| Vladimir Tatlin | |
| Letatlin . 1929-1932 | |
| Trä, kork, stålkabel, duraluminium, valben, råhudsbälte, kullager, tyg, etc. | |
| Centralmuseet för Ryska federationens flygvapen , Monino | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
Letatlin är ett icke-motoriserat individuellt flygplan, ornithopter . Ett konceptuellt konstverk av Vladimir Tatlin , utfört av honom med ett team av assistenter 1929-1932. "Letatlin" gjordes i tre nästan identiska exemplar, av vilka, med några förlorade detaljer, en har överlevt (för närvarande, efter restaurering, finns den i Tretjakovgalleriet ). I början av 1990-talet gjordes tre försök att rekonstruera apparaten, som syftade till att förmedla dess utseende, i Stockholm (utställd på Moderna museet ), Berlin och Penza .
Det första omnämnandet av Letatlin registrerades 1912 i anteckningar av Velimir Khlebnikov , med vilken Tatlin förmodligen delade sina hemliga tankar om denna fråga. Men idén om att skapa en ornithopter, enligt antagandet av tatlinologen Anatoly Strigalev , kunde ha sitt ursprung hos konstnären så tidigt som barndomen: 1898 och 1900 i Kharkov , i samma tryckeri som den andra upplagan av Tatlins fars bok, Konstantin Danilevskys bok "Guided flygande projektil" publicerades i två upplagor ", som den unge Vladimir Tatlin nästan säkert läste [1] .
1924 tipsade Tatlin om sitt projekt till Petr Miturich . Åren 1926-1927 i Kiev studerade konstnären, enligt hans samtidas memoarer, fåglarnas anatomi och flygning och gjorde detaljer om framtidens Letatlin. 1927-1930, medan han undervisade vid Moskva Vkhutein , genomförde Tatlin experiment med böjt trä, var engagerad i omorganisationen och teknisk utrustning av Dermetfak och valde framtida assistenter i genomförandet av projektet bland studenterna. [2]
Under denna sista, viktigaste period sa Tatlin till sina vänner: "Jag kommer att göra en sak, ja, inte mindre än Venus de Milo " [3] .
Trots det efterföljande faktiska misslyckandet med projektet ("Letatlin" flög inte ) tvivlade författaren aldrig på dess konstnärliga betydelse. Under det sista, efter ett långt uppehåll, mötet med Nikolai Punin 1947, talade Tatlin, enligt Irina Punina , om sin ornithopter "med temperament" [4] .
Namnet "Letatlin" kom från en kombination av två ord - verbet att flyga och författarens efternamn Tatlin . [5]
Tatlin förklarade utseendet på sitt arbete på följande sätt:
Flygplanet som föremål för konstnärlig konstruktion har utvecklats av mig eftersom det är den mest komplexa dynamiska materiella formen som kan komma in i sovjetmassornas vardag som en konsumtionsvara ... Flygplanet är en form som möter behovet av ögonblick för människan att övervinna rymden. [6]
Tatlin och hans assistenter skapade tre enheter av olika material: trä, kork, stålkabel, duralumin, valben, bälte av råskinn, kullager, tyg, etc. [7]
Ornithopterns dimensioner, enligt Tatlin, var: vingspann - 9 m, bäryta - cirka 12 kvadratmeter, vikt - 32 kg, belastning - 8 kg / kvadrat. m. Andra dimensioner erhölls genom att mäta den bevarade apparaten: flygkroppslängd - 3950 mm, höjd - 990 mm, vinglängd - 4552 mm, bredd - 2150 mm. [7]
Samtida lämnade motstridiga minnen om deltagande (mer exakt, icke-deltagande) av designingenjörer i projektet. Så Isai Rakhtanov , som talade med Tatlin 1932, skrev att "ingenjörer inte stödde konstnären. De gjorde inga arbetsritningar, inte upprättade teknisk dokumentation. Tatlin fick inte hjälp av specialister som i förväg var säkra på att hans plan var ogenomförbar. Men samma Rakhtanov spelade in Tatlins direktsända tal vid ett tal på Writers' Club den 5 april 1932:
— Beräkningar? Låt kamratingenjörer inte bli förolämpade av mig: frågade du kråkan enligt vilka beräkningar dess vingar gjordes? <...> Du frågade varför hon flyger, eller hur? Och förgäves. Jag var sjöman. Måsar flög bakom vår akter och, märk väl, tröttnade vi inte. De flög i tre dagar och tröttnade inte. Det var en storm, vinden nådde enorma punkter, och åtminstone hade de något, respektabla fåglar flyger och blir inte trötta. Det visar sig att de är mer perfekta än våra flygplan. Visserligen har fåglar en plaststruktur, medan flygplan har en stel struktur. De har levande, mjuka vingar, medan flygplan har döda, hårda. [3]
1929 började Tatlin att direkt implementera idén om ornithoptern. Teamet av assistenter inkluderade A. G. Sotnikov , G. S. Pavilionov, A. V. Shchepitsyn , A. E. Zelensky, studenter från Vkhutein, kirurgen M. A. Heinze, instruktörspilot A. V. Losev [7] .
En speciell verkstad för tillverkning av en ornithopter inrättades i hörntornet på Novodevichy-klostret . Under 1929-1932 gjordes tre nästan identiska kopior [7] . I maj 1932 hölls en utställning på den italienska gården till Museum of Fine Arts, där "Letatlin" presenterades. Tester av en av enheterna har inte ägt rum på grund av skador under transporten. Efter avvecklingen av verkstaden i Novodevichy-klostret testades aldrig ornithoptern.
Det gick inte att förvara enheterna på grund av deras stora storlek i sin verkstad, Tatlin lämnade över alla tre exemplaren till olika avdelningar. "Letatlin nr. 1" var, enligt Tatlin, i fonderna för utställningen " Konstnärer i RSFSR i 15 år " [8] . "Letatlin nr. 2", enligt Tatlin, var 1933 i Central Council of the All-Union Society of Inventors [8] . Båda kopiorna gick oansvarigt förlorade av dessa avdelningar [9] .
Den enda bevarade versionen av apparaten "Letatlin No. 3" (med några förlorade delar) 1933, enligt Tatlin, fanns i OSOAVIAKhIM-museet och gick sedan, efter flera förändringar i organisationen av flygmuseerna, in på Central State Museum of Flyg och kosmonautik uppkallad efter N. E Zhukovsky i staden Monin (för närvarande Centralmuseet för Ryska federationens flygvapen ) [8] . Efter restaureringsarbeten överfördes den för tillfällig förvaring till samlingen av 1900-talskonst i det statliga Tretyakovgalleriet.
"Letatlin nr 3" var ursprungligen avsedd av författaren inte för flygningar, utan för visuell uppfattning - som ett självförsörjande konstverk. Det var av denna anledning som han lämnades av Tatlin utan ett "omslag" som döljde designen [9] .
För första gången efter ett långt uppehåll på flera decennier ställdes Letatlin nr 3 ut på Tatlins separatutställning 1977. En missvisande kommentar i utställningskatalogen kopplades till denna visning:
Utställningen visar fotografier av gamla versioner av modellen och en modell restaurerad från bevarade delar [10] genom insatser av general L. Reino, testpiloterna A. Sheukov, M. (K.) Artseulov, M. Shishkin.
Samma desinformation upprepades 15 år senare, 1992, i utställningskatalogen The Great Utopia . Men "Letatlin", till skillnad från Tatlins andra berömda projekt, "Monument to the III Communist International" , var inte en modell , utan faktiskt ett färdigt verk, och detaljerna för var och en av de tre enheterna var unika, det vill säga de kunde inte vara ordnade i en enhet. Slutligen restaurerades inte "Letatlin nr 3" i princip, den ställdes ut i en autentisk bevarad form. [elva]
Den mest detaljerade offentliga beskrivningen av Letatlin nr 3 i början av 2010-talet, med ett stort antal fotografier av fragment av enheten, tillhörde Pavel Kuznetsov , den första biträdande chefen för A.V. Shchusev Museum of Architecture, och gjordes av honom 2012 på hans personliga blogg LiveJournal .
Tydligen demonstrerades Letatlin för första gången på kvällen den 5 april 1932 vid ett möte med Vladimir Tatlin på Författarklubben i Moskva. Värd för kvällen var Mate Zalka , som inte utan svårighet lyckades avsluta denna kväll utan skandal. En av de tre enheterna utan "täckning", för synligheten av strukturen, hängdes upp från taket i hallen där diskussionen hölls. ”Fågeln var utan fjäderdräkt. Det var ett skelett, men redan levande”, sa Isai Rakhtanov om Letatlin , som samtidigt beskrev denna kväll i aprilnumret av barntidningen Pioneer och långt senare i en liten postum memoarbok, The Artist's Spiral. [3]
1932 blev "Letatlin" en nyckelutställning för "Utställningen av den hedrade konstarbetaren V. E. Tatlin" i Moskva. Utställningen hölls på Statens konstmuseum 1932. Flygplansmodellen gjordes i tre exemplar. I sitt förord till utställningskatalogen skrev V. E. Tatlin att denna apparat "kan komma in i de sovjetiska massornas vardag som en konsumtionsvara". [12] När han arbetade på Letatlin, konsulterades konstnären av: kirurgen M. A. Heinze, lärare-flygare A. V. Losev; Kommentaren i utställningskatalogen skrevs av militärpiloten och flygpiloten K. Artseulov. Modellerna själva utfördes i forskningslaboratoriet för materialkultur med deltagande av anställda A. G. Sotnikov och Yu. V. Pavilionov. Totalt innehöll utställningen 12 utställningar. [13]
I början av 1990-talet gjordes tre försök att rekonstruera apparaten, med syfte att endast förmedla dess utseende, i Stockholm (utställd på Moderna museet ), Berlin och Penza [8] . Huvudmodellen för dessa rekonstruktioner (och faktiskt kopior) var Letatlin nr 3.
En av de ledande tatlinologerna, Anatoly Strigalev , skrev om Letatlin:
Tatlin föreslog saker-idéer , saker-uppgifter , saker-mysterier , verkligt eller problematiskt fungerande, men alltid spännande med energin av den formativa impulsen som finns i dem, med en känsla av den framväxande vägen till framtidens konst. Under de tekniska utopiernas storhetstid, som ägnade stor uppmärksamhet åt flyg och andra sätt att erövra luftrummet, ansåg Tatlin att det var en prioritet att skapa en intim flygning för en individ, som kompletterade de motoriska funktioner som han fick från naturen. Med ett ord, han ville återvända en person till sin eviga dröm om sin egen flykt och uppfylla denna dröm. [fjorton]
Selim Khan-Magomedov betraktade Letatlin som en del av Tatlins designaktiviteter, främst förknippad med Vkhuein:
En analys av tre områden av Tatlins designverksamhet i slutet av 1920-talet (träföremål, fat och ett flygplan) avslöjar en viktig egenskap: produkter utvecklas, vars form beror på deras direkta kontakt med människokroppen. Det här är en stol och en släde, det här är keramiska drinkare och en tekanna, det här är Letatlin, inuti vilken ligger en person.
Tatlin brukade tänka mycket på formens rationalitet och funktionalitet, om dess överensstämmelse med materialets egenskaper. Allt detta är en viktig del av hans koncept för formning. Men i slutet av 1920-talet, efter att ha fullbordat bildningen av sitt designkoncept, tar han ett viktigt steg: han går vidare för att söka efter formens organiskhet i förhållande till organiskheten hos personen som använder den. Från dessa positioner omprövar Tatlin inställningen till formernas geometri, deras villkorlighet av tekniska krav. Han tittar noga in i den levande naturens former och försöker finna bekräftelse på sin uppfattning om den organiska formen där. [femton]