Kostymdesigner

En kostymdesigner är ansvarig för att designa kostymer för teater , film eller tv. Hans uppgift är att skapa en visuell bild av alla karaktärer och övervaka kunderna . Bilden som skapas av kostymdesignern måste motsvara karaktärens vision av regissören , och samtidigt måste kostymen vara autentisk för karaktärens natur och hans karaktär och era, produktionen av kostymen måste passa in i budget och tid som tilldelats av producenten .

Typer av kostymdesigners.

Generellt faller professionella kostymdesigners in i tre huvudtyper: frilansare , anställda och akademiker.

• Frilansare anställs för att arbeta med en specifik teater-, dans- eller operaproduktion. De kan vara knutna till teatern där de arbetar, eller så kan de helt enkelt vara inhyrda frilansartister. Betalning för deras arbete kan göras på tre olika sätt: i förskott, vid tidpunkten för slutförandet av arbetet eller vid öppningen av föreställningen. Frilansande artister behöver inte begränsa sig till bara en produktion och kan arbeta på flera platser samtidigt.
• Personalen anställs av en viss teater för en serie produktioner. Kontraktet kan omfatta både en kort säsongsperiod och år av samarbete. Dessutom, i vissa fall, om denna klausul finns i kontraktet, är interna kostymdesigners inte tillåtna att ta arbete vid sidan av. Till skillnad från frilansare ska personalen alltid vara på plats och tillgänglig för truppen.
• Akademiker tenderar att undervisa i yrkeskurser. Vanligtvis utför de först och främst rollen som en instruktör, men de kan också vara i personalen på en teater och arbeta inom sin specialitet. Dessutom arbetar de ofta som frilansare, så länge deras schema tillåter. Om tidigare erfarna yrkesverksamma, eventuellt utan specialutbildning, blev instruktörer, anställs nu endast akademiker för denna tjänst.

Stadier av kostymdesigners arbete på bio.

I filmprocessen står kostymdesignern i spetsen för den så kallade "kostymavdelningen" och ansvarar för budgeten, skapandet av karaktärskonceptet och ofta beställning av material och även skräddarsydda produkter, under hans handledning den assisterande kostymören och kostymörerna arbetar. Traditionellt är arbetsordningen för en kostymdesigners projekt följande:

1. Bekantskap med manuset : bygga bilder av karaktärer i huvudet på konstnären.
2. Samtal med producenten : faktiskt diskutera budgetar och deadlines, vilket material som krävs, hur lång tid det kommer att ta att skräddarsy, etc.
3. Samordning med regissören och produktionsdesignern : mer noggrann studie av karaktärerna och deras utseende.
4. De första skådespelartesterna : det finns ett urval av kostymer från de som redan finns i biograflagret och som är så nära som möjligt den slutliga visionen av konstnärens karaktär, så bilden som så småningom kommer att visas på skärmen börjar bildas.
5. Utveckling av referenser och skisser för filmen : i detta skede väljs grunden för karaktärernas utseende i form av teckningar av konstnären eller fotografier (till exempel från motsvarande era). Allt detta, ner till nyanser, texturer och mönster av tyger, bör återspegla karaktären hos den framtida karaktären. Även musikaliska verk och föremål av livlig/livlös natur kan tjäna som referenser.
6. Inköp av material och tyger : med tanke på att rätt material inte är så lätt att hitta, ofta beställs de nödvändiga sakerna från utlandet, måste konstnären vara säker på att allt kommer att stämma överens med hans idé och fungera tillsammans med ljussättning och färgkorrigering. Med andra ord, titta ordentligt redan på skärmen.
7. Skräddarsy : även om kostymer hämtas från urvalet för mindre skådespelare och statister, måste de ofta göras i särskilda verkstäder. På ett sådant sätt att "livets sanning" och "konstens sanning" respekteras. Kostymer måste ofta åldras på konstgjord väg och anpassas i storlek så att de ser ekologiska ut i handlingen.
8. Montering av färdiga kostymer : konstnären träffar skådespelarna, helst i närvaro av regissören, och bildar slutligen karaktärerna. De nödvändiga poserna utvecklas i enlighet med specifika konstnärers sätt och struktur. Force majeure inträffar när skådespelare byts ut i sista stund och kostymen måste fållas om eller göras om från grunden.
9. Filmprocess och produktlogistik : artister bör vara närvarande på inspelningsplatsen för att se till att kostymerna passar skådespelarna korrekt, samt att de senare beter sig och beter sig i enlighet med hjältens image och sociala position, detta gäller etiketten för skådespelarna. hantering av kläder, i enlighet med epok.
10. Postproduktion : Filmdräkternas öde efter inspelning, särskilt i den ryska verkligheten, är mycket tvetydigt. Ofta hamnar de i urvalet för framtida band, ibland förstörs eller faller i händerna på producenter. Separata föremål finns kvar hos kostymformgivarna, i provrummen och går till speciella tematiska utställningar.

Källa

Hur fungerar en kostymdesigner? . Hur man gör en man. Hämtad: 2 november 2015. (obestämd)