Samedova, Vadzhiya Ali kyzy

Vadzhiya Samedova
Azeri Vəcihə Səmədova
Födelsedatum 24 november 1924( 1924-11-24 )
Födelseort Baku , Azerbajdzjan SSR
Dödsdatum 24 oktober 1965 (40 år)( 1965-10-24 )
En plats för döden Baku , Azerbajdzjan SSR , Sovjetunionen
Medborgarskap  USSR
Genre landskap , porträtt , stilleben , tematisk visning
Studier Azerbajdzjans konstskola ( Baku , 1944);
Moskva konstinstitut (1951)
Rank Hedrad konstnär av Azerbajdzjan SSR - 1965

Vajiya Ali kyzy Samedova ( Azerbajdzjanska Vəcihə Əli qızı Səmədova ; 1924, Baku - 1965, ibid) - Azerbajdzjansk sovjetisk konstnär, Honoured Art Worker of the Azerbajdzjan SSR (1965) [1] samt för sina porträtter, fortfarande kända för sina porträtter. liv och temadukar. Utexaminerad från Moskvas konstinstitut uppkallad efter V. I. Surikov . Porträtten skapade av Samedova kännetecknas av det faktum att figurerna på dem inte är frusna, utan så att säga är i rörelse. Utställningssalongen i Baku bär namnet Samedova.

Liv och arbete

Vajiya Ali kyzy Samedova föddes den 24 november 1924 i Baku [1] i familjen till konditor Kerbalai Ali och hemmafru Rubaba Samedovs. Samadova Kerbalai Alis far var en azerbajdzjan från Kars . Han och hans bror flyttade till Erivan och därifrån till Baku, där han i Icheri Sheher- kvarteret träffade Rubaba, som flyttade till Baku med sin familj från den iranska staden Qom . Paret fick andra barn, men bara Vadzhiya och hennes syster Solmaz överlevde [2] .

1944 tog hon examen från Azerbajdzjans statliga konstskola uppkallad efter A. Azimzade, och 1951 - Moskvas konstinstitut uppkallat efter V. I. Surikov [1] . Konstnärens examensarbete var ett gruppporträtt av azerbajdzjanska kompositörer [3] .

Vajiya Samedova arbetade främst med porträtt, landskap och tematiska paneler. Hon skapade bilder av sina samtida i sådana porträtt som "Actress L. Bedirbeyli" (1954), "Hero of Socialist Labour S. Karimov" (1957), "Geologist M. Mammadbeyli" (1959), "Twice Hero of Socialist Labour Sh" Hasanov "(1960)," Skulptör G. Abdullaev "(1964) och andra. [1]

Samedova reste mycket runt republiken [4] . Hennes landskap och tematiska paneler kännetecknas av rik nationell färg, koncis och klarhet i kompositionen, bland vilka det finns som "Azerbajdzjanska kompositörer" (1951), "Sång" (1956), "På stranden av Goygol" (1957), "På stranden av Kura" (1961), "Väntar på nyheter" (1963), "Geologer" (1965) [1] .

Förutom kreativ verksamhet var Vadzhiya Samedova också engagerad i sociala och pedagogiska aktiviteter. Samedovas verk ställdes också ut på utländska utställningar organiserade i Wien , Kairo , Beirut , Warszawa , Berlin , Budapest , Sofia och andra städer [4] . 1962 fick Samedova en separat workshop [2] .

Samedova dog den 24 oktober 1965 i Baku [1] av en lång sjukdom. På egen begäran begravdes hon på en gemensam muslimsk kyrkogård [2] . I slutet av 1966 öppnades en postum utställning av konstnärens verk i Baku, i konstsalongen av Union of Artists of Azerbajdzjan . Utställningen samlade cirka 200 verk av Samedova: porträtt, genremålningar, landskap, stilleben, oljemålningar, akvareller, pasteller och pennor [5] .

Samedovas verk förvaras i Azerbajdzjans nationalmuseum för konst i Baku och andra museer i republiken. Det finns en utställningssalong som är uppkallad efter Vajiya Samedova [6] (tidigare konstsalong för Union of Artists of Azerbajdzjan) [4] i Baku .

Analys av kreativitet

Porträtt

Trots att Samedova arbetade i flera genrer blev hon berömmelse just som porträttmålare. Enligt konsthistorikern Rasim Efendiyev speglar Vajiya Samedovas verk både hennes ljusa talang och konstnärens enorma energi och förmåga att arbeta. Det viktigaste för Samedova, enligt Efendiev, var att avslöja den märkliga karaktären hos personen som porträtteras, vilket inte bara märks i staffliporträtt, utan också i små skisser som konstnären gjort för målningar [5] . Samedova visade sig själv som porträttmålare redan i sitt examensarbete (1951), där hon skildrade en grupp azerbajdzjanska tonsättare i ögonblicket för en vänskaplig diskussion [3] .

Efendiyev nämner porträtten av Bedirbeyli , bomullsodlaren Sureya Kerimova , Shamama Hasanova , geologen Minira Mammadbeyli (1961), dotter till Fatima (1964) som exempel på verk där Samedova visade sig vara en bra porträttmålare, som skapade speciella karaktärer med hjälp av medel. av målning [5] . Konsthistorikerna Nureddin Gabibov och Mursal Najafov kallar porträttet av Leyla Bedirbeyli för Samedovas lycka. Enligt författarna är detta verk skrivet enkelt och djärvt, med en mogen bildskicklighet. Väl återfinns i porträttet, enligt konsthistoriker, är ett drömmande-tänksamt ansiktsuttryck, och de subtila färgförhållandena av gråa och svarta toner av klänningen och den silvriga bakgrunden är väl matchade [3] . Samedova utförde detta arbete i skådespelerskans hus. och under arbetet med att skriva skapade hon dussintals skisser [2] .

Vajiya Samedova, som Efendiev noterar, hade sin egen inställning till att arbeta med porträtt. Så för varje porträtt skapade hon fem eller sex skisser, porträtterade personen som porträtterades i olika miljöer. I vissa fall gick det mer än två eller tre år mellan hennes första skiss från naturen och den slutliga versionen av samma porträtt [5] .

Trots att hennes porträtt målades av specifika individer (bomullsodlare, mjölkpigor etc.) var de vanligtvis av generaliserad karaktär. konstnären undvek att avbilda produktionens attribut. Genom karaktären på personen som porträtteras förmedlade Samedova vad hon ville säga om personen. Till exempel, i porträttet av en bomullsodlare, Sureya Kerimova, avbildade Samedova sin hjälte i en avslappnad ställning, stående vid staketet. I detta arbete, enligt Efendiev, lyckades Samedova framgångsrikt hitta en pose och fixa ett övergångsögonblick av rörelse. En speciell dynamik och attraktionskraft hos porträttet, enligt Efendiev, kommer från det faktum att tittaren när han tittar på porträttet får intrycket att Kerimova stod vid staketet och tittade framåt, men plötsligt vände sig till betraktaren i en minut [4] .

Särskilt vitala och trovärdiga, som Efendiev noterar, är porträtten av Samedova, inte frusna, utan som i rörelsefigurer. Vadzhiya Samedova utmärktes också av sättet att skriva. Tack vare de breda och svepande slagen lyckades Samedova både skapa en människofigur och gradvis vända den mot betraktaren med sin rörelse [4] .

Landskap, stilleben och tematiska målningar

I sådana landskap som "Mount Kyapaz", "Nizami Mausoleum" (1956), "In the vicinity of Mingachevir" (1957), "On the Gyok-Gel Lake" (1958), "I the vicinity of Dashkesan" (1965) , det finns många, enligt Rasim Efendiyevs ord, jublande livlighet [4] .

På grund av att Samedova led av en obotlig sjukdom kunde hon ibland inte skriva och framför allt resa och arbeta utomhus. Men även i de verk som skrevs i studion märks enligt Efendiev samma "soliga fräschör av måleri och optimism". Som exempel på sådana verk namnger Efendiyev stilleben "frukt", "kvitten", etc., där konstnären beundrar naturens skönhet och generositet [4] .

Porträttet är den dominerande delen av kompositionen i Samedovas tematiska dukar, till exempel i verk som "Waiting", "Songs", "On the Bank of the Kura", "Waiting for news" [4] .

Ett av Samedovas sista verk, skrivet 1963, "Waiting for the News", är känt för sin ovanliga dramatik för konstnärens verk. I de hårda bilderna av flickor som väntar på återkomsten av sina fäder, fiskare från havet, lyckades Samedova förmedla uthållighet, tålamod och samtidigt spänning och dold ångest. Enligt det överlevande förberedelsematerialet arbetade Samedova mest av allt på målningens nyckelbilder, figurerna av två flickor. Många skisser till dessa figurer har bevarats i Samedovas verkstad, som visar vilka, det blir tydligt hur deras bilder och karaktär förändrades under arbetet med verket. Figurerna av flickor, jorden, såväl som båtarna spridda av stormen över deras pittoreska modellering är täta, saftiga och materiella [4] .

Personligt liv

1944 gifte Vajiya Samedova sig med konstnären Latif Feyzullaev . 1945 fick paret en son , Nijat , som senare blev filmregissör. 1955 föddes dottern Fatima [2] .

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 ASE, 1984 , sid. 377.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 Fərəcova Z. Təsviri sənətin kraliçası  (Azerbajdzjan)  // Region Plus. - 2014. - 16 december. Arkiverad från originalet den 16 april 2019.
  3. ↑ 1 2 3 Gabibov, Najafov, 1960 , sid. 102.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Efendi, 1967 , sid. fjorton.
  5. ↑ 1 2 3 4 Effendi, 1967 , sid. 12.
  6. ↑ ASE, 1984 , sid. 378.

Litteratur