Marval, Jacqueline

Jacqueline Marval
fr.  Jacqueline Marval

självporträtt
Namn vid födseln Marie-Josephine Vallee
Alias Jacqueline Marval [2]
Födelsedatum 19 oktober 1866( 1866-10-19 )
Födelseort Ke-en-Chartreuse , Isère , Rhone-Alpes , Frankrike
Dödsdatum 28 maj 1932 (65 år)( 1932-05-28 )
En plats för döden Paris , Frankrike
Land
Hemsida jacqueline-marval.com ​(  fr.)
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Jacqueline Marval ( fr.  Jacqueline Marval ), riktiga namn på Marie-Josephine Vallet ( fr.  Marie Josephine Vallet , 19 oktober 1866 - 28 maj 1932) - fransk målare, litograf och skulptör [3] .

Tidiga år

Vallee föddes i Ke-en-Chartreuse i en familj av skollärare [4] . Hon gifte sig 1866 med den resande försäljaren Albert Valentine, men separerade från sin man 1891 efter sin sons död [3] . Hon försörjde sig senare som sömmerska. Det var 1900 som Vallee tog på sig pseudonymen Jacqueline Marval, "Marval" är en kombination av hennes förnamn och efternamnet "MARI VALLEY" [5] .

Artistkarriär

1894 träffade Marval målaren François Joseph Giraud och började leva med honom i Paris , där hon introducerades till Nabisgruppen . Giraud introducerade henne för Jules Flandrin också en konstnär och elev till Gustave Moreau . De blev förälskade och Marval lämnade Giraud för att flytta in hos Flandrin på rue Campagne Premiere, i Montparnasse- distriktet . Hon kommer att leva med honom som hans följeslagare i 20 år [8] . Som konstnär arbetade Marval främst som målare; dock gjorde hon också "litografier, akvareller, pasteller, tryck, gobelänger och experimenterade med skulptur" [7] .

Vallees första verk avvisades av Salon des Indépendants 1900, men hon lyckades visa ett dussin målningar på den utställningen året därpå, 1901. Verken, som avvisades 1900, köptes av konsthandlaren Ambroise Vollard , som fortsatte att stödja hennes arbete [3] .

Mellan 1901 och 1905 arbetade Marval ofta tillsammans med Henri Matisse , Albert Marquet och Flandrin, och alla fyra påverkade varandra [9] .

År 1902 ställdes flera av hennes målningar ut, tillsammans med verk av Flandrin, Albert Marquet och Henri Matisse, i ett galleri på rue Victor-Masset kurerat av Berthe Weil , som var särskilt intresserad av att främja verk av kvinnliga konstnärer som bor i Paris [ 3] . Marval ställde också ut på den första Salon d'Automne 1902, där hon visade sin storskaliga målning Odalisques [3] .

År 1913 valde en jury bestående av Gabriel Astruc , skulptören Antoine Bourdelle och målarna Maurice Denis och Édouard Vuillard , Marval för att dekorera foajén till det nya Théâtre des Champs-Élysées . Hon skapade en serie av tolv målningar på temat Daphnis och Chloe [10] . Serien är baserad på Ballet Russes produktion av Daphnis och Chloe iscensatt ett år tidigare [11] .

Också 1913 protesterade Marval mot borttagandet av Kees van Dongens "Spanska sjal" från höstsalongen och blev vän med Van Dongen och öppnade sin egen studio bredvid hans. Marval och Flandrin flyttade till 40 rue Denfert-Rochereau, som låg granne med Van Dongen, 1914 [3] . Också 1914 deltog Jacqueline i hans berömda kostymbal [3] .

Marvals arbete började bli erkänt i Europa och utanför; hon har ställt ut i Barcelona , ​​​​Liège , Venedig , Zürich , Budapest och Kyoto [7] .

Med början 1923 kampanjade Marval aktivt för att inrätta museer för modern konst i Paris och Grenoble . Hon dog 1932 på Bichats sjukhus i Paris [3] . Efter Marvals död förvarades hennes verk på Drouet Gallery tills det stängdes 1938 och verket såldes. Hennes målning "Portrait of Dolly Davis", 1925, finns i samlingen av Milwaukee Art Museum [12] .

Stilistiskt, "Marvals målningar är provocerande och edgy, provocerande och ovanliga, hon var en viktig modernist i rörelsens tidigaste ögonblick" [13] .

Odalisques, 1902-1903

Hennes kanske mest kända verk, Odalisques, skapades 1902-1903 och ställdes ut första gången på Salon des Indépendants 1903. Den här målningen föreställer fem kvinnor: tre sittande nakenbilder, en klädd, lutad på armbågen, och en som står, klädd och håller i en bricka.

Guillaume Apollinaire blev förvånad över detta arbete och skrev i Chronique des arts 1912 att "Madame Marval har visat måttet på sin talang och har gjort ett arbete av stor betydelse för samtida måleri. Detta starka och sensuella verk, fritt tecknat och helt personligt i komposition, linje och färg, förtjänar att överleva .

Odalisques finns nu i Musée Grenobles samling och ställdes senast ut på Musée Paul Dini 2018 [15] .

"Odalisques" ingick inte i den historiska Arsenalutställningen 1913, vilket ofta noteras i litteraturen om konstnären. Istället visades ett annat verk av Marval, Odalisques au miroir , 1911 [16] [17] på Arsenalutställningen på inbjudan av Vollard . Marval ställde ut i USA flera gånger till efter Arsenal-utställningen [5] .

Kritik och arv

Marval var högt ansedd av kritiker under hela sin karriär. Till exempel skrevs det i 1911 års nummer av The Burlington Magazine for Connosseurs att i utställningen på Drouet Gallery "var Madame Marvals målningar bland de mest slående ..." [18] . Apollinaire kommenterar, förutom sina komplimanger till Odalisques, mer allmänt hennes arbete och kallar det spännande, kraftfullt och värt ett erkännande [14] . Hon har kallats en Fauvist av vissa kritiker , vilket speglar hennes palettval, som var starkt influerat av de fauvistiska och impressionistiska målarna som kom före henne [7] . Med Lucien Manissiers ord, en elev av Flandrin, "Marquet, Flandrin, Matisse väntade alla på varje verk hon skapade med nyfikenhet och spänning", och det finns några bevis på att Marvals manliga kamrater lånade hennes målning från hennes "ljusa färger och formella ekonomi". " [9] .

Under sin livstid vägrade Marval att delta i kvinnoutställningar; men efter hennes död noterades hennes karriär och arbete i en av dem [19] . Société des Femmes Artistes Modernes (FAM) var ett kollektiv av kvinnliga konstnärer i Paris. FAM leddes av Marie-Anne Camax-Zogger (1887–1952), en "borgerlig fransk katolik" [4] . De iscensatte en retrospektiv av Marvals arbete 1933 som en del av deras årliga utställning [4] . Marwal, som inte identifierade sig som feminist, erkändes som sådan av FAM och har sedan dess hyllats som att ha levt ett feministiskt liv.

Efter hennes död ställdes Marvals verk ut många gånger, oftast i Frankrike. 2020–2021 ingick hon i utställningen Valadon et ses contemporaines på Musée des Beaux-Arts de Limoges , som också visades på Monstaère Royal de Brou från 13 mars 2021 till 27 juni 2021 [15] .

Anteckningar

  1. ↑ RKDartists  (nederländska)
  2. ↑ https://jacqueline-marval.com/
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Perry, Gillian. Kvinnliga konstnärer och det parisiska avantgardet: modernism och feminin konst, 1900 till slutet av 1920-talet . - Manchester [England] : Manchester University Press, 1995. - ISBN 0-7190-4164-3 .
  4. ↑ 1 2 3 Birnbaum, Paula. Kvinnliga konstnärer i mellankrigstidens Frankrike: inramning av kvinnligheter . - Farnham, Surrey, Storbritannien, England: Ashgate, 2011. - ISBN 978-0-7546-6978-4 .
  5. ↑ 1 2 Biografi  . _ Jacqueline Marval . Hämtad 24 mars 2021. Arkiverad från originalet 29 april 2021.
  6. ↑ Œuvres  (engelska) . Jacqueline Marval . Hämtad 24 mars 2021. Arkiverad från originalet 29 april 2021.
  7. ↑ 1 2 3 4 Marval, Jacqueline , Oxford University Press, 2011-10-31, doi : 10.1093/benz/9780199773787.article.b00118008 , < http://dx.doi.org/10.979artic.7300 b00118008 > . Hämtad 24 mars 2021. 
  8. ↑ Petteys, Chris, ''Dictionary of Women Artists'', GK Hill & Co. förlag, 1985
  9. ↑ 1 2 Beechey, James (2001). Jules Flandrin. Oxford" . The Burlington Magazine . 143 (1180): 440-441. ISSN  0007-6287 . JSTOR  889111 . Arkiverad från originalet 2022-04-11 . Hämtad 2022-04-11 . Utfasad parameter används |deadlink=( hjälp )
  10. ↑ Roussier, Francois. Jacqueline Marval 1866-1932 . - Thalia-upplagan, 2008. - S. 140-141. - ISBN 978-2-35278-040-3 .
  11. ↑ Bellow, Juliet. Modernism på scen: Ballets Russes och det parisiska avantgardet . — Farnham, Surrey, 2012. — ISBN 978-1-4094-0911-3 .
  12. ↑ Porträtt av Dolly Davis | Milwaukee Art Museum . collection.mam.org . Hämtad 24 mars 2021. Arkiverad från originalet 5 juli 2010.
  13. ↑ Jacqueline Marval . www.papillongallery.com . Hämtad 9 juni 2020. Arkiverad från originalet 9 december 2018.
  14. ↑ 1 2 Apollinaire, Guillaume. Apollinaire om konst: essäer och recensioner, 1902-1918  / Guillaume Apollinaire, LeRoy C. Breunig. - Viking Press, 1972-06-09. — ISBN 9780670019199 . Arkiverad 8 april 2022 på Wayback Machine
  15. ↑ 1 2 Utställningar  _ _ Jacqueline Marval . Hämtad 24 mars 2021. Arkiverad från originalet 29 april 2021.
  16. ↑ Armory Show 1913 komplett  lista . Armory Show på 100 . Hämtad 24 mars 2021. Arkiverad från originalet 5 mars 2021.
  17. ↑ Brown, Milton W., ''The Story of the Armory Show'', The Joseph H. Hirshhorn Foundation, 1963, sid. 242
  18. ↑ D., RE (1911). Konst i Frankrike . The Burlington Magazine for Connoisseurs . 19 (97): 61-62. ISSN  0951-0788 . JSTOR  858653 . Arkiverad från originalet 2022-04-11 . Hämtad 2022-04-11 . Utfasad parameter används |deadlink=( hjälp )
  19. ↑ Birnbaum, Paula. Kvinnliga konstnärer i mellankrigstidens Frankrike: inramning av kvinnligheter . - Farnham, Surrey, Storbritannien, England: Ashgate, 2011. - ISBN 978-0-7546-6978-4 .

Bibliografi

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser