norra bron | |
---|---|
Le Pont du Nord | |
Genre | drama / komedi |
Producent | Jacques Rivette |
Producent |
Barbe Schroeder Martin Marignac |
Manusförfattare _ |
Bulle Ogier Pascal Ogier Suzanne Shifman Jacques Rivette |
Medverkande _ |
Bulle Ogier Pascal Ogier Pierre Clementy Jean-Francois Stevenin |
Operatör |
William Lubchansky Caroline Chanpetier |
Kompositör | Astor Piazzola |
Film företag |
Les Films du Losange Lyric International La Cecilia |
Varaktighet | 127 eller 129 min. |
Land | Frankrike |
Språk | franska |
År | 1981 |
IMDb | ID 0082927 |
Northbridge ( franska : Le Pont du Nord ) är en film regisserad av Jacques Rivette , som först visades på filmfestivalen i New York den 7 oktober 1981 och släpptes den 13 januari [1] eller 24 mars 1982.
Marie, en före detta RAF -terrorist (rakt ur Fassbinders The Third Generation [ 2] [3] ), släpps efter flera månader i fängelse och återvänder till Paris för att återuppväcka sitt förhållande med sin älskare Julien. Efter att ha suttit i en cell lider hon av klaustrofobi, och kan inte ens bo på ett hotellrum. På gatan stöter hon på Batista, en konstig tjej som åker moped runt stenlejon och navigerar i Paris med en kompass. Batista är övertygad om att total övervakning är etablerad för alla i denna stad, och kan därför inte stå ut med blickarna från affischer och reklambroschyrer, och gör hål i ögonen på modemodeller med en fällkniv.
Batista följer med Marie på hennes vandringar runt i staden som en slags livvakt, eftersom Julien blir inblandad i några mörka affärer, och misstänkta personer som kallar sig Max följer honom och Marie. Paris i sig ser ganska konstigt ut, det finns misstänkt få människor på gatorna, och de som stöter på är antingen konstigt små (enligt Marie) eller misstänkta (enligt Batista), och mycket av handlingen utspelar sig på tomma tomter, nära byggnader avsedd för rivning. Flickvänner tillbringar natten antingen på en bänk eller i en nattbiograf, där " Big Country " står på [K 1] , sedan i någons bil parkerad vid sidan av vägen [K 2] .
I portföljen som Batista stulit från Julien hittas, förutom tidningsklipp om terroristattacker, rån och rättegångar mot terrorister, en karta över huvudstaden, med en ritad labyrint indelad i sektorer. Enligt Marie liknar kartan ett nät som har täckt staden, men Batista tror att denna labyrint är den stora drakens lya. För att lösa gåtan föreslår Marie att man använder barnens gåslek . Sökandet leder kvinnorna till Norra bron, där Batista måste engagera sig i en inledande strid med en "eldsprutande drake" som vaktar inflygningarna.
Julien, som Batista hade varnat, visar sig vara en förrädare förknippad med Maxes, och efter att Marie uppfyller hans instruktioner dödar han sin tidigare älskarinna. I slutscenen där Batista är på väg att slåss mot en av Maxes, lämnar skådespelarna spelutrymmet och filmen förvandlas till en mockumentär filmad i reportagestil: filmer från en karateträningssession där Max hjälper tjejen att träna sin första kata [ K3] .
Ett av Rivettes finaste verk, enligt hans franska [2] [3] och amerikanska [4] fans. Filmen börjar med ljudet av en helikopter som påminner om öppningsfilmen av Apocalypse of Our Day [4] och med texterna "Oktober eller november 1980, för länge sedan." En flicka på en moped ser sig omkring på ett dystert panorama över vägbanan, shoppingstånd och byggkranar, kollar sin kompass och säger: "À nous deux, Babylone!" ("Låt oss se vem som vinner - Babylon eller jag!") [2] .
Bilden togs mellan 20 oktober och 25 november 1980, nästan utan budget, helt på plats och med minimal utrustning (16 mm kamera, HF-mikrofoner och ingen belysning) [2] .
Rivett satte "tre regler, eller snarare tre gränser" för filmning: [5]
Enligt regissören är "The North Bridge" helt och hållet "en film om Paris hösten 1980, där det verbala vandringen genomgående duplicerar det fysiska vandringen, som både Cervantes och Diderots Jacques the Fatalist var förebilder för " [5] .
Enligt kritiker symboliserar den ständiga närvaron i en av skådespelerskornas ramar, i verkligheten - mor och dotter, som den intellektuella betraktaren har i åtanke, generationsväxlingen och politiska epoker på ett underbart sätt, och det tråkiga paranoida Paris som skildras i bilden återger perfekt den tröga offentliga atmosfären i slutet av Giscar -septennaten [2] [3] [6] . Bulle Ogier skildrar trötthet, medan Pascal Ogiers karaktär är en rasande och alltid redo att slåss mot Don Quijote i en svart skinnjacka, med en hög chignon, uppfunnen efter att ha läst Cervantes, som Rivette gav henne. "Valet av denna duett, som uppvisar en känsla av interregnum mellan epoker, är en sann touch av geni i Norra bron" [2] .
Bulle Ogier, stjärnan i den franska tunnelbanan och "den största av antiskådespelerskorna " [3] [K 4] , var en konstant artist med Rivette, för vilken denna bild blev den fjärde, och regissören lade märke till hennes dotter i teatern. produktion av sin kollega och kollega Eric Romer "Kathen från Heilbronn" . "Northbridge" skapade ett rykte för den blivande skådespelerskan som hoppet om intellektuell film, inte bara i Frankrike utan också i USA [2] .
Filmen återspeglar huvudteman i Rivettes verk: en fantastisk extravaganza och en universell konspiration, såväl som temat Paris, hemligheternas stad, där det är svårt att leva och bara dö, som började i början av den nya vågen med filmen " Paris tillhör oss ". Bilden, som är typisk för regissörens filmer, innehåller ett antal anspelningar och referenser till hans tidigare verk och filmer av andra regissörer [3] [4] .
Recensenten Liberation , som noterade bildens märkliga epokala karaktär, som för honom blev den första filmen under det nya decenniet [6] , karakteriserade den enligt följande:
The North Bridge är en politisk thriller med en kvinnojakt och en urban miljö, en dokumentär om delstaten Paris 1981, en gammal och modern film baserad på en fragmentarisk och obestämd historia, som bilden "Paris tillhör oss", en modern metafor för en uråldrig myt med tråden av Ariadne och Minotauren.
— Serge Daney [7]När det gäller den populära åsikten om filmens pessimism, konstaterar Cahiers du cinéma -recensenten att detta syftar på bilden av Bulle Ogier, medan Pascal Ogiers rörelse bortom fiktionen in i dokumentärens område ger filmen "styrkan att fortsätta", som Marguerite Duras. lägg det i ett samtal med Rivette, publicerat på Le Monde efter att bilden släpptes [2] .
I detta avseende pekar kommentatorn på ett av filmens viktigaste avsnitt, där Marie befriar Batista från "nätet", där en av Maxarna trasslade in henne med oklara mål. Scenen är en metafor för en ny födelse som bryter igenom skalet på en puppa [2] .
I samma dialog yttrade Rivette, irriterad över hur hans målningar tas emot av allmänheten, en sorglig fras: "Vi kommer att lyckas redan i gravarna." Duras, som svar, försökte muntra upp honom: "Nej, nej, inte när vi äntligen är i gravarna, men nu", vilket betyder att det finns människor i nuet som gillar den här typen av film [2] .
Tematiska platser | |
---|---|
I bibliografiska kataloger |