| Jean-Leon Gerome | |
| Duell efter maskeraden . 1857 | |
| fr. Suites d'un bal masque | |
| Canvas , olja . 50×72 cm | |
| Condé Museum , Chantilly , Frankrike | |
| ( Inv. PE 533 ) | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
Duellen efter maskeraden ( franska: Suites d'un bal masqué [K. 1] ) är en målning från 1857 av den franske konstnären Jean-Leon Gerome .
Duellering var extremt populärt bland det tredje ståndet under det franska andra imperiets era . Imponerad av en duell som ägde rum vintern 1856-1857 i Bois de Boulogne målade Jerome en bild där han, enligt kritiker, speglade hela dramatiken i det tragiska resultatet av dueller som förstör slarvig ungdom. Verket ställdes ut på " Parissalongen " 1857, där det blev en succé bland allmänheten. Såld till Ernest Gambar , som placerade den i sitt konstgalleri i London . En tid senare köpte hertigen av Omalsky , som var i exil i England , duken . På världsutställningen 1867 i Paris fick målningen huvudpriset inom måleriområdet. När han återvände till sitt hemland, till Frankrike, placerade hertigen av Omalsky 1871 målningen i samlingen på hans lantegendom Chantilly , där den förvaras till denna dag . Dessutom är platsen för de preliminära ritningarna av Jerome, såväl som två versioner av målningen, känd. De förvaras på Walters Art Museum i Baltimore och State Hermitage Museum i St. Petersburg .
Den franske målaren Jean-Leon Gerome (1824-1904) studerade med de berömda konstnärerna Paul Delaroche och Charles Gleyre , som ingav honom en passion för att resa, studera olika folks seder och en speciell kärlek till öst. De första målningarna av Jerome var mycket uppskattade av Theophile Gauthier , en av de mest respekterade och inflytelserika konstkritikerna, senare en vän till konstnären. I början av masskulturens framväxt gick provinsialen Jerome för att möta den nya allmänheten i det framväxande borgerliga Frankrike . Han, efter att ha blivit känd bland salongaristokratin, introducerade henne både för sina akademiska porträtt och melodramatiska dukar och för målningar om Napoleonska kampanjer och livet i arabiska basarer, verk med mytologiska och erotiska teman. På höjden av sin konstkarriär var Jérôme en regelbunden gäst hos den kejserliga familjen och innehade en professur vid École des Beaux-Arts . Hans ateljé var en mötesplats för konstnärer, skådespelare och författare, och Jérôme själv blev en legendarisk och respekterad mästare, känd för sin frätande kvickhet, förakt för disciplin men mycket regementerade undervisningsmetoder och extrem fientlighet mot impressionism [1] [2] [3 ] [4] .
Målningen målades av Jérôme 1857 [5] , ett år efter hans lärare Delaroches död [6] . Samma år ställdes verket ut på Parissalongen , där det åtnjöt stor framgång hos allmänheten [7] och kritiker, som aktivt argumenterade om vilken incident Jerome tog som grund för sitt arbete [8] . Att duellera med svärd och pistoler blev oerhört populärt bland den franska medelklassen i början av 1800-talet. Duellerna uttryckte inte så mycket aristokratisk stolthet som borgerlig anständighet och respektabilitet, såväl som självmordsavsikter, som inte kunde uttryckas öppet [9] . Enligt Edmond Abu dök detta tema upp i Jeromes arbete under intrycket av att vara närvarande vid flera kostymstrider i Bois de Boulogne , särskilt i en duell vintern 1856-1857 mellan två politiker - en suppleant för empire , Delane - Monteau , far till Pierre Delane-Monteau , och Symphorien Boitelle (blivande prefekt för Parispolisen ) [10] . Samma år, baserat på sitt minne av duellen mellan Delane-Monteaux och Buatelle, skrev Thomas Couture sin " Duell efter maskeraden " ( The Wallace Collection ). Den skildrar bara ett samtal mellan duellister och deras sekunder före duellen (handlingen äger rum vid en annan tid på året) [11] . Det är anmärkningsvärt att 1861 deltog Jerome själv i en duell på grund av hans fru Matildas beteende, och accepterade utmaningen från konsthandlaren Arthur Stevens, som hade erfarenhet av 99 slagsmål. Konstnären, inte en särskilt erfaren skytt, överlevde denna duell, men blev sårad i sin högra hand [12] [13] .
Målningen, 50 × 72 cm , är gjord i olja på duk [5] . På duken är det tragiska slutet av duellen , som ägde rum med deltagande av sex personer en grå vintermorgon, i det dimhöljda Bois de Boulogne . En man utklädd till en Pierrot såras dödligt i en duell med svärd och kollapsar i armarna på en vän utklädd till Duc de Guise . En kirurg utklädd till en venetiansk doge undersöker ett sår i vänstra sidan av bröstet på en dödsblek Piero och försöker stoppa blodflödet, medan en man i en Domino-dräkt , faller på knä, höll om hans huvud i förtvivlan. Den överlevande duellisten, klädd som en indian , kastade sitt svärd bredvid fjädrarna från sin huvudbonad på marken som tinats av många spår och bloddroppar. Han går arm i arm med sin andra Harlequin på vägen till den väntande vagnen, knappt synlig på avstånd. Nära vagnen, i skogskanten, går flera personer [5] [14] [10] [15] [16] .
Bilden består av två separata delar: den högra sidan - vinnaren med företaget, vikande i bakgrunden; den vänstra sidan är den besegrade, omgiven av tre personer. I mitten av duken lämnade Jerome ett stort tomt utrymme med spår av den senaste kampen, och uppmanade tittaren att föreställa sig vad som hände på denna plats. På den snötäckta marken ligger flera fjädrar från en indisk huvudbonad och ett svärd, i vars riktning man kan hitta den besegrade, och sedan vinnaren. Panoramat av den kalla, trista skogen verkar oändligt och förstärker känslan av tragedi och tomhet, förutom känslan av absurditet och teatralitet av det som händer, skapat hos betraktaren av duelldeltagarnas ljusa kostymer [5] [16 ] . Målningen visar också Jeromes övergång från det historiska måleriet till orientalismen som en typ av genremåleri [17]. Som om han deltog i denna duell ville Jerome med sin målning visa salongernas stammisar det verkliga resultatet av denna duell, gömd bakom slöjan av commedia dell'arte [18] [19 ] . Duellscenen, som kännetecknas av en dissonans mellan en grå bakgrund och ljusa kostymer, bär patos, manifesterad i ställningen av Pierrots figur och blodet på hans kläder [20] . Som noterats av Norbert Wolf , är målningen full av sann dramatik tack vare det skickliga färgschemat, som kombinerar ljusa utbrott av vitt, tonat med svart och rött, som balanseras av bakgrundens "melankoliska neutralitet" [21] . Betoningen på liket och abstraktionen från mördarnas gestalter upprepades upprepade gånger av Jerome [6] , till exempel i målningarna " Execution of Marshal Ney " 1865 ( Sheffield Museums ) [22] och " Death of Caesar " 1867 ( Walters Art Museum ) [23] .
| " Caesars död ". | " Avrättningen av marskalk Ney ". |
1858 köptes "Duell efter maskeraden" av Ernest Gambard för 20 tusen franc, varefter den ställdes ut i hans galleri i London [17] [24] . En artikel i tidningen The Times betonade ljusstyrkan i figurernas färger och dukens allmänna uttrycksförmåga: "vi har aldrig sett en karaktär i vars varje rad döden stavas, och en personlighet - sanningsenlig och tydlig som en dödligt sårad Pierrot." Kritikern antydde tillståndet för fransk moral och noterade att bilden som visar en duell är "en moraliserande från Jerome, mer subtil än Hogarths " [25] [26] . Efter utställningen förvärvades målningen av Henry av Orleans, hertig av Omalsky , som var i exil i England och bor i Twickenham [17] [14] . Jérôme ansåg att målningen var ett av hans största verk [5] . År 1867 lånade Jérôme en målning av hertigen av Omalsky, genom deras gemensamma vän Charles Jalaber , till världsutställningen i Paris [27] där "Duell" vann högsta pris i kategorin målning [5] . Enligt Theophile Gauthier var arbetet "en framgång på salongen; och eftersom bilden var liten fick man stå i kö för att se den” [27] . Efter att ha återvänt från exil 1871, placerade hertigen av Omalsky målningen i samlingen av hans egendom "Chantilly" [28] . Sedan dess har originalet funnits i Condé-museet i Chantilly ( Frankrike ) [29] .
| Samling av eremitaget | Samling av Walters Art Museum |
1859, vid en utställning på National Academy of Design i New York , köpte en samlare och affärsman William Thompson Walters en kopia av målningen för 2 500 dollar [24] . Äktheten av kopian bekräftades av Jeromes personliga brev, trots att hans signatur fanns i det vänstra hörnet av målningen [14] [30] . Ungefär samtidigt började Walters samla konst på allvar och flyttade in i ett hus i Baltimores trendigaste stadsdel, Mount Vernon och startade senare sitt eget konstgalleri . Efter William Walters död (1894) ärvdes huset med hela samlingen av hans son Henry Walters [14] . I en undersökning som genomfördes vintern 1909-1910 ombads invånarna i Baltimore att identifiera 55 favoritkonstverk. Enligt resultaten av undersökningen var bilden " Duell efter maskeraden " [32] i första hand . Henry Walters "för allmänhetens bästa" testamenterade byggnaden och samlingen till borgmästaren och Baltimore City Council . 1931, efter Henry Walters död, överfördes målningen till Walters Art Museum i Baltimore, där den finns kvar till denna dag ( 39,1 × 56,3 cm ; inv. 37,51) [14] [33] .
Att skriva kopior av sina målningar av konstnärer var ovanligt för den tiden, men Jerome skapade ytterligare två versioner av denna målning - för storvesiren av det osmanska riket Ali Pasha och den ryske kejsaren Alexander II [30] . Den senare beställdes av greve Kushelev-Bezborodko , som ville ändra handlingen, eftersom det inte var klart för honom vem som dödade Pierrot - Harlequin eller indian, på grund av det faktum att de pratar med sina huvuden vända mot varandra. Denna önskan accepterades av Jerome, och han ändrade positionen för indianens gestalt, nedsänkt i sorgliga tankar. Jerome vände bort indianens huvud från Harlequin och antydde vem av de två som var mördaren [34] [35] . I mars 1861 ställdes målningen ut på Konsthögskolan [36] , där allmänheten dröjde sig kvar, troligen fortfarande ihåg det tragiska resultatet av duellerna mellan Pushkin och Lermontov . I detta avseende noterade guiden till utställningen att "vem krympte inte inför detta spännande drama, där den store konstnären så väl kunde förmedla den fruktansvärda kontrasten mellan isig natur och den vilda glöden av mänskliga passioner", och tidningen " Russian Art List " sa att "trots maskeraddräkterna är innehållet i hennes [bild] fullt av dramatik och berör en av de dystra aspekterna av det sociala livet som förstör den ädla, slarviga och beroende ungdomen" [15] . 1922 överfördes en kopia av duken från Kushelev-samlingen vid Konsthögskolan till State Hermitage Museum ( 68 × 99 cm ; inv. GE-3872), och ställs ut i den 308:e hallen i Generalstabsbyggnaden [ 37] . Platsen för två preliminära ritningar av Jerome är också känd, varav den ena finns i en privat samling, den andra i salongen på slottet Sforza i Milano [10] .
| Verk av Jean-Leon Gerome | |
|---|---|
| |