Fullmånenätter | |
---|---|
Les Nuits de la Pleine Lune | |
Genre | drama |
Producent | Erik Romer |
Producent | Margaret Menegos |
Manusförfattare _ |
Erik Romer |
Medverkande _ |
Pascal Ogier Checky Cario Fabrice Luchini |
Operatör | Renato Berta |
Kompositör | Elli och Jacno |
produktionsdesigner | Pascal Ogier |
Film företag |
Les Films du Losange Les Films Ariane |
Varaktighet | 105 min. |
Land | Frankrike |
Språk | franska |
År | 1984 |
IMDb | ID 0087821 |
Full Moon Nights ( franska: Les Nuits de la pleine lune ) är ett liknelsedrama i regi av Eric Rohmer , släppt den 29 augusti 1984.
Rohmers elfte långfilm, och den fjärde i serien Comedy and Proverbs. Bilden illustrerar uttrycket "Den som har två kvinnor förlorar sin själ, den som har två hus förlorar förståndet" ( Qui a deux femmes perd son âme, qui a deux maisons perd sa raison ), förmodligen ett ordspråk av champagneursprung, faktiskt komponerad av Romer själv [1] .
Handlingen pågår från november till februari. Louise, praktikant på en parisisk designfirma, bor i en ny byggnad i Marne-la-Vallée med sin pojkvän Remy. Hon har en egen lägenhet i Paris som hon hyrt ut till en vän. Hon flyttade ut och nu ska Louise, som ibland vill koppla av ensam, göra reparationer för att tillbringa en del av sin fritid i huvudstaden och ha kul med vänner. Remy, som inte kan övertyga sin vän, tvingas hålla med om hennes infall, även om han inte är entusiastisk över Louises storstadsvänner.
En av flickans vänner, Octave, en blivande författare, själv gift man, försöker utan framgång förföra henne, citerar olika argument för äktenskapsbrott, och plågas av svartsjuka mot Remy och andra killar [K 1] . En dag, när hon äter middag med Octave på en restaurang, stöter Louise nästan på Remy. Efter att ha väntat på toaletten tills han är utom synhåll, återvänder hon till Octave, som rapporterar att han såg Remy med någon tjej, förmodligen Louises vän Camille.
Louise har kul i Paris på natten och träffar en ny pojkvän, Bastien, och tillbringar natten med honom och är otrogen mot Remy för första gången. När hon vaknar mitt i natten inser hon att hon gjort något dumt och springer iväg och lämnar sin sovande vän bakom sig. En främling på ett kafé förklarar för en tjej att fullmånen är skyldig till allt, vilket gör folk galna. När Louise återvänder till Marne-la-Vallée tidigt på morgonen, hittar inte Louise Remi hemma. När han dyker upp några timmar senare meddelar han att han också varit otrogen mot henne, men med sin nya bekantskap, Marianne, som Octave misstog för Camilla på ett kafé, är allt allvarligt. Efter ett kort utbrott samlar Louise ihop sina saker och ringer Octave och föreslår att de träffas.
Rohmer, som strävade efter minimalism och ekonomi, överträffade sig den här gången och gjorde en film för halva genomsnittskostnaden för franska filmer. Handlingen utspelar sig i mycket blygsamma scenerier, men den snåla videosekvensen kompenseras av mästerligt skrivna dialoger, som beundrande kritiker jämför med haikupoesi [ 1] . Regissören ägnade mycket tid åt att förbereda sig för filmning, diskussioner och preliminära repetitioner, vilket gjorde att skådespelarna kunde vänja sig vid texten och förstå de uppgifter de tilldelats. Efter mycket debatt gick Romer med på att göra några ändringar i dialogerna, vilket gjorde det möjligt att anpassa texten till skådespelarstilen, särskilt i fallet med Cheka Kario, som spelade med honom för första gången, men kategoriskt vägrade att ändra de planerade mise-en-scenes. Kameramannen Renato Bertas ingripande gjorde det möjligt att lösa tvister med skådespelarna. Själva inspelningen tog sju veckor [2] .
Pascal Ogier vann Volpi-priset för bästa kvinnliga huvudroll vid den 41:a filmfestivalen i Venedig .
Samma år vann bandet priset för bästa film enligt det franska syndikatet av filmkritiker .
Filmen nominerades till ett César-pris 1985 i kategorierna Bästa film , Bästa regi , Bästa manus , Bästa kvinnliga huvudroll (Pascal Ogier) och Bästa manliga biroll (Fabris Luchini).
Filmens framgång överskuggades av den ledande damens plötsliga död, som dog två månader efter premiären av en hjärtattack på tröskeln till hennes 26-årsdag.
Kritiker tog emot bilden positivt, och hittills har tonen i deras recensioner inte förändrats. Veckotidningen Télérama placerar den på andra plats i Rohmers topp fem filmer [3] . Samtidigt, i sina försök att upptäcka en andra filosofisk eller symbolisk botten i en utåt sett ganska opretentiös berättelse, nådde inte tolkarna av Romers specifika filmspråk någon större framgång, och de erbjöd hypoteser den ena mer extravagant än den andra, upp till möjligheten att lykantropi i huvudpersonen [1] .
I det här fallet gäller också den mycket vanliga och nästan standardmässiga jämförelsen av Romers hjältar med Marivaux :
Louise framförd av Pascal Ogier är en docka, Columbine. Octave Fabrice Luchini är också en docka. Tillsammans är de karaktärer från Marivaux, ömtåliga statyetter, som utskurna ur sina papper och talar i 1700-talets graciösa stil.
— Kushnareva I. Etnolog från det franska samhället nummer ett [4]Ledmotivet i de flesta recensioner är fortfarande ångern av Pascal Ogiers för tidiga död, vars bräckliga skönhet var den sanna utsmyckningen av denna film [5] [6] .
Med allmänheten var bilden en relativ framgång, och blev det enda bandet från den sena perioden av Romers biograf, vars antal tittare översteg en halv miljon.
![]() | |
---|---|
I bibliografiska kataloger |