2 januari 2013. Arkiverad från originalet 5 januari 2013.
  7. ↑ Att belysa renässansen , sid. 330.
  8. Harthan, 1977 , s. 146-151.
  9. Harthan, 1977 , sid. 150.
  10. Harthan, 1977 , s. 147-148.
  11. JSTOR The Case of Simon Marmion: Attributions & Documents , Sandra Hindman, Zeitschrift für Kunstgeschichte, Vol 40, H. 3/4 (1977), pp. 185-204.
  12. Harthan, 1977 , sid. 148.
  13. Manuskriptet färdigställdes efter hertigens död.
  14. Campbell, 1998 , sid. 300.
  15. The Holy Virgins Greeted by Christ as They Enter the Gates of Paradise: Leaf from the Breviary of Charles the Bold and Margaret of York, ca. 1467–70  (engelska) . Metropolitan Museum of Art. Hämtad 3 januari 2013. Arkiverad från originalet 5 januari 2013.

Litteratur