Söt. Udda. | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Studioalbum av Panic! på discot | |||||||
Utgivningsdatum | 21 mars 2008 | ||||||
Inspelningsdatum | Oktober 2007 - februari 2008 | ||||||
Inspelningsplats | Studio at the Palms ( Paradise , Nevada ) , Abbey Road Studios ( London , England ) | ||||||
Genrer | |||||||
Varaktighet | 48:46 | ||||||
Producent | Rob kompisar | ||||||
Land | USA | ||||||
märka | |||||||
Professionella recensioner | |||||||
|
|||||||
Kronologi av panik! på discot | |||||||
|
|||||||
|
Söt. Udda. (från engelska - "Beautiful. Strange.") är det andra studioalbumet av Panic at the Disco , släppt den 25 mars 2008 i USA av Fueled by Ramen. Den 30 mars toppade albumet som nummer 2 på UK Albums Chart. [7] Men det föll snabbt ur diagrammet och tillbringade bara sex veckor i Storbritanniens topp 100. Albumet debuterade på #1 i Australien [8] och nådde också som nummer två i USA, och sålde 145 000 exemplar under sin första vecka. [9] Skivan sålde över 800 000 exemplar över hela världen och tillbringade 18 veckor på Billboard 200-listan .
Bandet, som precis hade nått stora framgångar med sitt debutalbum A Fever You Can't Sweat Out , tog en paus från non-stop turnéer och började formulera idéer för sin nästa skiva vintern 2006 [10] . Efter en kort period av att utveckla albumidéer anlände bandet till en stuga på landsbygden i Mount Charleston, Nevada i mars 2007 för att påbörja skrivprocessen för det nya albumet . Då hade bandet satt ett preliminärt releasedatum för hösten och hade ännu inte bestämt sig för en producent [12] . I april hade bandet avslutat fyra låtar och planerade att lämna stugan för att bege sig till Los Angeles för att fortsätta arbetet med vad Ross kallade "en samtida saga med en romantisk twist" [13] . Kort innan han lämnade området, noterade basisten John Walker att albumet skulle vara som ett konceptalbum och att hela bandet skulle vara inblandat i skrivandet (allt tidigare material skrevs av gitarristen Ryan Ross ) [13] . Låten "Nearly Witches (Ever Since We Met...)" skrevs också för detta album; men det avvisades för införande på albumet för Pretty. Udda. , på grund av att det inte passar in i albumets koncept. Uri och Smith avslutade senare låten till bandets nästa studioalbum, Vices & Virtues [14] .
När bandet började återvända till Los Angeles i juni 2007 började de spåra albumet, och åtta nya låtar hade skrivits hittills [15] . Efter att ha spelat in nya låtar och spelat dem live under sommaren, återvände bandet till sin hemstad Las Vegas såväl som sin gamla repetitionsstudio, där de skrev sitt debutalbum . Under denna tid valde bandet producenten Rob Mats att arbeta på albumet, som tidigare hade arbetat med dem på en coverversion av "This Is Halloween" från The Nightmare Before Christmas (1993). Bandet blev ointresserat av tidigare skrivna låtar och hade i augusti skrotat hela det nya albumet (som Ross senare avslöjade var "tre fjärdedelar" komplett) [17] och började om. "Vi ville närma oss de här låtarna på enklast möjliga sätt," sa Ross. "Vi skrev dem alla på samma akustiska gitarr och med någon som sjöng. Jag tror att vi liksom hoppade över den delen av låtskrivandet på första skivan och den här gången uppmärksammar vi det. […] Vi har skrivit en massa låtar sedan vi kom hem till Las Vegas. Jag tycker att det är det roligaste och roligaste vi har haft sedan vi började." Med enkelheten i ett nytt fokus och ett gammalt album på hyllan slog bandet sig ner och började spela in det som skulle bli Pretty-albumet. Udda. [16] .
Bandet fortsatte att skriva material för sin nästa release i september 2007. Enligt Ross avslutade bandet på en månad att skriva "sex eller sju låtar" som innehöll en mycket mer positiv inställning till dem [17] . I oktober gick bandet in i studion på Palms Casino Resort i Las Vegas för att börja spela in albumet. Ross blev bandets främsta talesman, och noterade i en intervju med MTV att bandet "arbetade baklänges" för releasen, tappade sitt sound och gick mot en mer klassisk rockorienterad strategi . Med snygga. Udda. gruppen var inte angelägen om att ge efter för trycket från deras debutframgång, utan istället skriva och spela in låtar som gjorde dem glada [19] .
Den första låten som skrevs till albumet var faktiskt ett bakslag från den skrotade LP:n " Nine in the Afternoon " [18] . "Vi ville ha en låt som folk bara kunde lyssna på för första gången. …Det var en av de där spontana låtarna som kom ihop på ett par timmar. Det är bara en rolig låt; den borde verkligen inte tas på allvar," sa Ross om låten . [20] Låten inspirerade bandet att skriva gladare låtar, och från den tidpunkten tog bandet sig samman, skrev åtta nya låtar på drygt sex veckor och skrev sedan ett par till medan de slog sig ner i The Palms. I slutet av året var bandet på väg att slutföra albumet [21] . Albumet sattes ihop snabbt, och varje låt som skrevs kom in i ramen, och " Mad as Rabbits " var den sista skivan [19] .
I januari 2008 slutförde bandet inspelningen i sin hemmastudio inom en vecka och begav sig till Abbey Road Studios i London för att spela in stråkar och mässing , vilket bandet beskrev som "verkligen en dröm för oss" [22] . Medan de var där, mixade bandet också ett album med Peter Cobbin [23] . Mats bidrog till albumets instrumentering, spelade keyboard , akustiskt piano och mandolin . Mats arrangerade och dirigerade Abbey Road Orchestra för alla låtar utom "Nine in the Afternoon". Wurlitzers elektriska piano kan höras på låten "Mad as Rabbits" spelad av Rick Ronic [23] .
Albumets sound har beskrivits av bandet som "mer organiskt och fylligt" än A Fever You Can't Sweat Out , och oavsiktligt och oavsiktligt likt The Beatles musik , både i låtskrivande och i omfattning [21] . "Vi älskar det alla, från Rubber Soul till White Album och allt det där, men redan innan vi var inne på det där teatrala elementet. Vi ville inte agera som på Sgt. Pepper's ," förklarade Ross. Enligt Ross och Walker hade bandet aldrig för avsikt att göra musik som The Beach Boys och The Beatles [21] . "Det var som innan vi skrev de här låtarna, vi skrev saker som nästan var helt koreograferade - och den sortens förde över till det här," fortsatte Ross. "Och jag tror verkligen att hälften av den här skivan har någon form av "fantastisk instrumentering", men vi försökte bara matcha stämningen i varje låt. Och i vissa fall tänkte vi bara, 'vi måste ha det här.'" [21] . Åldersskillnaden påverkade inte bandet negativt, istället inspirerade den, enligt vokalisten Brendon Urie , dem att se på det från en mer mogen synvinkel [19] [21] .
Fast på Pretty. Udda. det fanns inget "tydligt koncept", bandet visste att de "ville skriva låtar på olika sätt i den meningen att inte alla låtar lät likadant eller var en del av samma genre, du vet, bara göra något annorlunda. Med den här skivan lyssnade vi också på en massa olika saker, så det bidrog till att utöka vår musiksmak” [19] . Med ett nytt samarbete med producenten Rob Mats blev roller inom bandet suddiga. Även om de flesta av låtarna på skivan är krediterade till Ryan Ross, bidrog hela bandet till varje spår, där Uri skrev två av låtarna själv och Walker och Smith lade till ytterligare texter till flera andra . [19] Washington Post berömde bandets nya sound: "Allt är nytt, om inte gammalt, från barockinstrumentering (användning av flygelhorn ), låtskrivande (mindre mångsidigt, mer fånigt) och sångfraser (förenklat) till Beatles-liknande ackordprogression, melodier , krokar och staplade vokalharmonier som också har en mindre skuld till Brian Wilson " [24] . Texterna blandar trasiga romanser och nypsykedeliska aforismer [25] .
Låten "Nine in the Afternoon" fick positiva recensioner, med kritiker som noterade en förändring i riktning från bandets debut och album Pretty. Udda. . James Montgomery från MTV ansåg att låten liknade The Band 's Music from Big Pink [26] och kallade den sista singeln " Northern Downpour ", som påminner om Abbey Road-outtaken [27] . "When the Day Met the Night", albumets åttonde spår, hyllades mycket av musikpublikationer. Spin magazine såg den som skivans mittpunkt och kallade den "solskenspopsång som är så bländande ljus" och i skarp kontrast till den "obehagliga" A Fever You Can't Sweat Out [28] . Gigwise kallade låten "låten som alla vill se bandet spela live" och noterade att dess " mässingsuppbackning och fantastiska strängbaserade crescendo är Beach Boy-musik från Pet Sounds -eran " [29] . National Public Radio kommenterade Prettys ljud. Udda. som "ett experiment med psykedelisk pop , vaudeville och ovanliga instrument" [1] .
Hela marknadsföringskampanjen för Pretty.Odd. baserades enbart på massmarknadsföring och viral marknadsföring [30] . Enligt trummisen Spencer Smith var bandets ursprungliga avsikt när de spelade in albumet att släppa singeln till jul 2007 och albumet i februari [17] . Bandet började marknadsföra albumet i november 2007, med ett utdrag av låten "Nine in the Afternoon", som kan höras i avsnitt 9 av den andra säsongen av Heroes . Den 12 december 2007 publicerade bandet en kryptisk MySpace- bulletin som innehöll en länk till deras hemsida och ett meddelande som kryptiskt sa "Och så börjar det..." [31] . Länken ledde till bandets officiella hemsida, där pusslet visade vad de flesta verkade hålla med om: "You Don't Have to Worry". Inspirerad av idén när bandet blev full under inspelningen var den virala marknadsföringskampanjen den första nyckeln till att låsa upp flera ledtrådar under de följande veckorna, inklusive albumtiteln, omslagsbilden och första singeln, enligt manager Bob McLynn .
"Nine in the Afternoon" presenterades som den första singeln från Pretty.Odd. genom pusslet ovan den 14 december 2007 [32] . Det ursprungliga meddelandet visade sig vara en ansvarsfriskrivning på albumets första spår, "We're So Starving", som debuterade i en grov blandning på bandets MySpace den 2 januari 2008. Demon nådde 45 000 streams i slutet av dagen innan den togs ner [22] . Albumtitel Pretty.Odd. , vilket antyddes under inspelningen av musikvideon till låten "Nine in the Afternoon" den 22 december, där varje medlem i gruppen bar ett bälte med namnet [20] . Titeln avslöjades av en talesman för Atlantic Records den 9 januari 2008 [33] . Samma datum introducerade bandet en ny logotyp och tog bort utropstecken från deras namn, vilket i praktiken blev Panic at the Disco, vilket snart väckte upprördhet bland bandets fans [34] . I april 2008 släppte bandet en kortfilm för att marknadsföra albumet med titeln Panic at the Disco in: American Valley [35] .
Albumets titel är Pretty. Udda. skapades slumpmässigt under inspelningen, och namnet fastnade så småningom [34] . "Det hände bara en natt. Vi arbetade på en ny låt och vi pratade inte ens om albumtitlar, men det var bara något jag spelade in och jag berättade för killarna om det, förklarade Ross. "Som Pretty. Udda. Och sedan gillade de det alla, och det var ett par månader sedan, så vi har bara behållit det sedan dess." Smith tillade att bandet tyckte att det lät "gladare" med skiljetecken i titeln [34] . Samtidigt gjorde bristen på skiljetecken i bandets namn upprörda fans och orsakade en märklig mängd press [34] . Geraldine Woods jämförde interpunktion med eecummings och liknade det vid en form av "kreativa människors revolt" [36] .
"Ser ut som panik! tänk på förändring... det är inte bara förändring för förändringens skull. Söt. Udda. fungerar för att det frammanar bilder av något både vackert och konstigt, vilket är intressant, och det är grammatiskt intressant för utan pricken skulle "Pretty." ändra ordet "udda". Så det får ett helt annat sammanhang.”
— Geraldine Woods, författare till Webster's New World Punctuation: Simplified and Applied [36]Alla konstverk för Pretty. Udda. gjord av Alex Kirzhner, inspirerad av medlemmar i Panic at the Disco [23] . Häften, som innehåller texter till varje låt, illustrerades av grafikern Conny Makita [37] och de flesta av resten av illustrationerna designades av Kirjner med designern Tanapan "Bang" Puangpakdi [23] . Skivans omslag publicerades på bandets officiella hemsida den 23 januari 2008 [38] . Skivans omslag består av målade blommor och fjärilar, som Slant betraktade som en hyllning till Beach Boys [39] . Vinylförpackningen i deluxe-utgåvan nominerades till en Grammy Award 2009 för " Bästa Boxed eller Special Limited Packaging " men förlorade mot Radiohead med In Rainbows (2007) [40] .
Område | datumet |
---|---|
Nederländerna | 21 mars 2008 |
Brunei | 22 mars 2008 |
Irland | 23 mars 2008 |
Storbritannien | 24 mars 2008 |
Nya Zeeland | 24 mars 2008 |
Kanada | 25 mars 2008 |
Förenta staterna | 25 mars 2008 |
Argentina | 28 mars 2008 |
Australien | 29 mars 2008 |
Japan | 9 april 2008 |
Diagram (2008) | slutlig position |
---|---|
ARIA Albums Chart | ett |
Japan Albums Chart | arton |
Nya Zeelands albumlista | 5 |
Swedish Album Chart | 35 |
UK Albums Chart | 2 |
US Billboard 200 | 2 |
Foto, video och ljud | |
---|---|
Tematiska platser |
Panik! På discot | |
---|---|
| |
Studioalbum | |
Livealbum |
|
Singel |
|
Turer | |
se även |
|