Oganezashvili, Sasha

Sasha Oganezashvili
ärm.  Սաշա Օգանեզաշվիլի / Ալեքսանդր Օհանյան

Sasha Oganezashvili (längst till höger) som en del av mugham-trion
grundläggande information
Födelsedatum maj 1887
Födelseort Soganlyk , Tiflis Governorate , Ryska imperiet
Dödsdatum 31 maj 1932( 1932-05-31 )
En plats för döden
begravd
Land
Yrken kompositör , musikforskare , musikpedagog
Verktyg kemancha

Sasha Oganezashvili (riktigt namn - Alexander Arshakovich Oganyan ; maj 1887 , Soganlyk , Tiflis-provinsen , ryska imperiet  - 31 maj 1932 , Tiflis , ZSFSR , USSR ) - armenisk [1] [2] [3] och azerbajdzjansk kompositör [4] , forskare av musikalisk folklore , artist på kemancha och skaparen av dess fyrsträngade variant.

Född i Tiflis-provinsen. Under lång tid arbetade han i Baku , där han skrev och satte upp operan "Farhad och Shirin" (1911) och organiserade musikkurser (1914), där han var en av de första i Mellanöstern som använde västerländsk notation när han lärde sig att spela österländska instrument. På samma plats, 1920, ledde han Folkets (östliga) konservatorium, som blev föregångaren till Azerbajdzjans statliga konservatorium . På 1920-talet bodde han i Tiflis och Erivan , där han ledde orkestrar och undervisade (sedan 1927 var han professor vid Erivan-konservatoriet ). Han fick erkännande som kemanchist, hans samtida Boris Asafiev och Hovhannes Tumanyan talade mycket om Oganezashvilis prestationsförmåga .

Biografi

Alexander Oganyan föddes 1887 i byn Soganlyk, Tiflisprovinsen , i en armenisk-georgisk familj. Från 7 års ålder spelade han i sin fars ensemble, som barn spelade han diplipitomusik , lärde sig sjunga, spela duduk och kemancha [2] [5] . Senare studerade han under kemanchisten Oganez Oganezov, till vilken han tog pseudonymen Oganezashvili (bokstavligen son till Oganez). I Tiflis spelade han i ensemblen ashug Khaziri , efter att ha flyttat till Baku uppträdde han i Anton Mayilyans orientaliska orkester [1] [2] [6] .

1905 träffade Oganezashvili khanende Jabbar Karyagdy och tjärspelaren Kurban Primov , tillsammans med dem skapade han en mugham-trio [5] [1] . 1906-1912 släpptes inspelningarna av trion av skivbolagen Sport-Record och Pathé Records , bland de inspelade verken var mughams (" Chargah ", " Rast ", " Hijaz ", etc.), melodier av armenisk folkmusik sånger (" Krunk ", " Mayr Araksi aperov ", etc.) och den kurdiska melodin "Dlo" [2] [1] . Som en del av trion turnerade Oganezashvili i Transkaukasus , Centralasien och Persien , och på inbjudan av Sport-Record besökte ensemblen Warszawa [1] [7] . Den vänskap som började mellan medlemmarna i trion varade i mer än tjugo år [8] .

1910-1911 arbetade Oganezashvili på operan "Farhad och Shirin" baserad på dikten av Nizami Ganjavi , vars libretto skrevs av Mirza Jalal Yusifzade . Operan sattes upp 1911 i Baku, rollen som Farhad spelades av Jabbar Karyagdy, Khosrov av Majid Behbudov [5] . År 1914 organiserade musikern kurser i orientalisk musik i Baku, där han undervisade i mughamatkonsten [9] [7] . Samma år besöktes en av Oganezashvilis konserter av den armeniske författaren Hovhannes Tumanyan , som delade med sig av sina intryck i en artikel för Tiflis tidning " Horizon " [10] [komm. 1] :

När vi pratar om öst och Persien tänker vi på sådana jättar som Firdowsi , Hafiz , Saadi , Omar Khayyam , Nizami , men vi föreställer oss också S. Oganezashvili med hans melankoliska kemancha, underbara spel och majestätiska harmoni av hans rena orientaliska musik. I hans konst smälter Chargah och Firdowsi, Hafiz och Rast, Makhur och Omar Khayyam samman och kompletterar varandra.

1915 kallades Oganezashvili in i armén , under sin tjänst ledde han en militärorkester. År 1918 återvände musikern till Baku, där han fortsatte att engagera sig i undervisningsverksamhet. 1920 deltog Oganezashvili i grundandet av Folkets (östliga) konservatorium och blev dess första rektor. I det här inlägget fokuserade Oganezashvili på att lära ut musikalisk folklore , organiserade en orkester med folkinstrument [11] . Folkets konservatorium blev den direkta föregångaren till det statliga konservatoriet i Azerbajdzjan [12] .

I början av 1921 återvände Oganezashvili till Tiflis, där han ledde orkestern för Rustaveli Theatre [11] och deltog i arbetet i Armenian House of Art [2] . 12 april 1923 på Tiflis Azerbajdzjans teater dirigerade han produktionen av operetten " Arshin Mal Alan " av U. Gadzhibekov . 1926 fick Oganezashvili en inbjudan att undervisa vid institutionen för orientaliska instrument vid Erivan-konservatoriet och flyttade till Armenien [11] , 1927 tilldelades han titeln professor. Bland hans elever var Aram Merangulyan och Gurgen Mirzoyan [9] [1] . I Erivan , med stöd av A. Spendiarov, skapade Oganezashvili Ensemble of Folk Instruments of the Republican Radio of Armenia [2] , som en del av en trio som han spelade med Garegin Khanikyan ( kanon ) och Soghomon Altunyan ( oud ) [13] .

1927, som en del av en delegation av sovjetiska musiker, deltog Oganezashvili i den internationella musikfestivalen i Frankfurt am Main . I Tyskland höll musikern också föreläsningar och arbetade tillsammans med E. M. Braudo i musikarkiv - syftet med forskarnas forskning var att förbereda en uppdaterad metodik för att spela in musiken från folken i Sovjetunionen [14] [15] . Information om Oganezashvilis verk har bevarats i ljudarkivet vid Humboldt University : på förslag av arkivdirektören Wilhelm Dögen kommenterade musikern inspelningarna av georgisk folkmusik som lagrats i arkivet , i turn, Dögen spelade in Oganezashvilis spel på kemancha [16] .

Efter att ha återvänt från Tyskland, höll musikern presentationer om armenisk och persisk musik vid State Institute of Musical Science i Moskva [17] . Under samma period skapade Oganezashvili tillsammans med tjärspelaren Bala Melikyan en ensemble av armenisk-persisk musik, med vilken han turnerade i Moskva och Leningrad i maj-juni 1928 [18] [19] . En recension av ensemblens konsert i Leningrad publicerades i veckotidningen " Art and Life " undertecknad av musikologen Boris Asafiev [19] :

Oganezashvilis spelar kemancha, just på grund av dess djupa konstnärliga natur, när man kan säga att artisten värnar om och skämmer bort varje ljud, framkallar bilder av så stora europeiska raffinerade ljudkonstnärer som Debussy och Skrjabin . Jag jämför inte de personliga egenskaperna hos kreativitet och reproduktion, utan atmosfären av konstnärskap och den mest raffinerade ljuduppfattning som omslöt dem.

I slutet av 1929 återvände musikern, allvarligt sjuk, till Tiflis. Trots dålig hälsa fortsatte han att undervisa. I maj 1932 dog Oganezashvili efter en lång tids sjukdom [18] . Han begravdes i Khojivank-pantheonen [20] .

Legacy

Operan "Farhad och Shirin" (1911) [21] , som fortsatte traditionen med mugham-opera grundad av U. Gadzhibekov [22] , blev Oganezashvilis största musikaliska verk . Dessutom omfattar Oganezashvilis arv verk för kemancha, violin och piano [1] .

Under sin livstid var musikern känd inte bara som kompositör, utan också som artist på kemanchen [13] , trion Oganezashvili, Jabbar Karyagda och Kurban Primov [23] fick stor popularitet . Den sovjetiske musikforskaren V. Krivonosov skrev att en av anledningarna till trions inflytande var övervägandet av sånger på det azerbajdzjanska språket i dess repertoar, medan den tidens khanende sjöngs huvudsakligen på persiska [23] . Tillsammans med detta bedömdes ensemblens musikaliska kvaliteter positivt av musikhistorikern Firudin Shushinsky , som noterade musikernas höga lagarbete, såväl som det smidiga och uttrycksfulla sättet att framföra som är karakteristiskt för trion [8] . Oganezashvili hänvisar till de största representanterna för mughamkonsten under andra hälften av 1800-talet - första hälften av 1900-talet i Great Russian Encyclopedia [24] .

Oganezashvili ägde både västerländska och österländska musiktraditioner, han skrev ett antal publikationer, bland annat verk ägnade åt teorin om persisk musik, metoder för att lära ut hur man spelar orientaliska instrument, detaljerna kring monodi i den musikaliska kulturen i Transkaukasien [1] [21] [25] . Omfattningen av forskningsintressen hos Oganezashvili kom till uttryck i läroplanen, som musikern sammanställde för Institutionen för orientaliska instrument vid Erivan-konservatoriet. Förutom instrumentala ämnen inkluderade planen klasser om pentatonikens plats i orientalisk musik, arabiska, persiska och armeniska moder och rytm [26] . Redan 1914, efter att ha organiserat kurser i orientalisk musik i Baku, var Oganezashvili en av de första i Mellanöstern som använde västerländsk notation för att lära ut hur man spelar orientaliska instrument [13] [22] , han skrev också musiknoter av mughams, azerbajdzjanska och Armeniska folkvisor [27] .

Tillsammans med undervisning och uppträdande arbetade Oganezashvili med att förbättra designen av kemancha. 1909 lade han till en fjärde sträng till den traditionella tresträngade konstruktionen av kemancha [13] . Modifieringen förvandlade den antika kemanchaen med en kvartsstämningsmetod (mi-la-mi) till ett instrument som kan stämmas beroende på läget för stycket som framförs till olika kvarto-kvintstämningar [28] . Som ett resultat av omvandlingen av kemancha, utförd av Oganezashvili, blev instrumentet anpassat för framförande av kompositioner skrivna för stora ensembler: för detta stämdes kemancha i systemet med lika temperament , okarakteristiskt för armenisk folkmusik [29 ] [30] . Enligt den turkiske forskaren E. Berkman ledde Oganezashvilis arbete med att få armenisk musik till lika temperament till innovativa teoretiska resultat [31] , och upplevelsen av att förbättra kemancha blev ett av de tidigaste exemplen på västerländskande av armenisk folkmusik [13] .

Anteckningar

Kommentarer
  1. ↑ Chargyakh , Rast , Makhur  - namnen på moderna av mughamat.
Källor
  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Pahlevanian A. Oganezashvili, Sasha // Grove Music Online. - Oxford University Press, 2001. - doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.51748 .
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Atayan R. Oganezashvili Sasha  // Armenian Soviet Encyclopedia  : [ arm. ] . — Eh.  : Vetenskapsakademin för ArmSSR, 1986. - T. 12. - P. 511.
  3. ↑ Theresa Steward. Kamancheh // Music around the World: A Global Encyclopedia  (engelska) / Andrew R. Martin, Matthew Mihalka. - ABC-CLIO, 2020. - P. 442. - ISBN 978-1-61069-499-5 .

    Kamanchehs strängar stämdes ursprungligen i kvarts, men är nu stämda i fjärde och kvint: ae'-a'-e''. Denna stämning standardiserades av den armeniska virtuosen Sasha Oganezashvili (1889-1932) i början av 1900-talet.
  4. ↑ Oganezashvili // Azerbajdzjan Soviet Encyclopedia  : [10 volymer] = Azarbaјҹan Council of Encyclopediasy  (Azerbajdzjan) / kap. ed. J.B. Guliyev . - Baku: Kyzyl Shark, 1983. - T. 7. - S. 321. - 623 sid. — 80 000 exemplar.
  5. ↑ 1 2 3 İsaxanlı H. Mənim Qarabağım və ya Qarabağ düyünü  // Khazar Review. - Khazar University Press, 2021. - Nr 404-405 . - S. 47. - ISSN 2218-2772 . Arkiverad från originalet den 29 oktober 2021.
  6. ↑ Vem är vem. Armenians (biografisk uppslagsverk i två volymer) / ed. O.M. Ayvazyan. — Eh. : Armenian Encyclopedia, 2007. - Vol 2, Ճաղարյան - Ֆրիկ. - S. 674. - 740 sid.
  7. ↑ 1 2 Shushinsky, 1985 , s. 284.
  8. ↑ 1 2 Shushinsky, 1985 , s. 218.
  9. ↑ 1 2 Oganezashvili // Musical Encyclopedic Dictionary / kap. ed. G. V. Keldysh . - M . : Sov. Encyclopedia , 1990. - S. 393. - 150 000 exemplar.  — ISBN 5-85270-033-9 .
  10. ↑ Tumanyan  O. _ - 1995. - T. 7. - S. 140-142. = Måste lyssna // Utvalda verk. — Eh.  : Hayastan, 1969. - V. 3. - S. 224-227.
  11. ↑ 1 2 3 Shushinsky, 1985 , s. 286.
  12. ↑ Məhərrəmova T. Şərqdə ilk ali musiqi təhsil ocağı // Kaspi. - 2011. - Nr 5-7 (november). — S. 8.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 Berkman, 2012 , s. 52.
  14. ↑ Shushinsky, 1985 , sid. 286-287.
  15. ↑ Braudo E. M. Hela världen i ljud . - Eld . - 1927. - Nr 48 (244).
  16. ↑ Ziegler S. Inspelningar av georgiska fångar i Tyskland (1915-1919) // The Sixth International Symposium on Traditional Polyphony, Proceedings. - 2012. - S. 421.
  17. ↑ Smirnov D.V. Konsert- och utbildningsverksamhet av den etnografiska sektionen av State Institute of Musical Science (HYMN) // Manuskript. - 2019. - Nr 5. - P. 164.
  18. ↑ 1 2 Shushinsky, 1985 , s. 287.
  19. ↑ 1 2 Asafiev B.V. Konsert med armenisk-persisk musik // Om folkmusik. - Leningrad: Musik, 1987. - S. 198-199, 236. - 247 sid. — OCLC  843229792 .
  20. ↑ Unanyans V.V. Armenians of Georgia . Mediegruppen ”HAYK” (29 april 2017). Hämtad 13 november 2021. Arkiverad från originalet 5 mars 2021.
  21. ↑ 1 2 Berkman, 2012 , s. 53.
  22. ↑ 1 2 Strhemzhalska A. Jabbar Garyagdyoglu och Bulbul. Från historien om bildandet av den azerbajdzjanska sångskolan (slutet av 1800-talet - första hälften av 1900-talet) // Kaukasus historia, arkeologi och etnografi. - 2021. - Nr 1. - S. 227, 229.
  23. ↑ 1 2 Krivonosov V. Songs of Jabbar Karyagda // Sovjetisk musik. - 1940. - Nr 2 (76). - S. 82.
  24. ↑ Mugam  / Agayeva S. // Great Russian Encyclopedia  : [i 35 volymer]  / kap. ed. Yu. S. Osipov . - M .  : Great Russian Encyclopedia, 2004-2017.
  25. ↑ Shushinsky, 1985 , sid. 290.
  26. ↑ Berkman, 2012 , sid. 54.
  27. ↑ Shushinsky, 1985 , sid. 286, 289.
  28. ↑ Vertkov K. A., Blagodatov G. I., Yazovitskaya E. Kamancha // Atlas of Musical Instruments of the Peoples of the USSR. - M. : MuzGIz, 1963. - S. 91. - 273 sid.
  29. ↑ Berkman, 2012 , sid. 62.
  30. ↑ Kurt S. Geleneksel Ermeni müziğinde kanun kullanımı ve Türkiye'deki kanun kullanımıyla karşılaştırılması  : [ turné. ] . - Malatya : İnönü Üniversitesi, 2019. - S. 16, 29. - 79 s.
  31. ↑ Berkman, 2012 , sid. 169.

Litteratur

ytterligare litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser