Miser (opera)

The Miser är en opera av Vasily Pashkevich till ett libretto av Ya. B. Knyazhnin . Det exakta datumet för skapandet av partituret är okänt, men uppenbarligen ägde den första föreställningen av operan rum senast sommaren 1781 på scenen i Karl Knipper-teatern i St. Petersburg. Efter upplösningen av denna teaters trupp 1783 uppfördes operan på Hofteatern. Operan gick också på Moscow Maddox Theatre från omkring januari 1782 fram till branden i den teatern 1805. Verket var mycket populärt och framfördes på många livegna, kommersiella och hemmabiografer.

Genre, plot och operaformer

Verket är ett exempel på en klassicistisk komisk opera på den ryska scenen, men det har nyskapande drag och passar på många sätt inte in i genretraditionernas strikta ramar. Kompositören väljer en gemensam handling för den, men anpassar den till det ryska livet på 1700-talet. Operan följer den klassicistiska principen om treenigheten av plats, tid och handling, men den har inte bara traditionell humor, utan också drag av karaktärernas psykologiska egenskaper.

Endast fem karaktärer används i verket, det finns inga körer. I centrum av handlingen är huvudpersonen - Skryagin, vars efternamn kännetecknar hans karaktär. I början av operan visas han som en typisk buff-karaktär som sparar pengar åt sin systerdotter, Lyubima. Men i processen att utveckla den musikaliska handlingen tränger lyriska drag in i hans karaktärisering - han blir kär i Martha, Lyubimas piga, som presenterar sig som grevinna. Senare tränger konflikter in i hans karaktärisering - han ställs inför ett val mellan pengar och kärlek. Kompositören skapar seriös dramatisk musik för sin hjälte och förstärker därigenom ironins skärpa. Det är anmärkningsvärt att huvudmusiknumret, i vilket Skryagins karaktärisering helt avslöjas, är gjord i karaktären av en ackompanjerad recitativ skild från andra nummer - detta ger kompositören frihet att använda en mängd olika musikaliska medel och är ett unikt exempel på att inte endast den självständiga användningen av denna operaform, men också dess tillämpning vid handlingens klimax. Egenskaperna hos Skryagins tjänare Prolaz och Lyubima Marfas piga har också fördjupats. De spelar båda en dubbelroll på scenen och framstår för Skryagin som annorlunda än vad de egentligen är. Marfa, för att lura Skryagin att ta pengar åt sin älskarinna, presenterar sig för Skryagin som en rik grevinna, som har "byar nära Kina". Men hon är faktiskt kär i Prolaze, som känner till hennes sanna härkomst. Detta ger impulser till oväntade scensituationer (till exempel i en kvintett). Dessutom är hon analfabet, men besitter världslig visdom och kan framför sin älskarinna i satirisk form skildra deras framtida förhållande när hon blir rik (Marthas aria). Klättraren har också både intelligens och list, men inför ägaren tvingas han låtsas vara en dåre. Sådana egenskaper hos tjänarna, där deras sinne och uppfinningsrikedom sätts i första hand, gör denna opera relaterad till framtida operor baserade på handlingarna i Beaumarchais - Mozarts Figaros bröllop och Rossinis Barberaren från Sevilla . Ensembler är också briljant skrivna. Pashkevich löser den svåraste uppgiften att samtidigt karakterisera olika psykologiska tillstånd (i detta närmar sig den musikaliska sidan av ensembler några av ensemblerna i Mozarts komiska operor). Till exempel uppnås motståndet mot egenskaperna hos Marfa och Skryagin i deras duett inte bara av texten (Marfa ber om ett lån, och Skryagin försöker distrahera henne med en kärleksförklaring), utan också med polyfoniska och klangfärgade medel ( fioler motsätter sig kombinationen av altfioler och fagotter). Actionensembler fyllda med oväntade kontraster görs också skickligt, till exempel "kvittontrion", när Skryagin dikterar ett kvitto till Marfa för att ha tagit emot pengar, och hon, som är analfabet, låtsas ha huvudvärk för att inte avslöja sig själv.