Imperium

Empire ( fransk  stil Empire  - "imperial stil") är en historisk konstnärlig stil som fick stor spridning i Västeuropa och delvis i Ryssland, under den första tredjedelen av 1800-talet, främst inom arkitektur , inredning och dekorativ och brukskonst . Uppstod i Frankrike under Napoleon Bonapartes regeringstid . Det var den sista av de klassiska "kungliga" konstnärliga stilarna, som ersattes av konsten från perioden av historicism , neo-stilar och eklekticism under andra hälften av 1800-talet.

Historik och huvuddrag

Empirestilen är det sista steget i utvecklingen av sen (hög) klassicismen . Dess kronologiska ram är snäv, de är begränsade å ena sidan till slutet av katalogens regeringstid i Frankrike (1799) eller året för kröning och proklamation av Napoleon Bonaparte som kejsare (1804), och å andra sidan hand, vid den första restaureringen av Bourbonerna . På så kort tid, i själva verket, genom viljan från endast en kejsare och två av hans hovarkitekter-dekoratörer, med smeknamnet "bröderna Dioscuri", Charles Percier och Pierre Fontaine , skapades en helt originell konstnärlig stil [1] . Samtidigt bör betydande skillnader noteras i de klassiska och empiriska stilarnas ideologi, estetik, källor och konstnärliga former. Om upplysningstidens klassicism och nyklassicisms konstnärer , förstärkta av de medborgerliga idealen från revolutionens början, till stor del vägleddes av det demokratiska Atens och det republikanska Roms konst, då fick imperiets konstnärer strikt instruktioner att ta konstformerna av det kejserliga Rom som exempel. Kejsaren av Frankrike strävade efter de romerska kejsarnas apoteos och teaterprakt. Att därför betrakta Napoleonriket som det högsta stadiet av klassicismens konst skulle vara väsentligt felaktigt och liktydigt med påståendet att Roms konst är det högsta stadiet av konsten i grekiska Aten [2] . P. Werle kallade empirestilen "den härdade stilen av Ludvig XVI" [3] .

Det franska imperiet speglar perfekt innehållet i eran av det första imperiets tid. Denna stil är hård och kall. Om den föregående periodens klassicism dominerades av släta konturer och subtila färgförhållanden, kännetecknas Empire-dekoren av palatsinteriörer och möbler, skapade enligt ritningarna av Percier och Fontaine, av skarpa, kontrasterande färger: ljusröd, grön, blått, vitt och ett överflöd av förgyllning, och att den viktigaste, tydliga, kontrasterande indelningen av inredningen i fyllnings- och inramningselement. På det öppna fältet på väggens yta framträder möbler, kärl, kostym, tätt anordnade prydnadsbälten, som regel, och betonar formens strukturella knutar och artikulationer.

Den hårda, "taggiga dekoren" av antika romerska militära attribut är också karakteristisk: pälssköldar, svärd och spjut, lictorbuntar med yxor, hjälmar och snäckor. Väggarna var täckta med blankt siden; ornament dominerades av cirklar, romber, frodiga bårder gjorda av ekgrenar, napoleonsbin och stjärnor gjorda av guld- och silverbrokad.

I. E. Grabar skrev att "klassicismens lysande utveckling i Frankrike avbröts av imperiets kalla diktatur" [4] . V. Ya. Kurbatov , tvärtom, trodde att framväxten av Empire-stilen inte var en revolution i den konsekventa utvecklingen av de "kungliga" franska stilarna, utan snarare "en modifiering av alla samma element som är kända i Frankrike sedan tiden av Ludvig XIV eller till och med Franciskus I" [5] .

Ovanligt för historien om konstnärliga stilar var det faktum att de främsta skaparna av empirestilen inte var så mycket arkitekter-designers som dekoratörer, prydnadsritare, möbelmakare, bronzers. I. E. Grabar kallade Percier och Fontaine odugliga arkitekter och "pedantiska kompilatorer, inte alltför uppfinningsrika i sina dekorativa skilsmässor" [6] .

En av huvudfigurerna i den nya stilen var målaren J. L. David , som i sin utveckling flyttade från positionen som "revolutionens konstnär" och beundran för republikanska ideal till upphöjelsen av kejsargestalten. David gjorde ritningar av möbler baserade på arkeologiska fynd vid utgrävningarna av Herculaneum och Pompeji . Enligt hans ritningar tillverkade möbelmästaren J. Jacob Empiremöbler. På en soffa av Jacob i "pompeiansk stil" och i en "romersk tunika" avbildade David den berömda parisiska skönheten Madame Recamier . Under inflytande av det nya modet började kvinnor bära samma klänningar "på romerskt sätt". Målaren David började genom sina målningar diktera mode inom kläder, inredning och möbler, och även i kvinnors frisyrer och uppförande. Klänningar syddes med hög midja, högt under bröstet fångades de upp med ett bälte, och en tagelrulle sattes in baktill. Halsen och armarna lämnades öppna. Panelerna med klänningar nedan var broderade med guld- och silvertråd, gröna palmblad. Den nedre kanten var putsad med chenille, paljetter och gnistrar. Om klänningen var elegant, avsedd för besök och danser, så hade den ofta korta ärmar med puffar. Köttfärgade skjortor eller strumpbyxor bars under tunikaklänningar. Ibland fuktades till och med klänningar av tunna tyger med vatten så att de fastnade på kroppen [7] .

Under perioden av kontinuerliga krig, byggdes få arkitektoniska strukturer i Paris: triumfbågen på Carruzel Square , Vendome Column , vars prototyper var Triumfbågen av Septimius Severus och Trajanus kolumn i Rom. 1806-1836 restes ytterligare en triumfbåge på Charles de Gaulle (Stars) Square för att hedra den stora armén, designad av Jean-Francois Chalgrin . Sammansättningen av Titusbågen av Triumfbågen i det romerska forumet togs som grund . På toppen av Vendôme-kolonnen står en staty av Napoleon, gjord av skulptören Auguste Dumont . Hon representerar Bonaparte i form av en forntida romersk kejsare, draperad i en kort kappa och bärande tecken på ära - ett svärd, en bevingad segergudinna och en lagerkrans .

Arkitekternas och dekoratörernas ansträngningar var inriktade på att göra om interiörerna i de gamla kungliga residensen till kejsarens och kejsarinnan Josephines kamrar. Sålunda uppstod nya Empire-interiörer i palatsen Fontainebleau , Malmaison , Compiègne , Saint-Cloud , Louvren och Tuileries - palatsen i Paris och Grand Palace i Versailles . Kejsarinnan Josephine Bonapartes sovrum i hennes älskade Malmaison, designat av Percier och Fontaine, stiliserades som ett campingtält för en romersk centurion.

Möbeldelar av brons, lampor, golvlampor, kandelabrar, vaser, fodral med vägg- och bordsklockor tillverkades av Pierre-Philippe Thomires verkstad i Paris . Från 1805 var Tomir Bonapartes "hovjagare". I möblerna i hans verkstad kombinerades mahogny med förgylld och mattsvart patinerad brons, som påminner om basalterna i det antika Egypten.

Förutom det antika Rom blev egyptiska motiv , som kom på modet efter Napoleon Bonapartes egyptiska kampanj 1798-1801, en inspirationskälla för imperiets dekoratörer . Kampanjen var misslyckad militärt, men exceptionellt fruktbar för utvecklingen av vetenskap och konst. Tillsammans med den stora armén åkte 175 franska forskare av olika specialiteter till Egypten. Den vetenskapliga och konstnärliga delen av expeditionen leddes av baron Dominique-Vivan Denon , som blev upptäckaren av forntida egyptisk konst. Han ritade pyramider och obelisker, tog bort kalkerpapper från reliefer och väggmålningar. Bonaparte utnämnde Denon till chef för konstavdelningen vid Institutet för Egypten i Kairo , och när han återvände till Paris, 1804, blev han chef för Napoleonmuseet, senare omdöpt till Louvren.

1802-1813 och 1818-1828 publicerades "Resan genom övre och nedre Egypten" ( franska  Voyage dans la basse et la haute Egypte , 10 volymer text och 12 volymer gravyrer baserade på Denons teckningar) i Paris. År 1802, 24-volymen Beskrivning av Egypten av François Jomart (omtryck 1810 och 1826), också illustrerad med gravyrer från teckningar av Denon och andra konstnärer. År 1809 publicerades ett album med gravyrer av den engelske diplomaten, resenären och samlaren W. Hamilton "Egyptian Monuments". Dessa material användes av konstnärer från det franska imperiet och andra länder.

Ryska imperiet

Franska influenser trängde igenom den ryska konsten redan innan det patriotiska kriget började 1812. Dessa var inslag av nyklassicismen, stilarna i katalogen och konsulatet. Arkitekterna Percier och Fontaine, med tillstånd av Napoleon, genom den franska ambassadören i St. Petersburg, skickade till kejsar Alexander I album med utsikt över "allt underbart som byggdes i Paris" [8] . Den ryska aristokratin imiterade sederna från de parisiska salongerna . Napoleon själv skickade Alexander beskrivningar av hans italienska och egyptiska fälttåg med gravyrer.

1804-1806 producerade Sevres Porslinsfabrik en stor "egyptisk tjänst" (146 artiklar) med målningar och figurföremål baserade på gravyrer från Denons teckningar. Napoleon överlämnade gudstjänsten som en gåva till kejsar Alexander 1808 under deras möte i Erfurt till minne av fördraget i Tilsit mellan Frankrike och Ryssland (1807). Tjänsten hölls i Moskva, i vapenhuset. Nu visas några av produkterna på Keramikmuseet i Kuskovo nära Moskva , den andra delen i Eremitaget i St. Petersburg .

Efter krigets slut, 1814 i Paris, träffade kejsar Alexander P. Fontaine och redan innan de allierade arméernas andra inträde i Paris fick han tretton album med penna och akvarellteckningar - projekt av interiörer, möbler och " olika monument" - med en dedikerande inskription: "Till den ädle kejsaren Alexander och den modiga ryska armén." Dessa album förvarades i vinterpalatset i St. Petersburg (nu i Eremitagebiblioteket), de hade en betydande inverkan på arbetet hos mästarna i det "ryska imperiet". I Frankrike publicerades de först 1892. Percier och Fontaine, efter Napoleons nederlag, strävade efter den ryska tjänsten, men den ryske kejsaren föredrog dem vid den tiden framför den okända O. Montferrand , som också överlämnade monarken sitt "Album över olika arkitektoniska projekt tillägnat Hans Majestät Kejsare av hela Ryssland Alexander I" [9] . St. Isaac's Cathedral , som byggdes i den ryska huvudstaden med stora svårigheter från 1818 till 1858, återspeglar redan olika, senare idéer om tempelarkitektur.

Många forskare, efter I. E. Grabar och G. K. Lukomsky , pekar ut tidig, "mjuk" Alexandrian, eller "förkrigs", klassicism med fokus på doriska arkitektoniska monument från det antika Grekland i en speciell historisk och regional stil. Det följande ryska imperiet 1815-1820, liksom i Napoleonska Frankrike, följde det kejserliga Roms traditioner, eftersom Ryssland efter segern över Frankrike blev ett mäktigt imperium som dikterade sin vilja till Europa. A.D. Zakharov , A.N. Voronikhin , J.-F. Thomas de Thomon [10] . Följaktligen hänvisar den fullständiga utvecklingen av det ryska imperiet till "efterkrigstiden", vilket gav en ny impuls till utvecklingen av stil.

Ändå erkänner inte alla historiker av rysk konst legitimiteten för termen "ryska imperiet", eftersom de tror att det franska namnet endast bör tillämpas på Frankrikes konst, och i Ryssland under samma period dominerade "sen klassicism" med sina egna detaljer [11] . Det ryska imperiet, eller senklassicismen, delades upp i Moskva och S:t Petersburg, och denna uppdelning bestämdes inte så mycket av ett territoriellt särdrag som av graden av separation från den tidigare erans klassicism - Moskva var mer förknippat med nationella traditioner [ 12] .

En speciell plats i den ryska konsthistorien i början av 1800-talet upptas av den italienska arkitekten Carl Rossis verk . Skapandet av storslagna ensembler i S:t Petersburgs centrum och "arkitekturen av avlägsna utsikter" förknippas med hans namn. Carlo Rossis arkitektur förknippas ofta med empirestilen och kallas för "ryska imperiet". Rossis individuella stil är dock mjukare, mer pittoresk än hans franska motsvarigheter Percier och Fontaine, och samtidigt djärvare, bredare, mer rumslig. I de storslagna ensembler som skapats av C. Rossi i den ryska huvudstaden finns strängheten i den sanna klassicismen, och mångfalden av palladianska motiv, och rymdens patos, som är karakteristisk för barocktänket. Italienismen i den ryska stilen förvandlades till ett "landskap för den ryska själen" [13] . O. I. Bove och D. Gilardi arbetade i Moskva . Sen rysk klassicism representerades av V. I. Stasov .

Anmärkningsvärt är möblerna som skapats enligt ritningarna av C. Rossi, som påminner något om Perciers och Fontaines projekt (Rossi använde sina album förvarade i Vinterpalatset), i V. I. Bobkovs och I. I. Baumans verkstäder i St. Petersburg [14] [15] .

Det finns en definition av "Nicholas imperium" i förhållande till perioden av kejsar Nicholas I :s regeringstid (1825-1855) [16] .

Senklassicismens multikomposition, eller empirestilen hos C. Rossi och hans skola, visade sig vara övergångsmässigt, vilket öppnade vägen för stilistiska sökningar under perioden av historicism och eklekticism under mitten och andra hälften av 1800-talet.

Återupplivandet av Empire-stilens estetik i andra former ägde rum i Ryssland under sovjettiden , från mitten av 1930-talet till mitten av 1950-talet. Denna riktning inom arkitektur, skulptur och konst och hantverk är känd som det sovjetiska, eller " Stalinriket ".

• Vendôme kolumn . 1806-1810. Paris. Arkitekterna J. Gonduin, J.-B. Spetälsk
• Arch Carruzel . 1808. Paris. Arkitekter Ch. Persier, P. Fontaine
• Kazan-katedralen (S:t Petersburg) . 1801-1811. Arkitekt A. N. Voronikhin
• Triumfportarna (Moskva) . 1829-1834. Projekt av O. I. Bove
• Nelsons kolumn , London. 1840-1843
• Napoleons tron ​​från Tuileriepalatset. Louvren, Paris
• Fåtölj. OK. 1830. Louvren
• Bordsklocka "Venus och Mars". OK. 1810. Verkstad av P.-F. Tomira
• Dekoration av slottet i Fontainebleau
• Egyptisk tjänst vid Sevres Porslinsfabrik. Kuskovo, Keramikmuseet

Anteckningar

1. ↑ Nekrasov A. I. . ryska imperiet. - M., 1935
2. ↑ Vlasov V. G. . Empire, eller "imperiets stil" // Vlasov V. G. Ny encyklopedisk ordbok för konst. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. I, 2004. - S. 219
3. ↑ Verlet P. Stilar, meubles, dekorer. - Paris, 1872. - T. 2. - S. 103
4. ↑ Grabar I. E. Om rysk arkitektur. — M.: Nauka. 1969. - S. 284
5. ↑ Kurbatov V. Ya. Klassicism och imperium. - SPb., 1912. - S. 5
6. ↑ Grabar I. E. Tidig Alexanderklassicism och dess franska källor // Grabar I. Om rysk arkitektur. - M .: Nauka, 1969. - S. 297 (anteckningar)
7. ↑ "De bestämde mode" - Medival Dance Studio (otillgänglig länk) . Hämtad 21 maj 2016. Arkiverad från originalet 10 juni 2016. (obestämd) 
8. ↑ Vlasov V. G. . Empire, eller "imperiets stil" // Vlasov V. G. Ny encyklopedisk ordbok för konst. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. I, 2004. - S. 227
9. ↑ Shuisky V.K. Auguste Montferrand. Historien om livet och kreativiteten. - M-SPb.: TSENTRPOLIGRAPH, 2005. - S. 13-14
10. ↑ Vlasov V. G. . Alexanderklassicism // Vlasov VG Ny encyklopedisk ordbok för konst. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. -T. I, 2004. - S. 165-172
11. ↑ Nekrasov A. I. . ryska imperiet. - Moskva: OGIZ-IZOGIZ, 1935
12. ↑ Vlasov V. G. . Ryska, eller St. Petersburg, Empire // Vlasov V. G. New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. -T. VIII, 2008. - S. 328-339
13. ↑ Vlasov V. G. . C. Rossis italienskiserande imperiumstil i St. Petersburg och arkitekturen i avlägsna utsikter // Vlasov V. G. Rysslands konst i Eurasiens utrymme. - I 3 volymer - St. Petersburg: Dmitry Bulanin, 2012. - T. 2. - C. 201-226
14. ↑ Kuchumov A. M. Rysk konst och hantverk i samlingen av Pavlovsk Palace Museum. - L .: Artist of the RSFSR, 1981. - S. 30-31
15. ↑ Bott I.K., Kaneva M.A. Ryska möbler: Historia. Stilar. Mästare. - St. Petersburg: Art, 2003
16. ↑ Guseva N. Yu. Möbler från "Nikolaev Empire" // I skuggan av "stora stilar". Material från VIII Tsarskoye Selo vetenskapliga konferensen. - SPb., 2002. - S. 145-156

Litteratur

• Empire // Stora sovjetiska encyklopedin  : [i 30 volymer]  / kap. ed. A. M. Prokhorov . - 3:e uppl. - M .  : Soviet Encyclopedia, 1969-1978.
• Alexander Speltz . Empire ornament. — 1924. Illustrationer
• Bourgeois E. Le style Empire, ses origines et ses caractères. P-., 1930.
• Nekrasov A. I. rysk imperiumstil. - M., 1935.
• Grabar I. E. . Petersburgs arkitektur på 1700- och 1800-talen. - St Petersburg. : Lenizdat, 1994.- 384 sid.
• Vlasov V. G. . Empire, eller "imperiets stil" // Vlasov V. G. Ny encyklopedisk ordbok för konst. I 10 volymer - St Petersburg. : ABC-Classic. T.I, 2004. S. 219-229.

Länkar

• Definition av " Empire " i Wiktionary

Ordböcker och uppslagsverk	Stor dansk Stor katalanska Britannica (online)
I bibliografiska kataloger	BNF : 11939981z GND : 4152103-1 J9U : 987007545612905171 LCCN : sh85036239 NKC : ph136957