| barock pop | |
|---|---|
| Riktning | Popmusik , rockmusik |
| ursprung | Orkesterpop , [1] barock , [1] rock , [1] [2] klassisk musik [1] [2] |
| Tid och plats för händelsen | 1960-talet, USA och Storbritannien |
| Derivat | |
| Philadelphia soul , [2] kammarpop [2] | |
| Ett exempel på barockpop. | |
| Reportern Matthew Guerriri kallade låten " Walk Away Renée " (1966) av The Left Banke typisk barockpop, med hänvisning till det "elegant ringande cembalo". [3] | |
| Uppspelningshjälp | |
Barockpop ( engelsk barockpop ) eller barockrock ( engelsk barockrock ) [4] är en underart av poprock [2] , som kombinerar klassisk musik , orkesterpop , rock och barockmusik . Detta visar sig i användningen av kontrapunkt , tonala harmonier , dramatiska eller melankoliska stämningar [1] . Barockpop dök upp på 1960 -talet , när popmusiker och producenter förde cembalo till framkanten av arrangemang [1] [2] ; andra typiska musikinstrument av genren inkluderar stråksektioner [1] [2] , horn [1] och oboe [1] .
Barockpop gick ur mainstream på 1970 -talet , delvis för att punkrock , disco och hårdrock dök upp . Ändå fortsätter musik av detta slag att publiceras [5] . Philadelphia soul från 1970-talet och kammarpop på 1990-talet är behagliga trender [2] , där den senare konkurrerar med sin tids lo-fi- estetik [6] .
I klassisk musik används termen barock för att beskriva europeisk akademisk musik mellan cirka 1600 och 1750, med dess mest framstående kompositörer som Bach eller Vivaldi . [7] Mycket av barockpops musikinstrumentering är besläktad med senbarock eller tidig klassicism . [åtta]
Stilistiskt kombinerar barockpop element av rock med klassisk musik, ofta med skiktade stråk- och mässingsharmonier för att uppnå ett majestätiskt orkesterljud. [2] Dess framträdande särdrag är dess användning av kontrapunkt och tonala harmonier . [1] Det kan ses som en mer seriös och mogen avkomma till rockmusik. [2] Journalisten Bob Stanley använde termen "engelsk barock" för att beskriva ett antal artister som fanns mellan 1968 och 1973. [5] Musiken i motsvarande samling Tea & Symphony: The English Baroque Sound 1967-1974 (2007) sägs vara inspirerad av artister som Paul McCartney , The Zombies och Gilbert O'Sullivan , enligt kritikern Stephen Thomas Erlewine . [9]
Med början på 1960-talet tog popmusiker och producenter som Phil Spector och Brian Wilson från The Beach Boys cembalo i framkant av arrangemangen. [3] Cembalo var allmänt tillgängliga i inspelningsstudior och hade använts i populärmusik tidigare så tidigt som på 1940-talet, men detta blev inte allmänt publicerat förrän på 1960-talet. [3] En av de första poprock- hits som presenterade ett cembaloljud var singeln "Summertime, Summertime" från 1958 av The Jamies . [10] Senare kom singlarna " I Get Around " (1964) och " When I Grow Up (To Be a Man) " (1965) av The Beach Boys , singeln " You've Lost That Lovin' Feelin' " (1964) av The Righteous Brothers och singeln " Monday, Monday " (1966) av The Mamas & the Papas . [3] Reportern Matthew Guerriri från The Boston Globe föreslog att cembalon kan ha varit eftertraktad för sin medryckande, gräll klang , passande under "det ultrahögfrekventa popljudlandskapet". [3] På 1960-talet var de flesta inspelningar monofoniska , och AM-radio var den dominerande formen av musikkonsumtion. [3]
Slate- journalisten Forrest Wickman citerade Brian Wilson och Beatles- producenten George Martin som "mest ansvariga" för framväxten av barockpop. [11] Phil Spector, som Burt Bacharach , kombinerade pop och klassisk musik innan rockmusik lades till dem. [12] Författaren Andrew Jackson skrev att "barockpoppens era" där "rock kombinerat med inslag av klassisk musik" föregicks av låten " Play with Fire " (1965) av The Rolling Stones och albumet The Beach Boys Today ! (1965, producerad av Brian Wilson) av The Beach Boys . [12] Författaren Bob Gendron hävdar att snarare än att antyda att The Beatles själva skapade kopplingen mellan deras musik och inslag av klassisk musik, är det mer troligt att det var resultatet av olika typer av klassiska och barockcovers, som t.ex. som albumet The Baroque Beatles Book (1965). [13] The Beatles hade stor nytta av skickligheten hos George Martin, som spelade barock cembalo solo på " In My Life " på albumet Rubber Soul (1965). [14] Men det var faktiskt ett piano inspelat på band på halvfart. [10] Författaren Joe Harrington noterade att efter släppet av den här låten dök det upp många inspelningar i stil med "barockrock". [14] Producenten Tommy LiPuma tror att "så fort The Beatles visade upp cembalo-soundet på 'In My Life' började popproducenter jaga efter det." [tio]
Barockpop dök upp i både USA och Storbritannien. [1] I början av 1966 började olika band att använda instrumenten för barock och klassisk musik, en rörelseförfattare Bob Gendron kallad "barockrock". [15] Början av brittisk barockpop markerades av singeln " She's Not There " (1964) av The Zombies . Journalisten Bob Stanley förklarar att singeln "låter ganska dramatisk för 1964, när saker som ' You Really Got Me ' ( The Kinks ) och ' Little Red Rooster ' ( The Rolling Stones ) dominerade." [5] Han inspirerade musikern Michael Brown att bilda gruppen The Left Banke , vars singel " Walk Away Renée " (1966) Stanley anser vara den första igenkännliga barockpopsingeln. [5] Reportern Matthew Guerriri skriver att "Walk Away Renée" i Storbritannien "öppnade vägen från rock till psykedelia för många band: The Beatles , The Rolling Stones , The Zombies , The Kinks ". [3]
Som exempel på "barockrock" citerar Gendron "Walk Away Renée" (1966) av The Left Banke , "Sunday Will Never Be the Same" (1967) av Spanky and Our Gang , "Different Drum" (1967) av Stone Poneys - alla dessa singlar använder cembalo och stråkar. [16] Följande är "Lady Jane" (1966, cembalo och cymbaler ) av The Rolling Stones , "Rain on the Roof" (1967, cembaloliknande gitarrer) av The Lovin' Spoonful . [16] Bland orkesterarrangemangen från The Beach Boys ' Pet Sounds (1966) album anses " God Only Knows " som "utsökt barockpop" av The Sydney Morning Herald , [17] medan journalisten Jim Beckerman från The Record kallade låten "barockrock" med "retroinstrumentering och eleganta harmonier", som i " A Whiter Shade of Pale " (1967) av Procol Harum och " Eleanor Rigby " (1966) av The Beatles . [arton]
Stanley tror att barockpop kulminerade med Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967) av The Beatles , "som blandade vardagstexter med music hall och den edvardianska eran för att skapa lysergin-stödd kammarmusik." Ett år senare "kommer den rådande trenden att vara hårigare, tyngre, mer omfattande." Engelsk barock överlevde under de närmaste åren när skivbolag försökte dra nytta av den växande singer-songwriter- rörelsen genom att erbjuda påkostade stråkarrangemang till hittills okända artister som Nick Drake . [5]
Barockpops "excentricitet", liksom användningen av violiner och klassisk gitarr, blev föremål för parodi i slutet av den psykedeliska eran. [19] På 1990-talet sågs uppkomsten av barockpop , kammarpop , som kännetecknas av orkesterarrangemang eller kompositioner i klassisk stil. Som regel är dess förekomst förknippad med indie och motsätter sig den vid den tiden vanliga lo-fi- metoden. [6] Mellan 1990-talet och 2010-talet återupplivades barockpop av grupper som The Divine Comedy . [ett]
Bland representanterna för barockpop lyfter Allmusic -portalen fram Bee Gees , Burt Bacharach , Serge Gainsbourg , Lee Hazlewood , The Walker Brothers , Scott Walker , Van Dyke Parks , Hello People , Jane Birkin , Love , The Association och andra [2] .
| Popmusik | |
|---|---|
| Efter stil | |
| Efter region/land | |
| Andra artiklar | |
| poprock | |
|---|---|
| |