Förfalska

Förfalskning ( tyska Kontrafaktur, från sent latin  contrafactum ; engelska  contrafactum ) är undertexten till en sångmelodi med nya verser istället för de ursprungliga.

Termen förfalskning var inte vanligt i historisk tid (det har påträffats på måfå sedan andra hälften av 1400-talet), det utvecklades först av K. Hennig (1909), och kom till stor användning tack vare F :s vetenskapliga arbeten. Hennrich (för första gången 1918). Beroende på den etiska bedömningen av den uppdaterade musikaliska och poetiska helheten särskiljs tre huvudriktningar för kontrafaktisk: bearbetning av originalet med en minskning (som regel när en liturgisk eller paraliturgisk text ersätts med en sekulär), med en ökning ( ersätta en sekulär text med en kyrklig) och neutral (utan att avsiktligt ändra helhetens etiska innebörd).

Historisk översikt

Genetiskt går kontrafaktiskt tillbaka till antiken; en av dess prototyper kan betraktas som en forntida nome , det vill säga en (något varierande prestanda) modellmelodi, till vilken verser av olika innehåll sjöngs. Under den västerländska medeltiden påverkade förfalskning först och främst de monofoniska liturgiska sångerna av katoliker i latinsk rit (se gregoriansk sång ), och inte bara formeliska (till exempel psalmtoner av olika bruk), utan också relativt utvecklade melodier (t.ex. exempel, melodin i Laetabundus-sekvensen) . Sången av texten på den melodiska modellen som kompositionsprincip är tydligen av global betydelse. En typologisk parallell i öst är vallmo , i ortodox liturgisk musik - sjunger " som " (se Znamenny sång , Irmologion ). Counterfactura var ytterst typiskt för medeltida europeiska minstrelpoeter: trubadurer, truvers och minnesångare, som ersatte sina nya texter med originalmelodierna från de "gamla mästarna" ( Frauenlobs "långa ton" var särskilt populär ). Från samma serie melodi-modeller är "tonerna" av Meistersingarna , färgstarkt slagna av Richard Wagner i hans operor Nürnberg Meistersingers och Tannhäuser.

En omformning av originalet med en reduktion nära en parodi i betydelsen ironisk omarbetning. I "Spelarnas mässa" (Missa lusorum) från samlingen "Boyern Songs" ( Carmina Burana , 1100-talet) placeras hånfulla och antiklerikala texter under de välkända kyrksångerna. Till exempel, introiten "Gaudeamus omnes in Domino" ("Låt oss glädja oss i Herren") blev "Gaudeamus omnes in Decio" ("Låt oss glädja oss i Decius") [1] , den berömda sekvensen "Victimae paschali laudes immolent Christiani " ("Lovsång erbjuds de kristna") ser ut som "Victimae novali zynke ses immolent Deciani" ("Decianerna prisar de fem och sexnas nya offer [2] "), etc.

De mest intressanta är fall av förfalskning, då originalverser tas bort från en sekulär sång och nya komponeras i stället för dem, som inte har något gemensamt med de ursprungliga; den nya texten utvecklar ett "kristet" tema ("contrafact uff einen geistlichen Sinn", ett uttryck från ett 1400-talsmanuskript) eller är tidsbestämt att sammanfalla med någon socialt betydelsefull händelse. Två tidiga exempel av detta slag (från sekelskiftet 1100-1200): den anonyma Trouver- låten "Quant li rossignol" ("Som en näktergal ...") [3] förvandlas till moraliserande verser i dirigenten " Nitimur " in vetitum” (”Vi strävar efter det förbjudna”) , som komponerades av teologen och lyrikpoeten Philip Chancellor ; truvet Gus Brûlées sång på det traditionella höviska temat "Douce dame" ("Kära fru") gjordes om till dirigenten "Pater sancte dictus Lotharius" ("Helige Fader Lotharius"), skriven med anledning av påvens tronsättning Innocentius III (1198). Nästan alla bevarade sånger av Gauthier de Couencie med andliga teman är kontrafakta av populära (sekulära) Trouver-melodier. paraliturgiska sånger i det medeltida Europa ( cantigues , laudas , etc.) var också ofta kontrafakta av en stigande typ.

Sedan 20-talet av 1500-talet, under bildandet av den protestantiska koralen (främst i Tyskland, senare även i andra länder), blev förfalskning utbredd. Sakraliseringen av lyriska och till och med lättsinniga sånger var medveten och avsiktlig. Sången ”Venus, du und dein Kind” (”Venus, du och ditt barn”) av Jakob Regnart (ca 1540-1599) [4] blev koralen ”Auf meinen lieben Gott” (”I min älskade Gud [I ) trust in need] ”), “Mein Gmüth ist mir verwirret, das macht ein Jungfrau zart” (”Jag är helt i kaos, anledningen till detta är en mild tjej”) av G. L. Hasler  – koralen “O Haupt voll Blut und Wunden” ("Blodigt och sårat kapitel "[Frälsaren]; se musikexempel), "A lieta vita" ("Till ett glatt liv" [kärleken kallar oss]) G. Gastoldi  - "In dir ist Freude" ("Min glädje finns i dig"). G. Isaks sång "Innsbruck, ich muss dich lassen" ("Innsbruck, jag måste lämna dig"), som byggde på en populär folkloreprototyp, fick en dramatisk klang i koralen "O Welt, ich muss dich lassen" ("Åh värld, jag måste lämna dig." Den franska 1500-talets folkvisa "Une jeune fillette" ("Ung flicka") låg till grund för adventssångerna "Von Gott will ich nicht lassen" ("Jag kommer inte att skiljas från Gud") och "Mit Ernst, o Menschenkinder". " (det senare används än i dag) [5] . Exempel på sådana ökande kontrafakta under 1500-1600-talen. hittade ett stort antal [6] . Förfalskning av gregorianska sånger var också vanligt förekommande i protestantisk sång [7] .

Samtidigt kan exempel på att "sänka" kontrafaktiskt hittas i verk av en av de mest "seriösa" renässanskompositörerna Orlando Lasso . Till exempel låter "Verbum bonum et suave" ("Kristi ord är gott och behagligt") i hans dryckeslåt som "Vinum bonum et suave" ("Gott och trevligt vin"), och istället för den (berömda katolsk) hymn “Jam lucis orto sidere / Deum precemur supplices ”(“ Med morgongryningens första stråle, låt oss be, knäböjer, till Gud ”) -“ Jam lucis orto sidere / Statim oportet bibere ”(“ Med den första strålen av morgongryning, bör du omedelbart dricka ”).

I samma mening som kontrafaktisk, men i förhållande till västeuropeisk (tysk, fransk) musik från 1600- och 1700-talen (till exempel J.S. Bach), används ordet parodi .

Förfalskningens öde

Sekulariseringen och konsumtionen av ett civiliserat samhälle och skyddet av individens rättigheter (inklusive hans immateriella rättigheter ) i samband med dessa processer, som kontinuerligt har tagit fart sedan den första snabba utvecklingen av tryckeri på 1500-talet (särskilt i Italien) har fram till idag förvandlat varumärkesförfalskning till en förkastlig (och ur straffrättslig och olaglig synvinkel) handling.

Anteckningar

  1. Decius här är tärningsspelarnas hedniska gud.
  2. Det vill säga en tärning.
  3. Nämnd av John de Groqueio (en lärd musiker från 1200-talet) som ett exempel på den så kallade "krönta" chansonen (cantus coronatus).
  4. Flamländsk tonsättare, som huvudsakligen verkade i Österrike och Tjeckien. Hans tyska sånger för 3 röster var mycket populära: de bearbetades av Lasso , Schein och andra kända kompositörer, Joachim Burmeister och Michael Praetorius hyllade Regnart . Regnart är också författare till mässor , många motetter ("andliga sånger"), annan kyrklig och paraliturgisk musik.
  5. Bach skrev en utmärkt bearbetning av den franska melodin till en ny text med incitamentet "Das ist des Vaters Wille" ("Så är viljan hos Fadern som skapade oss"), i synnerhet i slutkoralen i hans kantat nr. 73. För detaljer om källan och dess kontrafakta, se Bach på Bach Cantatas webbplats Arkiverad 3 mars 2016 på Wayback Machine .
  6. Namnet på den sångsamling som publicerades 1571 i Frankfurt är karakteristisk : "Gatsånger, sånger av herrar och högländare, förvandlades till kristna och anständiga sådana, för att med tiden utrota den dåliga och förföriska vanan att sjunga på gatorna, i fälten och hemma, värdelösa omoraliska sånger, som ersätter dem med texter med själsfrälsande och goda ord.
  7. Till exempel är koralen "Verleih uns Frieden gnädiglich" en kontrafaktisk av den gregorianska antifonen "Da pacem, Domine, in diebus nostris".

Litteratur