| Shenderov, Alexander Semenovich | |
|---|---|
| Födelsedatum | 28 oktober 1897 |
| Födelseort | Rostov-on-Don |
| Dödsdatum | 2 november 1967 (70 år) |
| En plats för döden | Leningrad |
| Land | |
| Ockupation | målare, grafiker. |
Shenderov, Alexander Semenovich ( 28 oktober 1897 , Rostov-on-Don - 2 november 1967 , Leningrad ) - Rysk och sovjetisk konstnär, målare. Elev av M.V. Dobuzhinsky , K.S. Petrov-Vodkin .
Börjar rita under skolåren i Rostov-on-Don . Efter examen från det klassiska gymnasiet går han en anatomikurs på Universitetet och en kurs i konsthistoria vid Arkeologiska institutet. Åren 1918-19. deltar framgångsrikt i stadskonstutställningar.
1921 flyttade han till Petrograd, där han träffade A. N. Benois , som vid den tiden var ansvarig för konstgalleriet Hermitage. Studiet av målningen av de gamla mästarna under ledning av Benois bestämmer den unga Shenderovs konstnärliga passioner. Han är särskilt attraherad av arvet från den italienska renässansen, mästerverken i Eremitagesamlingen av "De små holländarna". Shenderov börjar sin akademiska utbildning i K. S. Petrov-Vodkins verkstad , men studerar inte där länge och går till A. F. Gaushs konstskola , där han studerar med M. V. Dobuzhinsky , vilket, enligt A. Korzukhin, "avgjorde hans starka som tillhör Leningrads konstnärsskola" [1] . Bland hans vänner och likasinnade finns Leningrad-konstnärerna N. Lansere , G. Vereisky , V. Voinov, V. Grinberg . Tillsammans med dem, 1924, deltog han i den sista utställningen av verk av medlemmar av den konstnärliga föreningen " World of Art ", vid vars ursprung stod A. Benois.
Shenderovs första verk präglas av särskild uppmärksamhet på den klassiska traditionen. Skärpan i den figurativa designen kombineras i dem med grundigheten i bildtekniken i de gamla mästarnas anda. I porträtten av skådespelaren M. Gypsy (1923 och 1924), i "Still Life with Chicken" (1926), använder han skickligt en slät målning med glasyrer och en virtuos återgivning av texturen hos föremål och tyger. Genom att notera dessa egenskaper hos Shenderovs målning tenderar vissa forskare att föra hans verk från början av 1920-talet närmare idéerna och bildmetoden för den nya materialiteten. [2]
1934 arresterades han. En vistelse i fängelse och ett tvångsarbetsläger vid Moskva-Volga-kanalen , och sedan ett förbud mot att bo i Leningrad, drar honom på konstgjord väg ur sin vanliga konstnärliga miljö. Efter sin tidiga frigivning 1936 flyttade Shenderov till Rostov och fortsatte att arbeta. Det finns ett förnyat intresse för animalistisk teckning, som hade sysselsatt honom tidigare. Han vänder sig till genremåleriet, till den lyriska tolkningen av naken ("Woman washing her feet", 1936), till stilleben ("Still life with a mirror, 1936) till ett porträtt. Det var under denna förkrigsperiod som ett porträtt av den unge D D. Sjostakovitj , som kortvarigt gav konserter i Rostov våren 1941.
Stilen på verken från denna korta period fram till början av fyrtiotalet håller på att förändras. Från slät skrift med glasering och från element av monokrom i sina tidiga verk, går konstnären vidare till ett tätt uttrycksfullt streck, till djupa och klangfulla färger, till komplexa impressionistiska effekter för att förmedla naturens och arkitekturens tillstånd. Efter sin erfarenhet i fängelse och läger är det naturligt för honom att vända sig till hemkomfortens värld (“I badrummet”, 1937), till Leningrads landskap, lämnat mot sin vilja. 1938 gjorde han ett kort besök där och målade en rad landskap fulla av nostalgisk beundran för de olika ansiktena i sin älskade stad (Nevsky Prospekt, Hermitage, Wash at Night - alla 1939). Samtidigt fortsätter utvecklingen av baletttemat: ("Vid väggen (tre ballerinor)", 1937, "Ballerinan Irina S.", 1938).
I juni 1941 anmälde sig A. S. Shenderov frivilligt till armén, där han tjänstgjorde som en vanlig ordnare. Efter tidig demobilisering på grund av en förvärrad sjukdom som förvärvats i lägret, återvände han 1944 till Rostov, nyligen befriad från ockupationen, och fick veta att alla hans verk, lagrade i verkstaden, fördes ut av ockupationsförvaltningen till Tyskland. Tillståndet av personlig förvirring, upplevelsen av förstörelsen som hans hemstad genomgick när den var värd för fientliga trupper - allt detta kommer till uttryck i de akut känslomässiga dukarna 1944-45. Tragiskt landskap och trolleybussar på Sadovaya (båda 1944) är kända för sin ökade dynamik i komposition och färg. Den första domineras av tjocka, tunga nyanser av blått, mörkrött och svart. I den andra betonas rörelsemotivet, spänningen i naturen och stadens atmosfär särskilt, mörkgröna och ockra kombinationer låter.
Så småningom finner konstnären styrkan att förkroppsliga mer optimistiska stämningar. Han skapar ett antal dukar i storformat på episka teman. De ljusa färgaccenterna i The Tales of Tsar Saltan (1945) och The Tales of the Golden Cockerel (1944) bär musikaliska reminiscenser, förstärkta av minnen från den ryska operans värld under Mighty Handful-perioden, som konstnären fascinerades av i sin ungdom. Nu skriver han även lyriska genremålningar med en nakenfigur i interiören. Utvecklar ständigt nya metoder för bildtolkning av motiv och bakgrund ("Sleeping Boy", "Nude with a Fan" - båda 1945)
Men ett nytt tillflöde av kreativa krafter och Shenderovs framgångsrika deltagande i utställningen av verk av konstnärer från Rostov-regionen 1946 avbryts återigen på konstgjord väg. Efter det ökända partidekretet "Om tidskrifterna Zvezda och Leningrad", i en atmosfär av allmän misstänksamhet och återförsäkring mot möjliga anklagelser om avvikelse från den enda metoden för socialistisk realism, uteslöts han från Rostovs konstnärsförbund för "formalism och esteticism" , berövad på arbete och medel existens. Ett antal misslyckade försök att hitta sin rättmätiga plats i den konstnärliga miljön tvingar konstnären att lämna Rostov. Han reser till Ural 1950-51 och undervisar i teckning och målning vid Ural Art and Industrial School of Nizhny Tagil (han hade framgångsrikt genomfört undervisningsaktiviteter tidigare vid Leningrad Institute of Industrial Construction).
Förtjänt erkännande kommer till Shenderov i mitten av 1950-talet. Efter rehabilitering och avskaffandet av administrativa restriktioner återvänder han äntligen till Leningrad och ägnar sig helt åt kreativitet, fri från allt förtal.
Här är han återigen i den nära kretsen av likasinnade i Leningrad. Han ritar mycket på djurparken, arbetar med entusiasm i den experimentella litografiska verkstaden i Leningrad Union of Artists, skapar flera serier av autolitografier på teman som balett och djurliv. I dessa nya verk uppnår han en originell färganvändning, och utvinner effekter från den litografiska tekniken som ligger nära oljemålning. Pittoreskheten är särskilt utmärkande för en serie ark baserade på R. Kiplings Djungelboken (1960). Denna inställning till färg sammanfaller med liknande sökningar av kända Leningrad-målare: Pakulin, Vedernikov, Rusakov, Kaplan. Efter många fältstudier av ballerinor som vilade eller väntade på att gå på scen, visade sig konstnärens övergång till bildkompositioner på teman som balett i målning vara naturlig ("Dans med fans", "På repetition", "Ballerinor med sol” - hela 1961).
Sextiotalet var särskilt fruktbart för Shenderov. På korta sju år skapade han många helt originella målningar. Han tolkar genremotiv olika. Ibland kombinerar konstnären en kvinnlig figur med ett stilleben. Ibland - fördjupar det i interiören. Sådana är till exempel "Nude on a Blue Veil" (1962) eller "Sleeping and Still Life" (1963).
En speciell plats bland den här tidens bildkompositioner upptas av en cykel av fem dukar tillägnad cirkusen: "Memories of the Circus 1", "Exit of Elephants", "Leopard Trainer" (alla 1960), "Sea Lion Juggler". ” (1965), ”Vals. Lila häst "(1967). Ljusstyrkan och högtidligheten i den övergripande färgen, klangfulla kombinationer av lokala färgplan och den ultimata fyllningen av utrymmet på duken ligger i dessa kompositioner nära metoderna för ikonmålning. Fantasy och verklighet flätas samman här antingen i djupt poetiska eller brutala scener av cirkuslivet, som är lika bekant för artisten som en baletts liv.
De sista fyra åren av hans liv var ovanligt fruktbara för Shenderov. Även om hans tidigare krämpor återupptogs, tillbringade konstnären hela tiden vid staffliet och vände sig alltmer till minnesvärlden, inte använda naturen utan litade på hans omisskännliga öga. Således skapades en ny serie stilleben från de senaste åren: Fem stolar (1964), Kortbord, Biljard, Stilleben med schackbräde (alla 1966) m.fl. Nu var konstnären inte bara intresserad av sakers värld. Han såg på den objektiva världen som en speciell del av den mänskliga miljön. I hans nya kompositioner har en typ av intellektuellt stilleben utvecklats, en reflektionsmålning som antyder en persons osynliga närvaro.
1975 hölls en stor postum utställning av Shenderovs verk [1] i Leningrad, i salarna i Leningrads konstnärsförbund , som sedan visades i flera städer: i Lvov, Baku och Rostov-on-Don. Konstnärens verk förvaras i det statliga Tretjakovgalleriet , det statliga ryska museet , i konstmuseet i Rostov-on-Don, i konstgallerierna i Petrozavodsk, Archangelsk och Perm, i Anna Akhmatova-museet i St. Petersburg, etc.