Arefiev, Alexander Dmitrievich

Den stabila versionen checkades ut den 19 juli 2021 . Det finns overifierade ändringar i mallar eller .
Alexander Dmitrievich Arefiev
Födelsedatum 3 augusti 1931( 1931-08-03 )
Födelseort Leningrad , Sovjetunionen
Dödsdatum 5 maj 1978 (46 år)( 1978-05-05 )
En plats för döden Paris
Medborgarskap  USSR
Ockupation Målare

Alexander Dmitrievich Arefiev ( 3 augusti 1931 - 5 maj 1978 ) - sovjetisk konstnär, målare, grafiker.

Biografi

Född i Leningrad den 3 augusti 1931 i en arbetarfamilj som kom till Leningrad från Sibirien och Novgorod. ”Arefiev var den ende sonen i en arbetarfamilj, tillräckligt; mamma och pappa både arbetade och tjänade bra. Huset var rent, familjen var stilig, som i målningarna av Petrov-Vodkin var det alltid en god middag i huset, på den tiden åt han alltid sig mätt - och detta är viktigt. De bodde på Gaza Avenue , i ett litet hus, det finns inte längre." [1] Han studerade teckning på Palace of Pioneers. A. A. Zhdanov , lärare M. A. Gorokhova [2] och S. D. Levin . [3] 1941 , efter krigets början , före blockaden , fördes han ut av sin mor, L. A. Arefieva, för evakuering, till Novgorod-regionen.

1944 gick han in på Konstgymnasiet vid Konsthögskolan. Arefievs studiekamrater i konstskolan var: Alexander Traugot [4] , Mikhail Voitsekhovsky [5] , Ilya Glazunov , Leonid Mironov, [6] Sholom Schwartz , Kirill Lilbok, [7] Vladimir Pekshev (Shagin) , Rodion Gudzenko . [åtta]

1949, tillsammans med A. Traugot och M. Wojciechowski, uteslöts han från Konsthögskolan. [9] År 1951 uteslöts Arefievs vänner Vladimir Shagin och Valentin Gromov från konstskolan .

I slutet av 1940-talet konstnärer uteslutna från konstskolan, tillsammans med A. Arefiev, förenade i en grupp. De arbetade, visade sitt arbete för varandra för diskussion. och började hålla sina egna små lägenhetsutställningar.

”Det fanns inga sådana grupper någonstans, förutom St. Petersburg, på fyrtiotalet och till och med i början av femtiotalet. Alla Moskvarörelser går tillbaka till sextiotalet... dessa människor är pingstmänniskor, ännu mer exakt, folk från fyrtiotalet” [10] .

Efter gymnasiet går han in på kvällsskolan och slutför den framgångsrikt. Arefievs verk från 1940-talet: stadslandskap (Vasilyevsky Island, Kolomna), genrescener.

På 1940-talet bekantar sig med arbetet av konstnärer av den äldre generationen, efter att ha upplevt inflytandet från konstnären V.P. Yanova . [elva]

"Min far (G. N. Traugot) var mycket medveten om samtidskonst. Shurik (A. G. Traugot) började bära reproduktioner i skolan för att berätta. Arefiev var hans vän. Allt detta var fruktansvärt intressant för killarna. Men förföljelsen började. Och de rörde vid sin far... de pratade om sin far, att han hade ordnat en Barbizon hemma och korrumperat ungdomen. Även om han inte kommunicerade mycket med dem - allt kom från Alexander. .. När dessa killar uteslöts från SHSH förenades de i en grupp. Det var den första sådana konstnärliga gruppen, redan i slutet av 1940-talet. Sedan började de snabbt veta mycket, och de var seriösa proffs och arbetade mycket ”( V. G. Traugot ). [12]

A. G. Traugot noterar också det intryck som A. D. Arefiev fick av konstnären Natalya Ponomareva (1895-1942), en elev till Nikolai Feshin. [13]

Åren 1950-1951. träffar en vän till familjen Traugot, konstnären V.V. Sterligov , som tillägnade essän "Pojkar med lyktor" till Arefiev: "Pojkar i stadens mörker och ljus lyser plötsligt upp ikonernas - människors lidande ansikten. Stadens ljus och mörker svajar överallt... Och pojkarna med lyktor i händerna, lekande på gatorna, bara förs bort av sitt spel, plötsligt, någon som vandrar "utan mål", lyser upp det sanna ansiktet av en person..." [14] .

1948 träffade han poeten Roald Mandelstam [15] , kring vilken på 1950-talet, förutom Arefiev och Traugot [16] , konstnärerna Richard Vasmi , Sholom Schwartz, Rodion Gudzenko, Vadim Prelovsky, [17] Valentin Gromov [18] ] skulle förena [18] ] , Valery Titov, Vladimir Shagin, poetessan Nina Markevich. [19]

1951 (enligt andra källor, 1954) [20] gick han in på Leningrad Sanitary and Hygienic Medical Institute för att studera .

1956 dömdes han för att ha förfalskat medicinska recept; serverad tid och släpptes 1959 . "Arefiev var redan drogmissbrukare vid den tiden, och detta var en otrolig sällsynthet. Shalya (Sholom Schwartz) tog med typografiska typsnitt från jobbet, och Arekh förfalskade recept - för sig själv och för försäljning ... Arekh hade ett fängelse - ett brottsligt. Han fick 3 år. Han pratade inte riktigt om det – det var ett hårt fängelse. Naturligtvis kom han inte dit av en slump - han följdes efter (på grund av deras grupps opolitiska karaktär). [21]

I mitten av 1950-talet. Arefiev skapar hundratals teckningar om ämnena i Leningrads liv, "där livet var i full gång." [22]

1960 genomgick han en behandlingskurs vid Militärmedicinska Akademiens neurologiska avdelning. Samma år träffade han konstnären Mikhail Shemyakin , också en tidigare elev vid School of Art.

Den 26 januari 1961 , efter en lång tids sjukdom, dör Arefyevs vän, poeten Roald Mandelstam. A. D. Arefiev, tillsammans med vänner, begraver honom på Röda kyrkogården i Avtovo, och efter några månader, där han övernattat i kyrkogårdens krypter, leder han medvetet ett kringflackande liv där tillsammans med konstnären Shagin [23] .

Åren 1960-1962. lever i borgerligt äktenskap med konstnären R. B. Modlina. [24]

1963 flyttade A. Arefiev till Peterhof. 1965 dömdes han en andra gång, för en kort tid, för huliganism. [25] .

I slutet av 1960-talet A. D. Arefiev blir ledare för en liten grupp konstnärer, senare kallad " Arefiev-cirkeln ", som inkluderar V. Shagin , R. Vasmi , S. Schwartz .

1966 blev han medlem av Leningrad City Committee of Artists. "På 1960-talet dyker Arefiev en gång upp och säger: "Jag behöver snabbt få ett jobb, men de tar mig inte efter fängelse." Jag hade en vän - Slava Sokolov, ordförande för City Committee of Artists. De kom till honom på Mokhovaya och Arefyeva gav honom omedelbart en biljett, ett frågeformulär, han visade sig redan vara en person "på plats". [26] Han försöker ägna sig åt bokgrafik. ), med vänner, konstnärer Vakhtang Kekelidze [27] och Kirill Lilbok (1958)

1970 deltog han i en kollektiv lägenhetsutställning i V. Ovchinnikovs verkstad .

1974-1975 deltog Arefiev i förberedelserna av utställningar av icke-konformistiska konstnärer i Kulturpalatset. Gaza och i rekreationscentret "Nevsky" deltar han själv i den första av dem.

Sedan 1975 har han blivit medlem i Föreningen för experimentella utställningar. Sedan dess har han deltagit i flera lägenhetsutställningar i Leningrad och Moskva. Eftersom han är rysk deltar han också i utställningar av den judiska gruppen "Aleph".

1977 emigrerade han tillsammans med sin fru Zhanna Yatsenko först till Österrike och sedan till Frankrike .

Den 19 maj 1978 dog A. D. Arefiev i Paris .

A. D. Arefiev begravdes på Röda kyrkogården i St. Petersburg, i samma grav med sin nära vän, poeten Roald Charlesovich Mandelstam, som dog 1961. 1990 begravdes askan efter A. D. Arefiev i R. Ch. Mandelstams grav, och i september 1998,  askan efter konstnären R. R. Vasmi.

I maj 2012 restes ett gemensamt monument på de tre konstnärernas "massgrav". [28]

A. D. Arefievs verk finns i samlingarna: State Russian Museum , St. Petersburg; Museum of Nonconformist Art, St. Petersburg; Zimmerly Art Museum, New Brunswick, USA; State Museum of the History of St. Petersburg, State Museum "Tsarskoye Selo Collection", privata samlingar i St. Petersburg [29] , Frankrike [30] , New York [31]

Arbetet av A. D. Arefiev påverkade ett antal St. Petersburg-konstnärer, som senare förenades i Mitki- gruppen - Dmitry Shagin , Vladimir Shinkarev .

The Mendicant Painters Order

År 1948 skapade konstnären, skulptören, filosofen Mikhail Voitsekhovsky "Order of Mendicant Painters", eller "Order of Parasites", i analogi med Order of the Poor Knights of Christ , grundad i Jerusalem 1118 . Deras bild var två ryttare som red på en häst: riddarna var så fattiga att de inte ens kunde köpa en häst till sig själva. [32]

Mikhail Voitsekhovskys planer inkluderade också skapandet av ett monument till riddarna för att tjäna konstens sak, som han planerade att sätta på ett av de små torgen på Petrograd-sidan , inte långt från huset och verkstäderna där konstnärerna från Ordningen fungerade (de bodde alla på Petrogradsidan).

I orden accepterade Voitsekhovsky konstnärer från sin inre krets - dessa var Georgy, Valery och Alexander Traugot, Vera Yanova , Vladimir Sterligov, bara sex personer. För unga konstnärer innebar medlemskap i orden att acceptera idén om att tjäna konstens höga idéer.

"M. V. Voitsekhovsky kom i slutet av 1940-talet med Parasitorden. Allt som ursprungligen uppfanns lever alltid .. Mikhail Vladimirovich var alltid en stor erudit ... han älskade Francois Rabelais och Erasmus av Rotterdam , - detta uttryck är hans "Order of Parasites", eller "Order of Mendicant Painters", därifrån det gick ... Det innebar att medlemmar av "Orden" är motståndare till all sovjetisk karriärism ... Vi bara lever, skriver, ritar och njuter av konst. Mikhail Vladimirovich Voitsekhovsky är en mer originell person än Alexander Arefiev. Men Arefiev var väldigt känslig, han plockade snabbt upp allt original ... och "gjorde om" vår Orden ... i slutet av 1960-talet. [33]

1969, 20 år senare, började Alexander Arefiev kalla denna lånade term för en smal krets av sina konstnärsvänner och skrev om den till "Order of Usold Painters".

Traditioner och arv

Traditionen från Leningrads målarskola på 1930-1940-talet fortsatte i Arefievs och hans kamraters arbete. [34] Som alla levande traditioner har den förändrats.

A. D. Arefiev och konstnärerna i hans krets blev efterträdare till mästarna i Leningradskolan, bland annat eftersom vägarna för äldre mästare och unga konstnärer korsades. A. D. Arefiev, Sh. A. Schwartz, V. N. Shagin, V. V. Gromov, L. Ya. Mironov och andra studerade på konstskolan i samma klass med Alexander, son till G. N. Traugot, en av konstnärerna Leningrads landskapsskola, en enastående lärare, det är Arefiev som nämner honom bland de människor som "utbildade honom estetiskt". [35] R. R. Vasmis far, arkitekten Rudolf Vasmi, var vän med N. F. Lapshin och N. A. Tyrsa. [36] Unga konstnärer såg också verk av A. I. Rusakov, A. S. Vedernikov. [37]

Leningrads målarskola var inte homogen och hade en rad olika inriktningar. Arefiev och hans kamrater tog upp just den linje i Leningradskolan, som var nära förbunden med det primitiva, med den formella förenklingen av landskapet. De stödde också den bildliga linjen, kännetecknad av en betoning på färgens uttrycksmöjligheter. "Om du försöker formulera hur sådana första intryck påverkade dessa konstnärers arbete, är det nödvändigt att betona texturens primära roll i deras verk och vidare - närvaron av ett "hoppande", "skiktat" utrymme, en sparsam användning av färg, som, om den appliceras, verkar döv och brännande inifrån." [38]

Likheten i tillvägagångssättet till skildringen av landskapet, som för Arefiev och hans vänner närmare konstnärerna i Leningradskolan, ligger i själva processen att skapa verket. I de flesta fall arbetar konstnären inte utifrån naturen, utan från minnet, och ”komponerar” sitt landskap: [39] Arefiev skildrar ofta samma vy från sitt fönster, upprepar och utvecklar den många gånger; Ett sådant engagemang för ett motiv kopplade Arefiev till A. S. Vedernikov, A. I. Rusakov och N. F. Lapshin.

Arefievs verk kännetecknas av ett uttryck för protestandan, som på sitt sätt också återspeglas i arbetet av konstnärer från Leningradskolan som verkade före kriget. Enligt principerna för socialistisk realism, var de skyldiga att skildra arbetets heroism och patos. Istället målade man nästan öde stadsbilder; de hade sina egna preferenser, nästan symboliska: vallar, såväl som pråmar och bogserbåtar som rörde sig på vattnet. Har Arefyev dessa symboler är olika: broar, gårdar och döva brandväggar. "Arekh .. var konstant aktiv, till och med aggressiv, han bröt sig våldsamt in i Leningrads liv och själv var mättad med dess dolda, inre skönhet, dess absurditeter och absurditet. I hans målningar såg jag inga spiror eller pelare, Alexandria eller andra, inte en enda bronsryttare eller gjutjärnsmönster, men det fanns några välbekanta gårdar, portar, stånd, ojämna offentliga trädgårdar och brandväggar. [40] I Leningrad, som i ett hus, gick Arefiev inte in från ytterdörren, utan från bakdörren.

Kreativitet

Arefiev strävade efter en modern uttrycksform och utgick helt från "verkligheten".

"Det fanns inga formalister bland våra killar - det betyder: vi gick inte inifrån oss själva med en pittoresk förmåga och skapade därmed vår egen värld. Det hände aldrig. Det observerade var alltid i första hand, och sedan gjordes motsvarigheten med färger ... För detta försökte vi alltid välja ett sådant observationsobjekt, vilket i sig leder till en viss ton genom den ovanliga visionen av ett svårfångat föremål : genom ett fönster, genom ett nyckelhål, in i en offentlig toalett, in i ett bårhus".

– A.D. Arefiev [41]

Arefiev visade ofta upp de oattraktiva och grymma aspekterna av samhället. Han var intresserad av Leningraders liv som överlevde kriget eller som kom till staden efter kriget; livet i rummen i gemensamma lägenheter, innergårdar, människor som sitter på bänkar på torg, står vid spårvagnshållplatser och ölstånd. Men på inget sätt patenterad skönhet erkända arkitektoniska monument.

Orientering till iakttagelser innebär också motivets konkrethet: i något av hans verk är innehållet tydligt avläst, där konstnären förkroppsligar sin känsla av modernitet. Den har en känslomässig komponent som är direkt relaterad till handlingen. Små dukar och teckningar av Arefyev, på vilka inget annat än en återspegling av stadsbornas vardag sker, tack vare bildens komprimerade och intensiva språk, med materialets alla begränsningar, blir tillräckliga uttrycksmedel. Arefiev är skicklig i sådana uttrycksfulla medel som penseldrag och textur, och i synnerhet exaktheten hos silhuetter.

Arefiev förstår att måleriet, om det är levande, måste börja ungt och nytt. När allt kommer omkring är impulsen till kreativitet "ett fantastiskt synobjekt", "ett sällsynt faktum". Han hittar detta föremål... och bygger upp de nyaste bilderna av verkligheten, skapar för sin cirkel händelser och möten med fantastiska saker i livet och i konsten.

- E. Yu. Andreeva [42]

Källor

Anteckningar

  1. ↑ Inspelning av A. G. Traugots tal vid invigningen av ONJ-utställningen i Nya museet, 2011. Konstnärens far, Dmitrij Arefiev, lämnade sin fru efter 1950 men upprätthöll en god relation med sin son.
  2. ↑ Gorokhova, Maria Alekseevna (1903-1991), hustru till konstnären Lev Yudin http://www.pv-gallery.ru/author/1538/YUdin-LA/
  3. ↑ Levin, Solomon Davidovich (1907-1990) http://artru.info/ar/26832/ Arkiverad 7 november 2014 på Wayback Machine
  4. ↑ Traugot, Alexander Georgievich (f. 1931, Leningrad) - målare, grafiker, skulptör, bokillustratör. Om honom, se: Kudryavtseva L., Fomin D. Linje, färg och mystik G. A. V. Traugot. St. Petersburg: Vita Nova, 2011. Han arbetade också med sin bror och pappa .
  5. ↑ Voitsekhovsky, Mikhail Vladimirovich (1931-07-23 - 2015-07-27) - skulptör, religiös filosof. Förlorade sin familj i blockaden; 1942 fördes han ut för evakuering. Åren 1944-1945. studerade vid Moscow School of Art; 1945-1949 studerade vid SHSH vid IZhSA ; tog examen från SHSH 1949 . En elev till V.I. Ingala. Medlem av Konstnärsförbundet sedan 1954 . Författare till monumentala kompositioner (dioramas) för utställningen av State Museum of the Great October Socialist Revolution (1957) och State Museum of the History of Leningrad (1957). Se Druskin Ya. S. Diaries / Comp., preparerade. text, not. L. S. Druskina. - St Petersburg. : Akademiskt projekt, 1999. S. enligt förordningen; Sexton fredagar: Den andra vågen av Leningrads avantgarde. Vid 2 h. // Experiment / Experiment: Journal of Russian culture. nr 16. - LA , 2010. S. enligt instruktionerna; Traugot A. G. Lägenhet nr 6 // S. 108-117; // Ingenting är glömt: 320 sidor om 900 dagar av belägringen av Leningrad 1941-1944: [lör] / Red. D. Kolpakova. - St Petersburg. : DETGIZ-Lyceum, 2005. Se även Ilya Glazunovs dagboksanteckningar om honom på 1940-talet. http://rus-sky.com/history/library/glazunov/3.htm
  6. ↑ Mironov Leonid Jakovlevich (f. 1930) I kriget från 1941 till 1945. tillsammans med sin mor och två systrar var i det belägrade Leningrad. 1944 tilldelades han medaljen "För Leningrads försvar" för aktivt deltagande i försvaret av staden. Från 1944 till 1951 studerade han vid Konsthögskolan. Åren 1951-1957. studerade vid institutet. I. E. Repina. (SPBGAIZHSA). Sedan 1960 har han  varit medlem i Union of Artists of the RSFSR. Från 1960 till 1978 undervisade han vid LVHPU uppkallad efter. V. I. Mukhina vid Institutionen för allmän måleri.
  7. ↑ Lilbok, Kirill (1931-2003). Han gick in i SHSH 1944 , utvisades, återhämtade sig och tog examen från SHSH 1952. Han arbetade på KZhOI . emigrerade; bott i Wien de senaste åren.
  8. ↑ Gudzenko, Rodion Stepanovich (1931, Poltava - 1999, St. Petersburg). Född i Poltava, lämnade tidigt en föräldralös. Han studerade i Leningrad, i School of Art från 1944 till 1947 i samma klass med A. Arefiev och Sh. Schwartz, 1947 utvisades han. 1953 gick han in på korrespondensavdelningen vid Moskvas polygrafiska institut, fakulteten för konstnärlig design av tryckt material. För ett försök att kommunicera med en fransk slavist, som han träffade i Eremitaget och bjöd hem, arresterades han den 1.8. 1956 och 16.5.1957: dömd till 5 år enligt artikel 58, punkt 10 "för antisovjetisk agitation och propaganda. Han avtjänade tid i Mordovia, i Dubravlag. Frigiven i april 1960. Se. "Jag satt under utredning i ett år. En politisk anklagelse väcktes mot Gudzenko - han kunde språk, bekantade sig med utlänningar, förde dem till honom och förde antisovjetiska samtal. De gav honom fem år. För Rodion visade sig detta vara en mycket användbar tid. Han kom in i miljön för mycket intressanta människor, han hittade också sonen till Leonid Andreev  - Daniil Andreev , han blev väldigt vän med honom, han tog honom till oss senare. Jag träffade många människor – det var ett universitet för honom. I lägret träffade Rodion en katolsk kardinal från västra Ukraina. Han var en man av heligt liv, och under intryck av detta möte konverterade Rodion Gudzenko till den kristna tron. Rodion Gudzenko före lägret var helt främmande för någon religion, men det var i lägret han döptes, konverterade till katolicismen och sedan övertalade han andra till honom: Richard Vasmi, Georgy Fridman. " // Heroes of Leningrad culture. 1950-1980s / Sammanställd av Larisa Skobkina. - St. Petersburg: Manege Central Exhibition Hall. 2005. - S. 175. Från 1961-1991: Gudzenko arbetar som konstnär i Combine 1968- 1990 arbetade han som illustratör av en barnbok och samarbetade med förlaget "Barnlitteratur". 1978 går han in i Leningrad-organisationen för Union of Artists of the RSFSR (LOSH), sektion för grafik.
  9. ↑ Enligt M.V. Voitsekhovskys memoarer lämnade de tre skolan för att stödja varandra.
  10. ↑ "Jag vet detta väl, för 1954 anlände jag till Moskva, gick in på Surikovinstitutet. Moskvas liv - konstnärligt, utställning, ungdom, visste han mycket väl. Jag kände de som senare började stolt bära titeln "sextiotalet", och dessa människor är pingstmänniskor, ännu mer exakt, folk från fyrtiotalet. Petersburg var mycket före Moskva ”( V. G. Traugot // Heroes of the Leningrad Culture 1950-1980. St. Petersburg: Central Exhibition Hall Manege, 2005. S. 174).
  11. ↑ Hjältar i Leningrad-kulturen. 1950-1980-talet / Komp. Larisa Skobkina. - St. Petersburg: Centrala utställningshallen "Manege". 2005. - S. 161-179.
  12. ↑ Leningradkulturens hjältar 1950-1980. St Petersburg: Central Exhibition Hall Manege, 2005. S. 174.
  13. ↑ Om henne, se Prasolova E. I. / N. P. Ponomareva. / Minnessidor. Referens- och minnessamling. St Petersburg, 2010, s. 197-198.
  14. ↑ V. V. Sterligov. Sexton fredagar: Dekret Op. T. 2. S. 38.
  15. ↑ Se om honom: Jan Probstein. Låtar som ringer fåfänga
  16. ↑ KONST TID | Utställning G.A.V. Traugot – Roald Mandelstam ‏ . Hämtad 5 februari 2013. Arkiverad från originalet 11 februari 2013.
  17. ↑ Prelovsky, Vadim (1931-7 november 1953), konstnär. Om honom, se Traugot V. /Alexander Arefiev.// Leningradkulturens hjältar. 1950-1980-talet / Komp. Larisa Skobkina. - St. Petersburg: Centrala utställningshallen "Manege". 2005. - S. 173-175. Verken av V. Prelovsky finns i samlingen av hans son, M. V. Kruzhkov (Prelovsky).
  18. ↑ . Se om honom: Valentin Gromov "Orden av osålda målare" och Leningrad-expressionisten. // Dissolute righteous, eller Order of Mendicant Painters. Utställningskatalog. St Petersburg: Nya museet, 2011. C. 184-233.
  19. ↑ Markevich, Nina Vladimirovna (1931-32? -1992-93?, Peterhof). Poetess, översättare, hustru till poeten R. Ch. Mandelstam på 1950-talet. Adressaten till hans kärlekstexter. Permanent modell av konstnärer i denna cirkel.
  20. ↑ Se "Orden av osålda målare" och Leningrad-expressionism // Dissolute Righteous, eller Order of Mendicant Painters. Utställningskatalog. St Petersburg: Nya museet, 2011. C. 110.
  21. ↑ V. G. Traugot. // Leningradkulturens hjältar. 1950-1980-tal / Komp. Larisa Skobkina. - St. Petersburg: Centrala utställningshallen "Manege". 2005. - S. 175.
  22. ↑ Andreeva E. Yu. "Ordern av osålda målare" och Leningrad Expressionism. // Orden av osålda målare. SPb. : Nya museet, 2011. S. 12.
  23. ↑ AREFIEV ALEXANDER DMITRIEVICH
  24. ↑ Modlina, Revekka Borisovna (6 september 1934 - 2014), skulptör, konstnär. 1958 tog hon examen från Taurideskolan i Leningrad. Hustru till konstnären Richard Vasmi på 1950-talet, konstnären Alexander Arefiev 1960-62, konstnären Mikhail Shemyakin sedan 1963. 1971 emigrerade hon tillsammans med sin dotter Dorothea Shemyakina ( 9 maj 1964 - 20 januari 2018). Bodde i Frankrike och Grekland; på senare år i Loches (Frankrike). Den första frun till A. D. Arefiev 1954 - 59. var hans klasskamrat, Alexandra Arefieva (nee?). Den tredje, sedan 1970,  är ​​filologen Zhanna Yatsenko.
  25. ↑ "Kommer ut ur fängelset efter åtta månader ...". Se "Orden av osålda målare" och Leningrad-expressionismen. // Dissolute righteous, eller Order of Mendicant Painters. Utställningskatalog. St Petersburg: Nya museet, 2011. C. 110.
  26. ↑ V. G. Traugot. // Leningradkulturens hjältar. 1950-1980-tal / Komp. Larisa Skobkina. - St. Petersburg: Centrala utställningshallen "Manege". 2005. - S. 175.
  27. ↑ Kekelidze, Vakhtang Davidovich (1931-1979), konstnär. Han arbetade som kopist (främst i Eremitaget) och som konstnär i Kirov-teatern (nu Mariinskij). Bror till konstnären Vadim Prelovsky.
  28. ↑ http://alert-dog.livejournal.com/251267.html?thread=2746499 Begravningsplats: Betongstig, sektion 16 - alldeles i slutet, vid vägskälet till vänster: grav 13.
  29. ↑ Samlingar av V. Gromov, D. Shagin, O. Frontinsky, N. Blagodatov, A. Traugot, E. Spitsina, I. Kushnir, V. Egorov, M. Kruzhkov (Prelovsky), L. Rivkin och andra.
  30. ↑ Samling av M. Shemyakin.
  31. ↑ Samling av N. Reshetnyak.
  32. ↑ Om den av M. Woitsekhovsky upprättade orden, se Y. S. Druskins dagboksanteckningar: Druskin Y. S. Diaries / Comp., utarbetad. text, not. L. S. Druskina. - St. Petersburg: Akademiskt projekt, 1999. - S. 466.
  33. ↑ Se talet av A. G. Traugot vid invigningen av ONJ-utställningen på Nya museet 2011.
  34. ↑ Leningrad landskapsskola och dess mästare. 1930-talet - första hälften av 1940-talet. Strukova, Alexandra Ivanovna (otillgänglig länk) . Tillträdesdatum: 5 februari 2013. Arkiverad från originalet 16 januari 2014. 
  35. ↑ Alexander Arefiev // Arefevsky cirkel. SPb., 2002. S. 9.
  36. ↑ Se Richard Wasmi. // Arefievsky cirkel. SPb., 2002. S. 143.
  37. ↑ Arbetet av A. Marquet (och de franska impressionisterna) var bekant för konstskolans elever från Eremitagets samling och från många reproduktioner, men påverkade dem endast indirekt.
  38. ↑ A. I. Strukova. Leningrad landskapsskola och dess mästare. 1930-talets första hälft 1940-xx. Avhandlingsabstrakt. 2008. http://www.dissercat.com/content/leningradskaya-peizazhnaya-shkola-i-ee-mastera-1930-e-pervaya-polovina-1940-kh-godov
  39. ↑ Ibid.
  40. ↑ Se Dyshlenko B. Bridge // Arefievsky-cirkeln. SPb., 2002. S. 394
  41. ↑ Alexander Arefiev // Arefevsky cirkel. S. 10.
  42. ↑ Andreeva E.Yu. "Orden av osålda målare" och Leningradexpressionism // Orden av osålda målare. SPb. : Nya museet, 2011. S. 15.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol