Liina Reiman | |
---|---|
est. Liina Reiman | |
Födelsedatum | 14 november 1891 [1] |
Födelseort | |
Dödsdatum | 11 september 1961 [1] (69 år) |
En plats för döden | |
Medborgarskap | |
Yrke | skådespelerska , teaterskådespelerska |
Utmärkelser | Henrik Visnapuu litterära pris [d] ( 1961 ) |
IMDb | ID 0717792 |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Liina Reiman ( Est. Liina Reiman, nee - Pylde , 14 november 1891 [1] , Puraküla [d] , Valgamaa - 11 september 1961 [1] , Helsingfors ) är en estnisk skådespelerska. Anses vara den första professionella estniska skådespelerskan [2] .
Det yngsta barnet i familjen till järnvägsanställde Mihkel Põlde, som fick sju barn i två äktenskap. Kärleken till teatern har hon förmodligen fått av sin mamma.
Hon tog examen från en ryskspråkig grundskola och en tysk flickskola i staden Valga . När hon besökte föreställningar, såg hon 1908 på turné i Valga uppsättningen av Efremovs dotter med Anna Altleis i titelrollen, föreställningen och dess hjältinna gjorde ett starkt intryck på Liina.
1910 åkte hon till Juryev (nu Tartu ) till Karl Menning för att berätta om sin önskan att bli skådespelerska.
Hon började uppträda på scen 1910, på inbjudan av Menning ingick hon ett årskontrakt på Vanemuine Theatre (Tartu), där hon också uppträdde 1925 till 1933.
Tragedin som hände i hennes personliga liv - en georgisk student förälskad i sitt begick självmord - chockade den unga Liina, hon tvingades be om en paus i teaterarbetet. Hennes lidande av depression och osäkerhet förändrade Mannings inställning till henne. Hennes kontrakt förnyades inte för en ny säsong. Torterad av sitt samvete åkte Liina till Kaukasus, där hon trots farorna träffade den avlidne unga mannens familj för att prata om tragedin.
Vid hemkomsten från Kaukasus fick hon en inbjudan till Endla Teatern i Pärnu.
Från 1912 till 1914 - på Endla-teatern arbetade hon under ledning av Karl Jungholz , som redan gav henne stora och komplexa roller. I Endla började Liina ta sina första farliga och skygga steg mot heroiska och demoniska kvinnoroller. Början var Ruthoffs Stenen, där hon spelade den mindre och tragiska rollen som Annette. För henne var arbetet med Jungholz ett nytt, spännande och till och med ödesdigert skede i hennes utveckling, vilket öppnade vägen för henne till stora möjligheter i framtiden. I Pärnu träffade hon även sin blivande man, August Reiman.
1915, efter Jungholz och på hans inbjudan, flyttade hon till Estonia Theatre , där Jungholz själv tog positionen som regissör och där dramatiska föreställningar sedan sattes upp. Liina träffade chefsdirigenten för teatern Raimund Kull , varefter en skilsmässa från August Reiman följde. Liina Reiman bodde tillsammans med Raimund Kull fram till sin död 1942. Under dessa tider talade Liina Reiman, inspirerad av Raimund Kull, också med Bersenev , då chef för Moskvas konstteater , om möjligheten att studera där; det gick tyvärr inte, men hon fick mycket inspiration inför framtiden.
Arbetet i "Estonia" visade sig vara mycket svårt för den unga skådespelerskan, och Jungholz djärva försök att leda henne till framförandet av stora tragiska roller, som inte ständigt kan utföras med hjälp av instinktiv fördjupning, visade sig vara oavslutat. Med ett teatersällskap där Rantanen, Erna Willmer och Nettie Pinna ingick, saknade regissörerna tid och intresse för att hjälpa den långsamt utvecklande unga skådespelaren. Två år senare förnyades inte hennes kontrakt.
1917, när hon återvände från semestern, insjuknade Liina Reiman i dysenteri , varefter hon tillbringade en mycket svår månad på sjukhuset, läkarna tappade allt hopp. Hennes liv räddades av Raimund Kull, som lyckades hitta den nödvändiga medicinen vid den svåra tiden. Våren 1918 fick hon diagnosen tuberkulos , hon tillbringade en månad på ett sanatorium i Nymme.
Hösten 1918 träffade Liina Reiman Anna Markus, som började arbeta på Dramaten . Liina Reiman fick också en inbjudan dit. Dramateatern låg i den tyska teaterns hus i Tallinn, denna byggnad ockuperades av tre teatrar - tyska, ryska och estniska. Visningar skedde samtidigt på scenen, i salen, i replokalen och uppläsningarna skulle hållas i omklädningsrummen.
Dramateatern började sitt arbete 1919-1920 med löfte, Netti och Paul Pinna , Otto Peterson och Alexander Tetsov anslöt sig till den. Under denna period ökade antalet premiärer till 28, Liina Reiman hade ett femtontal roller. Säsongen 1920-1921. en ny regissör Paul Sepp kom till teatern, som blev en av Liina Reimans största mentorer. Framgång i arbetet kom med sådana egenskaper hos Liina Reiman (kanske mer än någon annan estnisk skådespelerska) som strikt självdisciplin, såväl som stor förmåga och vilja att arbeta.
Slutet på Dramatiska teatern den 31 december 1924 och sammanslagningen av huvudtruppen med Vanemuine markerade slutet på denna livscykel för Liina Reiman. Sammanslagningen gav inte önskat resultat. Det skedde förändringar i den teatrala processen i allmänhet. Repertoaren blev sekundär, karaktärerna lämnade hörnen, sublima upplevelser och passioner blev mer sceniska, klassikerna försvann från repertoaren under flera år. Intrycket förstärktes av att skådespelerskan inte längre passar in i den estniska teaterns fungerande, vardagliga repertoar. Hennes brev till Raimund Kull i Tallinn i början av 1930-talet blev rastlösa och nervösa, vilket tydde på en allt djupare inre kris. Våren 1933 sade Vanemuine upp kontraktet med Reiman.
Åren 1933-1937 bodde och arbetade hon i Finland, efter att ha lärt sig finska språket perfekt, eftersom det enligt henne var otänkbart att arbeta som skådespelerska annars. Hon uppträdde på teatrarna i Tammerfors, Björneborg, Kotka, Kajana, Uleåborg och Helsingfors och fick lagrar och respekt från allmänheten. Återkomsten till den estniska teatern ägde rum 1935.
Sedan 1938 har Liina Reiman delat sitt liv mellan Estland och Dramaten. Listan över roller för de åren är liten, men den imponerar med sin essens och dramatik. Hon nådde höjdpunkten av sin karriär som Niskamäes mormor, Helen Alving i Henrik Ibsens Spöken, Marena Aino Kallas i Mare och hennes son, och major Samzelius i Selma Lagerlöfs Gösta Berling. Kritik erkände skådespelerskans högsta klass och höga form. Hon deltog även i utbildningen av unga skådespelare vid Scenkonstskolan.
Den sista stora rollen som Liina Reiman i den estniska teatern var Gösta Berlingis huvudroll på Dramateaterns scen (1941-1942).
Hon var djupt påverkad av Raimund Kulls död 1942. "Raimund Kull sa en gång att om jag vill skilja mig från Liina så kan jag inte, eftersom de inte är förbundna med äktenskap eller lag, utan av något mycket mer. Den ena var så att säga musik i dramatik, den andra i dramatisk musik." Ants Lauter talade om detta vid öppnandet av minnestavlan för Liina Reiman och Raimund Kull på Kreutzwaldi Street den 6 oktober 1966.
Kulls död 1942 försvagade Reimans band med sitt hemland, och eftersom hotet om sovjetisering blev allt mer verkligt beslutade Liina Reiman att flytta till Finland. Sedan 1943 spelade hon åter sina gamla välkända roller i Helsingfors, Kuopio, Jyväskylä, Tammerfors, Lahtis, Åbo. Samtidigt fick de flesta föreställningarna hon deltog i sättas upp av henne själv. Hon förde vidare sin rika erfarenhet på sommarens skådespelarkurser och föreställningar i Stockholm på inbjudan av estniska flyktingorganisationer. I den svenska huvudstaden firade hon sin 60-årsdag med en kreativ kväll. Tyvärr var han ett av de sista framträdandena, eftersom förvärringen av sjukdomen omöjliggjorde professionellt arbete.
1952 försämrades Liina Reimans hälsa så mycket att hon fick tillbringa de följande åren i sängen. Med hjälp av nära och kära spelade hon in memoarerna Stage Magic och Spotlight.
Liina Reiman dog den 11 september 1961, hennes aska fördes till Estland och begravdes den 2 juni 1980 på Tallinns skogskyrkogård , bredvid Raimund Kulls grav.
1999 inkluderades Liina Reiman i listan över 100 stora estniska gestalter från 1900-talet , sammanställd enligt resultaten av skriftliga och online- omröstningar [3] .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
|