Sogdian virvlande dans

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 19 augusti 2022; kontroller kräver 3 redigeringar .
Sogdisk virvlande dans
huxuan wu , kinesisk 胡旋舞

600-talskolv föreställande en artist i en sogdisk virvlande dans
Riktning folk
ursprung Sogdian
Tid och plats för händelsen Sogdiana
relaterad
dunhuang dans , huteng
se även
Mevlevi

Den sogdiska virvlande dansen (kinesiska huxuan wu , kinesiska 胡旋舞) var en sogdisk dans som introducerades till Kina under första halvan av det första årtusendet e.Kr. Kineserna imiterade denna dans och den blev oerhört populär i Kina, där den senare framfördes vid hovet.

Historik

Sogdisk dans och andra liknande importerade danser var extremt populära i Kina under Tangdynastin , speciellt kring Chang'an och Luoyang [3] [4] .

De sogdiska handelsdansarna som utförde olika danser [5] blev särskilt kända för denna dans och var mycket kända i Kina [6] . I Sogdian-dansen virvlade en ung kvinna in i en cirkel [3] . Sogdisk dans har blivit extremt populär i Kina. Den framfördes både i det kinesiska hovet och i själva Kina. Källor från Tangdynastin tyder på att det utfördes vid hovet. Dansen framfördes vid hovet, i synnerhet av kejsare Xuanzong av Tang och hans favoritkonkubin , Yang Guifei [7] .

Den sogdiska dansen avbildades i sogdernas begravningskonst i Kina [5] . Dessutom avbildades han på många gravar av de infödda kineserna, vilket återigen vittnar om hans popularitet i Kina [7] .

Iranska, sogdiska och turkiska skådespelare har bidragit mycket till den koreografiska kulturen i Kina. Av alla artister var de populäraste dansarna pojkar och flickor [8] .

På VIII-talet gav det pseudo-exotiska plats för det verkligt främmande, den tidens populära kinesiska musik blev ljudmässigt lik musiken i stadsstaterna i Centralasien. Således var den berömda låten "Rainbow Shirt, Robe of Feathers", som alltid kommer att påminna oss om Xuanzong (det sägs att denna kungliga musikälskare upprätthöll trettiotusen musiker), i själva verket bara en omarbetning av den centralasiatiska låten "Brahman" .

Således smälte de musikaliska traditionerna i Kucha , Khojo och Kashgar , Bukhara och Samarkand , Indien och Korea, under officiellt beskydd, samman med den kinesiska musiktraditionen. Kuchis musik hade den största (jämfört med andra städer i Serindia) inverkan på Tangs musikkultur. Det viktigaste av dessa instrument var en fyrsträngad luta med en böjd hals, vars tekniska kapacitet och stämning utformades för tjugoåtta populära typer av Tang-musik och melodier som stiger upp till dem. Oboen och flöjten, som också intog en viktig plats i Kuchis musik, var därför utbredd även i Kina. Det mest älskade av alla Kuchin-instrument var dock en lackad valukh-skinntrumma med spännande rytmer och exotiska sånger på korrumperat sanskrit, som framfördes i dess ackompanjemang.

Bland de för oss kända pantomimerna fanns som "The Barbarian Drinking Wine", som visade en berusad "barbar" ledare; "Bhairava krossar stridsformationen" - guden Shivas bedrift i sin fantastiska form; "Musik för att slå bollen" - en dramatisering av polospelet. Men det roligaste i dess ursprungliga framförande var tänkt att vara "Jag stänk vatten på barbaren som tigger efter kylan", en vintersolståndsdans framförd av nakna ungdomar, kinesiska och utländska, hoppande i fantastiska masker till de höga ljuden av trummor, lutor och harpor och häller iskallt vatten på en kompis vän, och samtidigt de som råkade vara i närheten. Detta busiga skådespel orsakade ett sådant fördömande av respektabla undersåtar att Xuanzong redan år 714 tvingades beordra dess avskaffande.

Gaozong, till exempel, beordrade att en viss indier skulle fördrivas från kinesisk mark som fascinerade allmänheten med demonstrationer av självtarmning och avhuggning av lemmar, och beordrade att ingen av hans bröder skulle skickas till domstol utanför dessa gränser.

Även om Kina har varit bekant med skuggteater sedan urminnes tider, där pergamentdockor uppträdde, tror man att dockdockor först kom till Chang'an från Turkestan på 700-talet.

En skådespelare från Bukhara , en flöjtist från Samarkand , en oboist från Khotan , en dansare från Tasjkent , en låtskrivare från Kucha - alla kunde vara säkra på att de skulle hitta tillämpning i Fjärran Östern.

Vi läser om en utmärkt kinesisk lutspelare från 800-talet, till vilken en beundrande lyssnare, som noterade den utländska karaktären i hans tolkningar, vände sig till frågan: "Är inte detta Kuchin-läget?" Till vilket den smickrade musikern svarade: "Min mentor var verkligen en man från Kucha." En av dessa berömda maestro var Bo Ming-da från Kuchin (även om det inte är känt om han var en påtvingad eller en fri man). Han komponerade den populära baletten "Spring Oriole Trill", färgglad med melodierna från Kuchi, som sjöngs i Yuan Zhens vers och fortfarande är uppsatt i Japan.

"Den västerländska galoppdansen" framfördes vanligtvis av pojkar från Tasjkent, klädda i blusar i iransk stil och höga, spetsiga hattar trimmade med pärlor. De var omgjorda av långa skärp , vars ändar fladdrade fritt när dansarna hukade till marken, virvlade och hoppade till snabbt ackompanjemang av lutor och tvärflöjter. "Dance of Chacha " (Tashkent) framfördes av två unga flickor i gasrockar , dekorerade med flerfärgade broderier, med silverbälten. De bar tight-ärmade skjortor och spetsiga hattar med guldklockor och på fötterna hade de röda brokadskor. Flickorna dök upp inför allmänheten, som uppstod från kronbladen på två konstgjorda lotusblommor, och dansade till ljudet av trummor. Det var en erotisk dans: flickorna gjorde blickar mot publiken och när de avslutade föreställningen sänkte de ner sina skjortor så att deras bara axlar var synliga. Den mest älskade bland alla unga dansare från fjärran västern var "Whirlwind Maidens from the West". Många av dem skickades som gåvor från härskarna i Kumed, Kesh, Maimurg och särskilt Samarkand under Xuanzongs regeringstid, d.v.s. under första hälften av 800-talet. Dessa sogdiska tjejer, klädda i scharlakansröda klänningar med brokadärmar, gröna damastharemsbyxor och röda mockastövlar, hoppade, hoppade och roterade, stående på bollar som rullade runt dansgolvet, till beundran av de rika och ädla åskådarnas mätta hjärtan. Xuanzong var mycket förtjust i denna dans, och Lady Yang och Rokshan tränades för att utföra den. Och vissa har sett en katastrofal nedgång i moral i denna passion för att betrakta virvlande kvinnliga dervischer [9] .

Se även

Anteckningar

  1. The arts of China av Michael Sullivan sid. 120 . Hämtad 10 juni 2022. Arkiverad från originalet 31 maj 2022.
  2. Watt, James C.Y. China: Dawn of a Golden Age, 200-750 AD  : [ eng. ] . - Metropolitan Museum of Art, 2004. - S. 251. - ISBN 978-1-58839-126-1 . Arkiverad 28 maj 2022 på Wayback Machine
  3. 1 2 The Silk Road Encyclopedia  : [ eng. ] . - Seoul Selection, 2016. - S. 778. - ISBN 9781624120763 . Arkiverad 12 september 2021 på Wayback Machine
  4. Kinas arkeologi och konstsammandrag  : [ eng. ] . - Art Text (HK) Limited, 1997. - P. 3. Arkiverad 12 september 2021 på Wayback Machine
  5. 1 2 Lerner, Judith A. Sogdian Dancer . Freer, Sackler-Smithsonian . Hämtad 12 september 2021. Arkiverad från originalet 11 september 2021.
  6. James C.Y. Watt, Prudence Oliver Harper, Jiayao An, Metropolitan Museum of Art (New York, NY). China Dawn of a Golden Age, 200-750 . - Metropolitan Museum of Art , 2004. - S. 251. - ISBN 9781588391261 .
  7. 1 2 Furniss, Ingrid Retracing the Sounds of Sogdiana . Freer, Sackler-Smithsonian . Hämtad 11 september 2021. Arkiverad från originalet 11 september 2021.
  8. Baipakov K. M., Kumekov B. E., Pishchulina K. A. History of Kazakhstan in the Middle Ages, § 4. Interaktion och ömsesidig berikning av kulturer, s. 80. - Almaty: Rauan, 1996
  9. E. Schäfer. Gyllene persikor av Samarkand. En bok om främmande kuriosa i Tangriket. "Nauka", Moskva, 1981.

Litteratur

Länkar