Smolsky, Dmitry Bronislavovich

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 6 oktober 2017; kontroller kräver 18 redigeringar .
Dmitry Bronislavovich Smolsky
vitryska Dzmitry Branistlavovich Smolsk
grundläggande information
Födelsedatum 25 juli 1937( 1937-07-25 )
Födelseort
Dödsdatum 29 september 2017( 2017-09-29 ) (80 år)
En plats för döden
begravd
Land
Yrken kompositör , filmkompositör , musikpedagog
År av aktivitet sedan 1949
Utmärkelser
BLR Order of Francysk Skaryna ribbon.svg
People's Artist of the Vielorussian SSR - 1987 Hedrad konstnär av den vitryska SSR - 1975

Dmitry Bronislavovich Smolsky ( vitryska Dzmіtry Branіslavavіch Smolski ; 25 juli 1937 , Minsk - 29 september 2017 , ibid) - sovjetisk och vitrysk kompositör, pristagare av State Prize of the Belarusian SBS och the Prize of the Komsom ( 1980) 1972), People's Artist of the Belarusian SSR (1987), medlem av SC of Vitryssland (1961), professor vid det vitryska statskonservatoriet (1986). Far till Viktor Smolsky .

Biografi

Född den 25 juli 1937 i Minsk i familjen till den vitryska musikologen Bronislav Silvestrovich Smolsky . Den musikaliska miljön där han roterade från tidig barndom bidrog till den tidiga manifestationen av passion för musik (den unga kompositörens första musikaliska publikation går tillbaka till 12 års ålder). Från 7 års ålder började regelbundna musiklektioner (i fiolklassen), först på Moskvas centrala musikskola och sedan på den tioåriga musikskolan vid det vitryska statskonservatoriet. Samtidigt började klasser i komposition under ledning av den berömda vitryska kompositören E. K. Tikotsky . 1955 gick D. Smolsky in på Moskvakonservatoriet i klassen av prof. Y. Shaporin , men ett år senare, av hälsoskäl, tvingades han återvända till Minsk. D. Smolsky tog examen från det vitryska statskonservatoriet i kompositionsklassen av prof. A. V. Bogatyrev (1960), och sedan forskarutbildning under ledning av prof. Moskvas konservatorium N. I. Peiko (1967).

Från 1962 till 2014 D. Smolsky undervisade i en kompositionsklass vid den vitryska statens musikhögskola .

Filmen från den vitryska televisionen "10 Revelations of Dmitry Smolsky" (författare T. Dubkova) ägnas åt huvudfakta i biografin om Dmitry Smolsky.

1969 fick Dmitry Smolsky en son , Viktor , som blev en berömd gitarrist.

Kreativitet

Dmitry Smolskys kreativa väg började i slutet av 1950-talet.

Efter att ha uppträtt med symfonin "Octophony" (1967) och kammaroratoriet "Songs of Hiroshima" baserad på dikter av japanska poeter skrivna i serieteknik, kom Dmitrij Smolsky i konflikt med den allmänt accepterade officiella stilen som dominerade Vitrysslands konst då. tid. Samma år dök avantgardestycken upp även i hans kammarmusik. Ostinato för flöjt och piano, Sonat för flöjt och piano (1967), svit för piano "Play of Light" skrevs i serietekniken. Samtidigt komponerade han verk med inslag av humor (Concertino för violin, Variationer för blås och slagverk). Denna mjuka humor i kompositörens senare verk förvandlades till sarkasm med inslag av tragisk fars ("Variationer med den vitryska mentaliteten", 15:e symfonin, separata delar av andra symfonier, etc.).

Huvudtemat i Smolskys skrifter var den filosofiska förståelsen av en persons liv och öde i ett totalitärt samhälle, djupet av den mänskliga personens psykologiska tillstånd i dramatiska situationer.

I de 15 symfonierna av Dmitrij Smolsky, i en dramatisk, tragisk eller sarkastisk aspekt, återspeglades hela komplexiteten i individens upplevelser i hennes interaktion med omvärldens aggressivitet eller likgiltighet.

Förutom symfonierna var operorna av D. Smolsky "Den gråhåriga legenden" (baserad på romanen av V. Korotkevich ) och "Francis Skaryna" en stor framgång ; monumentala oratorier "Maya Radzima" baserade på dikter av vitryska poeter och "Paet" om Yanka Kupalas verk och liv ; instrumentalkonserter (för piano, violin, cello, cymbaler); kammarinstrumentala och vokala kompositioner. Musiken av D. Smolsky hördes framgångsrikt i många länder i världen (Tyskland, Frankrike, Italien, Ryssland, Sydkorea, USA, etc.), och CD:n med inspelningar av hans symfonier, släppt av det brittiska företaget "Olympia" , erkändes som bäst i konkurrensen av CD-skivor i USA 1992

Dmitry Smolsky var engagerad i pedagogisk verksamhet. Under mer än ett halvt sekel av arbete vid det vitryska statskonservatoriet (numera den vitryska statens musikakademi) uppfostrade han mer än en generation kompositörer, bland vilka det finns hedrade konstnärer från Vitryssland, vinnare av nationella priser, docenter, professorer.

Utmärkelser och titlar

Kompositioner

Scenarbeten :

Operas: "The Grey-haired Legend", fri. V. Korotkevich (1978, 2:a upplagan 2010); "Francis Skaryna" (1988); konsertopera "Apalon the Canadian" baserad på opera av Vardotsky (1991).

Symfoniska verk :

Symfoni nr 1 (1962), Octophony (1967), nr 2 (1982), nr 3 med solopiano (1985), nr 4 med soloviolin (1986), nr 5 för kammarorkester (1987), nr 6 ( 1989), nr 7 (1990), nr 8 med dikter av I. Brodsky (1992); Nr 9 med solo elgitarr (1994); Nr 10 "Tio Revelations" med soloviola (1996); nr 11 (2003); nr 12 (2005); nr 13 (2007); nr 14 (2010); nr 15 (2014).

Orkesterkompositioner :

Holiday Ouverture (1963), Musik för stråkar, 2 trumpeter, knappdragspel och orkester (1965), dikt "Vitryssland" (1968), Symfonisk bild (1974); Aria för kammarorkester (1978), Symon Music för violin, violinensemble och kammarorkester (1982)

Instrumentala konserter :

För piano och orkester nr 1 (1960), nr 2 (1975), Concertino för violin (1972), för cello (1973); för cymbaler och folkorkester nr 1 (1961), nr 2 "Till minne av I. Zhinovich" (1974), nr 3 (1983), Pianokonsert nr 2 (1996).

För varietéorkester :

"Basso-ostinato" på temat för den vitryska folksången "Chamu don't bake me."

Kammarinstrumental musik :

För piano. Sonata nr 1 (1956), nr 2 (1959), Waltz (1964), svit "Ljusets lek" (1964), Tre preludier och fuga (1982). För flöjt och piano: Variationer på basso-ostinato (1963), Sonata (1965). För horn och piano: Scherzo, Impromptu (1980). För fiol och piano: "Elegy and Toccata in memory of D. Shostakovich " (1975), "Chant", Dance (1977). Variationer för blås och slagverk (1971), Edegia och Rondo för viola och piano (1973), Tre stycken för dulcimer och piano (1973), Rondo för cello och piano (1979), Två stycken för solo dulcimer (1981), Stråkkvartett (1983), "On the Question of Mutual Understanding" för flöjt och fagott (1989).

Vokalmusik:

Sångcykler: "Girlish lyric" på op. A. Astreiko (1959), "Spansk triptyk" på nästa sida. F. G. Lorca (1971), "Vocal cycle on the verses of F. I. Tyutchev " (1976), "Five lyrical intermezzos" on st. G. Heine (1978), Triptyk för röst, violin och piano på st. A. Pashkevich , "Tre monologer" på op. Y. Polonsky (1978, "Vocal cycle on the verses of A. Voznesensky " (1979), "Vocal cycle on the verses of M. Tsvetaeva " (1980), "Vocal cycle on the verses of A. Akhmatova " (1980) , "Vocal cycle on verses B. Pasternak " (1983).

Poplåtar : Mer än trettio.

Körverk :

"Partyzanski tryptsіkh" på op. M. Tanka (1971). Dikten "Petrus" (1979), "Mitt land" på op. N. Gilevich (1979).

Musik för teaterproduktioner :

"Konstantin Zaslonov" (1967), "Pill under tungan" (1972), "Tjuven" (1973).

Musik för filmer .

"Rechitsa lyric" (1966), "Pyotr Kupriyanov och andra", "Legenden om Minsk" (1967). "There Was a War" (1972), "Feedback" (1973), "Wolf Pack" (1975).

Litteratur

Anteckningar