| Vincent van Gogh | |
| Potatisätare . 1885 | |
| De Aardappeleters | |
| Canvas, olja. 82×114 cm | |
| Vincent van Gogh-museet , Amsterdam | |
| ( inv. s0005V1962 [1] ) | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
Potatisätare ( holländska. De Aardappeleters ) är en målning av den holländska konstnären Vincent van Gogh , som han skrev i april 1885 i den holländska byn Nuenen . Det är nu inrymt i Van Gogh-museet i Amsterdam . Detta är den första målningen skapad av konstnären under den så kallade "Nuenen-perioden", där konstnärens konstnärliga stil började dyka upp [2] .
I sitt brev till sin bror Theo skrev konstnären följande om denna målning:
I den försökte jag betona att dessa människor, som åt sin potatis i ljuset av en lampa, grävde jorden med samma händer som de sträcker ut till fatet; alltså talar duken om hårt arbete och att karaktärerna ärligt förtjänat sin mat.
Intressant nog blev målningen av Van Gogh en inspirationskälla för minst två författare som publicerade verk under denna titel.
I Dmitry Bavilskys roman blev studien för målningen en illustration av huvudkaraktärernas erfarenheter och ambitioner: "Hallen utan den till synes välbekanta figuren hade ett speciellt rykte. Och även om det kallades "Vangoghs studie", fanns det bara en liten bild av en berömd konstnär som hängde där - en förberedande studie för målningen "Potatisätare": en mörk, lerig fläck, tjocka linjer vridna av kol till en sönderfallande spiral, likheter mellan ansikten, ögon och näsor, ingenting man inte kan urskilja... Besvikna besökare ryckte förvirrat på axlarna: en kolfläck, på avstånd som liknar en spricka i himlen, svärtade, förkolnade blixtar (och först senare, om man tittar noga, började försiktiga gestalter av människor dyka upp ur mörkret, deras ansikten vridna av fattigdom och blekhet), väckte inte minnen, krävde inte legitimationer, sökte inte mänsklig sympati” [3] .
I berättelsen om författaren Nikolai Ivenshev presenteras Van Goghs skapelse i ett något olycksbådande ljus: ”Vid reproduktionen svävade molniga människor i den grå luften. Människodjur. Galna män och kvinnor med samma övergångsutseende, odjur, men i rena huvar, bars sådana av tjänare i ryska adelsgårdar på 1800-talet. En fest i källaren i ljuset av en fotogenlampa. Bastard kvällsmat, ritual” [4] .
Handlingen i den fantastiska berättelsen av Sever Gansovsky "Vincent Van Gogh" och filmen "Visit to Van Gogh" baserad på den är byggd kring stölden av "Potatisätare" av en tidsresenär som senare ångrade sig och lämnade tillbaka målningen.
Beskrivningen av ögonblicket när brottslingen insåg bilden är intressant: " Åskan mullrar, musik kommer in, och jag är igen där, i utkanten av Hoogeven, i en fattig hydda sent på kvällen. Folk står orörliga runt potatisfatet, men samtidigt rör de sig, de är tysta, men jag hör deras lakoniska tal, jag känner tankar, jag känner deras koppling till varandra. Så här är de - med låga pannor, fula ansikten, tunga händer. De arbetar, producerar samma potatis, grovt tyg, enkla, basprodukter för livet. [...] Mannen sträckte ut handen mot fatet, kvinnan ser oroligt på honom, för trött, av någon anledning svarade han inte på hennes fråga. Gubben blåser på en potatis, gumman tänker, häller upp te. Hon har inte längre tid för de konflikter som kan uppstå mellan unga människor, hon vet att hon kommer att absorbera ett litet gräl eller till och med ett gräl, ta bort livets ständiga flöde där det finns en kort vår, snabba stunder av kärlek, och sedan jobbar allt, jobbar, jobbar ... » [5]
Stilen på Potatisätarna (liknande L. Feuerbachs berömda recension av J. Moleschotts bok : "En man är vad han äter") omprövas ofta av samtida konstnärer. Så, i målningen av O. Tselkov " Watermelon Eaters " ( 1963 ), avbildas människor med rödaktiga ansikten och små ögon i form av vattenmelonfrön.