| Belov Sergey Olegovich | |
|---|---|
| Älskade Sergey | |
| Födelsedatum | 19 mars 1971 (51 år) |
| Födelseort | Krasnodar , Ryssland |
| Genre | konstnär , målare , grafiker |
| Studier | Krasnodar Art College, MGAHI dem. V. I. Surikova |
| Hemsida | belov-art.ru |
Sergei Olegovich Belov (19 mars 1971 , Krasnodar , Ryssland ) är en rysk målare och grafiker. Verken finns i museet för historien om staden Moskva , i museet för Heliga Etchmiadzin (Armenien), i samlingen av greve A.W. Faber-Castell (Tyskland), i museet. M. Yu Lermontov (Zarechny), i museet för den ryska akademin för målning, skulptur och arkitektur , i många privata samlingar och gallerier i Ryssland och utomlands.
1990 tog han examen med utmärkelser från Krasnodar Art College. 1998 tog han examen från Moscow State Academic Art Institute uppkallad efter V. I. Surikov (monumentalavdelning) och blev stipendiat från Ryska federationens kulturministerium för sin diplommålning "Moskvakväll". Sedan 2001 - Medlem av Internationella konstfonden. Sedan 2004 - Medlem av Moscow Union of Artists . 2010 skapade han en målarstudio, där han undervisar i måleri och grafik. Sedan 2012 har han undervisat i målning vid All-Russian State University of Cinematography uppkallad efter S. A. Gerasimov .
Huvudtemat för konstnärens verk är livet i en metropol, samexistensen och relationerna mellan ett stort antal människor, hus, olika saker och växter. Hans verk kännetecknas av fragmentarisk uppfattning och teatralisk komposition. Scener från vardagslivet och vardagen i konstnärens målningar blir underhållande vackra eller sublima, och föremål byter ibland plats med människor och blir huvudpersoner.
Konstnären i handlingsdukar och, förstås, porträtt visar sina karaktärer så nära publiken som möjligt. Det verkar som att han är mer intresserad av de bildmässiga möjligheterna med moderna material och skildringen av sekundära detaljer. Men dessa till synes slumpmässiga detaljer från livet generaliseras sedan till igenkännbara konstnärliga och allegoriska bilder. Minst av allt skildrar konstnären på duk något kikade i livet. Snarare sker allt tvärtom - först uppfinns en scen, arrangemanget av figurer, och först därefter söker man efter de modeller som konstnären vill gestalta i en viss scen.
”Att skriva en bild är enligt min uppfattning som att göra en film, när handlingen föds först väljs skådespelarna. Och sedan på dukens plan finns människor och saker, liknande och helt motsatta karaktärer. S. O. Belov.
Enligt boken "Sergey Belov", förlaget "Bely Gorod", 2012, kan konstnärens arbete delas in i följande serier:
Målningarna från denna serie berättar om staden genom själva staden och dess invånare. "I varje land, i varje kultur, finns det vissa symboler som har utvecklats under många århundraden. Men förutom de allmänt accepterade symbolerna har varje person sin egen, sin egen, förknippad med personliga känslor och livserfarenhet. När endast ett fåtal av det stora antalet olika detaljer som omger oss väljs ut till bilden på duken, är det de som blir symboler. Naturligtvis är valet av dessa detaljer inte av misstag, även om det sker intuitivt. Ett reflekterat hus, en tidningsrubrik, en nyckel, en nål och en handfull spikar – tillsammans kan de berätta en hel historia på duk. Det är inte nödvändigt att alla läser det entydigt, för återigen har varje tittare sina egna idéer om symboliken. S. O. Belov
Denna serie samlar verk som på ett eller annat sätt talar om vägar: stadens vägar längs vilka människor rusar i olika riktningar och om livsvägar och öden som korsar människor eller leder dem längs olika vägar.
En serie grafik där Sergei Belov bygger en ovanlig rad med hushållsartiklar, växter, djur, där en person är närvarande endast indirekt. ”Grafik är en enorm värld, inte mindre intressant eller mångsidig än måleri. Blyertsteckning för mig är både ett sätt att studera det avbildade ämnet, och en möjlighet att komponera en viss berättelse, och bara en paus från måleriet. Det finns fler konventioner i schemat. Du kan försöka presentera vilken tanke som helst i form av en rytm av svarta och vita silhuetter, föra den till en slags logotyp. S. O. Belov.
En serie verk som dök upp på grund av Sergeis resor utomlands i Europa och Amerika.
Arbetar om lyckans formel, om familjens värderingar.
Personliga utställningar:
"Debut", Central Exhibition Hall i staden Krasnodar (1995); "Motiv", utställningshall "Izmailovo", Moskva (1998); "Crossroads", "Taming a flower", "Heating main", Central House of Artists, Moskva (2003, 2005, 2006); "Growing from the Earth", International Exhibition Center "InfoProstranstvo", Moskva (2006); "Choice", XI Moscow International Forum of Artistic Initiatives, New Manege, Moskva (2006).
Auktioner:
" Sotheby's - ArtLink ", Tel Aviv (2001); " Sotheby's - ArtLink ", New York (2001); Valda finalister 1998-2002, ArtLink@Sotheby's (2003); "Internationell välgörenhetsauktion", Moskva (2005); "Rysk konst i mitten av XX - början av XXI-talet", International Confederation of Unions of Artists (2007).
Museum och grupputställningar:
"Makt och stad", Museum of the History of the City of Moscow, Moskva (2001); projekt "Vägarnas stad", "Metropolens arkeologi" inom ramen för International Art Salons, Central House of Artists, Moskva (2002, 2011); Rysk sommar i Santa Fe, USA (2004); "Power", Moskvas museum för modern konst (2006); "Modern Figurative Painting", Medici Gallery, London; "Moskva samtida konstnärer", Atens stadsmuseum, Grekland (2008); "Familjeporträtt från abstraktion till realism", State Exhibition Hall "Gallery Belyaevo", Moskva (2008); "Europ'art'09", Genève, Schweiz (2009); "Tävlingsutställning uppkallad efter V. Popkov", Internationella konstfonden, pristagare av tävlingen (2009); "Okända skatter" från samlingarna och nyförvärv av museet för historien om staden Moskva (2010); "Jägare i snön", republikanska konstmuseer: Yoshkar-Ola, Izhevsk, Kirov konstmuseum. Vasnetsov (2011); "Art-Manege", Moskva (2009, 2011); "Moscow Palette" från samlingen av museiföreningen "Museum of Moscow", Manege, Moskva (2012).