Verset

Verset (italienska versetto, vers; fransk vers; spanska versillo, versiculo, verso; österrikiska Versettl; engelsk vers, vers, lit. liten vers , rim) - ett litet stycke för orgel , vanligtvis polyfoniskt lager. Genrens storhetstid är renässansen och barocken [1] . Verser var karakteristiska för den katolska traditionen, såväl som tysk och engelsk protestantisk liturgisk praxis.

Historisk översikt

Verser dök upp i katolsk gudstjänst från utövandet av alternativt framförande av psalmer och (psalmliknande) sånger från de bibliska ( Benedictus , magnificat ), såväl som strofiska former (psalmer, sekvenser , stora marianska antifoner <såsom Salve Regina >, delar av det vanliga i mässan <särskilt Kyrie >) Gregoriansk koral . Storskaliga cykler av pjäser bildades från separata verser till det vanliga i mässan, senare kallad orgelmässan .

Ersättningen av enskilda verser genom att spela musik på orgel i katolsk gudstjänst fanns redan under den första tredjedelen av 1500-talet, vilket framgår av de första exemplen på verser nedtecknade i skrift och som har kommit till oss. 1530 publicerade P. Attenyan en samling orgelverk "Magnificat sur les huit tons avec Te Deum laudamus et deux Preludes" ("Magnificat för åtta toner med Te Deum laudamus och två preludier"), som innehåller verser. Talrika orgelverser av propria, vanliga psalmtoner, skapade av A. de Cabezon , finns i tabulaturen "Obras de música para tecla, arpa y vihuela" ("Musikaliska kompositioner för klaviatur, harpa och vihuela", 1578), publicerad efter hans sons kompositörs död. År 1580 publicerades en samling verser av A. Valente i Neapel - "Versi spirituali sopra tutti le note, con diversi canoni spartiti per sonar ne gli organi, messe, vespere, et altri officii divini" ("Andliga verser i alla toner) med olika kanoner, [upplaga] i partituren för framförande på orgel under mässa, vesper och andra officiogudstjänster"). Redan i detta skede i utvecklingen av genren tillåter kompositörer många alternativ för att använda verser, vilket följer av namnet på Valente-samlingen, såväl som olika möjligheter för klangförkroppsligande, vilket återspeglas i titeln på Cabezons publikation.

Verser komponerades vanligtvis i cykler, eftersom tonsättare vanligtvis skrev ett visst antal verser i varje kyrklig ton. Gemensamt för alla orgelstycken av detta slag och samtidigt genredefinierande drag är klangen under gudstjänsten, ersättningen av psalmens vers, den lilla storleken. Dessutom behöll renässansverserna ett starkt samband med koralen, eftersom de var alternativa bearbetningar av körstroferna.

Under barocktiden fanns det två varianter av vers: en vers baserad på det innationella materialet i en koral (en av de många typer av körarrangemang som är karakteristiska för denna tid) och en fri från koral. Under denna period bildades nationella traditioner för genren: italienska, österrikiska, tyska, franska, engelska. I de italienska och österrikiska verserna har den extremt korta "versfugan" (begränsad till exponeringen av temat i alla röster och slutkadensen) blivit typisk. Det är kanske här V. Apels anmärkning om den för versen vanliga "fugastilen" [Apel, sid. 898]. Exempel på versfugor, typiska för sin tid, finns i den katolska liturgiska samlingen från barocktiden - "Vilnius Tablature" (1626–27)[ specificera ] .

Denna kompositionstyp är typisk för italienaren Girolamo Frescobaldis Magnificats och de flesta verserna av hans landsman J. B. Martini , de österrikiska mästarna A. Polletti , I. K. Kerl och G. T. Muffat , den engelske kompositören T. Tomkins . . Antalet musikexempel och deras omfattande geografi tyder på att versfugan uppenbarligen var den allmänna utvecklingslinjen för barockversen .

Parallellt med versfugan fanns även andra genretyper - verser av preludium och danskaraktär. Verset "reagerade snabbt" på nya stilfenomen inom musikkonsten och ändrade ibland radikalt sitt musikaliska utseende.

Vid tiden för Pachelbel och Bach hade verser på psalmtonen i Magnificat vuxit till skalan av en konsertkomposition i utsökt polyfonisk teknik, ofta i form av en fantasi eller toccata . Inom ramen för den katolska kyrkotraditionen förblev dock den småskaliga versen standarden.

Bland författarna till verser finns kända kompositörer och organister - Adriano Bankieri , Nicolas de Grigny , Giovanni Maria Trabachi , Jean Titluz , såväl som alla författare till orgelmässor (till exempel Girolamo Frescobaldi ).

Verset på 1700- och 1800-talen

Versetgenrens historia är inte begränsad till tidsramarna för renässansen och barocken: i klassicismens och romantikens era fick den ett nytt innationellt innehåll. I de klassiska exemplen på genren av G. Sborgi är tilliten till klassisk tonalitet uppenbar, och i karaktären och strukturen hos teman i B. del Biancos (Bianko, 1820 - ca 1850) verser finns det ofta en likhet med teman i sonatornas huvuddelar. Bland romantikerna uppfattar verserna egenskaperna hos sådana genrer som nocturne, etude, etc. Exempel på romantiska virtuosa verser med den obligatoriska beteckningen register finns i samlingen av G. Perosi (Perosi) "Versetti brillanti e fugati per organo" ( "Lysande och flyktiga verser för orgel", Milano, omkring 1870).

Barocktraditionen att skapa versfugor kan också spåras på 1700-talet, till exempel i W. A. ​​Mozarts verk[ specificera ] och I. G. Albrechtsberger .

Trots att påven Pius X i sin motu proprio "Tra le Sollecitudini" från 1903 förbjöd införandet av orgelmusik i strofiska liturgiska sånger och psalmer, fortsatte de att vara populära i vissa katolska kyrkor i Frankrike.

Litteratur

Anteckningar

  1. Lebedev S.N. Verset (BRE) . Hämtad 18 december 2017. Arkiverad från originalet 2 april 2019.

Länkar