| Matsievsky Evgeny Olegovich | |
|---|---|
| Födelsedatum | 1945 |
| Födelseort | |
| Medborgarskap | Ryssland |
| Studier | Moscow State Academy of Art and Industry uppkallad efter V.I. S. G. Stroganova |
Evgeny Olegovich Matsievsky (född 1945) är en rysk konstnär. Honored Artist of Russia (2000).
Född 1945 i Magadan, tog examen från Moscow Higher School of Industrial Art .
Sedan 1970 har han aktivt deltagit i utställningar i Moskva, Estland, Polen, Bulgarien, Jugoslavien, Italien, Norge och andra länder. 1975 antogs han till Moskvas konstnärsförbund . Han har hållit mer än tvåhundra separatutställningar i Ryssland och utomlands. Deltagare i utställningen "A Look Through Time" (tillsammans med Matsievsky Denis Evgenievich ) på Konstmuseet. V. S. Sorokina - Mästarens hus i Lipetsk, 2009. I mars 2011 presenterar han sina verk (tillsammans med Matsievsky Denis Evgenievich ) på utställningen "Gallery of Time" i Vincent Gallery i Moskva.
1980 och 1986 1982 tilldelades han diplom från Moskvas stadsorganisation för den konstnärliga fonden, samt ett diplom från Moskvas konstnärsförbund. 1991 blev han pristagare av tidskriften Yunosts litterära och konstnärliga pris. Han tilldelades den ryska konstakademins guldmedalj 2005. Pristagare av staden Moskvas pris inom området litteratur och konst i nomineringen "Fine Arts". Belönad med medaljen från Moskva-organisationen för Union of Artists: "För meriter i utvecklingen av konst" 2009.
Verk finns i det statliga Tretyakovgalleriet , i museet i Moskva Kreml, det statliga museet för A. S. Pushkin , statsbiblioteket. Lenin, revolutionens centralmuseum ; i konstmuseerna i städerna: Bendery, Sochi, Krasnoyarsk, Cherson, Magnitogorsk, Sumy, Sevastopol, Kursk; i Museum of Folk Art and Art Gallery (Polen), i Mr. Ludwigs samling (Köln), samlingen av Giacomo Scozzari (Italien), i Edmond Gallery (Frankrike), Archibald Kempble (England), i privata samlingar .
E. Maciewskis konstnärliga metod kännetecknas av perfekt hantverk, kunskap om djupa traditioner, sökande efter nya nyanser som berikar det grafiska språket och innehållet i hans verk. Konstnärens verk utvecklas från en viss manérism, bildens betonade groteskhet i gravyren till kompositionens skala och filosofiska metafor. Hans verk uppfattas olika. Ibland verkar det vara lätta, fria, romantiska och fantastiska improvisationer. Konstnären frigör sig i måleri och akvareller. De är stora i storleken, rika och tvetydiga. Färgens magi, dess otaliga unika moduleringar, raffinerade melodiösa kombinationer som behöll alla egenskaper och kvaliteter hos en flerstavelsetextur på planet. I hans målningar finns ingen berättelse, ingen händelse, händelsen är själva bilden.