Lyudmila Nikolaevna Alekseeva | |
---|---|
Födelsedatum | 4 (16) april 1890 |
Födelseort | |
Dödsdatum | 18 november 1964 (74 år) |
En plats för döden | |
Medborgarskap | |
Yrke | koreograf |
Lyudmila Nikolaevna Alekseeva ( 4 april [16], 1890 , Odessa - 18 november 1964 , Moskva ) - Rysk ballerina , koreograf och lärare .
Hon föddes den 4 april ( 16 ) 1890 i Odessa , där hennes far, kapten (senare pensionerad generallöjtnant) Nikolai Fomich Alekseev , tjänstgjorde . I början av 1900-talet flyttade familjen till Zaraysk, där Lyudmila tog examen från gymnasiet med en guldmedalj 1907. Samma år började hon tillsammans med sina systrar delta i Nationalteaterns föreställningar, arrangerade på initiativ av en infödd i Zaraysk, skulptören Anna Golubkina . 1911 gick Lyudmila Alekseeva, på rekommendation av Golubkina, in i Moscow Plastic Classes-studion, öppnad av E. I. Rabenek ; deltog i ett antal skolföreställningar (Ellen Tells - Tanz Idyllen ) i Ryssland och utomlands: hon turnerade framgångsrikt i London , Berlin , München , Budapest , Nürnberg .
Samtidigt studerade hon vid fakulteten för historia och filosofi vid de högre kvinnokurserna . 1913, omedelbart efter slutet av den sju månader långa Europaturnén för Ella Rabenek Ensemble, lämnade hon "Plastic Classes" och organiserade sin egen "Harmonic Gymnastic and Dance Studio", avsedd för kvinnor och barn med alla naturliga förmågor.
Efter revolutionen arbetade hon på Proletkult , där hon 1918 satte upp sin första stora produktion, trilogin Darkness. Impuls. Marseillaise". 1919 tvingades Alekseeva lämna Moskva, men när hon återvände hösten 1921 återupplivade hon studion, som varade till maj 1923. År 1934 bjöd chefen för Moscow House of Scientists, den tidigare skådespelerskan vid Moscow Art Theatre M. F. Andreeva , in L. N. Alekseeva till House of Scientists , där hon arbetade till slutet av sitt liv. Alekseevas andra stora produktion gjordes 1940 för I. S. Kozlovskys konsertoperaensemble.
Hon dog i Moskva den 18 november 1964 ; begravd på Vagankovsky-kyrkogården .
Alekseevas arbete hade ett stort inflytande på utvecklingen av danskonsten, plastisk konst, variationskonst och fysisk kultur i Ryssland.
Alekseeva var efterträdaren till idéerna om en galax av figurer i rörelsens nya kultur. Rötterna till Alekseevas harmoniska gymnastik kommer från François Delsartes skola (1811-1871), Georges Demenys gymnastik (1850-1917), Emile Jacques Dalcrozes rytmik (1865-1950) och Isadora Duncans (187-77- ) danser. 1927). Alla dessa skolor initierade en ny rörelsekultur, skild från både den gamla mekaniska gymnastiken och den klassiska balett .
Efter Duncan dök många olika skolor för fri dans upp både i Europa och i Amerika. I Ryssland var en av Duncans mest kapabla anhängare Ella Ivanovna Rabenek. Efter Duncans turné i Ryssland åkte Rabenek för att studera i Tyskland – till Duncans syster, Elizabeth. 1906, på förslag av Stanislavsky , började hon undervisa i plastisk konst vid dramaskolan vid Moskvas konstteater , och 1910 öppnade hon sin egen studio, Moscow Classes of Plastics, där Lyudmila Alekseeva kom in 1911.
1912 satte hon upp danser i operan "Orpheus" av K. V. Gluck i House of Song av M. A. Olenina-D'Alheim. 1913 öppnade hon sin egen ateljé.
L. N. Alekseeva letade efter ett kroppsträningssystem som skulle motsvara ett nytt steg i utvecklingen av rörelsekonsten. Utan att kunna träna kroppen i en naturlig form av rörelse, började fria danslärare vid den tiden använda den "klassiska barren", vilket ledde till eklekticism. Alekseeva förstod detta väl och gjorde många års mödosamt arbete för att skapa sin egen rörelseskola. Alekseeva, i motsats till andra, gick till dans från gymnastik, det vill säga från utvecklingen av ett träningssystem för dansare. Denna gymnastik fungerade som grunden för hennes dansskola. Detta arbete, som gick under olika tecken: "Dance Studio L. Alekseeva", "Workshop of the Art of Movement", "Studio of Harmonic Gymnastics and Dance", "School-Laboratory of Rhythmic Gymnastics", ledde hon hela sitt liv.
Enhet med musik är en av de ljusaste egenskaperna hos hennes rörelsesystem. I detta närmade hon sig den musikaliska rörelsen - en metod för att lära ut fri dans, skapad av S. D. Rudneva och Geptakhor- studion. Alekseeva kännetecknades av sällsynt musikalitet, förmågan att fånga de finaste nyanserna av musikaliska bilder, förkroppsliga och förmedla dem i rörelse. I Alekseevs gymnastik förvandlas analytiska element till kompletta etuder. Varje övning är komponerad till en musikalisk sketch eller passage speciellt utvald för den. Detta gör musiken inte bara till ett rytmiskt ljudtillägg till gymnastiken, utan till en av de viktiga komponenterna. En sådan organisk blandning av musik och rörelse, som Alekseeva kallade "rytmisk harmoni", är absolut nödvändig för att gymnastiska övningar ska förvandlas till små konstverk. Rörelserna smälter samman så mycket med musiken att de verkar "flöda ur den". Allt utbildningsmaterial presenteras i form av etuder, enkla och komplexa, och etuder av rörelsekonsten. Varje elev är en utövare av ett litet konstverk.
Kända människor arbetade med Alekseeva. 1919 studerade A. Rumnev med henne i "Workshop of the Art of Movement" ; han dansade till Rachmaninovs musik (Preludium i g-moll, op. 23, nr. 5); tillsammans med Alekseeva dansade han Brahms-valsen ("traditionell"). För Rumnev komponerade Alekseeva en etyd till musiken av K. Czerny (op. 740, nr 26), där ett försök gjordes att avbilda en våg som bryter mot stranden. På 1920-talet studerade I. Duss, en fransman till födseln, som hade ett höjdhopp, med Alekseeva. Särskilt uttrycksfullt framförde han "Etude med hopp och halsdukar" (L. Schitte, op. 68, nr 23). På 1930-talet åkte han till Schweiz (Friborg) och öppnade där sin plastskola . På 1930-talet studerade M. G. Gevorkyan, chef för danserna på Moskvascenen. Anna Redel studerade också med henne; 1939 komponerade Alekseeva Tjajkovskijs Nata-vals och tillägnade den till Anna Redel. Hon studerade med Alekseeva och Sylvia Chen, dotter till en framstående kinesisk politiker; 1928 iscensatte Alekseeva Hawaii-gitarren för henne (musikaliskt arrangemang av G. Schneerson).
Traditionerna för harmonisk gymnastik och dans av L. N. Alekseeva lever till denna dag. I synnerhet finns det flera studior i Moskva där traditionerna från den eran fortsätter. Till exempel, Studion för den konstnärliga rörelsen av CDU RAS, som arbetar enligt Alekseevas metod, håller årligen konserter i House of Scientists i Moskva, där du kan se produktioner av Lyudmila Alekseeva från början av 1900-talet [1 ] .