Monsieur Ire | |
---|---|
Monsieur Hire | |
Genre |
drama , thriller , detektiv |
Producent | Patrice Leconte |
Producent |
Philippe Carcassonne Rene Clement |
Baserad | Les Fiançailles de M. Hire [d] |
Manusförfattare _ |
Georges Simenon (roman) Patrice Leconte Patrick Dewolf |
Medverkande _ |
Michel Blanc Sandrine Bonner |
Operatör | Denis Lenoir |
Kompositör | Michael Nyman |
Film företag |
Cinea, Hachette-premiär, FR3-filmproduktion |
Distributör | Mikado-filmen [d] |
Varaktighet | 89 min |
Land | Frankrike |
Språk | franska |
År | 1989 |
IMDb | ID 0097904 |
Monsieur Hire ( franska: Monsieur Hire ) är en fransk långfilm från 1989 i regi av Patrice Leconte som fick höga betyg både i Frankrike och utomlands. Den andra filmatiseringen av romanen av Georges Simenon "The Engagement of Monsieur Gere" (den första - filmen " Panic " av Julien Duvivier , 1946).
Skräddaren Monsieur Ir [1] är inte ung, tillbakadragen och tenderar till ett ensamt liv. Några av hans glädjeämnen är att bowla och observera vita möss vanor. Efter mordet på den unge Pierrette märkte någon en man som sprang mot huset där han bor. Ir blir huvudmisstänkt i mordet, eftersom grannarna inte gynnar den osällskapliga och finner honom misstänksam.
Polisinspektören som ansvarade för utredningen satte sig för att hitta bevis som anklagade Monsieur Ira. En gång dömdes han för oanständiga handlingar, och nu visar han en förkärlek för voyeurism : Monsieur älskar att titta från sina fönster bakom huset mitt emot, där den unga grannen Alice träffar sin fästman Emil.
När Alice får veta att hon blir iakttagen, försöker Alice göra en bekantskap med Monsieur Ir för att provocera honom att komma i kontakt. Under hennes press erkänner Ir att han har älskat henne länge, och erbjuder sig att följa med honom till Schweiz. Alice förstår att Ir från sitt fönster såg hur hon och Emil på mordnatten förstörde spåren efter brottet. Skräddaren informerade inte om Emil bara av rädsla för att hans älskade skulle ställas inför rätta som medbrottsling.
Genom att utnyttja Monsieur Iras frånvaro kastar Alice in Pierrettes handväska i hans lägenhet. När polisen dyker upp försöker Monsieur Ir fly, klättrar upp på husets tak, men bryter ihop därifrån. Alice ser honom falla från fönstret [2] . Efter Iras begravning hittar inspektören ett paket från den avlidne i förrådet med obestridliga bevis på Emils skuld.
För den berömda komikern Michel Blanc var detta hans debut på "seriös" film. Gatuscener filmades på olika platser i Frankrike och Belgien så att tittaren inte kunde datera scenen till en specifik stad. Interiörerna filmades i studion [3] . En nyckelscen, när Alice först går in i sin grannes rum, gick förlorad i labbbearbetningen av filmen; hon måste göras om.
Originalmusiken för filmen komponerades av Michael Nyman . Den romantiska melodin som hoppade över hela filmen (skivan som Monsieur Yre spelar varje gång han kommer till fönstret för att titta på Alice) tillhör Brahms (Quatuor en Sol Mineur Op. 25). Idén om ett tvärgående musikaliskt ledmotiv kom till redaktören Joel Asch redan på redigeringsstadiet. De snurrande rekordskotten var alltså de sista skotten, när seten redan var under nedmontering.
Filmen hade världspremiär vid filmfestivalen i Cannes 1989 . Filmen fick positiva recensioner från ledande filmkritiker, inklusive Jonathan Rosenbaum [4] och Roger Ebert , som gav den en perfekt poäng och år senare inkluderade den i ett urval av "stora filmer" genom tiderna [5] .
Regissören medger att när han filmade en detektivklassiker överlevde han alla genretecken för en filmdetektiv, eftersom han försökte göra en film om känslor [6] . Till och med scener som är typiska för genren, som att identifiera en misstänkt av vittnen, spelades in utanför boxen. Relationen mellan de två huvudkaraktärerna är paradoxal: Alice förstår inte bara irrationaliteten i hennes självdestruktiva kärlek till den obetydlige Emil [7] , utan ser också att Monsieur Iras känsla för sig själv är lika irrationell och osjälvisk.
Få ord sägs i filmen. Tittaren tvingas extrahera information om karaktärernas känslor och motiv från jämförelsen av olika scener och perspektiv som kameran som aldrig står stilla [8] erbjuder honom . Till exempel, en klarröd tomat som rullade in i Iras rum antyder en kvinnas intrång i hans slutna inre utrymme [6] . I en tradition som härrör från Hitchcocks " Rear Window ", vänder voyeurens offer blicken mot honom och förvandlar honom till ett observationsobjekt.
av Patrice Leconte | Filmer|
---|---|
1970-talet |
|
1980-talet |
|
1990-talet |
|
2000-talet |
|
2010-talet |
|
2020-talet |