MTV Unplugged (Alice in Chains album)

MTV Unplugged  är ett livealbum av det amerikanska rockbandet Alice in Chains , släppt 1996.

Albumet innehåller en inspelning av Alice in Chains framträdande för TV-programmet MTV Unplugged , där musikerna framför låtarna på akustiska instrument. Konserten var den första för Seattle- bandet på två och ett halvt år, under vilken sångaren Lane Staley behandlades för drogberoende .

Programmet spelades in den 10 april 1996 på Brooklyn Academy of Music Theatre . Trots Lane Staleys sjuka tillstånd och gitarristen Jerry Cantrells matförgiftning blev föreställningen en succé. Alice in Chains framförde akustiska versioner av tidigare kända låtar, såväl som en ny låt " Killer is Me " .

MTV Unplugged- avsnittet med Alice in Chains sändes den 28 maj 1996. Albumet släpptes den 17 juli och debuterade som nummer tre på Billboard-listan . Albumet stöddes av singlarna " Would? och " Over Now ", en videoinspelning av konserten släpptes på DVD .

Som det visade sig senare var konserten för MTV en av de sista för Lane Staley. Några månader senare lades sångaren in på sjukhus på grund av en överdos av droger, varefter han slutade uppträda och började leda en tillbakadragen livsstil. 2002 hittades Staley död i sitt hem; dödsfallet berodde på en överdos av heroin och kokain .

Efter att ha fått återhållsamma kritiska recensioner omedelbart efter släppet av skivan, fick skivan med tiden status som ett kult livealbum och blev ett av de ljusaste ögonblicken i gruppens historia .

Bakgrund

— Jag måste säga att det här är vår bästa prestation på tre år.
Lane, det här är vår enda prestation på tre år.
Tja, det är fortfarande bäst.Dialog mellan Lane Staley och Jerry Cantrell
innan " Skulle? »

1996 var det nästan omöjligt att komma till en livekonsert av Alice in Chains. Gruppen, som är en del av "Big Four" av grunge [1] , uppträdde inte på länge. Konserten var tänkt att vara den första på två och ett halvt år, under vilken gruppen ställde in schemalagda uppträdanden och turnéer i samband med behandlingen av Lane Staley från drogberoende, rehabilitering och efterföljande depression [2] . Sångarens heroinberoende gjorde det omöjligt att ens marknadsföra det självbetitlade albumet som släpptes av Alice in Chains 1995 [3] . I avsaknad av gemensamma framträdanden deltog ledarna för gruppen i sidoprojekt: till exempel gick Staley med i supergruppen Mad Season och gitarristen Jerry Cantrell spelade in en sololåt "Leave Me Alone", som blev soundtracket till Jim Carrey film The Cable Guy [4] .

Vid tidpunkten för inspelningen av albumet hade tv-programmet MTV Unplugged funnits i sex år. Showens format gav rockband möjligheten att testa sig själva genom att spela i en miljö fri från kraftfulla förstärkare, overdrive-pedaler, sceneffekter och syntetiska ljud. Som tidigare demonstrerats med Nirvana , Eagles , Stone Temple Pilots och Smashing Pumpkins , uppträdande ansikte mot ansikte med en liten grupp fans utan användning av sofistikerad modern utrustning förvandlades till ett verkligt test av låtskrivande och framförande förmågor hos rockmusiker [4] . Representanter för MTV-kanalen i flera år erbjöd upprepade gånger Alice in Chains att uppträda som en del av en akustisk show, men blev nekade. MTV-producenten Alex Coletti , som hade många bilder av showen under sitt bälte, tvivlade inte på att bandet kunde bekräfta grungens livskraft i ett akustiskt format:

De har låtar, de har djup, de har känslor, och om du avslöjar dem kommer du att hitta något inuti. Något speciellt hände. Det fanns andra grungeband, men de tre som gjorde den här [akustiska akten] - Pearl Jam, Nirvana och Alice - var de bästa representanterna för den eran. Och det rådde ingen tvekan om att den här gruppen [Alice in Chains] skulle glänsa, och Lanes röst och deras sånger skulle lysa starkast.Alex Coletti [5]

Efter mycket övervägande gav Alice in Chains sitt samtycke till att uppträda. Enligt Jerry Cantrell gjorde gruppen rätt genom att inte acceptera erbjudandet på länge. "Vi hade verkligen tillräckligt med material, akustiskt och annat," sa Cantrell till tidningen Guitar School i augusti 1996. ”Men jag är glad att vi väntade. Nu är vi mycket mer enade som grupp än tidigare. När du ges en möjlighet betyder det inte att det är rätt tidpunkt att ta vara på den . En faktor som gjorde beslutet lättare för Alice in Chains var avsaknaden av en aktiv live-turné. Om musiker regelbundet uppträdde inför ett stort antal åskådare skulle det vara svårare för dem att anpassa sig till en akustisk föreställning. Dessutom behövde inte datumet för inspelningen av tv-framträdandet koordineras med ett upptaget turnéschema [6] . Bortsett från det faktum att Alice in Chains återvände efter ett långt uppehåll, var attraktionen för fansen att det akustiska framträdandet var tänkt att vara en logisk fortsättning på bandets tidigare arbete. Till skillnad från Nirvana , vars MTV Unplugged in New York -konsert från 1993 var mer av ett avbrott i komfortzonen, hade Alice in Chains redan släppt ett antal akustiska skivor, inklusive Sap 1992 och Jar of Flies 1994. Således var formatet som MTV satt upp ett idealiskt tillfälle att visa upp nysläppta låtar, såväl som förenklade versioner av tidigare släppt och vanligt tyngre material. Kombinationen av akustisk och elektrisk repertoar, kompletterad med en intim atmosfär och närhet till publiken, gjorde det möjligt för gruppen att visa enastående skicklighet även i frånvaro av ett stort antal effekter och förstärkare [2] .

Förbereder för konserten

Trots att Alice in Chains ansågs vara en "stadion"-grupp hade de redan liten erfarenhet av akustiska framträdanden. 1994 spelade bandet en förmånsshow i Los Angeles , där de framförde fyra låtar från Sap . Detta hände innan släppet av Jar of Flies , ett akustiskt minialbum, så fans, oförberedda på en plötslig ljudförändring, blev besvikna över framträdandet [4] . Jerry Cantrell var orolig för om bandet kunde låta bra under tv-inspelningen. För att "expandera" ljudet och göra det lättare att framföra låtar bjöd Alice in Chains in sin vän, gitarristen Scott Olson från det amerikansk-kanadensiska bandet Heart [4] . Alice in Chains och samarbetade tidigare med musiker från denna grupp med rötter i Seattle: i albumet Sap framförde en av grundarna av Heart , Ann Wilson , bakgrundssång på låtarna " Brother " och "Am I Inside" [7] .

Repetitionerna började i Seattle och var kantade av problem. Enligt Sean Kinney gick det inte en vecka utan några dramatiska händelser, och musikerna var redo att ge upp [6] . Förberedelserna var ganska hektiska och kaotiska, varje musiker dök upp vid en lämplig tidpunkt för honom, och de få gemensamma mötena resulterade ofta i pladder och sysslolöshet. Ändå lyckades flera användbara repetitioner fortfarande hållas [4] . När Alex Coletti flög till Seattle för att kontrollera gruppens beredskap var de största svårigheterna över. "Jag minns att jag gick [efter att ha träffat Staley] och tänkte," Coolt, Lane är i bra form. Och sedan hörde jag honom sjunga, och det ... det var redan ett homerun , det var en slam dunk , "mindes Coletti [6] . I början av april 1996 reste bandet till New York för att förbereda sig för showen. Producenten Toby Wright togs in för repetitioner i Sony Music Studios och var också nöjd med vad han såg [6] .

Brooklyn Academy of Music Theatre, känd på den tiden som Majectic Theatre, valdes som plats för inspelning av MTV Unplugged- föreställningarna. Amfiteaterns halvcirkelformade form var bäst lämpad för akustiska föreställningar. Utseendet på scenen behövde matcha musiken som spelades, så den konstnärliga ledaren bestämde sig för att medvetet åldra lokalen. Scenteamet sköt flera skott mot väggarna på scenen för att skapa sprickor. Effekten av att skala färg gjordes för hand. Generellt sett passade atmosfären i en mörk gammal teater med lång historia för Alice in Chains bättre än många andra band som uppträdde här [8] . I sista stund beslutades det att använda lavalampor för att dekorera scenen , vilket tillförde en oväntad visuell komponent. På videoinspelningen av showen märks det att det genomskinliga paraffinet i lamporna knappt rör sig, vilket understryker det lugna tempot i själva föreställningen. Arrangörerna av konserten uppnådde denna effekt av en slump, eftersom de helt enkelt inte visste att lamporna måste vara väl uppvärmda i förväg för att fungera fullt ut [8] . Eftersom sångerskan Layne Staleys hår färgades rosa, bestämde sig ljusingenjören för att rada upp bakgrunden på scenen därefter. Under uppsättningen av ljudutrustning och videoutrustning valdes ett individuellt ljusfärgschema för varje låt. Att ha en förutbestämd setlist från MTV-gruppen hjälpte till att förbereda bevakningen i god tid [8] .

Konsert

Föreställningsdag

En konsert i Brooklyn var planerad till den 10 april 1996. Två timmar avsattes för inspelning - från 20:00 till 22:00 - men dörrarna till teatern öppnades en timme tidigare [9] . Konserten besöktes av cirka 400 åskådare [10] . Presentationen var kantad av ett antal problem och förseningar. Till att börja med fick Jerry Cantrell matförgiftning av en varmkorv och mådde inte bra. Innan föreställningen kräktes han konstant, så en papperskorg placerades bredvid honom precis på scenen. Lane Staley såg också sjuk ut på grund av drogberoende. När solisten talade mellan låtarna fanns det en märkbar svaghet i rösten [2] . Enligt bandets gitarrtekniker Randy Biro, före showen, gick han och Lane i allvarliga tillbakadragande. Biro glömde heroinet och skickade någon på en dos. Lane hade med sig en gammal glasflaska med korklock, som innehöll färdigt heroin, och tog en dos precis innan föreställningen. Till råga på det var MTV-producenten Toby Wright, som gjorde ljudinspelningen, utanför lokalerna i en utrustningsbil. På grund av detta var Alex Coletti, som var ansvarig för att spela in videon, ständigt tvungen att gå ut ur rummet för att ta reda på hur inspelningen gick och för att låta bandet veta om något behövde skrivas om [11] . Med Lane, Jerry och bandet som helhet inte i den bästa formen, förväntade arrangörerna att ett antal oförutsedda problem skulle uppstå under uppträdandet och var förberedda på det värsta [12] .

Spela in ett program

Konsertprogrammet var noga förberett. Några av låtarna eliminerades omedelbart av sig själva, och gruppen arbetade på några av dem under lång tid tills de insåg att de inte skulle låta anständiga i akustiskt framförande. Som ett resultat sammanställde Alice in Chains en setlista som skulle tillfredsställa både vanliga lyssnare och ivriga fans. Den innehåller klassiska kompositioner som återspeglar alla stadier av bandets musikaliska utveckling, med undantag för debutalbumet Facelift [4] . Alice in Chains skulle ursprungligen spela låtarna "Love, Hate, Love" och "We Die Young" med Facelift , men drog sig ur i sista minuten på grund av tidsbrist, eftersom programmet bara var 45 minuter långt [4] . På grund av de skrynkliga förberedelserna inför framförandet, med undantag för några improvisationer, repeterades de flesta låtarna för framförande i strikt överensstämmelse med albumdelarna [4] . Jerry Cantrell framförde sina stämmor på akustisk gitarr samtidigt som han bibehöll intrikata harmonier medan han sjöng i två med Lane Staley. Mike Inez fick ut det mesta av sin akustiska bas, medan trummisen Sean Kinney höll uppe spåret på trummor och slagverk. Ljudet kompletterades av andregitarristen Scott Olson från Heart som var speciellt inbjuden till inspelningen . Slutligen fokuserade Layne Staley på sång och plockade upp gitarren i endast en av låtarna [2] . För spelningen valde Jerry Cantrell Guild- gitarrer [4] och Mike Inez spelade Alvarez- bas [16] .

Föreställningen började med kompositioner som är bekanta för lyssnarna i akustisk framförande. " Nötskal " från multiplatina- minialbumet Jar of Flies framfördes först , följt av den läskiga orientaliskt inspirerade " Broder " (första låten i Sap ) och ytterligare en hit från Jar of Flies - " No Excuses ". Efter det gick musikerna vidare till att "omtänka" sina tunga kompositioner, framför allt framförde akustiska versioner av favoritlåtar från Dirt och Alice in Chains- albumen . Rensat från originalarrangemangen " Rooster ", " Down in a Hole ", " Heaven Beside You " och " Would? Du kunde höra tidigare obemärkta nyanser. Mellan låtarna framförde Jerry Cantrell en vers av "Gloom, Despair and Agony on Me" från tv-programmet Hee Haw[12] . Föreställningen kunde inte klara sig utan allmänhetens ovillkorliga favorit från Sap- albumet - låten " Got Me Wrong ", välkänd för lyssnare från soundtracket till komedin " Clerks " (1994) [2] [17] . Efter att ha framfört låten " Over Now ", som var den tolfte i ordningen, tackade Lane Staley publiken med orden: "Tack. Jag tror att det är det." Publiken vrålade ogillande, och bandet gick med på att spela en låt till, som de jobbade på vid soundchecken innan konserten. Efter att ha utbytt instrument (Olson tog upp basen och Inez tog den akustiska gitarren), framförde musikerna låten " Killer is Me " för första gången [2] . Efter att bandet hade framfört alla planerade låtar beslutades det att göra ytterligare tagningar för några av dem för att senare kunna välja vilken version som skulle inkluderas på albumet [4] . Alice in Chains spelade om " Nutshell ", " Sludge Factory ", " Angry Chair ", " Would? ", " Frogs ", " Killer is Me " och " Got Me Wrong " [9] . Som ett resultat tog inspelningen cirka tre timmar istället för de planerade två [4] .

Funktioner av konserten

DVD-versionen inkluderar ögonblicket när Lane Staley blandar ihop de inledande raderna av " Sludge Factory ". Sångaren inser sitt misstag och utbrister genast "Fan!", medan resten av gruppen lugnt fortsätter framträdandet. Jerry Cantrell lugnar Lane och publiken med "Vi är förlåtna för att vi gjorde några misstag, det har gått för länge [sedan vår senaste show]. Killar, ni kommer bara att lyssna på oss längre" [18] . Efter lite interaktion med publiken säger Staley frasen "Vad är mitt intresse?" ( Engelska  "What's my motivation here?" ), som hänvisar till den berömda berättelsen om en Hollywoodstjärna som ställer en liknande fråga efter flera bortskämda tagningar [19] .

Enligt Michael Christopher, recensent för sajten Diffuser.fm , var detta ögonblick nyckeln till showen. Å ena sidan visade han den typiska Alice in Chains-blandningen av allvar och humor som följde bandet genom stunder av både mindre och mycket svåra besvikelser tidigare. Å andra sidan hade Staley helt rätt: i det ögonblicket hade han ingen motivation; bandet, som hade släppt sitt tredje album ett år tidigare, debuterade som nummer ett på Billboard-listan , höll inte en enda konsert till stöd för det [18] .

Mellan låtarna kommunicerade musikerna aktivt med publiken, skämtade och retade sin gitarrtekniker och upprätthöll en intim atmosfär. De närvarande kunde bara gissa om föreställningens svårigheter. Samtidigt var arrangörerna och medlemmarna i Alice in Chains-teamet, som var medvetna om problemen, glada [12] . Kompositionerna " Sludge Factory " och " Down in a Hole " misslyckades med att uppträda första gången, och bandet var tvunget att återinträda [9] . Enligt ljudtekniker Toby Wright kan orsaken till Lanes nervositet ha varit att Sony Music-cheferna Michelle Anthony och Don Einer satt mitt emot honom i publiken , till vilken det finns en referens i texten till låten "Sludge Factory" [12] ] [20] .

Föreställningen besöktes av vänner till musikerna Alice in Chains från Metallica , som nyligen ändrade sin stil och klippte håret kort [21] . För tillfället skrev basisten Mike Inez "Friends Don't Let Friends Get Friends Haircuts" på sin basgitarr [ 22 ] .  Dessutom kan du innan starten av ett av spåren på inspelningen höra ett utdrag ur huvudriffet från Metallicas " Enter Sandman " framförd av Inez [23] . Senare, när bandet förberedde sig för att framföra låten "Angry Chair", spelade Jerry Cantrell öppningsriffet från en annan låt från denna grupp - " Battery ". 2002 var Inez en av utmanarna att ersätta basisten Jason Newsted , som lämnade Metallica , men valet av bandets veteraner föll på Robert Trujillo [24] .

Jerry Cantrell, i en intervju med Guitarist magazine sommaren 1996, noterade: "Det är svårt att välja den bästa låten [från ett framträdande]. Jag säger det så här: vi har aldrig spelat "Down in a Hole" live förut, men vi gjorde det verkligen." Musikerns åsikt stöddes av Dan Epstein från tidningen Rolling Stone , 2017 inkluderade han denna föreställning av "Down in a Hole" i de tio bästa framträdandena av Lane Staley . Enligt Alex Coletti var den okände hjälten i showen trummisen Sean Kinney. Han lyckades med det som framgången med Unplugged -showen beror på : att spela lugnt och måttligt, vilket ger de andra musikerna möjlighet att skruva ner volymen och spela en akustisk konsert. "När trummisen spelar som de gör på en vanlig rockkonsert, höjer de andra också sina monitorer till max, och det avsedda vackra akustiska ljudet förvandlas till ljudet av taskiga elgitarrer", sa producenten [26] .

Albumsläpp

TV-program release

Ett utkast till programmet för MTV var klart på två veckor. Lane Staley satte sig in i det färdiga materialet och var missnöjd med resultatet. Videosekvensen verkade sätta honom i det mest ogynnsamma ljuset. Musikern ville undvika stigmatisering, dra för mycket uppmärksamhet på sina personliga problem och kampen mot drogberoende. Till exempel, trots att Staley under showen ständigt var fokuserad, innehöll videon fragment där han såg sömnig och långsam ut. Lane kunde sitta med slutna ögon i flera barer i rad, och när han äntligen började sjunga bytte kameran till Jerry, Mike eller någon annan [26] . Layne Staley kontaktade Toby Wright för att göra ändringar i videon. Wright redigerade materialet i flera omgångar, ordnade om ramarna och koordinerade varje förändring med Lane. När Staley äntligen var nöjd med resultatet vände sig Toby Wright till MTV med tidsstämplar och specifika saker att fixa. MTV gick med på önskemålen och uppfyllde musikerns begäran [26] .

Showen sändes på tv den 28 maj 1996. Albumet släpptes den 17 juli och debuterade som nummer tre på Billboard-listan [26] . Av alla album i MTV Unplugged-serien var det bara Nirvana och Rod Stewart som debuterade högre på listorna. Dessutom, i motsats till framgången med Nirvana-albumet, som släpptes efter Kurt Cobains död på toppen av gruppens popularitet, har intresset för Alice in Chains-skivan varit konstant högt sedan det släpptes [18] . Albumet stöddes av en singel med låten " Over Now ", som nådde nr 4 och nr 24 på US Hot Mainstream Rock Tracks respektive Modern Rock Tracks [ 27] [28] , samt reklamsingeln " Skulle? ” är endast för radiostationer. Albumet självt certifierades därefter som platina av Recording Industry Association of America [29] .

Lane Staleys öde

Även om den akustiska konserten i Brooklyn var en succé stod det klart att Staleys hälsoproblem var mycket allvarliga och hans tillstånd blev värre för varje dag [30] . Som med ett annat ikoniskt akustiskt album från grunge-eran, Nirvanas Unplugged i New York , lät tragiska händelser inte vänta på sig [31] [32] . När hon återupptog offentliga framträdanden, våren 1996, gjorde Alice in Chains ytterligare två tv-framträdanden på Saturday Night Special .och på "The Late Show with David Letterman ". Sommaren 1996 stödde Alice in Chains Kiss i fyra nätter [3] . Efter finalshowen i Kansas den 3 juli 1996 hamnade sångaren i Alice in Chains på sjukhuset på grund av en överdos av droger. Gruppen avbröt återigen föreställningar [33] [34] .

Som det visade sig senare var uppträdandet i Kansas den sista för Alice in Chains i denna lineup. I oktober 1996 dog Lane Staleys före detta fästmö Demri Parrot , varefter sångaren började leda en tillbakadragen livsstil. Jerry Cantrell fokuserade på att spela in ett soloalbum. Resten av Alice in Chains-musikerna gick på ett långt sabbatsår, avbröts bara för att spela in två nya låtar 1998 [34] . Obekräftade nyheter om Lane Staleys död dök upp så ofta att det blev en slags urban legend, och motsvarande dödsruna förbereddes i musiktidningen The Rocket i Seattle i slutet av 1990 -talet . Rykten blev verklighet den 20 april 2002 när Staley hittades död i sitt hem i Seattle [30] . Det konstaterades att sångaren dog på grund av en överdos av heroin och kokain . Döden kom 5 april 2002, exakt åtta år efter Kurt Cobains död [2] [35] .

Recensioner av kritiker

Recensioner
Kritikernas betyg
Källa	Kvalitet
All musik	[36]
Entertainment Weekly	C [37]
Rullande sten	[38]
I Music We Trust	[39]

Kritik efter släppet av albumet

Albumet fick till en början blandade recensioner från musikkritiker. Således beklagade Stephen Thomas Erlewine från AllMusic : "[konserten] erbjuder ingenting som deras album inte har erbjudit tidigare. Akustiska arrangemang av mer komplexa låtar låter som något nytt, och resten - liknande upprepningar av tidigare verk, bara inte särskilt energiska" [36] . Rolling Stone-recensenten Sandy Masuo skrev i sin recension, "'Unplugged' bekräftar verkligen Alice in Chains känslomässiga omfång och tekniska skicklighet. Men den saknar "el" på många sätt. Den koncentrerade katarsisen i bandets musik hörs fortfarande bäst med förstärkarna vevade till sina gränser . Entertainment Weekly's Tom Sinclair blåste ut personliga känslomässiga påståenden i en recension och kallade atmosfären i gruppens framträdande "drogångest" (i låtar som "Down in a Hole" och " Rooster " från Dirt- albumet  - "en ode till drogberoendet" "), samtidigt som man noterar att det inte gör så stor skillnad att försöka "klä upp [bandets] sura begravningssånger i glittrig akustisk klädsel". I slutet av recensionen klagade författaren över den "otäcka eftersmaken" efter att ha lyssnat [37] .

Å andra sidan förutspådde Billboards Paul Verna bandets nästa omgång av MTV-hits och mainstream rockspellistor , och noterade att även om albumet innehöll låtar skrivna vid olika tidpunkter, tack vare Staleys "olycksbådande väsande andning och gitarristens kraftfulla spelande sångare Cantrell "de låter som en hel [40] . Genom att analysera populariteten för "Unplugged"-formatet på 1990-talet i sin artikel, lyfte Shan Llewellyn, författaren till Classic Rock- tidningen, fram grungebandens framträdanden och skrev följande om en Alice in Chains-konsert:

Precis som med Nirvana är Alice in Chains "Unplugged" svår att se – och ännu svårare att lyssna på. De skadliga effekterna av år av drogberoende tog hårt på deras sångare, Layne Staley, och det är mycket märkbart. Det hindrade dock inte bandet från att göra en suverän (om än mörk) spelning – de byggde upp programmet kring material från deras akustiska släpp Jar of Flies och Sap . Mest imponerande var dock låten "Rooster" från albumet "Dirt" och den olycksbådande profetiska "Heaven Beside You" från skivan med samma namn - med tanke på det tragiska faktum att Staley inte levde länge i denna värld [41] .

I första numret av nättidningen In Music We Trust, släppt 1997, rekommenderades albumet för att lyssna på alla fans av Alice in Chains som uppskattar det akustiska ljudet [39] .

Efterföljande erkännande

Trots ett ljumt mottagande vid releasen fick inspelningen med tiden hyllningar från musikpressen och fick status som ett kult livealbum [42] . Mycket av detta berodde på Lane Staleys död, med kritiker som berömde hans arbete och noterade att sångaren gav en kraftfull prestation trots hans fysiska tillstånd [3] [38] . I en artikel som markerar albumets 20-årsjubileum, uttalade Diffuser.fm-recensenten Brendan Manley: "Här är vad som äntligen gör [denna] Alice in Chains-framträdandet så mycket mer [än vanligt]: det är ett flyktigt ögonblick, sparat för alltid... en dokumentärreproduktion av det senaste bidraget [till musik] av en av vår tids största sångare" [2] . Enligt Manley orsakades Staleys död av "en nedåtgående spiral av depression och droganvändning, som accelererade 1996 när han [Staley] spelade de sista spelningarna med bandet, inklusive inspelningen av det nu klassiska MTV Unplugged- albumet " [35] . År 2018 populära amerikanska pokerkommentatorn och komikern Joe Stapleton, under en intervju med Cantrell, uppgav att Alice in Chains akustiska show var "coolare än Nirvanas". I sin tur påminde gitarristen sitt favoritögonblick från denna konsert: "Vi [bandet] har alltid gillat [den här showen]. Ett av mina favoritögonblick var Lanes reaktion i slutet av föreställningen, den var magisk, så jag minns den väl. Det var en av de kvällarna där alla försökte hårt, allt var riktigt coolt, publiken var bara underbar. […] Jag tror att Lane sa: "Jag älskar er alla, jag vill krama er alla, men det gör jag inte!" Efter det lämnade vi scenen” [43] .

Alice in Chains trummis Sean Kinney sa att han anser att MTV Unplugged är en av bandets toppar: "Kanalen har försökt övertala oss att göra detta under en lång tid. Ända till slutet var alla i spänning. Det blev nästan inga repetitioner, killarna dök inte upp vid punkten – samma sak varje gång. Men vi uppträdde och allt fungerade. Och då insåg jag: "Okej, även om vi aldrig gör något annat kommer jag inte att bli upprörd. Jag går hellre i pension på toppen av min karriär än att slänga mina drogtillbehör på flygplatsen varje gång innan jag går ombord på ett flygplan, i hopp om att jag inte blir arresterad.'" [18] . Metallicas trummis Lars Ulrich pratade med Jerry Cantrell i februari 2019 och kallade föreställningen "legendarisk": "Den här sessionen har blivit en av de mest legendariska av alla [ MTV Unplugged ] akustiska framträdanden. Är det verkligen en tidsfråga, för då gjorde alla det? Och ni - förmodligen tillsammans med Nirvana och ett eller två andra band - var grädden på moset av de där MTV -sessionerna .

Legacy

Albumet rankades som nummer 4 på Rolling Stone magazines lista över "The 15 Best Episodes Ever Unplugged" . Betygsskribenten, Andy Green, noterade att detta framträdande var "bandets sista stora ögonblick med Lane Staley", vars tillstånd förvärrades av ett allvarligt drogberoende. Speciellt noterade Green "oförglömliga akustiska versioner" av hits som " Rooster ", " Down in a Hole " och " Over Now " [3] .

Mike Inez krypterade meddelande till Metallica rankades som nummer 5 i The Houston Press "10 konstigaste MTV Unplugged Moments". Den kryptiska frasen "A friend won't let a friend get a short haircut", skriven med en tuschpenna på en bas, förknippade publiken först med droger. Senare blev det känt att Inez tilltalade medlemmarna i Metallica som var närvarande i hallen, som radikalt ändrade sin bild. Rankingförfattaren Nathan Smith frågade: "Det är fortfarande oklart varför Inez inte kunde berätta direkt för dem att han hatar deras frisyrer" [44] .

Alice in Chains framträdande ingick också i 101 WRIF :s "6 Classic MTV Unplugged Shows"-lista.. Författaren till artikeln kallade konserten "enastående" och "bittersweet", och noterade att trots Staleys fysiska tillstånd och Cantrells matförgiftning, fungerade "Alice in Chains framträdande som en påminnelse om hur de blev det första bandet att bli berömmelse utanför de produktiva musikscenerna i Seattle" [45] .

Den amerikanska onlinetidningen Loudwire inkluderade en akustisk version av låten " Down in a Hole " i samlingen "10 Unforgettable Moments with Lane Staley". Själva MTV Unplugged- konserten fick epitetet "legendarisk", och Staleys framträdande, som ansågs vara en av de mest inflytelserika sångarna i sin generation, kallades "hjärtskärande" [46] .

Lista över spår

Låtarna "Angry Chair", "Frogs" och "Killer is Me" klipptes från MTV-sändningen men inkluderades på det släppta albumet och DVD:n. Samtal av musiker med allmänheten i intervallen mellan låtarna har lagts till i ljudversionen. DVD-versionen utelämnar de flesta samtalen, men till skillnad från ljudinspelningen innehåller den en olycklig tagning under inspelningen av låten "Sludge Factory" (DVD-versionen är totalt 73 minuter).

Medlemmar av inspelningen

Sjökortspositioner

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 låt klippt från MTV-sändning men inkluderad vid återutgivning

1. ↑ Allison Stewart. Eddie Vedder på omslaget till Time. Pearl Jam och Nirvana på nr. 1. Hösten 1993 var grunge kung. . Washington Post (2018-10-12). Tillträdesdatum: 18 maj 2019. (obestämd)
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 BRENDAN MANLEY. För 20 år sedan: Alice In Chains uppträdde för MTV:s "Unplugged"  (engelska) . diffuser.fm (2016-04-10). Hämtad 7 maj 2019. Arkiverad från originalet 29 november 2021.
3. ↑ 1 2 3 4 MTV Unplugged': De 15 bästa avsnitten  (eng.)  (länk ej tillgänglig) . Rullande sten . Hämtad 13 maj 2019. Arkiverad från originalet 12 maj 2019.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Jeff Kitts. The Soft Parade  (engelska)  // Guitar School: magazine. - 1996. - Augusti ( vol. 8 , nr 4 ). — S. 27-30 .
5. ↑ De Sola, 2010 , sid. 272.
6. ↑ 1 2 3 4 De Sola, 2010 , sid. 273.
7. ↑ Matt Wardlaw. Alice in Chains Jobbar på "fantastisk" ny musik, säger Hearts Ann  Wilson . ultimateclassicrock.com (20 juni 2011). Hämtad 12 juli 2019. Arkiverad från originalet 16 mars 2022.
8. ↑ 1 2 3 De Sola, 2010 , sid. 274.
9. ↑ 1 2 3 4 Alice In Chains - 10/4/96 Brooklyn, NY Brooklyn Academy of Music Majestic Thetre "MTV Unplugged  " . bacus.net . — Konsertkronologi. Hämtad 9 maj 2019. Arkiverad från originalet 11 december 2007.
10. ↑ Mtv Unplugged (W/Dvd): Amazon.co.uk: Musik . amazon.co.uk . Hämtad 13 juli 2019. Arkiverad från originalet 16 mars 2022. (obestämd)
11. ↑ De Sola, 2010 , sid. 274-275.
12. ↑ 1 2 3 4 De Sola, 2010 , sid. 275.
13. ↑ Ner i en  hålrecension . AllMusic . Hämtad 18 maj 2019. Arkiverad från originalet 18 maj 2019.
14. ↑ Anteckningar för musikbankalbum . 1999.
15. ↑ Huey, Steve. Alice in Chains  Allmusic . Hämtad 18 maj 2009. Arkiverad från originalet 2 juni 2012.
16. ↑ Chris Jisi. Mike Inez - BassPlayer.com . bassplayer.com (2018-02-20). Från Ozzy till Alice in Chains. Hämtad 12 maj 2019. Arkiverad från originalet 12 maj 2019. (obestämd)
17. ↑ Kory Grow. "Clerks" Soundtrack kommer till vinyl för första gången – Rolling Stone . Rolling Stone (5 september 2014). - Hårdrockstidskapslar samlar pärlor från Alice in Chains, Soul Asylum, Jesus Lizard och Bad Religion. Hämtad 18 juli 2019. Arkiverad från originalet 18 januari 2022. (obestämd)
18. ↑ 1 2 3 4 Michael Christopher. 20 år sedan: Alice in Chains Go Acoustic för "Unplugged"  (engelska) . diffuser.fm (2016-07-29). Hämtad 20 maj 2019. Arkiverad från originalet 18 augusti 2021.
19. ↑ Ian Wylie. Vad är min motivation här?  (engelska) . British Dental Journal (2003-12-06). Hämtad: 20 maj 2019.
20. ↑ Felipe Godoy Ossa. Cancionero Rock: "Sludge Factory" - Alice In Chains (1995)  (spanska) . Nacion Rock (6 januari 2016). Hämtad 12 maj 2019. Arkiverad från originalet 17 mars 2022.
21. ↑ Alice in Chains, Metallica och historien bakom "Friends Don't Let Friends Get Friends Haircuts" . YouTube . — Jerry Cantrell berättar om Metallicas ökända frisyr och budskapet på Mike Inez bas under Alice in Chains MTV Unplugged 1996. Utdrag ur VH1:s "Metallica: Behind The Music", sändes 1998. Hämtad 13 juli 2019. Arkiverad 20190 . (obestämd)
22. ↑ 1 2 Jerry Cantrell och Lars Ulrich på "Vänner låter inte vänner få vänners hårklippningar" - YouTube . YouTube . Hämtad 9 maj 2019. Arkiverad från originalet 16 mars 2022. (obestämd)
23. ↑ 1 2 Alice In Chains - MTV Unplugged (CD, Album  ) . discogs.com . Hämtad 8 maj 2019. Arkiverad från originalet 2 maj 2019.
24. ↑ Stephen Thomas Erlewine . Metallica.  Biografi & historia . AllMusic . — Kalifornien metalband vars aggressiva men ändå melodiska stil gjorde dem till ett av de mest populära banden genom tiderna. Konstnärsbiografi av Stephen Thomas Erlewine. Hämtad 13 juli 2019. Arkiverad från originalet 26 oktober 2020.
25. ↑ 1 2 3 4 De Sola, 2010 , sid. 276.
26. ↑ Alice in Chains kartlägger historia (Mainstream Rock  ) . Billboard . Hämtad 19 maj 2019. Arkiverad från originalet 08 maj 2018.
27. ↑ Alice in Chains kartlägger historia (alternativa sånger  ) . Billboard . Hämtad 19 maj 2019. Arkiverad från originalet 7 maj 2018.
28. ↑ Alice in Chains "Unplugged"  RIAA . RIAA . Hämtad 19 maj 2019. Arkiverad från originalet 19 maj 2019.
29. ↑ 12 Anderson , 2007 , sid. 96.
30. ↑ Stephen Thomas Erlewine . Nirvana- MTV Unplugged  . AllMusic . Hämtad 19 maj 2019. Arkiverad från originalet 28 december 2013.
31. ↑ Kim Summers. Kurt Cobain  Biografi . AllMusic . — Leadsinger, gitarrist och låtskrivare i Nirvana, och en av rockens mest tragiska ikoner. Hämtad 19 maj 2019. Arkiverad från originalet 16 mars 2022.
32. ↑ David Bronstein, Brett Buchanan. Bakom kulisserna av Layne Staleys kaotiska slutkonsert med Alice In  Chains . Alternativ nation (4 juli 2016). Datum för åtkomst: 18 maj 2019. Arkiverad från originalet den 9 juli 2016.
33. ↑ 1 2 Stephen Thomas Erlewine. Alice in Chains Biografi  (engelska) . AllMusic . — Ett av de stämningsfullaste och tyngsta av Seattles grungeband på 90-talet, bandet gjorde en framgångsrik comeback från 2010-talet utan avlidna sångerskan Layne Staley.. Tillträdesdatum: 19 maj 2019. Arkiverad från originalet den 7 januari 2022.
34. ↑ 1 2 Brendan Manley. För 14 år sedan: Alice In Chains frontman Layne Staley Dies  (engelska) . diffuser.fm (2016-04-05). Hämtad 8 maj 2019. Arkiverad från originalet 9 november 2021.
35. ↑ 1 2 Alice in Chains: MTV Unplugged. AllMusic Review av Stephen Thomas Erlewine  på AllMusic (  tillgänglig 4 april 2020) .
36. ↑ 12 Sinclair, Vol . Unplugged Alice in Chains . Entertainment Weekly (9 augusti 1996). Hämtad 13 maj 2019. Arkiverad 25 december 2016.  
37. ↑ 1 2 3 Masuo, Sandy Unplugged . Rolling Stone (2 februari 1998). Hämtad 5 oktober 2008. Arkiverad från originalet 22 april 2013. (obestämd)
38. ↑ 1 2 Alice in Chains: Unplugged . In Music We Trust . - Nummer ett // juli-augusti 1997. Hämtad 13 juli 2019. Arkiverad från originalet 31 mars 2022. (obestämd)
39. ↑ Verna, Paul. Album  (engelska)  // Billboard. - 1996. - Vol. 108 , nr. 31 . — S. 89 . Arkiverad från originalet den 16 mars 2022.
40. ↑ classic6, 2009 , sid. 95.
41. ↑ Buchanan, Brett. Alice In Chains tillkännager Seattle Legend har  demens . Alternativ nation (14 augusti 2018). Hämtad 1 juni 2019. Arkiverad från originalet 15 augusti 2018.
42. ↑ Jerry Cantrell reagerar på Alice In Chains MTV Unplugged som blåser bort  Nirvana . Alternativ nation . Hämtad 18 maj 2019. Arkiverad 9 augusti 2018.
43. ↑ MTV Unpluggeds 10 konstigaste ögonblick  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Houston Press (6 april 2012). Hämtad 19 maj 2019. Arkiverad från originalet 19 maj 2019.
44. ↑ Nirvana, Alice In Chains & 4 andra klassiska "MTV Unplugged"  -föreställningar . 101 WRIF (5 april 2019). Hämtad 19 maj 2019. Arkiverad från originalet 19 maj 2019.
45. ↑ Graham Hartmann. 10 oförglömliga Layne Staley-  ögonblick . loudwire.com (31 maj 2016). Hämtad 18 juli 2019. Arkiverad från originalet 18 augusti 2021.

1. ↑ Australian Charts . Australiska diagram . Datum för åtkomst: 19 juli 2009. Arkiverad från originalet den 23 april 2013. (obestämd)
2. ↑ Österrikiska kartor . Österrikiska sjökort . Hämtad 14 februari 2008. Arkiverad från originalet 23 april 2013. (obestämd)
3. ↑ UK Charts . The Official Charts Company . Hämtad 14 februari 2008. Arkiverad från originalet 17 mars 2022. (obestämd)
4. ↑ Tyska kartor . Diagram för mediakontroll . Datum för åtkomst: 19 juli 2009. Arkiverad från originalet den 23 april 2013. (obestämd)
5. ↑ Holländska tecken . Holländska listor . Hämtad 14 februari 2008. Arkiverad från originalet 23 april 2013. (obestämd)
6. ↑ Nya Zeelands album kartlägger . Nya Zeelands listor . Hämtad 14 februari 2008. Arkiverad från originalet 23 april 2013. (obestämd)
7. ↑ Norska sjökort . Norska sjökort . Hämtad 14 februari 2008. Arkiverad från originalet 23 april 2013. (obestämd)
8. ↑ US Charts . Billboard . Hämtad 14 februari 2008. Arkiverad från originalet 5 februari 2013. (obestämd)
9. ↑ Finska sjökort . Finska sjökort . Hämtad 14 februari 2008. Arkiverad från originalet 23 april 2013. (obestämd)
10. ↑ Schweiziska listor . schweiziska diagram . Hämtad 14 februari 2008. Arkiverad från originalet 23 april 2013. (obestämd)
11. ↑ Svenska sjökort . Svenska sjökort . Hämtad 14 februari 2008. Arkiverad från originalet 23 april 2013. (obestämd)
12. ↑ Alice in Chains Over Now Chart History . Billboard . Hämtad 13 maj 2019. Arkiverad från originalet 27 oktober 2021. (obestämd)
13. ↑ Alice in Chains Over Now Chart History . Billboard . Hämtad 13 maj 2019. Arkiverad från originalet 3 september 2021. (obestämd)
14. ↑ Skulle Alice in Chains? Diagramhistorik . Billboard . Hämtad 13 maj 2019. Arkiverad från originalet 3 september 2021. (obestämd)
15. ↑ Top RPM Rock/Alternativ Tracks: Issue 9861  (  otillgänglig länk) . Bibliotek och arkiv Kanada . Hämtad 13 maj 2019. Arkiverad från originalet 13 maj 2019.
16. ↑ Toppmusikvideo - Unplugged . Billboard listor . Tillträdesdatum: 14 februari 2008. Arkiverad från originalet 14 januari 2009. (obestämd)

Litteratur

• De Sola, David. Alice in Chains: The Untold Story . - Thomas Dunne Books, 2010. - 470 sid. — ISBN 9781466848399 .
• Andersson, Kyle. Accidental Revolution: The Story of Grunge . - Macmillan, 2007. - 229 sid. - ISBN 978-0-312-35819-8 .
• Prato, Greg. Grunge Is Dead: The Oral History of Seattle Rock Music . - ECW Press, 2010. - 478 sid. — ISBN 1-5502287-7-3 .
• "Lugnt går du..."  : [ rus. ] // Klassisk rock . - Ars Longa, 2009. - Utgåva. Specialnummer 3 - Decades of Rock: 1990-talet. - S. 95. - ISSN 1997-7646 .

Länkar

• Alice in Chains:  Unplugged på AllMovie
• Alice in Chains: Unplugged  i Internet Movie Database

Foto, video och ljud	Spotify
Tematiska platser	AllMovie All musik discoggar Internet filmdatabas MusikBrainz Betygsätt din musik