| Nikolai Alekseevich Furmankov | |
|---|---|
| Födelsedatum | 18 december 1924 |
| Födelseort | Orel , Sovjetunionen |
| Dödsdatum | 1986 |
| En plats för döden | Leningrad , Sovjetunionen |
| Medborgarskap | USSR |
| Genre | Realistiskt måleri , socialistisk realism |
| Studier | Repin-institutet |
| Hemsida | Galleri Form / Målning av N. A. Furmankov |
Nikolai Alekseevich Furmankov ( 18 december 1924 , Orel, USSR - 1986 , Leningrad, USSR) - sovjetisk målare, medlem av Leningrads konstnärsförbund [1] .
Nikolai Alekseevich Furmankov föddes den 18 december 1924 i staden Orel. Efter examen från skolan, 1941 inkallades han till Röda armén. Medlem av striderna under det stora fosterländska kriget, märkt med militära utmärkelser. Efter demobilisering kom han till Leningrad, 1947 gick han in på Leningrads konst- och pedagogiska skola . Han studerade med I. A. Sretenskaya, A. A. Gromov, P. N. Boronkin. 1952 tog han examen från college och 1953 antogs till målningsfakulteten vid Leningrad Institute of Painting, Sculpture and Architecture uppkallad efter I. E. Repin . Han studerade med B. D. Kharchenko , A. D. Zaitsev , B. V. Ioganson . 1959 tog han examen från institutet i B.V. Iogansons verkstad med examen som målarkonstnär. Examensarbete - målningen "Våren på kollektivgården" [2]
Deltagit i utställningar sedan 1959, och ställt ut sina verk tillsammans med verk av de ledande mästarna i Leningrads konst. Han målade landskap, genre och historiskt-revolutionära kompositioner, mer sällan porträtt och stilleben. 1960 antogs han som medlem av Leningrads konstnärsförbund . En personlig utställning av Furmankovs verk ägde rum 1985 i Leningrad i Leningrads konstnärsförbunds salar .
Verken av N. A. Furmankov finns i fonderna av Museum of the Academy of Arts , i Leningrad-grenen av Union of Artists of Russia, i Museum of History of the City of Leningrad, Archangelsks kulturdepartement, konstmuseer , konstgallerier och privata samlingar i Ryssland, USA, Tyskland, Japan, Frankrike, Venezuela.
N. A. Furmankov var en begåvad konstnär som arbetade i olika genrer. Hans verk som helhet utvecklades i linje med flödet av ryskt realistiskt måleri. Engagemang för denna riktning återspeglades inte bara i den höga färgkulturen, palettens ljusstyrka och det breda sättet att skriva. Furmankov var fascinerad av byliv och natur och under hela sin karriär var han särskilt framgångsrik i att utveckla just dessa motiv. Konstnären skapade sin egen bildvärld, hittade sin egen känslomässiga stämning, sina egna färglösningar. Hans målningar är födda av kärlek till det ryska folket, för deras hemland, de är mättade med en glad, poetisk uppfattning om världen. Konstnären älskade landsbygdens natur uppriktigt, direkt och kunde avslöja dess tillstånd, höga poesi och skönhet i vardagen. Han var nöjd med naturens stormiga uppvaknande, när träden är täckta med ömtåligt löv, när de första gräsen blommar och himlen verkar gränslös i sin renhet. Ofta närvarande i hans målningar förstärker djur den poetiska stämningen i verken. Jag var orolig för de tidiga vårtecknen: snön som började smälta, rätade ut, men fortfarande kala grenar, den grönande pilbarken. Hösten ger skogarnas guld, frisk vind, silvriga dimma. Genom att upprepade gånger hänvisa till dessa motiv, löste konstnären dem varje gång på ett nytt sätt. Furmankov åkte på kreativa affärsresor till Kaukasus, Turkmenistan, Barents och Vita havet, han målade skisser i Zagorsk , Vladimir , Suzdal , Kalinin oblast . Med entusiasm målade han skisser nära Vologda och på Senezh . Men Staraya Ladoga kom honom närmast . 1960-1970 arbetade han upprepade gånger här på den kreativa basen för Leningrad-konstnärerna "Staraya Ladoga" .
Nikolai Furmankov är också känd som en mästare i tematiska målningar, landskap och porträtt. Konstnären äger flera mångfjädrade kompositioner på det historiska och revolutionära temat. För varje studerade mästaren materialet från många källor, letade efter en uttrycksfull typ, noggrant utvalda möbler, som bestämde den historiska äktheten av de avbildade händelserna.
Det militära temat ockuperade ständigt konstnären. Furmanov målade scener från frontlinjens liv och efterkrigstidens återuppbyggnad. Konstnären ägnade mycket tid och ansträngning åt utvecklingen av temat arbete. Han var intresserad av arbetande människor: gruvarbetare, gjuteriarbetare, vägbyggare, fiskare. Utseendet på var och en av hans målningar föregicks av intensiva sökningar, många kreativa tester. Under en särskilt lång tid arbetade Furmankov med verk från en gruvarbetares liv. Karaktärens styrka, övertygelse, optimism hos en arbetande man, avslöjad av Furmankov i gruvarbetarcykelns verk, utgjorde en av mästarens största kreativa framgångar. De porträtt han skapade växer, trots all sin obestridliga individualitet, till generaliserade, typiska bilder av hans samtid.