Avsiyan, Osip Abramovich

Osip Avsiyan
Namn vid födseln Osip Abramovich Avsiyan
Födelsedatum 20 maj 1918( 1918-05-20 )
Födelseort Pavlograd , ryska imperiet
Dödsdatum 9 april 2003( 2003-04-09 ) (84 år)
En plats för döden Moskva , RF
Land
Genre grafik, illustration, landskap, porträtt
Studier konststudio av N.S. Samokish (Simferopol), Leningrad Academy of Arts, School of P.N. Filonov (Leningrad), Moscow Institute of Fine Arts (nu Moscow State Art Institute uppkallad efter V. I. Surikov)
Utmärkelser Hedrad kulturarbetare i RSFSR
Rank Honored Cultural Worker of the RSFSR.jpg
Priser Diplom av 1: a graden av RSFSR:s kulturministerium, diplom av 1: a graden av Moskvas regionala gren av USSR:s konstfond
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Osip Abramovich Avsiyan ( 20 maj 1918, Pavlograd , ryska imperiet - 9 april 2003, Moskva , Ryssland) - konstnär, lärare, hedrad kulturarbetare i RSFSR (22 december 1975), medlem av Union of Artists of Sovjetunionen sedan 1944.

Biografi

Osip Abramovich Avsiyan föddes i Pavlograd , Yekaterinoslav-provinsen (nuvarande Dnepropetrovsk-regionen i Ukraina), i familjen Abram Osipovich Avsiyan och Maria Osipovna Danel. 1919 flyttade familjen till Simferopol . Barndom och ungdom tillbringades på Krim, Simferopol, där Osip Avsiyan studerade vid konststudion hos akademikern för kampmålning Nikolai Semenovich Samokish , från vilken sådana konstnärer som L. A. Bruni , P. V. Miturich , P. Lvov , G. Frents , Ya. A. Basov och andra. År 1937 organiserades Krimkonstskolan på grundval av Samokishs ateljé . "De pedagogiska metoderna av Nikolai Semenovich var mycket märkliga. Jag menar inte att han saknade något system eller principer. Saken är annorlunda - i presentationen av dessa principer. Allt serverades vardagligt. Det verkar för mig att han försökte bevara studentens direkta inställning till livet ”(O. A. Avsiyan. Batalist).

1936 gick han in på Leningrads konstakademi . I slutet av 1930-talet, i Leningrad, gick han också i Pavel Nikolaevich Filonovs skola : "Genom att sätta "skinlighetsprincipen" i spetsen, försökte Filonov bevisa att allt som avbildas i bilden, oavsett om det var en realistisk eller abstrakt duk, bör först av allt förmedla de andliga metamorfoserna av konstnären själv.konstnären ... Jag minns hur Pavel Nikolajevitj ofta kallade oss till maximal kraftutövning. Detta är en mycket viktig punkt, förefaller det mig, för att förstå metoden för dess arbete ”(O. A. Avsiyan. Principen om färdighet). I P. N. Filonovs skola fanns det inte bara ett sökande efter nya vägar inom konsten, förknippade med experiment inom området form, teckning, färg, samtidigt studerades det klassiska arvet, ryskt arkaiskt , populärt tryck , folkkonst. där. "En mästare och en student," sa Filonov, "bör älska allt i sitt yrke som är "gjort bra" och hata allt som "inte görs." [1]

1937 antogs han till det andra året av den grafiska fakulteten vid Moskvas statliga konstinstitut uppkallad efter V. I. Surikov , som vid den tiden leddes av I. E. Grabar . Det var ett möte med en hel galax av lysande konstnärer och lärare: V. N. Baksheev , som kände Surikov , Repin , Serov , Savrasov , Nesterov , som studerade med Levitan ; A.V. Lentulov , K.K. Zefirov och N.E. Radlov .

1943 kallades han till Röda armén . I slutet av 1943 kallades han av Krims regering till staden Krasnodar . Under de första dagarna efter befrielsen av Krim utsågs han till inspektör för konstavdelningen vid Institutionen för konst under rådet för folkkommissarier i KR ASSR. Samtidigt var han vice ordförande för organisationskommittén för Union of Artists of the Crimea, kommissionären för USSR:s konstnärliga fond för Krim, medlem av plenarmötet för Krim Regional Committee of the Union Rabis III Sammankallelse.

Från oktober 1950, vid utnämningen av styrelsen för " Vsekohudozhnik ", arbetade han i Podolsk Association "Artist" som chef för en konststudio. 1951 utsågs Osip Avsiyan till befullmäktigad för Sovjetunionens konstfond för Moskva-regionen.

Från 1951 undervisade han i teckning, målning och komposition vid Moskvas statliga akademiska konstskola till minne av 1905 , Moskva Stroganov-institutet , i ateljén till Moskva-avdelningen av konstfonden.

Från 40-talet av XX-talet deltog han i regionala, regionala, republikanska och fackliga utställningar. För de verk som ställdes ut på utställningar 1954 och 1955 tilldelades han diplom från 1: a graden av RSFSR:s kulturminister och Moskvas regionala förbund för sovjetiska konstnärer. Sedan 1944 - medlem av Union of Artists of Russia. Osip Avsiyans verk finns i samlingarna av: Moscow N. Ostrovsky Museum , Simferopol Art Gallery , Sevastopol Art Gallery , Lviv Art Gallery , Art Fund of the USSR, Committee for Art under the Council of Ministers of the USSR , Exhibition Fund of Moscow Regional Association "Artist", State Museum of Fine Arts of Arts of the Republic of Ingushetia , State Museum of Fine Arts of the Karakalpak ASSR , Crimean Regional Museum of Local Lore, Simferopol Musical College , Rybinsk State Historical, Arkitekt- och konstmuseum-reservat , Taganrog-museet, P. I. Tchaikovskys museum i Klin , samt i privata samlingar.

Han begravdes i Moskva på Vostryakovsky-kyrkogården [2] .

Pedagogisk verksamhet

Från 1944 till 1949 Osip Avsiyan undervisade i teckning, målning och komposition vid Krim Art School uppkallad efter N. S. Samokish, Podolsk Art School, vid Moskva Stroganov Institute (nu Moscow State Art Academy uppkallad efter S. G. Stroganov), Moskva State Academic Art School till minne av 1905 (nuvarande Moskvas statliga konstakademis minne av 1905). Bland hans berömda studenter finns artister som Dmitry Plavinsky , Evgeny Shukaev , Mikhail Petrov och många andra. Några av dem arbetar framgångsrikt inom bio, teater, tv, andra - inom bokgrafik, design.

"En unik person, Osip Abramovich Avsiyan, lärde ut komposition ... Jag säger fortfarande mentalt till honom "tack". Monument till sådana lärare bör uppföras ”(Viktor Slatinsky, dekanus vid fakulteten för målning vid Moskvas statliga akademiska konstinstitut uppkallad efter V. I. Surikov ). "Komposition, som viljan för omvandlingen av ett vitt ark, är jag naturligtvis skyldig den underbara läraren Avsian, som vi arbetade med 1952" (Dmitry Plavinsky). "Osip Abramovich Avsiyan har utvecklat ett unikt kompositionsprogram som inte har några analoger. Det är perfekt i sin enkelhet och tillgänglighet ... Förtjänsten med denna lärare ligger inte bara i utvecklingen av ett unikt program, utan också i metodiken ”(Yuri Popkov, chefskonstnär för förlaget Painting-Info). "Jag hade turen att studera med Osip Abramovich Avsiyan, en lärare från Gud, en intelligent och lärd person. Han försökte ingjuta i oss en smak, en kultur, en professionell inställning till konst” (Aleksey Dyachkov).

Osip Avsiyan är författare till många artiklar i tidskrifterna " Ung konstnär ", "Konstnär", etc. Kompositionsprogrammet som utvecklades av honom på 70-talet av XX-talet används av lärare vid konstutbildningsinstitutioner i deras arbete, och hans arbete bok: "Nature and Drawing on presentation" (utgiven av " Visual Arts ", M., 1985), som ingår i utbildningsprocessen för konstutbildningsinstitutioner, är välkänd för flera generationer av studenter. En annan av hans böcker är Komposition. På vägen till kreativitet” (red. “Linor”, ​​M., 2004) absorberade idéer som samlats och testats under årtionden av konstnärlig och pedagogisk verksamhet.

Illustrator

Konstnären Avsiyan var extremt seriös med illustrationen som sådan. Och här tilldelade han också kompositionen en speciell plats och hävdade att "den avgör betydelsen av den avbildade scenen och, ännu viktigare, dess känslomässiga stämning." Illustrationen, enligt hans åsikt, borde inte bara orsaka en önskan att titta på den, den borde uttrycka "en stor idé, en djup tanke, avslöja innebörden och komplexiteten i mänskliga relationer, och naturen av vad som händer bör omedelbart nå tittaren redan innan han ser ansiktsuttrycken hos deltagarna i dessa scener." Samtidigt, den dramatiska intensiteten i teckningen, trodde han, "beror främst på kompositionen - linjer, ljusa fläckar, silhuetter." Han gjorde illustrationer: till romanen av N. Ostrovsky " Hur stålet härdats ", berättelsen av A. M. Gorkij "Kain och Artem", berättelsen av A. P. Tjechov " Kashtanka ", till " Sagan om hur Ivan Ivanovich grälade med Ivan Nikiforovich " N. V. Gogol , berättelserna om A. S. Pushkin , E. Kazakevichs berättelse "The Star", boken av I. A. Kozlov "In the Crimean Underground", boken av N. Wagner "Zoykin Groom", romanen av E. Gretsev "Echo in steppe", berättelser av P. Proskurin "Taiga Song", ryska folksagor , till en serie böcker "New School Library. Silver Age", till en serie pedagogiska böcker för förskolebarn "Jag börjar studera", "Jag vill studera", till en serie pedagogiska uppslagsböcker "Kanada", "Amerika", "Australien" etc.

Familj

Böcker

Verkar på museer

VERKEN FINNS I SAMLINGAR: Moscow N. Ostrovsky Museum, Simferopol Art Gallery , Sevastopol Art Gallery, Lviv Art Gallery, Art Fund of the USSR, Committee for Art under Ministerrådet för USSR, Exhibition Fund of the Moscow Regional Association " Artist", State Museum of Fine Arts of the Republic Ingushetia, State Museum of Fine Arts of the Karakalpak ASSR, Crimean Regional Museum of Local Lore , Simferopol Musical College, Rybinsk State Historical, Architectural and Art Museum-Reserve, Taganrog Museum, Museum of P. I. Tchaikovsky i Klin, såväl som i privata samlingar.

Anteckningar

  1. ↑ Pavel Filonov. Analytisk konsts ideologi
  2. ↑ O. A. Avsiyans grav . Hämtad 26 april 2017. Arkiverad från originalet 27 februari 2018.
  3. ↑ Gravsten på Vostryakovskoye judiska kyrkogården i Moskva . Hämtad 23 februari 2013. Arkiverad från originalet 5 mars 2016.

Länkar