Awakening Flora | |
---|---|
fr. Le Reveil de Flore | |
| |
Kompositör | Riccardo Drigo |
Koreograf | Marius Petipa |
Efterföljande upplagor | Sergei Vikharev , Yuri Burlaka |
Antal åtgärder | ett |
Skapandets år | 1894 |
Första produktionen | 9 augusti 1894 |
Plats för första föreställning | Peterhof |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
The Awakening of Flora är en anakreonisk balett i en akt (1894). Libretto av M. I. Petipa och L. I. Ivanov . Musik av R. E. Drigo . Koreografi av Petipa [1] .
Baletten komponerades våren - sommaren 1894 och visades första gången vid den ceremoniella föreställningen med anledning av bröllopet mellan storhertig Alexander Mikhailovich och storhertiginna Xenia Alexandrovna i Peterhof den 28 juli 1894. "Flora Awakening" var i andra delen av programmet, i den första gavs den andra akten från C. Gounods opera "Romeo och Julia" [2] .
Under nästa teatersäsong visades föreställningen på Mariinskijteaterns scen (premiär - 8 januari 1895 [3] ). Under olika år framfördes festerna i den av framstående artister: A. P. Pavlova , T. P. Karsavina , E. Ville (Flora), M. M. Fokin (Apollo), G. G. Kyaksht (Zefir), A. Ya Vaganova , B. F. Nizhinskaya (Hebe), etc. Våren 1919 var, genom beslut av direktionen för Statens Mariinskijteater, Awakening of Flora bland de baletter som skulle undantas från repertoaren [4] .
Nuförtiden restaurerades hela föreställningen och fragment från den (Pas de quatre "Rosenkrans") av koreograferna S. G. Vikharev och Y. P. Burlaka (se nedan Lista över produktioner )
I början av 1900-talet spelades den ursprungliga koreografin av The Awakening of Flora in med hjälp av V. I. Stepanovs dansinspelningssystem . År 1918 exporterades den koreografiska notationen av baletten, bland andra dokument, utomlands av den tidigare balettchefen för Mariinsky-teatern N. G. Sergeev [5] . Nu är den en del av "Sergeev Collection" och förvaras i biblioteket vid Harvard University [6] . Det användes som en källa i produktionerna av Burlak och Vikharev.
Librettot till Floras uppvaknande bygger på motiv från antik mytologi. Baletten har inte en tydligt strukturerad handling och reduceras till en serie av utgångar och dansnummer. Den amerikanske konsthistorikern J. R. Wylie ansåg det gradvisa tillvägagångssättet för dagen som skildras i den som en metafor för äktenskapet, till vilket premiären var tidsbestämd [7] .
"Annual of the Imperial Theatres" för säsongen 1893/94. beskriver pjäsen så här:
Scen 1. Natt. Flora och hennes nymfer i djup sömn; Diana, nattens gudinna, vaktar deras frid. När gryningen närmar sig finns det en friskhet i luften. Diana gömmer sig i molnen.
Scen 2. Aquilon stormar över området; dess kalla andedräkt väcker de som sover och får dem att ta sin tillflykt till lövverket. Uppkomsten av kall dagg driver Flora till förtvivlan, och hon ber Aurora att komma till deras hjälp.
Scen 3. Aurora tröstar Flora med milda smekningar och meddelar att dagens gud, Apollo, kommer att följa henne, som kommer att sätta stopp för deras plåga.
Scen 4. När den strålande Apollon dyker upp vaknar allt till liv. Hänförd av blomstergudinnans skönhet kysser han henne. På dagens guds rop flyger en lätt och mild bris, Zephyr, in i famnen på sin älskade Flora. "Du måste vara hans flickvän", säger Apollo, "det är gudarnas vilja." Alla är förtjusta; Amor, amor och nymfer gläds åt älskandes lycka.
Scen 5. Merkurius, gudarnas budbärare, tillkännager ankomsten av Ganymedes och Hebe, som erbjuder Flora och Zephyr en skål med nektar och tillkännager att Jupiter kommer att ge dem evig ungdom.
Scen 6. Procession. Bacchus och Ariadnes vagn, ackompanjerad av Bacchantes, satyrer, fauner, sylvaner och vänner.
Apoteos. Olympus öppnar ; här visas Jupiter, Juno, Neptunus, Vulcan, Minerva, Ceres, Mars, Pluto, Proserpina, Venus och en vän. [åtta]
Konstnärer - M. I. Bocharov (set), E. P. Ponomarev (kostymer), tillbehör enligt skisserna av P. P. Kamensky. Dirigent - Drigo. Konstnärer: Flora - M. F. Kshesinskaya ; Diana - A. Kh. Ioganson ; Aurora - Leonova; Apollo - P. A. Gerdt ; Zephyr - N. G. Legat ; Akvilon - A. A. Gorsky ; Amor - V. A. Trefilova ; Merkurius - S. G. Legat ; Ganymedes - Litavkin; Hebe - K. M. Kulichevskaya .
I apoteos: Jupiter - Aistov, Juno - Ogoleith 1:a, Neptunus - Voronkov 1:a, Vulcan - Bulgakov, Minerva - Bastman, Ceres - Goryacheva, Mars - Yakovlev, Pluto - Gillert, Proserpina - Khomyakov, Venus - Davydova, Psyche al — Mikhailova [9] .
Dirigenten och artisterna är desamma [10] .
Koreograf - Burlaka. Kostymer baserade på skisser av Ponomarev (1894). Artister: Flora — M. Bogdanovich; Aurora - A. Nikulina; Diana - A. Stashkevich; Hebe - E. Kulaeva.
Koreograf - Vikharev. Produktionsdesigner och scenograf - M. Shishlyannikov, assisterande produktionsdesigner - A. Sevbo, kostymdesigner - I. Korovina, ljusdesigner - V. Lukasevich. Dirigent - P. A. Bubelnikov . Ansvarig ackompanjatör - L. Sveshnikova. Skådespelare: Flora - E. Osmolkina (då - E. V. Obraztsova ); Aurora - I. Selina; Diana - St. Ivanov; Amor - V. Martynyuk; Marshmallow - F. Stepin (då - A. G. Fadeev , Vl. Shklyarov); Apollo - V. Baranov (då - M. Chaschagorov); Akvilon - S. Kononenko; Merkurius - A. Timofeev; Hebe - N. Sharapova.
Föreställningen sattes upp med stöd av Friends of the Mariinsky Theatre Foundation (Tyskland).
Föreställningen nominerades till det nationella teaterpriset "Golden Mask" i nomineringarna "Ballet / Performance", "Ballett / Choreographer's Work" (Vikharev), "Ballett / Best Actress" (Osmolkina) [11] och blev vinnaren i två av dem ("framträdande" och "koreografens arbete") [12] .
Koreograf - Burlaka. Dekoratörer - A. Pikalova, kostymdesigner - E. Zaitseva. Skådespelare: Y. Shamarova, E. Tikhonova, O. Shemyakina, N. Bolshina.
Marius Petipa | Baletter av|
---|---|
|