| Simone Martini | |
| Madonna från Annunciationsscenen . Omkring 1340-1344 | |
| Trä (poppel), tempera . 30,5×21,5 cm | |
| State Hermitage Museum , Sankt Petersburg | |
| ( Inv. GE-284 ) |
"Madonna från bebådelsescenen" är en målning av den italienska proto-renässanskonstnären Simone Martini (Simone di Memme) från samlingen av State Hermitage , som är den högra flygeln av bebådelsediptiken, vars vänstra flygel finns i samling av National Gallery of Art i Washington.
Mot en gyllene bakgrund avbildas Madonnan sittande på en kudde med en bok i handen; hennes huvud är vänt åt vänster, som om hon lyssnar på någon, en gyllene gloria runt hennes huvud. Längs bildens omkrets finns en komplex prydnad i tekniken för sgraffito på guldfärg.
Bilden är målad på en poppelskiva , som är lätt böjd vertikalt. På alla kanter finns det betydande förluster av målning tillsammans med marken. På den övre kanten ovanför huvudet på Madonnan finns ett litet genomgående hål - ett märke från en spik, det finns också en betydande bräda. På den nedre kanten finns spår av brännskador från ljus. Madonnans ultramarinmantel är mycket dåligt bevarad, målningen är illa sliten. Baksidan av målningen är täckt med mark, till vänster är ett fragment av en brun bakgrund som imiterar läder, längs vilken en prydnad också appliceras med sgraffito-tekniken [1] .
Den ryske konstkritikern T. K. Kustodieva påpekar att själva ställningen av Madonnan och positionen på hennes högra hand liknar bilden av Jungfru Maria från Simone Martinis och Lippo Memmis gemensamma verk " Bebådelsen " från Uffizigalleriet i Florens . Enligt hennes mening tillhör sådana bilder av Madonnan den ikonografiska typen av ödmjukhetens Madonna (Madonna dell'Umilta) [2] .
Målningens tidiga historia är okänd. I början av 1900-talet tillhörde målningen redan greve G. S. Stroganov och förvarades i hans romerska hus. 1911, efter G. S. Stroganovs död, donerades målningen till Eremitaget av hans dotter M. G. Shcherbatova . Den ställs ut i Stora (Gamla) Eremitagets byggnad i rum 207 [3] i en speciell monter med ett eget inre mikroklimat.
G. S. Stroganov köpte målningen som ett verk av en okänd konstnär och själv namngav Simone Martini som dess författare . B. Berenson [4] , A. Venturi [5] , Van Marle [6] , V. N. Lazarev [7] och andra ansåg att målningen var ett verk av Martini . Det finns dock andra hypoteser om författarskapet till bilden. Så Richter kände inte igen författarskapet av Simone Martini och trodde att målningen var målad av Paolo di Giovanni Fei [8] , och Weigelt indikerade att detta var arbetet i Martinis verkstad [9] . Versionen att "Madonnan" gjordes av Simone Martini tillsammans med sin bror Donato Martini, som är identifierad med Madonna Strauss Mästare (Benedictis, Leone de Castris och andra), har blivit utbredd. T. K. Kustodieva noterar att Donato Martinis verk är dåligt studerat och det finns inga solida argument om hans deltagande i arbetet, hon anser också att argumenten från andra forskare som förkastade Simone Martinis författarskap är otillräckligt motiverade [2] .
Faktum är att Eremitagemålningen är den högra flygeln på en vikt diptyk med bebådelsescenen . Den vänstra flygeln med bilden av ärkeängeln Gabriel finns i samlingen av National Gallery of Art (trä, tempera, inventarie nr 1939.1.216). Detta verk är mycket nära Eremitage-madonnan (31 × 21,5 cm mot 30,5 × 21,5 cm), sgraffito-ornamentet runt omkretsen är exakt likadant, och ornamentet på baksidan av målningen upprepas också. I National Gallery of Art anses båda vingarna av diptyken vara Simone Martinis obestridda verk [10] , och Eremitaget håller sig till samma synvinkel. Skillnader finns bara i dateringen av målningarna. I Washington tror man att "ärkeängeln Gabriel" skrevs omkring 1330, och i Eremitaget tror man att "Madonnan" skrevs av Simone Martini under hans arbete i Avignon 1340-1344.
Den ryska konsthistorikern T. K. Kustodieva skrev i sin recension av Hermitage-samlingen av italiensk renässanskonst om målningen:
I motsats till styvheten och strängheten hos bysantinska bilder är Simone Martinis Maria förkroppsligandet av utsökt kvinnlighet. Böjer huvudet lätt och tittar på härolden med smala mandelformade ögon. Madonnan slår generat sin blå kappa runt bröstet. De tunna långa fingrarna på vänster hand, som om de mekaniskt, rör vid sidorna i böneboken, från läsningen som ängeln distraherade henne. <...> Sammantaget - konturerna av en graciös gestalt som tittar upp, färg, prydnad - ger upphov till intrycket av poesi och andlighet, oändligt långt från bysantinska tvång och statik [11] .