Sista brödet | |
---|---|
vitryska Aposhnibröd | |
Genre | filmhistoria , roadmovie |
Producent | Boris Stepanov |
Manusförfattare _ |
baserad på berättelsen med samma namn av V. Trunin |
Operatör |
Anatoly Zabolotsky , Yuri Marukhin |
Kompositör | Mark Fradkin |
Film företag | Vitryssland film |
Varaktighet | 86 min. |
Land | USSR |
Språk | vitryska |
År | 1963 |
IMDb | ID 5019796 |
The Last Bread är en sovjetisk film från 1963 i regi av Boris Stepanov , baserad på novellen med samma namn av Vadim Trunin .
I V. Trunins berättelse "The Last Bread" såg författarna till filmen stora möjligheter för en intressant visuell lösning som tillhandahålls av en "gratis" handling - hjältarnas resa längs en nattlig väg full av hemligheter och överraskningar . [ett]
Utforskning av jungfrulig mark . Efter att ha avslutat resan och anlänt till motordepån får föraren Lyosha Demin reda på att de förolämpade Yakushenkos farfar, den mest kraftfulla maskinoperatören på den kollektiva gården: innan han gick i pension skulle farfaren samla in sitt "sista bröd" på sin gammal skördetröska, gick igenom hela motorn i den, men mekanikern tog bort den från skördetröskan och installerade dem på ny utrustning.
Aleksey, Irina och Dmitry bestämmer sig för att skaffa redskap till en skördetröska i en närliggande kollektivgård på morgonen - de kommer att tillbringa hela natten på vägen längs landsvägar - tre i GAZ-63- hytten .
Sökandet efter redskap är bara en ursäkt för killarna att resa, ibland glömmer de till och med i vilket syfte de "dinglar" hela natten längs de oändliga jungfruvägarna. De är upptagna med sina gräl, avstämningar, klargörande av relationer.
- "Historien om den vitryska filmen: 1945-1967", 1970 [2]
Ledmotivet i filmen "Det sista brödet" var bilden av vägen. Natt- och morgonvägar. En väg som var tänkt att testa huvudkaraktärerna för mänskligheten. Hinder längs vägen uppstår inte bara i form av ett flodutsläpp, utan också i skepnad av en själlös mekaniker Fedor, alltför kräsna militärer från trafikpolisen. Dessutom har de det bra på sitt sätt. Om mekanikern inte hade demonterat farfaderns självgående pistol för reservdelar, hade de unga skördetröskorna inte gått ut i fält. Och trafikpolispatrullen har tillräckligt med skäl att leverera Leshka till avdelningen: han har ingen fraktsedel, hans förares dokument är genomblöta, "lyktan" under hans öga indikerar vältaligt ett slagsmål. Men bland de episodiska karaktärerna finns det också figurer som motsätter sig "det formellt högra", människor som, som de säger, världen vilar på: förman Lopatkin, MTS-lagarhållaren Kuzmich, poliskapten. Författarna till filmen är övertygande när de visar vardagen i jungfruliga länder.
- filmkritiker E. L. Bondareva , "Cinema of Soviet Belarus", 1975 [1]Filmen är baserad på novellen med samma namn av Vadim Trunin . Författaren skrev själv manuset till filmen. Berättelsen publicerades i tidningen " Ungdom " nr 8 för 1961, och 1965 inkluderades i antologin "Ungdom. Favoriter. 1955-1965". Detta är en av de första berättelserna om en ung författare, skriven under färska intryck av en resa till jungfruliga länder . [2]
Nästan hela filmen spelades in på natten - på svartvit film, men kameramännen klarade uppgiften, enligt den konstnärliga ledaren för den kreativa ungdomsföreningen för filmstudion "Belarusfilm" S. Skvortsov : [3]
Dessa unga operatörer - trots de vidriga karaktärerna - är riktiga artister. Vi bråkar mycket med dem. Hela filmens handling är begränsad till en natt. Att spela in en hel film i det här läget är otroligt svårt. Det finns farhågor om att bilden ska bli för mörk. Operatörerna kommer att ta hänsyn till detta. Men principen om kamerarörelse är på rätt väg.
För den tillförordnade farfaren Yakushenko, som vill samla sitt "sista bröd", skådespelaren Ivan Nazarov , var denna roll den sista i hans liv.
Som angavs i 2011 års upplaga av Screen and Cultural Heritage of Belarus, " lades filmen på hyllan " kort efter dess premiär - skarp kritik av både partipublikationerna " Soviet Belarus " och " Zvyazda " för "formalism och frånvaron av en optimistisk filmduk vår tids hjälte", och filmtidningarna " Sovjet Screen " och " Cinema Art ". [fyra]
Samtidigt noterade partitidningen " Communist of Belarus " misslyckandet med filmen med beklagande, och noterade det utmärkta arbetet från filmens kameramän:
Bitter för oss alla var till exempel upplevelsen av att arbeta med filmen "Det sista brödet". Filmen bygger på en bra idé – om uppmärksamhet på en person, om var och ens ansvar för en kamrats öde. Men avslöjad på små händelser, på primitiva karaktärer, fängslade denna idé varken filmskaparna eller publiken. Trots alla försök från regissören V. Stepanov att blåsa liv i manuset, utan själ och handling, trots kameramannen A. Zabolotskys utmärkta arbete, fungerade bilden inte.
- tidningen " Communist of Belarus ", 1966I samma veva, tidningen Art of Cinema , noterar att filmen är "ett misslyckande i arbetet med de unga på ett samtida tema. B. Stepanov kunde inte översätta intressant litteratur till skärmens språk, ”samtidigt minskade han inte betydelsen av den första sådana filmen för filmstudion och erkände filmskaparnas ansträngningar:
Berättelsen "Det sista brödet" lockade uppmärksamheten från både kameramannen Zabolotsky och regissören Stepanov med en fri, avslappnad form av handlingen, förmågan att visa det ovanliga i det vanliga, att skapa en organisk miljö för manifestationen av romantisk hjältemod. . Tyvärr, själva filmen saknade poesin i ett enkelt liv. Det kunde inte upprätthållas i en enda stil. Hans huvudidé var också suddig. Men återigen - ett intressant kameraverk av A. Zabolotsky och Yu. Marukhin. Och, trots alla brister, att förena denna film om modernitet (den första!) var utan tvekan något nytt, ovanligt. Han föddes mycket svårt, men killarna gjorde en bild från ett stort, rent hjärta.
— Tidningen The Art of Cinema, 1967 [3]Det huvudsakliga anspråket på filmen var bristen på avslöjande av hjältarnas arbetsliv i jungfruländerna, men filmens förtjänster betonades också av kritik:
I manuset till Det sista brödet visade dramatikern inte direkt hjältarnas arbetsaktivitet, den förblev liksom bakom kulisserna. Författaren var intresserad av etiska problem, problem med andlig koppling mellan generationer, andlig känslighet, hjärtlighet, vänlighet och ädla människor.
Med alla dessa brister kan filmen "Det sista brödet" talas om som en intressant kreativ tillämpning av unga konstnärer. Det finns många intressanta observationer i bilden. Vi är övertygade om detta av de inledande avsnitten av filmen som utgör dess exposition. De är sanningsenliga och korrekta i vardagliga detaljer och speglar tidens verkliga, vardagliga tecken.
- "Historien om den vitryska filmen: 1945-1967", 1970 [2]I regissörens filmografi ansågs hans debutfilm vara hans misslyckande, men var älskad av regissören och erkänd av filmkritiker som värdefull:
Hon föregicks av en film om ett svårt öde. Vi pratar om målningen "Det sista brödet" (1963). Den här filmen väckte inte positiv respons från publiken eller de flesta kritikerna. Men sökandet efter B. Stepanov i "The Last Bread" visade sig vara viktigt i utvecklingen av ämnet modernitet av den vitryska filmstudion. A. Zabolotsky och Yu. Marukhin spelade in filmen "Det sista brödet" på ett genialiskt sätt, under svåra förhållanden för regimskjutning. De visade djärvt arbete med ljus, hittade rytmen i kamerarörelsen, som framgångsrikt förmedlar tillståndet i vilket karaktärerna befinner sig. Berättelsens autenticitet kombinerades organiskt i filmen med romantisk upprymdhet. Skildringen av livet utan djup förståelse därav kunde dock inte ge något nämnvärt konstnärligt resultat.
B. Stepanov själv medger: filmen var inte framgångsrik i allt. Men fram till nu är "Det sista brödet" kärt för honom som första beröring på ett stort och komplext ämne för att visa de moraliska kriterierna för en samtidas liv. Upplevelsen av att iscensätta "Det sista brödet" är utan tvekan på många sätt lärorik för B. Stepanov. Och inte bara professionellt.
- filmkritiker E. L. Bondareva , "Cinema of Soviet Belarus", 1975 [1]Boris Stepanov | Filmer av|
---|---|
|
Tematiska platser |
---|