Lukoshkov, Boris Stepanovich

Boris Stepanovich Lukoshkov
Födelsedatum 20 juni 1922( 1922-06-20 )
Födelseort byn Nyunega, Shenkur uyezd , Arkhangelsk Governorate , Ryska SFSR
Dödsdatum 3 december 1989( 1989-12-03 ) (67 år)
En plats för döden
Land
Genre måleri, grafik
Studier Leningrads konstskola uppkallad efter V. A. Serov , Institutet för målning, skulptur och arkitektur uppkallad efter I. E. Repin
Utmärkelser
Medalj "For Courage" (USSR) Jubileumsmedalj "För tappert arbete (för militär tapperhet).  Till minne av 100-årsdagen av Vladimir Iljitj Lenins födelse" Medalj "För segern över Tyskland i det stora fosterländska kriget 1941-1945"
SU-medalj Tjugo års seger i det stora fosterländska kriget 1941-1945 ribbon.svg SU-medalj Trettio år av seger i det stora fosterländska kriget 1941-1945 ribbon.svg SU-medalj 50 år av USSR:s väpnade styrkor ribbon.svg SU-medalj 60 år av Sovjetunionens väpnade styrkor ribbon.svg
Rank
Hedrad konstnär av RSFSR - 1975
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Boris Stepanovich Lukoshkov (1922-1989) - sovjetisk målare och grafiker, hedrad konstnär i RSFSR (1975).

De viktigaste datumen för liv och arbete

Deltagare i utställningar: All-Union (1962, 1963, 1967, 1969); republikan (1957, 1965, 1967, 1970, 1972, 1975, 1976, 1977, 1980; zonal (1964, 1967, 1969, 1974, 1979, 1987 till 1989; regionalt).

Han belönades med hedersmedaljer och diplom från RSFSR:s kulturministerium, sekretariatet för styrelsen för Union of Artists of the RSFSR, Centralkommittén för All-Union Leninist Young Communist League, Department of Culture of the RSFSR Archoblasts verkställande kommitté.

Han hade statliga utmärkelser: Order of the Patriotic War, I grad;

medaljer: "För mod" , Medalj "För segern över Tyskland i det stora fosterländska kriget 1941-1945" , "20 år av seger i det stora fosterländska kriget 1941-1945", "30 år av seger i det stora fosterländska kriget 1941-1945", "50 år av Sovjetunionens väpnade styrkor", "60 år av Sovjetunionens väpnade styrkor", "För det tappra arbetet till åminnelse av 100-årsdagen av V. I. Lenins födelse.

Från minnen

Boris Lukoshkov är stoltheten för vår lilla Shenkursk, inte bara på grund av arvet han lämnade i konstnärliga dukar, utan också som en person med högt moraliskt ansvar för ödet för människorna i ett stort och litet moderland. Särskilt kära för honom var Shenkursk och våra byar och sjuksköterskan Vaga. Hans ärliga och uppriktiga talang närdes av detta Shenkur-land, atmosfären i vilken hans barndom och ungdom gick, och det livet i länet, halvt bortglömt av Gud, staden där han ritade teman för sin konstnärliga kreativitet ...

... Återkomsten av bekanta killar från kriget var en sann glädje. Låt upprepade gånger sårade, lamslagna, stympade, men vid liv. Bland dem var Boris. Det var hemskt att se på hans sårade kropp. En gång stark och vacker var den ärrad. Men utåt var han alltid glad och självsäker, vilket inspirerade respekt ...

Efter kriget fick han som många andra bestämma sig för hur han skulle fortsätta leva. Han hade en passion, han hade en talang som målare, han förberedde sig intensivt för Leningradskolan ...

En artists liv är hårt. Och bara en stark karaktär och Pavel Nikolaevnas fru hjälpte Boris att övervinna svårigheter, bli en berömd mästare ...

Boris kreativa liv var nära sammanflätat med allmänheten. Hans ledaregenskaper manifesterade sig i Arkhangelsk-grenen av Union of Artists, för vilken han valdes till ordförande. Under flera år försvarade han ärligt och passionerat sina bröders intressen i penseln. Tack vare hans uthållighet fick konstnärerna flera workshops i nya byggnader, många utställningar organiserades ...

Familjen spelar en viktig roll i varje persons liv. Den framstående Shenkur-brudgummen Boris Lukoshkov valde en underbar tjej - barnläkare Pavel Nikolaevna. Pasha visade sig vara en riktig härdskötare. En kärleksfull och omtänksam fru, hon hjälpte sin man mycket under hela hans liv.

Hans passion var fiske. Som med alla företag, närmade han sig det grundligt. Jag köpte en båt med motor och tillbringade alla mina lediga dagar från isdrift till att frysa på vattnet ...

V. I. Ivshin, landsman, kamrat

februari 2002

Tidigt 70-tal. Het tid för ung Archangelsk-målning. Boris Stepanovich är infekterad av denna rörelse och stöder den på alla möjliga sätt...

På den tiden var han ordförande för konstnärsförbundets regionala organisation, och bara han, av alla som innehade denna position, hade ingen brådska att uppfylla instruktionerna för att "släcka formalismens eld". Han hade en naturlig reaktion på levande varelser. Detta är väl bevisat av hans eget arbete, där det inte finns någon fred ...

Till honom, och bara till honom, är Shadrunovs, S. Vidyakin, Yu. Minin, N. Fedorov, E. Zimirev, S. Egorov tacksamma för stöd i början av sin resa. Jag hörde mer än en gång hur uppriktigt han beundrade deras arbete. Han älskade dem, vilket är sällsynt bland artister, tyvärr. Allt var dock inte så lätt. Organisationens ordförande godkänner, stöttar de som inte ska få stöd – detta krävde mod.

Jag tror att spänningen hos en sann konstnär dränkte känslan av fara hos Boris Stepanovich. Men problem väntade alltid på honom...

Välsignat minne till Boris Lukoshkov, tacksamhet för att han var på väg med oss. Han levde livet som konstnär, och det här är inte lätt.

Boris Kopylov, konstnär

augusti 1997

Min första bekantskap med Boris Stepanovich hände 1968, jag tog examen från Yaroslavl Art College och arbetade som konstnär i dockteatern.

Vi träffades i utställningshallen, sedan var det på Narodnayagatan, där en utställning med Archangelsk-konstnärer hölls. Boris Stepanovich var en mycket sällskaplig, välvillig person, självbesatt, intelligent och i allmänhet avkunnade respekt. På utställningen uttryckte jag med min karaktäristiska maximalism min åsikt för honom om kvaliteten på arbetet på den tiden: ja, ja, nej, nej, det här förtjänar uppmärksamhet - det är det inte. Det som var, var. På den tiden var Konstnärsförbundets kollektiv överlag mycket starkt, det äldsta kollektivet i Norden. Vid den tiden var sådana artister som Sveshnikov, Mikhalev, Ryabokon, Kotov, Shiryaev, Saraev, Fatyanov, Sofronov, Targonsky och ett antal andra artister som bildade organisationens ansikte i toppen av sin talang. Konstnärsförbundet intog en framträdande plats i regionens kulturliv. Och Boris Stepanovich var inte en formell ledare, vid den tiden var han 46 år gammal. Lukoshkov reagerade på något sätt väldigt starkt på min kritik. Han sa väl att allt som presenteras här görs till gränsen för varje konstnärs möjligheter. Och sakta började min kaxiga ton och kategoriska beslut flyga iväg.

Nästan 40 år har gått sedan den tiden, närmare bestämt 39. Men tacksamheten kvarstod för den här lektionen och för andra lektioner som gradvis gjorde att vi kunde taxi till något slags resultat.

En resa till Vita havet. Fiske vid mynningen av Dvina. Jag minns dem väldigt ofta. Dessa tåg avslöjade mycket för mig. Vi ritar Vita havet. Soligt, juli, varmt. Summosad 1,5 kilometer från Vita havet. Vi går och simmar. Boris Stepanovich tar av sig skjortan, klättrar i vattnet, vattnet är kallt, fortfarande Vita havet. Jag hoppar också i vattnet. Jag har inte sett detta: en vacker stark man, och hela kroppen är i djupa ärr, det här är inte ens ärr, det här är plöjt land. Allt är från kriget. Han var 19 vid 41. Födslar på 22 år är det mest utslagna året, som Lukoshkov sa: "Jag träffar nästan aldrig mina jämnåriga." Jag kommer inte att glömma hans händer. Det fanns ingen boplats på dem, ett ärr på ett ärr. Som han målade! Och efter kriget kom han enligt honom till Shenkursk och stoppade nyckeln i låset med svårighet.

Vi anlände till Sumposad. Låt oss gå och titta. Jag tog en mapp, bläck, penna, pensel. Och Boris Stepanovich: "Låt oss bara gå och se." Hur rätt! Och sedan till mig om några dagar, eller kanske nästan omedelbart - "Det är allt. Jag ber dig mycket - (svår själv) - om det jag började rita, tar du inte det motivet, men det du började rita - jag tar det inte "Jag först - ja. Sen så avundsjuk. Han ritar, men jag kan inte, men det är fördelaktigt, det färdiga arbetet i livet, bara ta det. Det känns som att jag hamnar i ett hörn. Men vad tacksam. Jag förstod det trots allt inte direkt. Han ville att jag skulle börja se och gå bort från det allmänna, från de vanliga platserna som redan har setts och inte av dig. Detta är en mycket svår men nödvändig lektion. Och snälla förstå det rätt. Sedan den här resan har jag gjort mycket arbete, och kanske är detta början och legat till grund för min teckning.

Boris Stepanovich hade en fantastisk egenskap, han kunde dela där han ansåg det nödvändigt, vilket ofta är nödvändigt för en ung konstnär, hans kreativa erfarenhet. Detta betyder inte att han avslöjade "köket" etc. Till mina förfrågningar om att visa hur han gör "kökskompositionen" sa han direkt: "Varför, ja, det kommer att finnas en till Lukoshkov, och du är Zimirev! Leta efter ditt "kök" "Varje artist är sitt eget "kök". Naturligtvis hade jag tur att jag i början träffade en sådan person och inte bara honom. Det fanns många sådana informella lärare. Men Lukoshkov, han är den enda Han accepterade mig inte bara professionellt, utan hur kunde någon ge rätt råd.

Boris Stepanovich deltog i mitt kreativa öde. Och jag är väldigt ledsen att jag ibland, utan att misstänka, sårar honom med missförstånd. Men han hade en annan gåva - att förlåta, detta är förmågan att förstå ditt misstag, dess natur och förlåta. Det var en sann norrlänning. Smart, bra person och artist!

E. N. Zimirev, konstnär

april 2007

Galleri

Länkar