Lydia Alexandrovna Zholtkevich | |
---|---|
Födelsedatum | 20 december 1900 ( 2 januari 1901 ) |
Födelseort | |
Dödsdatum | 19 mars 1991 (90 år) |
En plats för döden | |
Land | |
Genre | Målning , grafik , bokillustration |
Studier | VKHUTEMAS , VKHUTEIN |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Lydia Alexandrovna Zholtkevich ( 20 december 1900 [ 2 januari 1901 ] , Podletsy , Izyaslavsky-distriktet - 19 mars 1991 , Moskva ) - Rysk och sovjetisk konstnär , grafiker , bokillustratör, målare, muralist [1] . Medlem av Association of Graphic Artists at the Printing House (1925), medlem av Moscow Union of Artists (sedan 1932), medlem av Union of Artists of the USSR .
Hon föddes den 20 december 1900 ( 2 januari 1901 ) i byn Podletsy , Zaslavsky-distriktet , Volyn-provinsen (enligt andra källor - i Odessa [2] ) i familjen till en revolutionär, en medlem av den sydryska populistisk rörelse, senare skulptör Alexander Ferapontovich Zholtkevich . 1908, på grund av myndigheternas förföljelse, emigrerade A.F. Zholtkevich med sin familj till Frankrike, där han blev intresserad av skulptur, studerade med skulptören A. Bourdelle och 1910 bosatte sig i den berömda " Hive " ( La Ruche ). Lydia Zholtkevich visade konstnärliga förmågor från tidig ålder, vilket underlättades av den aktiva kreativa atmosfären i " Hive ", bland vars invånare är M. Chagall , H. Soutine , N. Altman , A. Archipenko , O. Zadkin , S. Bulakovsky, O. Meshchaninov , D. Shterenberg.
1914 deltog hon i Parisutställningen av franska och ryska konstnärer, som organiserades av konstkritikern J. Tugendhold (flera av hennes teckningar ställdes ut) [2] [3] . 1915-1916 studerade hon vid Académie Colarossi och Académie de la Grande Chaumière.
1918 återvände familjen till Petrograd , men på grund av tuberkulosprocessen som hade börjat i Lydia tvingades hon flytta till Krim. Under perioden 1919-1921 arbetade hon tillsammans med sin far i kommissionen för skydd av fornminnen vid kontoret för de sydkustsovjetiska gårdar på Krim. Hon gick med i Professional Union of Artists i Jalta. Hon deltog i utställningar av Artistic Society of the Southern Coast of Crimea 1919 (bland andra deltagare - I. Bilibin , M. Voloshin , S. Sudeikin ) och 1920.
1921 gick hon in i VKhUTEMAS vid den grafiska fakulteten, var engagerad i träsnitt i verkstaden hos .V. Favorsky [4] . Bland hennes lärare fanns också P. Florensky , N. Kupreyanov , A. Rodchenko , L. Popova , P. Miturich , L. Bruni .
Sedan 1924 började hon, på rekommendation av J. Tugendhold, illustrera barnböcker i Statens förlag [5] [6] , bland annat: "The History of the Orange" av S. V. Shervinsky (1926), "Winter Joy" av V. Borisovskaya (1927).
1925 gifte hon sig med konstnären Georgy Alexandrovich Echeistov , och senare arbetade hon bland annat tillsammans med sin man. Samma år gick hon med i Föreningen för Grafiker på Tryckeriet. Delegat för den stadsövergripande konferensen för konstarbetare (1927), VI Moscow Provincial Conference (1928), 1:a Moskva regionala konferensen för konstarbetare (1929).
Sedan 1925 deltog hon i internationella och nationella utställningar, 1927 fick hon en berömvärd recension på All-Union Printing Exhibition.
1930 fick hon ett diplom från VKhUTEIN med en examen i "förlagsbranschens konstnär-teknolog", illustrationer för berättelsen om F. M. Dostojevskij "Little Hero" i xylografitekniken krediterades som ett diplomarbete [7] .
1929 var hon på en kreativ resa till Centralasien och samlade naturmaterial till barnboken "Uzbekistan" [2] . 1930-31, som en del av en kreativ affärsresa i riktning mot Vsekokhudozhnik (allryska kooperativa föreningen "konstnär") och OZET som en del av en brigad ( L. Zevin , M. Axelrod , M. Gorshman) gick till Judiska kollektivgårdar på Krim (kommunerna Voyo Novo ("Ny väg") och Ikor ). 1931, på inbjudan av N. Kupreyanov , arbetade hon med honom i det Kaspiska fisket. Baserat på resultaten av kreativa resor skapades staffli-grafiska serier "Evpatoria Collective Farms" och "Caspian Fisheries" (gouache, bläck), som presenterades vid rapporterande utställningar i Moskva. År 1932 antogs konstnären till Moskvas konstnärsförbund . 1934, i riktning mot Vsekokhudozhnik, tillsammans med A. Kravtsov och A. Goldshlyak, skickades hon till kol- och saltgruvor i Artyomovsk (nuvarande Bakhmut, Donetsk-regionen) och Slavyansk för att förbereda sig för utställningen Donbass in Painting.
Under andra hälften av 1930-talet samarbetade hon med förlaget Academia och illustrerade böckerna Krenkbill and Other Stories av Anatole France [8] , Nötknäpparen. Den kungliga bruden" av E. T. A. Hoffmann (båda - 1937); illustrerade och designade böcker för förlag. "Federation", "Young Guard" (A. Yakovlev. "The Life and Adventures of Roald Amundsen", 1932), etc.
Författaren till en panel i tekniken för silkscreentryck för sektionen av folkkommissariatet för livsmedelsindustri i den sovjetiska paviljongen vid världsutställningen i Paris 1937 [9] . För den sovjetiska paviljongen på världsutställningen i New York 1939 utvecklade hon en skiss av målat glasfönster [10] . Hon designade paviljongen för USSR:s handelskammare vid den internationella pälsutställningen i Leipzig (1930). Hon arbetade som grafisk designer och konstnärlig konsult för agitations- och propagandasektionen i Central Council of the Avtodor Society of the RSFSR. 1934 arbetade hon på teatraliska kostymer för en dans-pantomimproduktion av koreografen V. Kagan-Shabshai . Under perioden 1930-1950 skapade hon ett antal bildporträtt, inklusive A. Kravtsova, V. Kulagina-Klutsis , Sh. Gorshman , A. Varnovitskaya, G. Echeistov, M. Axelrod .
Under det stora fosterländska kriget evakuerades hon till Cheboksary. Baserat på resultatet av skisser på ett militärsjukhus, där hon föreläste om konst för de sårade på uppdrag av presidiet för Moscow Union of Artists, skapade hon ett antal bildstavsverk. Hon gjorde en skiss av en panel för Department of Arts under Council of People's Commissars av CHASSR (utställd på utställningen av Union of Artists of Chuvashia). Hon återvände till Moskva 1943.
1945, tillsammans med G. A. Echeistov, färdigställde hon en skiss och efterföljande målning av plafonder i en bostadsbyggnad av General Staff of the Armed Forces of the USSR ( Yermolaevsky lane , 9) (som en del av brigaden för Workshop of Monumental Painting vid Arkitektakademin under ledning av V. A. Favorsky).
Under perioden 1950-1960 slutförde hon ett antal beställningar för att illustrera böcker för förlagen Soviet Graphics, International Book, arbetade som grafiker i Graphic Art Combine i Moskva-grenen av RSFSR:s konstnärliga fond.
Under 1960-1980-talen arbetade hon främst inom området kammarstafligrafik, och skapade bland annat en serie teckningar och akvareller "Teckningssession i det inre", "Reflektioner i spegeln".
Hon dog den 19 mars 1991 i Moskva. Hon begravdes på Vvedensky-kyrkogården .
Under perioden 1925-1956 deltog L. A. Zholtkevich i internationella utställningar av bokgrafik organiserade av All-Union Society for Cultural Relations with Foreign Countries (VOKS ), all-union och republikanska utställningar, bland dem: internationella utställningar "The Art of the Book" (Leipzig, 1927; Paris - Lyon, 1931), "Modern Book Art" på International Press Exhibition (Köln, 1928), "Graphics and Book Art in the USSR" (Holland, 1929), Utställning av rysk konst (1929, Schweiz), tredje internationella utställningen av tryck (Philadelphia, 1930), Konstnärlig och hantverksutställning i USSR i USA (1929); utställningar av Association of Revolutionary Art of Ukraine (ARMU) "Gravering och teckning" (Kiev, 1928), All-Union Printing Exhibition (1929), den tredje internationella utställningen av tryck (1930, Philadelphia), "Artists of the RSFSR i 15 år" (1932) och andra.
1937 (1938?) kom L.A. Zholtkevich presenterades på en separatutställning organiserad av City Committee of Book and Graphic Artists of the Moscow Union of Artists [11] .
Zholtkevichs verk ställdes ut på utställningarna "Artists of the First Five-Year Plan" (1977, Moskva, Konstnärernas hus), " Moskvakonstnärer". 20-30-tal. Målning. Grafisk konst. Skulptur "(Statens Tretyakov Gallery, 1991), "De kämpade för fred" (Chuvash State Art Museum, 2005), "Polygraph fakulteten i Vkhutemas - Vkhutein. Lärare och elever” (State Tretyakov Gallery, 2009), ”VKHUTEMAS 100. School of the avant-garde” (Museum of Moscow, 2020-2021), ”Bakom fasaden av eran. Berättelser om Moskva-konstnärer från 1920-1940-talet" (Statens arkitekturmuseum uppkallat efter A.V. Shchusev tillsammans med "Galeev-Gallery", 2021) och andra.
Personlig utställning av L. A. Zholtkevich ägde rum 1998 i State Exhibition Hall "Gallery on Solyanka" (Moskva).
Make - Echeistov, Georgy Alexandrovich , konstnär (1897-1946).
Verken av Lydia Zholtkevich lagras i State Tretyakov Gallery [12] , Pushkin Museum im. SOM. Pushkin , State Russian Museum [13] , Chuvash State Art Museum , regionala museer i Ryssland, Karakalpak State Museum of Art uppkallat efter I. V. Savitsky i Nukus , medlen från Getty Research Institute of Art History (USA), privata samlingar i Ryssland och utomlands.
Konstkritiker och konsthistoriker som studerade hennes arbete: O. Roytenberg , A. Kantor , Y. Gerchuk , G. Zagyanskaya m.fl.
Ordböcker och uppslagsverk | |
---|---|
I bibliografiska kataloger |