Design Museum (London)

Designmuseet
brit. engelsk  Designmuseet
Stiftelsedatum 1989
öppningsdatum 1989
Plats
Adress 224 - 238 Kensington, High Street, London W8 6AG [1]
Direktör Deyan Sudjic
Hemsida designmuseum.org _ 
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Designmuseet  är ett museum i Kensington , London som täcker produkt-, industri-, grafisk-, mode- och arkitektonisk design. Museet fungerar som en registrerad välgörenhetsstiftelse [2] och alla intäkter från biljettförsäljningen hjälper museet att kurera nya utställningar. Entré till den permanenta utställningen av museet "Designer, tillverkare, användare" är gratis. 2018 vann museet priset European Museum of the Year [3] .

Dejan Sujic ersatte Alice Rausthorn som chef för Designmuseet 2006. 2016 utsågs Alice Black till verkställande direktör.

Historik

Museet grundades 1989 av Sir Terence Conran. Det lokaliserades ursprungligen på stranden av Themsen , nära Tower Bridge , och flyttade senare till Kensington.

Museet var ursprungligen inrymt i ett före detta bananlager från 1940-talet på södra stranden av Themsen, i Shad Thames-området i London. Renoveringen av lagret har förändrat det till oigenkännlighet och förvandlat det till en byggnad i stil med internationell modernism på 1930-talet. Det finansierades av många företag, designers och filantroper. Museet ritades av Conran-gruppen, med utställningar i två våningar och en utställningslokal "Design Museum Reservoir" vid vattnet. Mellan museet och Themsen installerades en storskalig skulptur kallad Sir Eduardo Paolozzis uppfinningshuvud .

I juni 2011 donerade Sir Terence Conran 17,5 miljoner pund för att museet skulle kunna flytta 2016 från ett lager till en större anläggning som tidigare hyste Commonwealth Institute i västra London. Detta landmärke från 1960-talet, Grade II*-byggnad designad av Robert Matthew/Sir Robert Matthew och arkitekterna Johnson-Marshall and Partners , som har varit ledig i över ett decennium, förbereddes av ett designteam under ledning av John Pason som gjorde byggnaden lämplig för en museum 2000-talet, samtidigt som de behåller sina rumsliga förtjänster.

Designmuseet öppnade i Kensington den 24 november 2016 [4] . Flytten gav museet tre gånger så stort utrymme som dess tidigare plats, med ett nytt Swarovski Foundation-utbildningscenter, ett Bacala Auditorium med 202 platser och ett dedikerat galleri för att visa sin permanenta samling, tillgängligt gratis.

Flytten förde museet till Kensington Cultural Quarter och förenade sig med Royal College of Art , Victoria and Albert Museum , Science Museum , Natural History Museum och Serpetine Gallery .

Samlingar

På översta våningen, under museets tak, finns en permanent utställning "Designer, tillverkare, användare" med nyckelföremål ur museets samling. Det är det enda museet i Storbritannien som uteslutande ägnar sig åt modern design och arkitektur. En restaurang, medlemslounge, eventstudio och galleri finns också på översta våningen.

På andra våningen finns Design and Architecture Reference Library för studenter, utbildare, forskare och designers. Det inkluderar också arkivmaterial som rör museets historia. Swarovski Foundation Learning Center är ett komplex av inlärningsutrymmen som inkluderar en designstudio, en kreativ workshop, två seminarierum och ett allrum. Bottenvåningen rymmer även museets kontor, reception, konferensrum och filmstudio.

Tillfälliga utställningar finns på bottenvåningen. Atrium , tillgängligt från både Kensington High Street och Holland Park, välkomnar besökare och fungerar som ett evenemangsutrymme. Huvudtrappan från atriet leder till alla våningar, varifrån du kan se första och andra våningen och det hyperboliska paraboloidtaket .

Galleri nummer två, som ligger på de två nedre våningarna och upptar en yta på två våningar, är värd för ett program med tillfälliga utställningar tillägnade arkitektur, mode, möbler, produkter och grafisk design. Auditoriet "Bakala" rymmer 202 personer och är ett specialutrustat rum för att hålla föredrag, seminarier, debatter och offentliga och privata evenemang under hela året. På bottenvåningen finns butik, lokaler för förberedelse av utställningar och omklädningsrum för besökare.

Utmärkelser

Från 2003 till 2006 lanserade Design Museum utmärkelser för Årets Designer med en utmärkelse på £25 000; den sändes på BBC Two under de första tre åren . 2007 stoppade den nya regissören nomineringen och delade ut priset Årets Design 2008. Brit Insurance sponsrade utmärkelserna från 2003 till 2011.

Årets designer

Årets design

Designartiklar som producerats under de senaste 12 månaderna över hela världen beaktas. Var och en av de internationellt respekterade designexperterna är inbjuden att skicka in upp till fem projekt som faller under sju kategorier: arkitektur, transport, grafik, interaktiv design, produkter, möbler och mode. Sedan 2015 finns det sex kategorier: arkitektur, mode, grafik, digital design, produktdesign och transport. Beazley Insurance blev sponsor av showen 2016.

Designers in residence

Designers in Residence-programmet på Designmuseet lanserades för första gången från 12 september till 14 oktober 2007 under London Design Festival. Det är en central del av museets verksamhet och finns till för att ge nya designers inom alla discipliner tid och utrymme bort från sin vanliga miljö för att reflektera, utforska och överväga nya sätt att utveckla sin praktik [16] .

Ventura Design Trial

Ventura Design utmanar elever i åldrarna 9, 10 och 11 att designa en ny produkt för en museibutik.

Ventura Design är Designmuseets flaggskeppsprojekt för lärande och ger eleverna möjlighet att utveckla designtänkande, kreativitet, affärs- och anställningsförmåga. Projektet har genomförts sedan 2010 i samarbete med Deutsche Bank som en del av Born To Bes ungdomsengagemangsprogram, som har involverat mer än 36 000 elever i 588 skolor.

Anteckningar

  1. ↑ https://designmuseum.org/
  2. ↑ Välgörenhetsuppgifter . beta.charitycommission.gov.uk. Hämtad 3 juni 2019. Arkiverad från originalet 12 juni 2018.
  3. ↑ EMYA 2018: Vinnarna - Vinnarna - Utmärkelsen European Museum of the Year . europeanforum.museum. Hämtad 3 juni 2019. Arkiverad från originalet 17 augusti 2020.
  4. ↑ Dowd, Vincent . Designmuseet: En glansig ny era och hem  (24 november 2016). Arkiverad från originalet den 7 juni 2019. Hämtad 6 juni 2019.
  5. ↑ Yves Béhar vinner Årets  design . Dezeen (19 mars 2008). Hämtad 9 juni 2019. Arkiverad från originalet 10 maj 2019.
  6. ↑ Shepard Fairey vinner Årets  design . Dezeen (19 mars 2009). Hämtad 9 juni 2019. Arkiverad från originalet 19 april 2019.
  7. ↑ Min-Kyu Choi vinner priset Brit Insurance Design of the Year  2010 . Dezeen (17 mars 2010). Hämtad 9 juni 2019. Arkiverad från originalet 10 maj 2019.
  8. ↑ Kreativ recension - Plumen-glödlampan vinner Årets design 2011 . web.archive.org (25 mars 2014). Tillträdesdatum: 9 juni 2019.
  9. ↑ London 2012 Olympic Torch av BarberOsgerby vinner Design of the Year  2012 . Dezeen (24 april 2012). Hämtad 9 juni 2019. Arkiverad från originalet 15 maj 2019.
  10. ↑ Gov.uk webbplats vinner designpris  (17 april 2013). Arkiverad från originalet den 21 april 2019. Hämtad 9 juni 2019.
  11. ↑ Zaha Hadid vinner Årets design  (1 juli 2014). Arkiverad från originalet den 21 november 2017. Hämtad 9 juni 2019.
  12. ↑ Human Organs-on-Chips vinner Design of the Year  2015 . Dezeen (22 juni 2015). Hämtad 10 juni 2019. Arkiverad från originalet 30 april 2019.
  13. ↑ IKEA flatpackade flyktingboende vinner Årets design  2016 . Dezeen (26 januari 2017). Hämtad 10 juni 2019. Arkiverad från originalet 2 maj 2019.
  14. ↑ Adjayes afroamerikanska historiska museum vinner Design of the Year  2017 . Dezeen (25 januari 2018). Hämtad 10 juni 2019. Arkiverad från originalet 14 maj 2019.
  15. ↑ Counter Investigations-utställning av Forensic Architecture vinner Årets Design 2018  . Dezeen (16 november 2018). Hämtad 10 juni 2019. Arkiverad från originalet 15 maj 2019.
  16. ↑ Designers in Residence på  Designmuseet . Dezeen (13 september 2007). Hämtad 10 juni 2019. Arkiverad från originalet 12 maj 2019.
  17. ↑ Oscar Medley-Whitfield och Harry Trimble på Designers in  Residence . Dezeen (18 november 2012). Hämtad 12 juni 2019. Arkiverad från originalet 15 maj 2019.
  18. ↑ Designers in Residence 2013  . Dezeen. Hämtad 12 juni 2019. Arkiverad från originalet 20 oktober 2020.
  19. ↑ Designers in Residence på Design Museum tar itu med migration  . Dezeen (11 september 2015). Hämtad 10 juni 2019. Arkiverad från originalet 30 april 2019.
  20. ↑ Design Museum lyfter fram kvinnliga talanger i Designers in Residence  2018 . Dezeen (7 december 2018). Hämtad 12 juni 2019. Arkiverad från originalet 15 maj 2019.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  I sociala nätverk
I bibliografiska kataloger