| Gershon Sirota | |
|---|---|
| גרשון סיראָטע | |
| grundläggande information | |
| Namn vid födseln | Itsik-Gershun Leibovich Sirota [1] [2] |
| Födelsedatum | 1874 [3] [4] [5] […] |
| Födelseort | |
| Dödsdatum | 19 april 1943 |
| En plats för döden | Warszawa , Generalguvernementet |
| Land |
Ryska imperiet , polska republiken |
| Yrken | hazzan , operasångare |
| sångröst | tenor |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Gershon-Yitzhok Leibovich Sirota [1] ( jiddisch גרשון יצחק סיראָטע ; 1874 , Gaysin , Podolsk-provinsen - 19 april 1943 , Warszawa , generalguvernör ) - ryska och polska framförande hazzan ( syntormatiska jiddiska folksånger) tenor [6] ). Han kallades "Kung av Hazzans" och "Judiska Caruso" [7] [8] [9] . Anses som den centrala gestalten av modern kantorsång [10] [11] [12] .
Inte begränsat till hazzans position, han var aktivt engagerad i konsertaktiviteter. Han var den första hazzan vars framförande spelades in på grammofonskivor. Sedan 1902 har Gershon Sirota gjort mer än 175 grammofoninspelningar, vilket förvandlat kantorialkonsten till en av genrerna inom modern vokalmusik [13] [14] .
Född 1874 (det exakta datumet är okänt) i länsstaden Gaisin, Podolsk-provinsen i det ryska imperiet (nu ett distriktscentrum i Vinnitsa-regionen i Ukraina ) i familjen till den lokala hazzanen Shulima-Leib Sirota, som tidigt upptäckte hans sons sånggåva och började studera med honom [15] .
Gershon Sirota började träna i musikalisk konst med nusakh och började snart hjälpa sin far som sångare. Det blev uppenbart att Gershon var ett ovanligt barn, och vid tretton eller sexton års ålder började ryktet om hans fantastiska röst spridas runt distriktet och nådde det judiska samhället i Odessa, dit han kom med sin far för att besöka sin farfar. Gershons far erbjöds tjänsten som kantor i ett litet samhälle, och han och hans familj flyttade till Odessa [16] .
Körledaren för Shalashnaya-synagogan, Yakovkin, accepterade Gershon i kören, där han snabbt blev solist och sedan assistent till kantorn. Sången av den unge föräldralösa hördes av Baron Kolbas, rektor för Odessas konservatorium , varefter han accepterade honom till konservatoriet och utsåg honom till ett stipendium [16] .
Samtidigt erbjöds Gershon tjänsten som förste kantor vid Prikazchikov-synagogan i Odessas förort. Han var 18 år gammal, och av tradition var det nödvändigt att gifta sig (judisk tradition krävde att hazzan skulle giftas), vilket Sirota gjorde genom att gifta sig med dottern till synagogans huvudgrundare [15] .
På konservatoriet studerade Sirota sångfärdigheter, musikteori och harmoni . År 1892 bjöd Baron Kolbas och direktören för operahuset, Naradeev, Sirota, som var förtjust i Joseph Haydns verk , att delta i en föreställning av hans oratorium "The Creation of the World ". Föreställningen, som innehöll den enastående basen Lev Sibiryakov , var en rungande framgång. Sirota erbjöds att fortsätta sina studier vid konservatoriet i Wien . Sirotas far började allvarligt frukta att hans son, medförd av sekulär musik, skulle ge upp kantorns hantverk [15] .
I Wien introducerades Sirota för baron Anselm Rothschild som en ung kantor från Odessa med "vår tids vackraste röst". Efter att ha lyssnat på Sirota, erbjöd Baron Rothschild sitt beskydd, såväl som posten som obercantor i Wien eller solist vid Wienoperan . Men i det ögonblicket kommer ett telegram från Odessa som informerar Sirota om hans fars dödliga sjukdom [15] .
I Odessa stannade Sirota inte länge. Hans talang var trång i de blygsamma lokalerna i en liten synagoga. 1896, vid 22 års ålder, kallades Gershon Sirota till en tävling för att fylla den prestigefyllda posten som obercantor (det vill säga överkantor) vid den stora synagogan i Vilna . När en smal ung man med knappt synlig mustasch och skägg fördes till huvudet av synagogan, Munya Soltsa, bad Munya hånfullt Sirota att ta reda på tidtabellen för returtågen till Odessa. Men Gershon tappade inte huvudet och erbjöd sig, trots frånvaron av en kör i det ögonblicket i synagogan, att lyssna på hans sabbatsgudstjänst utan några ömsesidiga skyldigheter. Testet gick jättebra. Åhörarna gladdes inte bara av den dramatiska tenoren, fantastisk i styrka och skönhet, utan också av den genomträngande tolkningen av bönernas religiösa innehåll [15] .
Efter att ha blivit obercantor började Sirota att omorganisera kören och övervinna motståndet från Muni Soltz. Hans första körledare under de år han arbetade i Vilna var Isaac Schlossberg, som skrev den berömda Retsei för Sirota. En ny kreativ scen för Sirota började 1902, när Leo Löw (Loev) [17] [18] [19] tog posten som körledare och organiserade en stark kör på mer än 50 personer. Lev arbetade länge och noggrant med varje kandidat innan han tillät honom att sjunga i synagogan [15] .
Det var Lev som föreslog Sirota att ge en konsert med en kör med religiösa verk och judiska folkvisor på konsertlokalen. På den tiden betraktades detta som en oerhörd fräckhet och orsakade en skarp protest från samhällets ledning och ett antal av dess medlemmar, som var indignerade över det faktum att de skulle utföra heliga böner för en icke-judisk publik i danshallen. Ovan skrev Sirota och Lev faran för uppsägning. Men Sirotas konsert, ackompanjerad av kören som omorganiserats av Lev, i Baratsky Concert Hall, den största i Vilna, blev en dundersuccé bland publiken och fick strålande recensioner i pressen [15] . Den rungande framgången fick Sirota och Lev att ge en serie liknande konserter i Minsk , Grodno , Bialystok , Warszawa och andra stora centra för judisk kultur i Pale of Settlement . Sådana turer har blivit traditionella. Guvernören i Vilna, prins Peter Svyatopolk-Mirsky , som var närvarande vid föreställningen i Vilna , bidrog till att Sirota fick en inbjudan att uppträda på en speciell konsert i Tsarskoye Selo för kejsar Nicholas II av Ryssland och hans familjemedlemmar [ 17] .
Nio år tillbringade i Vilna, som oberkantor för Stora Vilna-synagogan, blev de lyckligaste i hans liv. Den föräldralösa har förtjänat den judiska gemenskapens kärlek och ära; till och med Munya Soltz, som till en början höll sig på avstånd, gynnade Sirota, som fick ett livskontrakt och erkännande i många länder. Men efter Muni Soltz död, fann Sirota ingen ömsesidig förståelse med den nya ledningen för Vilna-synagogan [15] .
Den berömda kantorn för synagogan i Warszawa, Sirota, ger sin enda konsert i morgon i konservatoriets stora sal . Sirota har en magnifik koloraturtenor som konkurrerar med ljudets skönhet och kraft med rösterna från Tamagno och Caruso . Hela programmet ägnas åt judisk andlig sång. Biljetter är nästan alla slutsålda [20] .
tidningen "Rul" den 25 januari 19101905 blev den 31-åriga Sirota inbjuden att tävla om posten som obercantor för världens största stora synagoga på Tlomacka Street i Warszawa , även känd som Tlomack Synagogue [15] , som var centrum för reformer Judendomen i Polen.
Att lyssna på Sirota vid altaret i synagogan på Tlomackagatan lämnade inga tvivel, och tävlingskommittén valde honom enhälligt obercantor. Sirota var dock inte nöjd med den lokala kören och körledaren, och efter att ha tillträtt posten som obercantor började han förvandla kören. 1908 sökte Sirota utnämningen av Leo Löw till körledare, som tidigare haft en liknande post i synagogan i Bukarest [15] . Sirotas röst har beskrivits som en varm, dramatisk tenor med högt utvecklad koloratur och ornamentik [21] .
Under åren av oberkantorskap i Tlomac-synagogan nådde Sirotas sångkarriär sin zenit. Han tjänstgjorde en gång i månaden på lördagar, såväl som under stora judiska högtider. De övriga tre lördagarna i månaden leddes gudstjänsten av hans assistent Pinkhas Sherman, eller inbjudna unga kantorer (främst från Vilna). Sirota övade sång dagligen i synagogan när ingen var i rummet [15] .
Under denna period slöt Leo Löw, som inte bara var körledare för Sirota, utan också vän, rådgivare, impresario och affärsagent, för honom i slutet av 1911 ett kontrakt för 25 föreställningar i USA, där många vid den tiden som tidigare hade hört hans sång i Odessa, Vilna och Warszawa. I början av februari 1912 anlände Lev och Sirota till New York. Den första konserten ägde rum i Carnegie Hall den 14 februari. Publiken hälsade Sirota med 10 minuters stående ovationer. Gershon avslutade konserten med Radamès romans från Verdis Aida . Framgången var överväldigande. Den andra konserten i New York ägde rum den 18 februari på Hippodromen. Förutom ytterligare kantorialverk innehöll den andra konserten Raouls vackert framförda romans från Giacomo Meyerbeers Le Huguenots . Detta följdes av en serie triumferande konserter i Boston , Charlotte , Chicago , Milwaukee , Cleveland , Cincinnati , Pittsburgh , Minneapolis och andra städer. Tre sista konserter hölls i New York : på Brooklyn Academy of Music , på Hippodrome och den 13 mars igen i Carnegie Hall [15] .
Sirotas nästa amerikanska turné ägde rum i New York 10 månader senare, men utan Leo Lev. Sirota utförde lördagsgudstjänsten för första gången med Yakov Margolis kör på Kessler-teatern den 24 januari 1913. Konserterna var huvudsakligen liturgiska och genomfördes med samma framgång som förra året. Den sista konserten ägde rum den 24 maj 1913 [15] .
Vintern 1913-1914 gav Sirota flera konserter i St. Petersburg , om vilka huvudstadens tidningar gav mycket smickrande recensioner [22] .
Sirotas turné och berömmelse ansträngde hans relationer med samhället i Tlomack-synagogan i Warszawa, eftersom deras obercantor regelbundet var frånvarande. Han erbjöds att flytta till USA permanent, men första världskriget höll Sirota hemma.
Efter första världskriget blev Polen en självständig stat igen . Med nationalismens framväxt återvände en våg av antisemitism till landet. Leo Löw bestämde sig för att emigrera till Amerika och tog med sig Mordechai Gershman , oberkantor vid Vilna synagoga . Tidigare emigrerade sådana välkända kantorer som Josele Rosenblatt och Zebulon Quartin [15] utomlands .
Sirota själv tackade ja till erbjudandet att komma till USA, men bara som turnerande artist. Han kontaktade sina kusiner konsertbyrå, bröderna William och Samuel Jonas, i New York [23] och säkrade en serie konserter. Han åtföljdes på turné av sin fru och två av hans barn, som, liksom sin far, valde karriären för professionella musiker - dottern Elena (sopran) [24] och sonen Naftali (ackompanjatör och affärsagent). Leo Lev kunde inte uppträda med Sirota den här gången, eftersom han var bunden av avtalsförpliktelser med Mordechai Gershman och Boris Tomashevsky [15] .
Den första konserten på denna turné, som hölls den 13 mars 1921 på Metropolitan Opera [25] , som besöktes av Arturo Toscanini , Alma Gluck , Josef Schwarz och Yossele Rosenblatt, slutade nästan i ett misslyckande. När Sirota sjöng föll hans röst inte upp till den höga nivån från tidigare framträdanden och matchade inte ljudet på hans skivor. Det fanns ingen tidigare ljusstyrka, briljans och frihet i rösten. Rosenblatt lämnade rummet. Publiken var redo att konstatera att en underbar röst var borta. Men vid det åttonde numret i programmet värmdes rösten upp, och istället för den tunga barytonen kom det ljusa och sammetslena ljudet av den gyllene dramatiska tenoren tillbaka. Den föräldralösa applåderades igen. Den begåvade unga violan Mikhail Polyakov sjöng flera duetter med Gershon. Dottern Elena sjöng flera operaarior (Gershon Sirota själv sjöng inte arior den här gången), samt judiska duetter med sin far, och Naftulis son ackompanjerade på orgeln. Sirotas återkomst från Warszawa var en triumf. Långa konsertturnéer över hela Amerika följde. Även om Sirota lovade att återvända till påsk , drog turnén ut på ett halvt år. När han skulle gå ombord på fartyget erbjöds han 10 tusen dollar för tre dagars tjänst på det judiska nyåret och domedagen , de viktigaste helgdagarna bland judarna, och Sirota kunde inte tacka nej. I Warszawa fick Sirota, som missade årets huvudtjänster, ett mycket kallt mottagande. Men på den tiden löste sig allt [15] .
År 1924 fick Sirota återigen ett erbjudande från New York, som han inte kunde tacka nej till, och reste till USA under förevändning av en kallelse till en amerikansk domstol och missade återigen de viktigaste helgdagarna i synagogan i Tlomac. När han återvände till Warszawa från New York fick han veta att han hade fått sparken genom enhälligt beslut från synagogans ledning. Kampen mot detta beslut varade i två år, under vilka Sirota reste fritt med konserter utomlands. Eftersom ledningen för synagogan inte kunde hitta en värdig ersättare för Sirota, återinsattes han den 13 juni 1926 som oberkantor för Tlomat-synagogan [15] .
Vapenvilan var dock bräcklig. Missnöjet hos församlingsmedlemmarna i synagogan med Sirotas nya sångstil, som alltmer förändrades för att behaga allmänheten (särskilt den amerikanska), lades till de tidigare konflikterna i riktning mot passion för nåder som inte var relaterade till innehållet i bönerna. Å andra sidan var Oberkantor Sirota missnöjd med oviljan att höja sin lön och säkra en trygg pension. Som ett resultat, i juli 1927, skickade Sirota ett avskedsbrev och flyttade från synagoghuset, där han och hans familj hade bott i 22 år, till sitt eget [15] .
Och den här gången åkte han till USA och sjöng vid gudstjänsterna för det judiska nyåret och Judgment Day i Harlem . Efter sin återkomst till Warszawa hoppades Sirota på en upprepning och återinträde, men den 28-årige Moshe Koussevitzky , som tidigare varit kantor i Vilna, antogs till posten som obercantor i Tlomack-synagogan .
Gershon Sirota har utvecklats till en ständigt resande artist-kantor som har uppträtt i USA, Montreal , Buenos Aires , Tel Aviv och många andra städer. Sirota var redan över femtio vid den tiden, toppen av hans sångform låg bakom. Rösten började visa tecken på slitage: sången blev svårare, den robusta "trumpeten" och forte blev en pågående vokalisering. Trots detta behöll Sirota en fantastisk fasthet och röstkraft.
Trött på utmattande turer och på att vilja spendera mer tid med sin familj, tackade Sirota 1930 ett erbjudande om att bli kantor vid Knife Synagogue i Warszawa och tjänstgjorde där i 5 år.
Den 6 juni 1934 hölls Sirotas galakonsert på Warszawa Colosseum med anledning av 30-årsjubileet av hans skapande arbete i Warszawa.
1935 uppträdde Sirota i Tel Aviv med Leo Löw-kören. 1936-1937 sjöng han i Buenos Aires och återvände sedan med ett framträdande i Łódź Symphony Hall. 1938 höll Gershon Sirota en bön för det judiska nyåret och Domedagen vid Anshe Sholom - synagogan i Maripol i Chicago . På Sukkot uppträdde han i Milwaukee , och innan han återvände till Warszawa accepterade han ett erbjudande att sjunga sabbatsböner i Winnipeg , Kanada [26] . Liksom tidigare uppträdanden i Amerika var denna turné en succé [15] .
Efter att ha lärt sig om sin frus allvarliga sjukdom skyndade han till Warszawa tillsammans med sin son Naftuli. Alexander Eidelman skriver att ”när G. Sirota började göra sig redo för att åka hem till Warszawa, varnade nya vänner honom att inte göra detta, det vill säga att inte åka till Polen. Det stod klart för amerikanerna att inget gott väntade de polska judarna. Men han kunde inte tro att tyskarna skulle ta sig an de oskyldiga judarna spridda över hela Europa" [26] .
I april 1940 lyckades Sirota skicka en begäran om visum för honom, hans son Naftuli och dotter Yentl till kantorchefen Bush Wallach i New York. Sirota skickade också brev till kantorns chef Joseph Geiman i Chicago och till vännen Leo Löw, tidigare kördirigent. Men han fick inga svar [26] .
Den sista gudstjänsten av Sirota, enligt berättelserna om de få överlevande vittnen, ägde rum på Domedagen , som inföll samma år den 1 november 1941, i väggarna i en övergiven fabrik i Warszawas getto , som användes som en synagoga [15] .
Han dog av kvävning den 19 april 1943, tillsammans med sin familj, i en brand i källaren i ett hus på Volynska Street , 6, under undertryckandet av upproret i Warszawas getto [15] [27] . Alla hans vuxna barn och familjer omkom också i Warszawas getto [6] [28] [29] . Jubileumscenotafen av Gershon the Sirota installerades på Genshen-kyrkogården efter kriget [30] .
| Yisgadal veyiskadash. 1903 | |
| Uppspelningshjälp | |
Gershon Sirota hade en underbar röst - en dramatisk tenor med ett barytonmellanområde på mer än tre oktaver . Samtidigt var alla register i hans röst förvånansvärt jämna. "En röst utan början eller slut," sa Leo Loew om honom. Sirota hade en naturlig koloratur , kunde trilla och sjöng i bel canto -stil . Han kunde utan ansträngning ta den övre "mi" och till och med "fa" av den andra oktaven vaken, liggande i sängen [15] .
Även om Sirota var känd fortsatte han att förbättras. Om i början av sin sångkarriär hans röst praktiskt taget var Sirotas enda egendom, så blev han med tiden en mogen universell kantor, som kunde förvåna sin publik med improvisation och en djup tolkning av judiska böner [15] . Sirotas sång förvånade lyssnarna med dess temperament, "brinnande" tolkning, artisten hade scencharm och ädel stil [7] .
Trots tekniska begränsningar förmedlar Sirotas överlevande inspelningar en levande känsla av den extraordinära kraften och uttrycksfulla omfånget i hans röst. Det var ett lysande och rikt instrument, både varmt och genomträngande och kapabelt till extraordinära dramatiska kontraster. Inflytandet från hans samtida operastil tycks vara tydlig i hans användning av skicklig koloratur och i hans öppna, italienska sång, särskilt i det övre registret. Till stor del berodde den känslomässiga effekten av hans sång på de sånggester och utsmyckningar som är centrala i den östeuropeiska kantorialtraditionen, som inte bara inkluderar traditionella modala scheman, utan även glottal attacker och glissadros , tonhöjdsförändring (sång mellan standard ). kromatiska tonhöjder), triller, plötsliga dynamiska kontraster och specifik användning av välpraktiserad koloratur i textens och affektiva uttrycks tjänst [8] .
Under sin långa karriär gjorde Gershon Sirota över 175 grammofoninspelningar. De första inspelningarna gjordes 1902 för Gramophone & Typewriter Company i Warszawa. Kantorns röst på dessa inspelningar är redan ganska etablerad när det gäller klang, tessitura och koloraturornamentik, men dåligt inspelat körackompanjemang överlappar ofta solisten och försvårar lyssnandet. Sirota fortsatte att arbeta med denna firma under de följande åren, och den bevarade korrespondensen mellan huvudstudion i Warszawa och filialer i Tyskland och Ryssland bekräftar kantorns kommersiella betydelse för denna firma. Alla grammofonutgåvor av Sirota av Victor 1903-1912 var nyutgivningar av Warszawa-inspelningar. Mellan kontrakten spelade Sirota också in för Pathé Records (10 fonografskivor vid 78 rpm och cylindrar, 1905), Favorite-Record (1908), senare licensierad av American Columbia Records [31] . Man tror att dessa sista inspelningar visar sångarens röst under hans konstnärliga storhetstid. Inspelningar för Beka Records -katalogen följde 1910 , varefter han inte spelade in förrän 1923, när Imperial Records genomförde sina nya inspelningar medan han var på turné i Storbritannien. De efterföljande inspelningarna på Syrena Rekord , tydligen en återutgivning av material som också ursprungligen spelades in på Imperial Records , var de sista akustiska inspelningarna av sångaren. 1928 släppte Orchestrola Sirotas elektromekaniska inspelningar, följt av upplagor på Columbia Records. På dessa inspelningar är kantorns röst redan mycket mörkare och mindre rörlig, men lika sammetslen som tidigare. Samtidigt började Orchestrola släppa live-val av Sirota på 8" och 10" band, uppenbarligen inspelade under en synagoggudstjänst. Inspelningarna av högsta kvalitet släpptes av Columbia Records under de närmaste åren. De sista inspelningarna av sångaren gjordes för Decca Records 1931 (två kompositioner) och slutligen släppte Crystalate Gramophone Record Manufacturing Company en ensidig singel 1932. Flera licensierade nyutgåvor av alla dessa inspelningar har släppts på skivbolag i olika länder ( Zonophone , Brunswick , Odeon , Clausophon, Usiba, Scala , United). Den sista bevarade inspelningen av Gershon Sirotas röst är soundtracket till filmen på jiddisch Dybbuk regisserad av Michal Waszynski ( jiddisch der דיבוק , Warszawa, 1937) [16] .
Gershon Sirotas operarepertoar släpptes vanligtvis under artistnamnet "I. Sirotini" [32] [33] [34] .
Moderna nyutgivningarInspelningar av Gershon Sirota ingår också i ett antal moderna antologier och samlingar av kantorialsång.