Kobrin, Vladimir Mikhailovich

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 15 juli 2022; verifiering kräver 1 redigering .
Vladimir Mikhailovich Kobrin
Födelsedatum 8 mars 1942( 1942-03-08 )
Födelseort
Dödsdatum 7 december 1999( 1999-12-07 ) (57 år)
En plats för döden
Medborgarskap  Sovjetunionen Ryssland
 
Yrke manusförfattare , regissör , ​​artist
IMDb ID 8121930

Vladimir Mikhailovich Kobrin ( 8 mars 1942 , Moskva , Sovjetunionen  - 7 december 1999 , Moskva , Ryssland ) - sovjetisk och rysk manusförfattare , regissör , ​​konstnär .

Biografi

Född 8 mars 1942 i Moskva . Efter examen från skolan fick han jobb som maskinoperatör vid Moskvas experimentella filmutrustningsfabrik [1] . Sedan blev han mekaniker på Tsentrnauchfilm .

1961 började han på VGIK på filmavdelningen, verkstaden för Boris Volchek . Från 1962 till 1965 tjänstgjorde han i armén . Han tog examen från VGIK 1968 med en examen i kinematografi .

Han fortsatte att arbeta på Tsentrnauchfilm som operatör (ett av de första verken, Russian Ritual Games, 1974 [2] ). I studion blev han intresserad av komplex filmutrustning, uppfann anordningar för speciell fotografering, lärde sig självständigt hur man fotograferar genom ett mikroskop [1] .

Sedan 1977 arbetade han i studion som manusförfattare och regissör.

1990 ledde han en workshop för filmregi och datorgrafik på VGIK. Samma år skapade han Kobrin Screen Studio .

Sedan 1997 har han skapat filmer i en filmstudio, utrustad på egen hand i två lägenheter som tillhör regissören, kopplade till varandra.

Han dog den 7 december 1999 i Moskva.

Personligt liv

Kreativt sätt

Vladimir Kobrin skapade en uttalad individuell stil. Han använde grundläggande biotekniker: redigering, multiexponering, kontroll av bildhastighet. Kobrin använde aktivt ett vidvinkelobjektiv , slow motion och omvänd rullning, alternerande färg och svartvita bilder, animation , ljudeffekter ; på 1990-talet blev han intresserad av datoranimation [3] [4] .

Inom vetenskaplig film förstod Kobrin kreativt processer från biologi, fysik och andra naturvetenskaper och förrådde dem i bilder som lätt kan tolkas för masspubliken. Efter hand blev bildspråket i Kobrins filmer mer och mer icke-trivialt och självförsörjande, och texten utanför skärmen blev mer abstrakt och sällsynt, fram till att det helt försvann. I slutet av 1980-talet gick han från facklitteratur till rena filmessäer och avantgardistisk surrealistisk långfilm [4] .

Uttalanden om Kobrin

  • "Khlebnikov of scientific cinema" är hur Kobrin kallas av många bland de få som känner till hans filmer. Men den första som kallade honom Khlebnikov var vår samma patriark, professor i VGIK, grundaren av pedagogisk film B. A. Altshuler . Khlebnikovs poesi är gåtfull. Han ansågs vara en "poetens poet", en lysande idiot. Kobrins film är också ett mysterium. Ändlös kryptering av ständigt föränderliga bilder. En kaskad av färger, former, ett spel med symboler med flera värden ..." [1]  - Olga Gornostaeva, 1997 .
  • "Kobrins kreativa arv är ett av den moderna filmens mysterier . I väst kallades Kobrin en konceptualist, grundaren av det ryska avantgardet inom vetenskaplig film. Han reagerade kallt både på berömmelse och på sina landsmäns likgiltighet. Till och med hans kollegor blev skrämda av den komplexa filmduksvärlden och regissörens djärva, paradoxala tanke. Försök att seriöst efterforska Kobrins arbete uppmärksammades efter hans död. Han var konstnär, teoretiker och hantverkare. Han var tvungen att utveckla, skapa estetiken, språket och tekniken i filmen, som senare skulle kallas "Kobrin". Det återstår att tillägga att han själv mest av allt uppskattade värmen från denna värld och mänskligheten - ett kriterium som konstnären aldrig ändrade i sina verk. Hans fantastiska "biograf" (i ordets bästa mening) är fortfarande slående - det var den konstnärliga filmtraditionen som Vladimir Mikhailovich lärde sina elever till det sista " [5] .
  • ”Kobrin, liksom J.-L. Godard , älskar att leka med verbala klichéer och betydelsen av "dissekerade" ord. Vad är volymen med titeln "Kort kurs i historien om NKVD (b)" värd! Istället för utroparens tjat, tvingad att infogas i hans "tidiga" bilder, låter genuina dialoger av psykiskt sjuka bakom kulisserna. Omsättningar som Kharms skulle avundas: "Jag föddes i Gastronome N 22", "Jag fick ett kort som heter ordet" liv "," Manager för lila KGB, "uttalas med genomträngande allvar. Hur osammanhängande detta babbel av bioplasma än är, skiljer det sig lite från gatans vardagliga mönster. Eisensteins dröm  är en ström av medvetandefilm som Joyce tog med sig till kulturen . Och Kobrin sökte här uttrycka den inre världen av en man som mirakulöst kröp ut ur den sovjetiska historiens hjul. I filmen "...Absolut ur ingenting..." ägnar sig Semyon Semenych, en fredlig provinsfilosof, till tankar om den mänskliga naturen. Han ser ofta på månen som stiger över grönsaksträdgårdarna och ser till och med en gång på den, som i en rund spegel, återspeglingen av hans självbelåtna fysionomi. Hans godmodiga leende, glödande från månskivan, liknar leendet från den berömda Cheshire-katten . Det musikaliska ledmotivet till "City Lights" används här av Kobrin som en hymn till den "lilla mannens" naiva och milda själ. Filmen, genomsyrad av humor och fyndig poesi, slutar med en lugnande tirad, ovanlig för Kobrin, att "trasiga tefat ger lycka mer än flygande", "ingen genteori kan förklara kärlekens eviga hemligheter" och i allmänhet - "bröder i åtanke bör inte sökas i rymden, utan på jorden ... medan det fortfarande finns tid." På frågan om varför den före detta misantropen gjorde en film som var så förenlig med mänsklighetens existens, utbrast regissören med komisk skräck: "Blir jag verkligen gammal? .." [6]  - Oleg Kovalov, 2000 .

Citat av Vladimir Kobrin

  • ”För mig är bio ett alternativ till livet. Att göra film är mer intressant för mig än att leva. För mig är livet .. det .. påtagligt bara när vi gör en film ” [7] (från en intervju).
  • ”... en god gärning kan inte göras kollektivt. Tillsammans kan ni göra antingen meningslöst, destruktivt eller vidrigt. [7]
  • "Godhetens natur är återigen intim. Hon kräver inte ... Tja, ungefär som magi. Det kräver inga kollektiva åtgärder." [7]
  • "... en lycklig person är en som naturligt gör det som är naturligt för honom." [7]
  • "... en person är från början så liten i förhållande till kraften som skapade honom, vilket i allmänhet är dumt ... att ha lust." [7]
  • ”... ingen av oss har någonsin dött i våra liv. Och det är knappast klart för oss vad som händer just nu. [7]
  • ”Vi kommer att överleva om vi inte tappar vår skam och mod. Och viktigast av allt, skam. [7]
  • ”... vi är i en situation... Vildhet. Detta är själva vildheten när det är nödvändigt att återupprätta kulturella normer. etiska normer. När man måste börja om från början. Och, tyvärr, vägen från vildhet till civilisation - den går igenom en fas av ... barbari. Vi går tydligen bara in i den här fasen, går bara in, och vi kan dansa på askan och glädjas åt att detta har hänt, men vi kan fortfarande känna denna aska som smärta. Och jag skulle vilja att våra filmer skulle vara en del av denna smärta, som vi är skyldiga att uppleva om vi är normala människor.” [7]

Filmografi

Populärvetenskapliga filmer
  • 1977 - "Fenomenet radioaktivitet"
  • 1978 - "Semiconductors"
  • 1978 - "Bearbetning av halvledarmaterial"
  • 1979 - "Semiconductors"
  • 1979 - "Teknik för tillverkning av halvledarenheter"
  • 1980 - "Physical Foundations of Quantum Theory"
  • 1981 - "Mekanik som vetenskap"
  • 1982 - "Ämne och uppgifter för biofysik"
  • 1983 - "Funktioner i kinetiken för biologiska processer"
  • 1984 - "Högmolekylära föreningar"
  • 1985 - "Reglering av biologiska processer"
  • 1986 - "Biologiska processers termodynamik"
  • 1986 - "Molekylär biofysik"
  • 1987 — Elektronöverföring i biologiska system
  • 1987 - "Enzymatiska processers biofysik"
  • 1987 - "Transport av ämnen genom biologiska membran"
Författarens verk
  • 1988 - "Primära fotobiologiska processer"
  • 1988 - "Biopotentialer"
  • 1989 - "Självorganisering av biologiska system"
  • 1989 - "Homo Paradoxum"
  • 1989 - "Present Continuous"
  • 1990 - "Homo Paradoxum-2"
  • 1990 - "Anatolij Vasilyevichs sista dröm"
  • 1991 - "Homo Paradoxum-3"
  • 1991 - "1991 = HÄR"
  • 1992 - "Steps to nowhere"
  • 1993 - "Gruppporträtt i stilleben"
  • 1993 - "Den första apokryferna"
  • 1994 - "Future Continuous"
  • 1994 - Gråtid
  • 1995 - Tredje verkligheten-1
  • 1996 - "Third Reality-2"
  • 1997 - "Absolut från ingenting"
  • 1997 - "KrotoSkobrismus"
  • 1998 - "Drömmen om de dansande männen"
  • 1999 - "GraviDance"

Utmärkelser

  • 1989 - Pedagogisk filmfestival i Kazan (Grand Prix, filmen "Biopotentials")
  • 1990 - VKF för facklitterära filmer i Voronezh (särskilt jurypris för bästa populärvetenskapliga film, kritikerjuryns pris "Unicum", filmen "Present Continuous")
  • 1991 - Filmfestival i Zarechny (särskilt jurypris, filmen "The Last Dream of Anatoly Vasilyevich")
  • 1993 - OKF för facklitterära filmer "Ryssland" i Jekaterinburg (Pris "För kreativ sökning inom populärvetenskaplig film", filmen "Steps to Nowhere")
  • 1993 - Nika Award (för bästa populärvetenskapliga film, filmen "Group Portrait in Still Life")
  • 1998 - OKF för facklitterära filmer "Russia" i Jekaterinburg (Special Jury Prize, filmen "Absolutely from Nothing")

Minne

  • Den 14 januari 2000 ägde en kväll tillägnad minnet av regissören Vladimir Kobrin rum på State Central Museum of Cinema [6] .
  • I april 2000 inrättade Worldview Film Festival Vladimir Kobrins minnespris.
  • År 2005 publicerade förlaget "MPK-service" boken "Vladimir Kobrin", sammanställd av Andrey Gerasimov, Mikhail Kamionsky, Alla Romanenko [8] . Boken innehåller artiklar, brev, intervjuer, arkivdokument, memoarer från vänner och studenter, som återställer den kreativa historien om Vladimir Kobrins filmer.
  • 2001 släpptes en dokumentärfilm om Vladimir Kobrin från tv-cykeln "öarna" (författare Andrey Gerasimov ) på TV-kanalen Kultura .
  • I maj 2005 hölls en kväll till minne av Vladimir Kobrin [9] på State Central Museum of Cinema . På kvällen fick allmänheten en bok som innehöll minnen av Kobrin av mer än 30 författare: Norshtein , Yampolsky , Chrzhanovsky och många andra [9] . Denna publikation tilldelades ett diplom från Union of Cinematographers of Russia [9] .
  • Med anledning av 70-årsdagen av Vladimir Kobrin , en dokumentär tv-film "Vladimir Kobrin . Luminous trail…”, sändes den 6 mars 2012. Den släpptes också som en del av TV-serien Islands, men utanför arkivdelen upprepar den inte filmen från 2001.

Litteratur

Anteckningar

  1. 1 2 3 Gornostaeva O. Unicum // Cinema Art. - 1997. - Nr 12.
  2. Nikolai Shirokiy: "Jag vill inte att det ska finnas många små kobriner" " KATABASIA: Ezoterritorium för psykokultur . Hämtad: 15 juli 2022.
  3. Session nr 49/50. Le tour de France . — Liter, 2021-01-19. — 452 sid. - ISBN 978-5-04-268102-8 . Arkiverad 24 april 2022 på Wayback Machine
  4. ↑ 1 2 "Mot sömn, absurditet och död" - Vladimir Kobrins konspiration" KATABASIA: psykokulturens esoterritorium . Hämtad: 15 juli 2022.
  5. Vladimir Kobrin. Glödande spår. - Nizhny Novgorod: ROF "Yuri Norshtein Foundation", Dyatlovy Gory, 2005.
  6. 1 2 Kovalov O. Jag föddes i Gastronomen ... Porträtt av Vladimir Kobrin Arkivexemplar daterad 4 mars 2016 på Wayback Machine // www.musicpeople.ru. - 2000. - 12 jan.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Andrey Gerasimov. Öar: Vladimir Kobrin. 2001 . youtube.com (20 oktober 2019). Hämtad 28 januari 2022. Arkiverad från originalet 28 januari 2022.
  8. Vladimir Kobrin / Komp. A. Gerasimov, M. Kamionsky, A. Romanenko  - Nizhny Novgorod: MPK-tjänst, 2005. - 512 s. — ISBN 5-902914-01-9 .
  9. 1 2 3 Egen. corr. Kväll till minne av regissören Vladimir Kobrin Arkivexemplar daterad 4 mars 2016 på Wayback Machine // tvkultura.ru. - 2005. - 20 maj.

Länkar

TV-program