Parisisk Belle Epoque-arkitektur

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 23 juli 2022; verifiering kräver 1 redigering .

Paris arkitektur, skapad i Belle Epoque-stil mellan 1871-1914, kännetecknades av en mängd olika stilar - från nybysantinsk och nygotisk till klassicism , modernitet och art déco . Det var också känt för sin rika utsmyckning och kreativa användning av nya och traditionella material, inklusive järn, plåt, färgat kakel och armerad betong. Anmärkningsvärda byggnader och strukturer från denna period inkluderar Eiffeltornet , Grand Palais , Théâtre des Champs Elysées , Gare de Lyon , varuhuset Bon Marchais , Paris tunnelbanestationer, designad av Hector Guimard .

Belle Epoque - stilen lånade ofta element från historiska stilar : nymorisk (trocaderopalatset ) , nyrenässans (nya Hôtel de Ville) , klassicism ( Grand Palais och Petit Palais , nybyggnad av Sorbonne ). Fasaderna på nya järnvägsstationer, administrativa byggnader och butiker byggdes ofta i klassisk stil för att dölja järnkonstruktioner, spiraltrappor och stora glaskupoler.

Art Nouveau-stilen blev utbredd under Belle Epoque med designen av Paris tunnelbana av arkitekten Hector Guimard , och flera andra byggnader, inklusive Guimards Castel-Tour (1898) vid14 rue Lafontaine i det 16:e arrondissementet i Paris , en hus med keramik, ritat av arkitekten Jules Lavirotte på Avenue Rapp 29 i 7:e arrondissementet [1] . Art Nouveau-stilen varade inte länge; 1904 ersattes tunnelbaneentréerna vid Operatorget med mer klassiska. Sedan 1912 har alla tunnelbaneinfarter ersatts med funktionella utan utsmyckning [2] .

Det mest kända templet som byggdes under hela Belle Epoque-perioden var Sacré Coeur , byggt från 1874 till 1913, men invigt först 1919. Den byggdes efter modell av de romanska och bysantinska kyrkorna från tidig medeltid. Det första templet i Paris, byggt av armerad betong , var templet Saint-Jean-de-Montmartre, på Rue des abbesses nr 19.

Art Déco ersatte jugend och Belle Epoque och blev den dominerande arkitektoniska stilen på 1920-talet. Byggnader i denna stil är byggda av armerad betong, har rektangulära former, tydliga raka linjer och skulpturala detaljer på fasaden. Théâtre des Champs Elysées (1913), designad av Auguste Perret , var den första i Paris som byggdes i den nya stilen. Andra innovativa byggnader i den nya stilen byggdes av arkitekten Henri Sauvage. I sina byggnader använde arkitekten armerade betongplattor täckta med keramiska plattor, stegstrukturer för terrasser.

Arkitekturen för de parisiska utställningarna

Under Belle Epoque hölls tre stora internationella utställningar i Paris för att visa upp modern teknik inom industri och konst.

Den första världsutställningen hölls i Paris 1878 på Champ de Mars , kullen Chaillot och esplanaden Les Invalides , i Palais des Trocadero, byggd i pittoresk nymorisk eller nybysantinsk stil av arkitekten Gabriel Daviu . Palatset användes för alla tre Belle Epoque-utställningarna och revs 1936 för att ge plats åt det moderna Palais de Chaillot.

På världsutställningen i Paris 1889 , tillägnad hundraårsminnet av den franska revolutionen, var utställningen mycket större. Eiffeltornet , på den tiden den högsta strukturen i världen, byggdes för denna utställning och blev symbolen för utställningen. Tornet gav designern Gustave Eiffel berömmelse . Tornets arkitekt, inklusive Stéphane Sauvestre , som designade de graciöst krökta bågarna, glasobservationsdäcket på andra våningen och kupolen på toppen av tornet, har förblivit nästan okänd [3] .

En lika betydelsefull byggnad, ritad av arkitekten Ferdinand Düter och ingenjören Victor Contamin för utställningen, var Maskingalleriet. Det låg i motsatt ände av Champ de Mars nära Eiffeltornet. Byggnaden användes för 1900-utställningen och revs 1910. I det 111 meter långa galleriet användes ett system med gångjärnsbågar [4] . År 1900 avslutades utställningen och den franska regeringen erbjöd sig att flytta byggnaden till utkanten av Paris, men stadens myndigheter beslutade att riva den för att sälja byggmaterial. Byggnaden revs 1909 [3] .

1900-utställningen var den största och mest framgångsrika av alla. Det ockuperade ett stort område längs Seine från Champs de Mars och Champs Elysees till Place de la Concorde. Den storslagna utställningshallen i Grand Palais ritades av arkitekten Henri Deglane , assisterad av Albert Louvet. Byggnaden hade ett enormt galleri med en monumental kupol. Byggnaden använde en järnram, som verkade mycket revolutionerande och modern; Gotiska gjutjärnspelare verkade inte ha någon vikt. Byggnadens tyngd pressade på de förstärkta pelarna som gömdes bakom balkongerna. Fasaden var massiv i nyklassicistisk stil, med höga rader av pelare som stödde två skulpturala ensembler. Byggnaden måste vara i harmoni med närliggande historiska byggnader, inklusive de runt Place de la Concorde. Byggnadens fasad beundrades, imiterades - en liknande fasad gjordes 1911 i New York Public Library .

Det mest karakteristiska arkitektoniska inslaget i Grand Palais-byggnaden var hederstrappan. Den gjordes i klassisk stil. Arkitekterna Deglane och Louvet byggde hennes modell i gips och gips på en metallram, och bestämde sig sedan för att göra den harmonisk med resten av interiören genom att göra den helt i koppar. Användningen av metall istället för sten minskade byggkostnaderna, men i fallet med Grand Palais, på grund av den stora mängden metall som användes, ökade kostnaderna. 9 507 ton metall användes för att bygga Grand Palace. Som jämförelse användes 7 300 ton till Eiffeltornet [3] .

Petit Palais , designat av Charles Giraud och byggt mittemot Grand Palais , hade en monumental entré (båda ingångarna ritades av arkitekten Giraud). Båda byggnaderna hade rader av massiva pelare som fungerade som ett kraftfullt vertikalt element för att balansera byggnadernas stora bredd. Det mest originella inslaget i Lilla palatset var dock interiören; i den utnyttjade Giraud materialet armerad betong för att skapa en majestätisk spiraltrappa och en bred entré, byggde enorma luckor och fönster som släppte in mycket ljus och gjorde interiören till ett enda utrymme [3] .

Bostadshus

I slutet av 1800-talet klagade många arkitekturkritiker på att den enhetliga stilen på flerfamiljshus som infördes av Haussmann på de nya boulevarderna i Paris under Napoleon III var monoton och ointressant. Haussmann krävde att flerbostadshus skulle vara av samma höjd, fasader av samma design och färg. 1898, i ett försök att skapa mer variation till boulevarderna i Paris, anordnades en tävling för att designa en ny fasad för ett bostadshus. En av de första vinnarna 1898 var den trettioenårige arkitekten Hector Guimard (1867–1942). Guimards hus, byggt mellan 1895 och 1898, hette Castel Béranger, och låg på 14 Rue de la Fontaine i 16:e arrondissementet. Den hade trettiosex lägenheter, och alla hade olika arkitektur. Guimard själv tänkte igenom alla delar av byggnaden, ner till dörrhandtagen. Dess hus har ett överflöd av neogotiska dekorativa element gjorda av smidesjärn eller sten, vilket gav byggnaderna en personlighet och särskiljde dem från alla andra parisiska byggnader. Guimard blev snart den mest kända arkitekten i Belle Epoque Paris [ 5] .

1901 vann arkitekten Jules Lavirotte (1864–1924) fasadtävlingen. Dess hyreshusfasad hade en flamboyant dekoration i form av ett överflöd av keramiska plattor producerade av Alexandre Bigot, en professor i kemi som blev intresserad av keramik i den kinesiska paviljongen på 1889 års världsutställning . Bigot skapade sitt eget företag för tillverkning av keramiska skulpturer och smycken. Lavirottes hus hade fler skulpturer än traditionella byggnader. Byggnadernas huvudentré var dekorerad med keramiska skulpturer, de övre våningarna var helt täckta med keramiska plattor och dekor. Väggarna i operan Charles Garnier byggdes av ihåligt tegel med järnstänger inuti, tegelstenarna fylldes med cement [3] .

År 1904 använde arkitekten Auguste Perret armerad betong för att skapa en ny byggnad på 25 Rue Franklin i det 16:e arrondissementet. Armerad betong hade använts i Paris tidigare, vanligtvis för att imitera sten. Perret var en av de första som utnyttjade de nya arkitektoniska formerna fullt ut.

Nästan i slutet av Belle Epoque ändrade Hector Guimard radikalt sin stil genom att bygga Castell Tour 1899. Mellan 1909 och 1913 byggde han ett hus, Hotel Guimard, på Avenue Mozart i det 16:e arrondissementet. Han dekorerade byggnadens fasad med blommor och dekorationer av olika stilar, så att byggnaden verkade ha skapats av naturen [3] .

Arkitekten Paul Guadet (1873–1931) var en pionjär inom användningen av armerad betong. Han designade flera telefonväxlar för postkontoret. Byggnaderna kännetecknades av rena linjer och ett modernt utseende. Posten blev hans arbetsgivare från 1912 till hans död. Fasaden på hans eget hem, på 95 Muir Boulevard i det 16:e arrondissementet, verkar anmärkningsvärt modern, med nästan alla fönster inramade av betongpelare subtilt dekorerade med färgade keramiska plattor.

Paris gator samexisterade bekvämt byggnader med olika stilar. Hotel Camondo, nu hem till Nissim de Camondo-museet , på 63 rue Monceau i 8:e arrondissementet, ritades av arkitekten René Sergent (1865-1927). Han var utexaminerad från militärskolan för arkitektur, inrättad som en motvikt till konstskolan för utbildning av specialister inom konst och teknik. Byggnaden stod färdig 1911. De mest moderna teknologierna användes för dess inredningsarrangemang, inklusive elektrisk belysning och indirekt belysning [3] .

Hotel de Choudens på 21 Rue Blanche i 9:e arrondissementet var ett annat nyklassiskt hus designat av Charles Giraud (1851–1932). Giraud vann Roms Grand Prix och vann berömmelse när han designade Petit Palais för utställningen 1900. Byggnaden använde krökt glas, blommiga smidesdekorationer, rader av terrasser med utsikt över trädgården.

Varuhus

Det moderna varuhuset etablerades i Paris 1852, strax före Belle Epoque , när Aristide Boucicaut öppnade en butik som heter Au Bon Marchais. Varuhuset använde innovativa marknadsförings- och prissättningsverktyg, inklusive e-postlistor och säsongsförsäljning. När Boucicault öppnade butiken 1852 hade han en inkomst på 500 000 franc och tolv anställda. Tjugo år senare hade den 1 825 anställda med en inkomst på över 20 miljoner franc. Från 1869 började Boucicault bygga mycket större butiker med järnram, en central innergård täckt av ett glastak. Dessa byggnader blev prototypen för andra varuhus i Paris och runt om i världen [6] .

Gas- och elektrisk belysning utgjorde en allvarlig brandrisk för varuhusen, så arkitekterna för de nya butikerna byggde enorma dekorativa glasfönster i taken för att fylla butikerna med mestadels naturligt ljus. Så Galeries Lafayette- butiken på Boulevard Haussmann, färdig 1912, hade genomskinliga tak över innergårdar med balkonger och vågiga räcken, vilket gav interiören en rokokostil , som påminde om effekten av ett barockpalats [3] .

Kontorsbyggnader

Hissen uppfanns 1852 av Elisha Otis . Hissen tillät byggandet av höghus.

Den första skyskrapan byggdes i Chicago av Louis Sullivan 1893-1894, men dåtidens parisiska arkitekter och deras kunder hade litet intresse av att bygga höga kontorsbyggnader. Paris var kontinentens bank- och finanshuvudstad, redan 1889 byggdes den högsta byggnaden i världen, Eiffeltornet. Parisarna ville inte förändra det vanliga stadslandskapet. [62] Nya Belle Epoque-kontorsbyggnader använde ofta stål, plåtglas, hissar och annan ny arkitektonisk teknik, men de gömdes inuti neoklassiska stenfasader, byggnaderna matchade höjden på andra byggnader.

Nya Belle Epoque-kontorsbyggnader använde ofta stål, plåtglas, hissar och annan ny arkitektonisk teknik, men de gömdes inuti neoklassiska stenfasader, byggnaderna matchade höjden på andra byggnader på Haussmann Boulevards.

Broar

Mellan 1876 och 1905 byggdes åtta nya broar över Seine i Paris. Dessa är broarna: Pont Sully, (1876), Ile-Saint-Louis, ersättning av två gångbroar från 1836; Pont de Zulpich (1882); Pont Mirabeau 1895; Alexander III-bron (1900), byggd för 1900 års världsutställning; Pont de Grenelle Passy (1900) för järnvägen, och Debilly Bridge , en gångbro, förband utställningen av 1900 års utställning på de två bankerna; Bir Hakeim-bron (1905) för fotgängare och tunnelbanelinjen, och viadukten Austerlitz som användes för tunnelbanan [7] .

Den mest eleganta och berömda Belle Epoque-bron är Pont Alexandre III, designad av arkitekterna Josef Casian-Bernard och Gaston Cousin och ingenjörerna Jean Résal och Amed d'Alby. Bron designades för att flytta från en linje till en annan år 1900. Den första stenen i bron lades i oktober 1896 av Nicholas II , som är Tsarevich. Bron, i kombination med moderna tekniska lösningar, hade en längd på 107 meter och klassisk elegant arkitektur. Motvikterna för underhållet av bron var fyra massiva stenpelare sjutton meter höga. Skulpturer som representerar vetenskap, konst, handel och industri placeras på pelarna. I mitten, på sidorna av bron, finns det skulpturer av två grupper av flodnymfer - Seines nymf på ena sidan, Nevas nymf på den andra. En liknande Treenighetsbro, designad av Gustave Eiffel , kastades över Neva i den ryska huvudstaden St. Petersburg 1897 [8] .

Austerlitz-viadukten byggdes 1903-1904 för att fortsätta den femte linjen i Paris tunnelbana över Seine. Fram till 1996 var det den längsta bron i Paris, tills Pont Charles de Gaulle dök upp.

Bir-Hakeimbron på tunna järnstöd skapades för fotgängare och tunnelbanelinjen. I den kombinerade skaparna skickligt en funktionell struktur med skulpturer och dekorationer [3] .

Födelse av art déco

I slutet av Belle Epoque, runt 1910, uppstod en ny art déco- stil i Paris, mycket som en reaktion på jugend. De första stora arkitekterna som arbetade i den nya stilen var Auguste Perret (1874–1954) och Henri Sauvage (1873–1932). Huvudprinciperna för stilen var funktionalitet, klassicism och arkitektonisk detaljering. De böjda linjerna och blommönstren i jugendstil har ersatts av raka linjer, rektanglar inom rektanglar. Det föredragna byggmaterialet var armerad betong. Utsmyckningen fästes vid byggnadens struktur, ofta i skulpturala basreliefer, som man gör i Champs-Elysées-teatern [9] .

Det första berömda parisiska huset i den nya stilen var Théâtre des Champs Elysées (1911–1912) av Auguste Perret, med skulpturell utsmyckning av Antoine Bourdelle . Den ursprungliga designen designades av Henri Fivaz, sedan av Roger Bouvard. Auguste Perret gjorde projektet tack vare sin erfarenhet av det nya materialet armerad betong. Byggnadens stora vestibul var särskilt anmärkningsvärd genom att dess form bestämdes av dess funktion. Byggnadens inre dekorerades med en samling målningar av konstnärerna Maurice Denis, Bourdelle, Édouard Vuillard , Coeur-Xavier Roussel med klassiska och mytologiska teman [3] .

En annan arkitekt från slutet av Belle-Epoque vars arbete förebådade den nya art déco-stilen var Henri Sauvage. 1913 byggde han tillsammans med en grupp konstnärer och dekoratörer ett hyreshus på 26 Rue Vavin i 6:e arrondissementet. Husets utsida var enkel, helt täckt av keramiska plattor. Det mest ovanliga inslag i byggnaden var lutningarna ; de övre våningarna var ordnade som trappor, vilket gjorde att invånarna på dessa våningar kunde ha terrasser och trädgårdar. Byggnadens enda dekoration var räcken av järn och geometriska mönster skapade av alternerande svarta och vita kakelplattor [3] .

Anteckningar

  1. ↑ Sarmant, 2012 .
  2. ↑ Marchand, 1993 .
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Plommon, 2014 .
  4. ↑ Stamper, John, Studies in the History of Civil Engineering (2000), Volym 1.
  5. ↑ Lahor, 2007 .
  6. ↑ Naissance des grands magasins : le Bon Marché (av Jacques Marseille, på franska, på den officiella webbplatsen för Frankrikes kulturministerium . Hämtad 15 juni 2016. Arkiverad från originalet 2 juli 2017.
  7. ↑ Fierro, 1996 .
  8. ↑ Alexandre III-bron . Structurae—International Database for Civil and Structural Engineering . Wilhelm Ernst & Sohn Verlag. Hämtad 4 oktober 2014. Arkiverad från originalet 24 juni 2018.
  9. ↑ Renault, 2006 .

Litteratur