fosterland | ||||
---|---|---|---|---|
Studioalbum av Nicolaus Copernicus | ||||
Utgivningsdatum | 2005 | |||
Inspelningsdatum | sommaren 1986 [1] | |||
Genrer | New wave , art pop , post-punk | |||
Varaktighet | 44:20 | |||
Land | Sovjetunionen , Ryssland | |||
Sångspråk | ryska | |||
Professionella recensioner | ||||
|
||||
Kronologi för Nicolaus Copernicus- gruppen | ||||
|
Rodina är ett musikalbum av Nicolaus Copernicus - gruppen, släppt 1986 som ett magnetiskt album och 2005 som en officiell publikation. av många kritiker[ av vem? ] anses vara ett av de mest kontroversiella verken i den ryska musikens historia. Av alla verk från Rodina-gruppen anses den vara den mest framstående och berömda.
Programmet som låg till grund för albumet hade premiär i januari 1986 på Yolka rockfestival, men de kompositioner som gruppen framförde skilde sig mycket från det material som senare ingick i albumet. Missnöjda med sin debut bestämde sig musikerna för att fokusera på studioinspelning. Arbetet med albumet började sommaren 1986. Inspelningsplatsen var ljudteknikern Igor Vasilyevs lägenhet, och utrustningen var en 4-kanals portstudio från Sony , inköpt av kompositören David Tukhmanov [2] . Musikerna var begränsade av villkoren för inspelning, eftersom arbetet utfördes i en tvårumslägenhet i Chrusjtjov . På grund av dessa omständigheter beslutades det att ersätta trummorna med en Yamaha RX-11 trummaskin , lånad av trummisen Dmitry Tsvetkov från kompositören Eduard Artemyev . Tsvetkov programmerade trummaskinen i alla låtar, med undantag för kompositionen "Dymki" - rytmen för den lades av keyboardisten Igor Len , som också var medförfattare till många av albumets arrangemang. Hans spelstil präglades av en förkärlek för improvisation, samt bra ljudproduktion och minimalism. Ibland fyllde hans delar upp de tomma utrymmen som bildades i sångerna som ett resultat av brist på idéer.
Gruppens huvudkompositör var dess ledare - Yuri Orlov. Han var författaren till de flesta melodierna, och under inspelningen framförde han alla sångpartier och spelade gitarr med hjälp av en fingerborg i glas , vilket gav ett ljud som liknar en ringande klocka. I flera kompositioner framförde Orlov ett saxofonsolo istället för Andreev. Orlov etablerade strikt disciplin inom gruppen, vilket orsakade konflikter med Igor Len, som ibland lämnade gruppen för en kort tid.
Texterna till albumet togs av Yuri Orlov från diktsamlingen från de nordliga folken i Sovjetunionen. Boken förbereddes för publicering på tryckeriet Iskra Revolyutsii, där Orlov arbetade som väktare [1] . Musikern var intresserad av den lyriska dikten "Motherland", som bestämde källan till texten till albumet [3] .
Arbetet med albumet fortsatte i flera veckor. Sång spelades in senast. Orlov gillade att spela in sång på natten, vilket lämnade ett avtryck på ljudet av albumet. Till exempel spelades en av gruppens mest kända låtar, "Dymki" - långsam, tyst, som en vaggvisa - in klockan fyra på morgonen.
När det släpptes som ett magnetiskt album hade "Motherland" inget omslag. Albumet fick ett omslag när det släpptes på nytt 2005. Omslaget har en asketisk design - det visar ett fotografi av Yuri Orlov, taget 1986, och ovan - namnet på gruppen, gjort med små bokstäver i vitt och namnet på albumet, gjort med stora bokstäver i rött.
Albumet släpptes först som ett magnetiskt album sommaren 1986. 2005 publicerades Rodina officiellt. Distributionen utfördes av Kolokol-studion [4] och musikerna själva, så verket släpptes i en begränsad upplaga.
Sergei Ivannikov ("Teleskop") i en retrospektiv granskning noterade det professionella ljudet av gruppen, som vid den tiden var på ett minimum av lag: "Vi har framför oss - den versionen av den nya vågen , som har nått den högsta punkten av mognad och estetisk förfining, noggrannhet"; samtidigt finns inslag av progressiv rock , komplexa former av jazz, symfonisk avantgarde , funk och sovjetisk popmusik på lika villkor i albumet . Texterna i "Motherland" "skapar effekten av att frysa i något mellanliggande tillstånd - "hålla sig mellan" någon seriös inställning till världen och absurd relativism " [1] .
När man lyssnar på Nicolaus Copernicus kan man lätt föreställa sig en situation där Sovjetunionen förändras på ett naturligt, evolutionärt sätt, när sociala och kulturella innovationer inte exporteras utifrån, utan växer genom den naturliga, organiska strukturen i det sovjetiska samhällets inre liv. .
Alla texter är skrivna av Yuri Orlov, all musik är komponerad av Yuri Orlov, Igor Len och Dmitry Tsvetkov.
Nej. | namn | Varaktighet |
---|---|---|
ett. | "Världens folk" | 3:10 |
2. | "I himlen azurblå" | 5:09 |
3. | "Rök" | 4:48 |
fyra. | "Musa" | 2:34 |
5. | "Yukaghirs" | 4:41 |
6. | "Koniki" | 1:46 |
7. | "Stjärna" | 5:17 |
åtta. | "Du är långt borta" | 5:09 |
9. | "Artel Tractor" | 2:19 |
tio. | "Fosterland" | 6:46 |
![]() |
---|