Semyonov, Arseny Nikiforovich

Arseny Nikiforovich Semyonov
Födelsedatum 10 januari (23), 1911
Födelseort
Dödsdatum 13 september 1992( 1992-09-13 ) (81 år)
En plats för döden
Land
Genre landskap , stilleben , porträtt , genremåleri
Studier
Stil realism
Utmärkelser
Röda stjärnans orden Order of the Patriotic War II grad Medalj "För segern över Tyskland i det stora fosterländska kriget 1941-1945"
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Arseny Nikiforovich Semyonov ( 23 januari 1911 , byn Maksimovo, Polotsk-distriktet , Vitebsk-provinsen , ryska imperiet  - 13 september 1992 , St. Petersburg , Ryssland ) - sovjetisk konstnär, målare, lärare, medlem av St. Petersburgs konstnärsförbund ( fram till 1992 - Leningrads organisation för förbundet för konstnärer i RSFSR) [1] .

Biografi

Arseniy Semyonov föddes den 10 januari  ( 23 ),  1911 i byn Maksimvo, Polotsk-distriktet, Vitebsk-provinsen , i familjen till en mästare av järnvägsbroar. Pappa dog när Arseny var fyra år gammal. Den framtida konstnären tillbringade sin barndom i den vitryska staden Bykhov .

Sedan 1927 bodde Semyonov i Leningrad. Han arbetade som arbetare medan han målade och ritade i AHRR- studion med den berömda konstnären och läraren A. R. Eberling [2] . 1930 antogs Semenov till förberedande kurser vid Konsthögskolan , samma år blev han student vid Institutet för proletär konst (INPII) [3] .

Semyonovs studieår sammanföll med reformen av institutet och systemet för konstutbildning. År 1932 slutade den period som i institutets historia kallas "maslovism" [4] . I oktober 1932 antog den allryska centrala exekutivkommittén och rådet för folkkommissarier en resolution "Om skapandet av konstakademin" . Institute of Proletarian Fine Arts omvandlades till Leningrad Institute of Painting, Sculpture and Architecture och drog därigenom en linje under den 15-åriga omvandlingsperioden av landets största konstutbildningsinstitution.

Det tog dock ytterligare flera år att samla olika pedagogiska krafter och bygga konstutbildningen på ett nytt sätt. Denna process startades av den nya chefen för konstakademin, skulptören A. T. Matveev , och hans ställföreträdare för akademiskt arbete, professor i målning , A. I. Savinov . De ___________D.N.professorernabjöd in .

År 1934 utsågs I. I. Brodsky , en elev till I. E. Repin , till chef för All-Russian Academy of Arts och Leningrad Institute of Painting, Sculpture and Architecture . För att arbeta vid institutet lockade han de största konstnärerna och lärarna K. F. Yuon , P. S. Naumov , B. V. Ioganson , A. I. Lyubimov , R. R. Frentz , N. F. Petrov , V. A. Sinaisky , V. I. Shukhaev , D. I. Cheptsov , I. Ya. Bilibin , M. G. Manizer , P. D. Buchkina , A. P. Ostroumov-Lebedev , A. E. Kareva , L. F. Ovsyannikova, S. V. Priselkov , I. P. Stepashkina , K. I. Rudakov och andra [6] .

Vid Målerifakulteten återställdes systemet med kreativa individuella verkstäder, där studenterna fortsatte sina studier efter andra året. Workshoparna leddes av professorerna I. I. Brodsky , B. V. Ioganson , V. N. Yakovlev, D. N. Kardovsky , A. A. Osmerkin , A. I. Savinov , R. R. Frents , P. A. Schillingovsky , M. P. Bobyshov . Det var i D. N. Kardovskys verkstad som Semyonov hade turen att studera 1934-1937.

D. N. Kardovskys metodik och synpunkter kokade ner till det faktum att akademin för det första skulle ge studenten yrkeskunskaper i den mängd som är nödvändig för det mogna utförandet av ett färdigt konstverk - en skola, som D. N. Kardovsky tyckte om att säga , vanlig till alla elever oavsett deras konstnärliga böjelser och inriktningar. Detta kommer inte att förstöra talang, men det kommer att räcka för en medioker student att vara en användbar arbetare i livet.

För det andra bör skolarbetet bedrivas utanför inflytandet av de så kallade "strömmarna" inom konsten. Skolans uppgift är att ge eleven de kunskaper och utbildningar som lämpar sig för hans utveckling i varje teoretisk fördom. Grunden för skolan - i studiet av naturen, hjälpmedel - i studiet av konst. Grunden för assimilering är upprepningen av erfarenhet.

För det tredje bör teckning inte skiljas från målning. Uppgifter i allmänhet bör lösas på ett komplext sätt. Teckning är ett sätt att bemästra målning. Ett tonmönster är ett sätt att organisera färg. Nyans håller färgens enhet. Därför är sentimentanalys den viktigaste uppgiften i alla verk. Slutligen, enligt D. N. Kardovskys åsikt , är grunden för allt arbete bestämningen av naturens natur [7] .

Klasser i D. N. Kardovskys verkstad , själva personligheten hos en enastående lärare hade ett stort inflytande på den unga konstnärens öde, och hans undervisningsmetoder och synpunkter kommer att uppfattas djupt av Semyonov i hans eget undervisningsarbete, som han kommer att ägna sig åt. nästan ett halvt sekel.

1937, kort innan han tog examen från institutet, blev Semyonov sjuk och tvingades avbryta sina studier. Efter tillfrisknandet fick han ett certifikat "om att ha avslutat 5 kurser på målarfakulteten utan att ha avslutat en avhandling" [3] och skickades som lärare vid Penza Art College [8] . 1938 antogs Semyonov som medlem av Penzas organisation för sovjetiska konstnärer.

Från 1939 till 1944 tjänstgjorde Semyonov i Röda armén i pansarstyrkorna i Transbaikalia och Mongoliet. Medlem av striderna för Khalkhin Gol . Från den första dagen av det stora fosterländska kriget deltog Semyonov i striderna. Under krigsåren gick han från menig till chef för en stridsvagnsbataljon, skadades fem gånger. Märkt med militära utmärkelser, inklusive Order of the Red Star , order från det patriotiska kriget av första och andra graden, och medaljer. 1944 demobiliserades A. Semyonov på grund av skada.

Från 1944 till 1947 undervisade Semenov vid Secondary Art School vid Moscow Art Institute uppkallad efter V. I. Surikov . [9] År 1946 antogs Semyonov som medlem av Moskvas organisation för sovjetiska konstnärer , under denna period deltog han i utställningar av frontlinjekonstnärer.

I september 1947 återvände Semyonov till Leningrad och blev lärare vid Institutionen för allmän måleri vid den högre konst- och industriskolan uppkallad efter V.I. Mukhina , där han arbetade i över fyrtio år och utbildade flera generationer av konstnärer [10] . Samma år antogs han som medlem i Leningrads organisation för sovjetiska konstnärer .

Från slutet av 1940-talet deltog Semyonov i utställningar, samtidigt arbetade han på sin examensmålning, och 1951, efter ett påtvingat femtonårigt uppehåll, tog han examen från institutet och försvarade sin examensmålning "Motherhood" [3 ] .

Under hela sitt liv kombinerade Semyonov undervisning och kreativt arbete. Han målade stads- och landskapslandskap, stilleben, genrekompositioner, porträtt, många skisser från naturen, gjorde kreativa resor till Staraya Ladoga, Torzhok, Izborsk, de baltiska staterna, Transcarpathia, Krim.

Han dog den 13 september 1992 i Sankt Petersburg vid 82 års ålder.

Verken av A. N. Semenov finns i konstmuseer och privata samlingar i Ryssland, Frankrike, Italien, USA, Finland och andra länder [11] [12] . Det finns välkända målningar och grafiska porträtt av A. N. Semenov, utförda under olika år av Leningrad-konstnärer, inklusive N. L. Babasyuk (1972) [13] .

Kreativitet

I början av 1950-talet bestämdes utbudet av teman och bilder som konstnären drog sig till. Leningradmotiv och landskap i forntida ryska städer skulle dominera i hans arbete under hela hans liv, även om metoderna för deras bildutveckling skulle förändras i riktningen "från den skickliga fixeringen av förgänglighet, önskan att förmedla friskheten och omedelbarheten av färgintryck i verk från 1950-talet och början av 1960-talet, till sökandet efter mer subtila och generaliserade färglösningar, större dekorativitet baserad på aktiv användning av lokal färg och ett konstruktivt mönster . [fjorton]

Krim

På 1950-talet, vilket villkorligt kan hänföras till den tidiga perioden av konstnärens arbete, tillbringade Semyonov ofta sina somrar på Krim . Teman för hans verk var Jalta och Gurzuf , pittoreska hörn av den gamla staden och semesterfirare på vallen vid havet. Konstnären gillar den södra solen och färgernas klangfulla ljusstyrka. Han söker girigt att på duk förmedla direkta intryck av sydländsk natur och livet på kustgator fyllda av sol, kontraster av ljus och skuggor och sporadisk rörelse. Ett av de berömda exemplen på hans målning av "Krim" -perioden är målningen "I Jalta" (1957), som illustrerar Semyonovs karaktäristiska och igenkännliga handstil i slutet av 1950-talet och början av 1960-talet. [15] Mycket av det som konstnären förvärvade under denna tidiga "Krim" -period av sitt verk kommer senare att bevaras på Semyonovs individuella sätt som hans karakteristiska och igenkännbara egenskaper.

Bland målningarna och skisserna av Semyonov från "Krim" -perioden finns verken "Street in Jalta" (1958), "Pier in Jalta" , "Jalta. Kaj" , "Gata i Jalta" , "Invallning i Jalta" , "Jalta. Quay” , “I Gurzuf” , “Yalta. I parken" (alla 1959) och många andra.

Stadsbild

Under 1950- och 1960-talen intar stadslandskapet en framträdande plats i Semenovs verk. Några av hans Leningrad-landskap, till exempel "Spring Day" (1959), som skildrar perspektivet av en av de vackraste gatorna - Millionnaya (tidigare Khalturin) med en portik av New Eremitage , nämns ofta i litteraturen som ett exempel av konstnärens verk inom denna genre vid 1950- och 60-talens skift. [16] [17] [18] [19]

Bland de många Leningradskisser och landskap målade av Semyonov 1950-1960 finns verken Narva Gates , Spring City Landscape , Spring on the outskirts of Leningrad (alla 1956) [20] , At the Narva Gates (1957), "Fontanka. Båtstation , Admiralteyskaya Embankment (båda 1958), Flower Bazaar , Nevsky Prospekt (alla 1959) [21] , Leningrad Motiv , Fontanka River och Factory Motiv (alla 1960) [22 ] , "I parken" , "På Kirovsky Prospekt" , "Vid den egyptiska bron" , "I Mikhailovsky-trädgården" , "På Fontanka" , "Leningrad. St. Isaac's Square" , "Okhtinsky Bridge" , "Universitetskaya Bankment" (alla 1961) [23] "On the Bankment" (1962), "Våren på Neva" (1963), "Factory Motiv" , "I Alexander Garden " , "Bygg Zanevsky-bron på Neva" och "Leningrad. View of the University Embankment" (alla 1964) [24] , "Leningrad in Winter" , "On the Field of Mars" (båda 1965), "At the Academy of Arts" (1967), "Festive Leningrad" (1968) och andra.

Pskov, Staraya Ladoga

Arseny Semyonovs arbete var särskilt influerat av resor till antika ryska städer och arbete där. Efter att först ha upptäckt Pskov och Staraya Ladoga i slutet av 1950-talet, ägnade Semenov många år åt detta ämne. Som konstnär lockades han av den återupplivade historien, antika arkitekturen och det lokala livets speciella sätt att leva, organiskt kombinerat med den omgivande naturen. Baserat på verken i denna cykel kan man spåra hur hans målarstil förändrades på 1960-talet i riktning mot att förstärka måleriets dekorativitet och förfining av färg.

Ett exempel på sådana förändringar är den berömda målningen "Staraya Ladoga" [26] [27] [28] [29] (1964), där konstnären på ett övertygande sätt demonstrerade en ny förståelse av färg. Enligt M. Dzhigarkhanyan blir färgen på A. Semyonov under denna period den dominerande av kompositionen, strukturellt organiserar duken. Genom att befria färgen från alla nyanser och övergångar, kommer Semyonov, som han själv erkänner, "till en förståelse av lapidaritet, den semantiska betydelsen av en lokal fläck och den plastiska uttrycksfullheten hos linjer som skisserar konturerna av objektiva former . " [trettio]

På 1960-talet målade Semyonov entusiastiskt de gamla ryska städerna Pskov , Izborsk , Torzhok , Suzdal , Staritsa , Kostroma , och arbetade mycket på den kreativa basen av Leningrad-konstnärer i Staraya Ladoga . Bland de verk han skapade är målningarna "Pskov Cathedral" [31] och "Pskov. Blue Gate" [32] (båda 1958), "Staraya Ladoga. Vinterlandskap” och ”Staraya Ladoga. Byrådet (båda 1961) [33] , Pskov , Landskap med en flod (båda 1960), Nya Ladoga på semester (1962), Pskov Kreml , Staraya Ladoga. Utsikt över Volkhov" , "Staraya Ladoga" (alla 1963), "Staraya Ladoga" (1965) [34] , "Sophia Cathedral in Novgorod" (1966) [35] , "Suzdal. Utsikt över Kreml" och "Suzdal. Monument of Architecture " (båda 1968) [36] , "Torzhok" (1969), "Street in Torzhok" , "Torzhok. View of the Cathedrals” , “View of Suzdal” (alla 1971) [37] och många andra.

Gradvis försvinner överdriven fragmentering från Semyonovs verk, den ersätts av större integritet och kontemplation. Konstnären använder ofta lokala färger, vilket förstärker målningens bildspråk och dekorativitet. I vissa verk från denna period påverkades S. I. Osipov , en begåvad Leningrad-målare, med vilken Arseny Semyonov hade många års vänskap, gemensamma kreativa resor och pedagogiskt arbete vid Institutionen för måleri vid den högre konst- och industriskolan uppkallad efter V. I. Mukhina , gissas .

Under 1960- och 1970-talen besökte Semyonov upprepade gånger de baltiska staterna och Transcarpathia , besökte Frankrike och Italien. I hans verk från denna period märks ett intresse för mer generaliserade färgscheman: "Gamla Tallinn" [38] (1964), "Transcarpathia. En grupp hus” , “In Transcarpathia” , “Transcarpathia. Landskap med en väg" , "Transcarpathia. Village" , "Tallinn" (alla 1966), "Transkarpatiskt motiv" (1974), "Litauiskt landskap" (1975) m.fl.

Stilleben

På 1970- och 1980-talen vände Semyonov sig till genren stilleben, som tidigare var ganska sällsynt för honom själv, och skapade ett antal dekorativa, utsökta målningar. Bland dem sticker ut "Still Life with a Flower" (1972) [39] [40] [41] , liksom verket "Still Life with Antique Sculpture" [38] (1971), "Still Life with Fruit" , "Still Life with Flowers" (båda 1975) [42] , "Still life with a teapot" (1972), "Still Life with a jug and apples" (1971) [43] och andra.

Självporträtt

Semyonov vände sig inte ofta till porträttgenren. I grund och botten var dessa bilder av släktingar: fru och dotter. Självporträtten av konstnären, skrivna 1950-1960, skiljer sig åt. De överlevande verken, och i synnerhet "Självporträtt" från 1962 [44] och "Självporträtt" från 1964, öppnar upp nya aspekter av konstnärens talang, vilket tvingar oss att ta en annan titt på resten av hans verk. I ett litet kortfattat verk hittar konstnären exakta uttrycksmedel för att med största uppriktighet tala om sig själv, om sin generation och sin tid.

1966 hölls en personlig utställning av verk av Arseny Semyonov i Leningrad, tidsbestämd att sammanfalla med konstnärens 55-årsjubileum och 20-årsdagen av hans undervisningsarbete vid målningsavdelningen vid V. I. Mukhina Leningrad Higher Art School . 1977 ägde en gemensam utställning med verk av tre konstnärer rum i salarna i Leningrads konstnärsförbund: Arseny Semyonov, Sergei Osipov och Kirill Gushchin [45] . År 2006, i St. Petersburg , var A. A. Akhmatovas museum värd för en utställning med verk av A. N. Semenov, tidsbestämd att sammanfalla med utgivningen av en monografi tillägnad konstnärens liv och verk [46] .

Anteckningar

  1. ↑ Register över medlemmar av Union of Artists of the USSR. T.2. M., sovjetisk konstnär, 1979. S.330.
  2. ↑ A. N. Semyonov, S. I. Osipov, K. A. Gushchin . Katalog över utställningen av verk. - L . : Artist of the RSFSR, 1977. - P. 10.
  3. ↑ 1 2 3 Anniversary Directory över utexaminerade från St. Petersburg Academic Institute of Painting, Sculpture and Architecture uppkallad efter I. E. Repin från den ryska konstakademin. 1915-2005. - St Petersburg. : Primrose, 2007. - S. 66.
  4. ↑ Leningrads målarskola. Historieuppsatser. - St Petersburg. : Galleri ARKA, 2019. - S. 29-34.
  5. ↑ Ivanov S. Okänd socialistisk realism. Leningrad skola. - St Petersburg. : NP-Print, 2007. - S. 13.
  6. ↑ Brodsky I. A.  Isaak Izrailevich Brodsky. - M . : Fine Arts, 1973. - S. 368.
  7. ↑ Alexander Ivanovich Savinov. Brev. Dokumenten. Minnen. - L . : Artist of the RSFSR, 1983. - S. 235-236.
  8. ↑ Arseny Semyonov . Målning. Bild. - St Petersburg. : NP-Print, 2006. - S. 115.
  9. ↑ Leningrads målarskola. Historieuppsatser. - St Petersburg. : Galleri ARKA, 2019. - S. 356.
  10. ↑ Traditioner för målarskolan vid A. L. Stieglitz State Academy of Art and Industry. Institutionen för allmän måleri. - St Petersburg. , 2010. - S. 15, 271.
  11. ↑ Ivanov S.V. Okänd socialistisk realism. Leningrad skola. - St Petersburg. : NP-Print, 2007. - S. 6-7.
  12. ↑ Arseny Semenov . Målning. Bild. - St Petersburg. : NP-Print, 2006. - S. 125-126.
  13. ↑ Vår samtida. Den andra utställningen med verk av Leningrad-konstnärer 1972. - L . : Artist of the RSFSR, 1973. - P. 5.
  14. ↑ Semyonov Arseny Nikiforovich. // Minnessidor. Referensbiografisk samling. 1941-1945. Konstnärer från St. Petersburg (Leningrad) Union of Artists är veteraner från det stora fosterländska kriget. St Petersburg, Petropolis, 2014. Bok 2. P.308.
  15. ↑ Leningrads målarskola. Historieuppsatser. St Petersburg: ARKA Gallery, 2019. S. 62, 325, 330.
  16. ↑ 60-årsjubileum för Institutionen för allmän måleri vid St. Petersburg State Art and Industry Academy uppkallad efter A. L. Stieglitz. Utställningskatalog. St Petersburg, 2011. S.22-23.
  17. ↑ Ivanov S.V. Okänd socialistisk realism. Leningrad skola. St Petersburg, NP-Print, 2007. S. 179, 343, 347.
  18. ↑ Leningrads målarskola. Historieuppsatser. St Petersburg: ARKA Gallery, 2019. S. 67, 325, 330.
  19. ↑ Ivanov S.V. Semyonov Arseny Nikiforovich. // Minnessidor. Referensbiografisk samling. 1941-1945. Konstnärer från St. Petersburg (Leningrad) Union of Artists är veteraner från det stora fosterländska kriget. St Petersburg, Petropolis, 2014. Bok 2. s. 308-309.
  20. ↑ Höstutställning med verk av Leningradkonstnärer. 1956. Katalog. L., Leningrad konstnär, 1958. S.22.
  21. ↑ Leningrads målarskola. Historieuppsatser. St Petersburg: ARKA Gallery, 2019. S. 267, 328, 333.
  22. ↑ Utställning av verk av Leningrad-konstnärer 1960. Katalog . L., Konstnär av RSFSR, 1963. S.16.
  23. ↑ Utställning av verk av Leningrad-konstnärer 1961. Katalog. L., Konstnär av RSFSR, 1964. S. 36-37.
  24. ↑ Leningrad. Zonutställning. L., Konstnär av RSFSR, 1965. S. 48-49.
  25. ↑ Leningrads målarskola. Historieuppsatser. St Petersburg, ARKA Gallery, 2019. S.248.
  26. ↑ Ivanov S.V. Okänd socialistisk realism. Leningrad skola. St. Petersburg, NP-Print, 2007. S. 149, 343, 347.
  27. ↑ 60-årsjubileum för Institutionen för allmän måleri vid St. Petersburg State Art and Industry Academy uppkallad efter A. L. Stieglitz. Utställningskatalog. St Petersburg, 2011. S.23.
  28. ↑ Ivanov S.V. Semyonov Arseny Nikiforovich. // Minnessidor. Referensbiografisk samling. 1941-1945. Konstnärer från St. Petersburg (Leningrad) Union of Artists är veteraner från det stora fosterländska kriget. St Petersburg, Petropolis, 2014. Bok 2. P.308.
  29. ↑ Leningrads målarskola. Historieuppsatser. St Petersburg: ARKA Gallery, 2019. S. 248, 327, 333.
  30. ↑ Arseny Semenov. Målning. Bild. Intro. artikel av M. Dzhigarkhanyan. St Petersburg, NP-Print, 2006. S.22.
  31. ↑ Utställning av verk av Leningrad-konstnärer 1960. Katalog. L., Konstnär av RSFSR, 1961. S.37.
  32. ↑ Ivanov S. Okänd socialistisk realism. Leningrad skola. St Petersburg, NP-Print, 2007. S.68.
  33. ↑ Utställning av verk av Leningrad-konstnärer 1961. Katalog. L., Konstnär av RSFSR, 1964. S.37.
  34. ↑ Katalog över vårutställningen med verk av Leningradkonstnärer 1965. L., Konstnär av RSFSR, 1970. S.27.
  35. ↑ Ivanov S. Okänd socialistisk realism. Leningrad skola. St Petersburg, NP-Print, 2007. S.94.
  36. ↑ Höstutställning med verk av Leningradkonstnärer. 1968. Katalog. L., Konstnär av RSFSR, 1971. S.14.
  37. ↑ Bildkonst i Leningrad. Utställningskatalog . L., RSFSR:s konstnär, 1976. S. 30.
  38. ↑ 1 2 A. N. Semenov, S. I. Osipov, K. A. Gushchin. Katalog över utställningen av verk. L., konstnär av RSFSR, 1977. C.14.
  39. ↑ Ivanov S. Okänd socialistisk realism. Leningrad skola. St Petersburg, NP-Print, 2007. S. 160, 343, 347.
  40. ↑ Semenov A. N. Stilleben med en blomma. 1972. // 80 år av St. Petersburgs konstnärsförbund. Jubileumsutställning. St Petersburg, Tsvetprint, 2012. S.208.
  41. ↑ Leningrads målarskola. Historieuppsatser. St Petersburg: ARKA Gallery, 2019. S. 279, 328, 333.
  42. ↑ Porträtt av en samtida. Femte utställningen med verk av Leningrad-konstnärer 1976. Katalog. L., RSFSR:s konstnär, 1983. S.19.
  43. ↑ Vår samtida. Den andra utställningen med verk av Leningrad-konstnärer 1972. L., Konstnär av RSFSR, 1973. P.11.
  44. ↑ Ivanov S. Okänd socialistisk realism. Leningrad skola. St Petersburg, NP-Print, 2007. S.112
  45. ↑ A. N. Semyonov, S. I. Osipov, K. A. Gushchin. Katalog över utställningen av verk. L., konstnär av RSFSR, 1977.
  46. ↑ Arseny Semenov. Målning. Bild. Intro. artikel av M. Dzhigarkhanyan. St. Petersburg, NP-Print, 2006.

Källor

Se även

Länkar