| Shalom Hanoch | |
|---|---|
| שלום חנוך | |
| Hanoch på Aradfestivalen | |
| grundläggande information | |
| Födelsedatum | 1 september 1946 (76 år) |
| Födelseort | Kibbutz Mishmarot , Palestina |
| Land | Israel |
| Yrken | sångare , kompositör , poet |
| År av aktivitet | 1967 - nutid. tid |
| Verktyg | gitarr |
| Genrer | rockmusik |
| Etiketter |
DJM Records EMI |
| shalomhanoch.co.il | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Shalom Hanoch (född 1 september 1946 , Kibbutz Mishmarot , Palestina , nu Israel ) är en israelisk rocksångare , kompositör och poet, som anses vara en av de mest inflytelserika personerna inom israelisk rockmusik.
Shalom Hanoch, född i Kibbutz Mishmarot , började spela gitarr vid 12 års ålder och uppträdde snart i Mishmaron Ensemble, som uppträdde på lokala festivaler. Vid 14 års ålder skrev han musiken och orden till sin första låt "Natt", som han fortsatte att framföra i vuxen ålder. För ett antal andra tidiga sånger av Hanoch skrevs texterna av hans vän Meir Ariel, och låten "The Last Day" skrevs till Abraham Shlonskys ord .
Vid 16 års ålder gick Hanoch in i teaterskolan "Beit Zvi". Under sina studier fortsatte han att komponera låtar som var influerade av Beatles ; en av dem, "Höst", skriven till ord av en klasskamrat Hanoch, föll in i repertoaren av folkduetten "Hedva och David". Vid 19 års ålder värvades Hanoch till armén och blev, liksom sin äldre syster Naama, medlem av Lahakat NAHALs militärensemble , vars många medlemmar senare blev israeliska popstjärnor. Hanoch, vars kandidatur först till och med avvisades på grund av överdrivet allvar, stannade dock kvar i ensemblen vid sidan av, framförde inte solokompositioner, och hans verk ingick nästan inte i repertoaren (den enda sådana låten var "Gossip Girls" , inkluderad i ensemblens skiva som släpptes av 1967). Drivkraften för hans solokarriär gavs av ett tillfälligt möte: medan han var på semester och uppträdde på scenen i en nattklubb i Tel Aviv med sina kompositioner, lockade den unga författaren uppmärksamheten från Israels främsta popstjärna under den perioden - Arik Einstein . Imponerad erbjöd Einstein omedelbart att samarbeta med Hanoch och under de närmaste veckorna spelade han redan in fyra av hans låtar. Einsteins nästa album, "Mazal Gdi" ( Heb. מזל גדי - "Stenbockens tecken"), bestod redan helt av Hanochs författares sånger på hans egna ord och andra författares ord.
1968 avslutade Hanoch sin militärtjänst, gifte sig med Leahy Efron och flyttade till Tel Aviv. Under de närmaste åren framfördes hans sånger, förutom Einstein, av Lehakat NAHAL, den civila ensemblen Lehakat Pikud Dizengoff, Hedva och David, Yossi Banai och Shula Khen . Från och med 1969 började han själv spela in sångpartier - i synnerhet som en del av Shlosharim-trion med Benny Amdursky och Hanan Yovel, såväl som med Uri Zohar och Einstein. Hans låtar inkluderade i Einsteins album "Shabul" ( Heb. שבלול - "Snigel") och albumet tillsammans med Einstein "Plastelina" markerade ett nytt steg i utvecklingen av israelisk rockmusik.
Efter att ha nått framgång i Israel som låtskrivare, reste Hanoch till London i ett försök att starta en solokarriär. Där lyckades han säkra ett avtal med producenten Dick James , ägare till DJM Records , och släppte albumet Shalom , komponerat mestadels av hans egna låtar tidigare inspelade av Einstein. Speciellt för albumet skrev Hanoch, vars engelska språk lämnade mycket övrigt att önska, engelska texter till låtarna och inkluderade även fyra nya kompositioner i den. De musikaliska delarna av låtarna framfördes av rockbandet till den berömda gitarristen Caleb Quay , som uppträdde med Beatles och Elton John , men svaga texter och en tung hebreisk accent ledde till att albumet, som släpptes 1971 , misslyckades i försäljning. James krävde att Hanoch skulle samarbeta med en engelsk låtskrivare. Efter Hanochs vägran bröts kontraktet dem emellan.
Efter att ha återvänt till Israel 1973, skulle Shalom Hanoch ansluta sig till Arik Einstein som en del av Churchilim-gruppen, men detta förhindrades av utbrottet av Yom Kippur-kriget , så deras enda gemensamma konserter hölls framför soldater vid fronten och på helgerna i Tsavta-hallen i Tel-Aviv. Som ett resultat utgjorde Hanoch och keyboardisten Ariel Zilber grunden för Tamuz-ensemblen, som anses vara det första riktiga rockbandet i Israel. 1975 släppte "Tammuz" albumet "Sof onat ha-tapuzim" ( Hebr. סוף עונת התפוזים - "The end of the orange season"), vars låtar skrevs av Hanoch och Zilber. Textförfattaren till albumets titelspår var Hanochs gamle kamrat Ariel Zuilber. Med utgångspunkt i albumets framgång genomförde gruppen en turné i Israel, men under turnén eskalerade motsättningarna mellan silber och andra medlemmar i gruppen, som bröts upp året därpå. 1977 släppte Hanoch sitt första soloalbum på hebreiska - "Adam betoh atzmo" ( Heb. אדם בתוך עצמו - "The Man Within Himself"). I det här albumet solade han och spelade akustisk gitarr, ackompanjerad av ett nytt band. Med låtar från det nya albumet väckte Hanoch en sensation på Neviot- festivalen i oktober samma år.
1979 släppte Hanoch och Einstein ett dubbelalbum. Hanochs nästa skiva, "Khatuna Levana" ( Heb. bröllop לבנה - "White Wedding"), kom ut efter att hans äktenskap sprack. Det var ett mer intimt album, vars teman ofta var relaterade till Hanochs personliga liv, och lyssnarna hörde för första gången artistens nya röst - hes och rökig, som sedan har blivit hans signum. Utgivningen av albumet var utan större framgång, liksom den efterföljande promotionturnén, som visade sig vara för högtravande och inte väckte gensvar från allmänheten. Nästa album, som släpptes 1983 , väckte inte heller någon uppståndelse, även om låtarna från det ofta framfördes på radio. Tvärtom, albumet "Mechakim le-Mashiach" ( Heb. מחכים למשיח - "Waiting for the Messiah") , som släpptes 1984, blev det mest framgångsrika i Hanochs karriär. I detta album lades kompositioner om sociala och politiska ämnen till låtar med personligt och romantiskt innehåll. I albumets titelspår är Messiah en aktiehandlare som begår självmord under finanskraschen 1983, medan låten "Don't Stop at a Red Light" innehåller kritik av försvarsminister Ariel Sharons agerande under Libanonkriget . Reklamturnén för albumet ägde rum på de största konsertställena i landet och ackompanjerades av en kåk, och själva albumet fanns kvar till försäljning till slutet av 90-talet och sålde totalt över 70 tusen exemplar.
1986 släpptes debutskivan av Hanochs flickvän Daphne Armoni, för vilken han skrev de flesta låtarna. Hanoch gav själv flera konserter med Armoni. Han turnerade också med den israeliska rockstjärnan Matti Kaspi . Året därpå, på "Just a Human"-turnén, tog han med nya kompositioner i programmet som ännu inte hade släppts på skivorna. Musikerna som följde med denna turné var bland annat de amerikanska artisterna Ronnie och Ray Peterson och Roy Martin, vilket väckte protester från israeliska musiker. Efter turnéns slut släpptes låtarna som lät på den som ett nytt album 1988 , men han fick inte den framgång som Hanochs tidigare skiva hade. Samma öde väntade på nästa album - soundtracket till filmen "True Romance", filmad av Leahy Hanoch, där de mest kända pjäserna av hennes exman lät. 1991 släpptes Hanochs nästa album "Be-gilgul ha-ze" ( Heb. בגלגול הזה - "In this reincarnation"), en av vars låtar, "Kaha ve-kaha" ("Och så och så") , blev en hit. Albumet i sig visade sig vara det mest framgångsrika för Hanoch på 90-talet. Året därpå genomförde Hanoch en ny turné med akustisk musik , som hölls under mottot "Någon klippte av elektriciteten." En dokumentärfilm gjordes om denna turné, och senare ingick några av kompositionerna från den på den nya skivan.
1999 släpptes ett nytt gemensamt album av Hanoch och Ainstein "Muscat". Albumet var sammansatt av Hanochs sånger, men den huvudsakliga artisten var Einstein, och författaren själv sjöng i bara två kompositioner. Året därpå blev Hanoch en av deltagarna i projektet "Jag är tacksam", tillägnat minnet av hans gamla vän Meir Ariel. På konserter och på det inspelade albumet framförde Hanoch Ariels sånger både själv och som en del av Tammuz-gruppen, som återförenades för detta ändamål. Han spelade också in en av kompositionerna till Aviv Gefens nya album "Travel Journal", och året därpå ingick flera av hans låtar i det nya Yossi Banai-albumet. Hanochs nästa soloskiva släpptes 2003 , efter ett sjuårigt uppehåll, och redan nästa år dök Hanoch och Moshe Levis gemensamma dubbelalbum "Etzia" ( Heb. יציאה - "Exit") upp, som sålde 20 exemplar . på sju månader, tusen exemplar ( "guld" för Israel). 2005 genomförde Hanoch en gemensam turné med Shlomo Artzi för första gången . Båda artisterna anses vara kult i Israel, men innan dess hade de inte uppträtt tillsammans, och därför var det gemensamma projektet från början skeptiskt, men visade sig vara framgångsrikt och samlade hundra tusen åskådare på konserter. Samma år, i en Ynet- undersökning av de 200 största israelerna i landets historia, rankades Hanoch på 49:e plats [1] .
Citerat från MOOMAs webbplats [2]