Henri Bataille | |
---|---|
fr. Henry Bataille | |
Fullständiga namn | Henri Felix Achille Bataille |
Födelsedatum | 4 april 1872 |
Födelseort | Nimes , Languedoc-Roussillon , Frankrike |
Dödsdatum | 2 mars 1922 (49 år) |
En plats för döden | Rueil-Malmaison , Hauts-de-Seine , Frankrike |
Medborgarskap | |
Ockupation | poet , dramatiker , |
Verkens språk | franska |
![]() | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Henri Bataille ( fr. Henry Bataille ; 4 april 1872 , Nimes - 2 mars 1922 , Rueil-Malmaison ) - fransk dramatiker , poet och konstnär .
I tidig ålder lämnades han som föräldralös. Vid 14 års ålder började han skriva poesi. Han debuterade som poet i stil med Rodenbach . Han publicerade flera diktsamlingar (White Room, 1895, Divine Tragedy, 1917, Square of Love, 1920).
Han studerade målning vid Ecole des Beaux-Arts i Paris . Utbildad vid Académie Julian .
Senare blev han intresserad av dramaturgi och efter framgångarna med de pjäser han skapade ägnade han sig från mitten av 1890-talet helt åt litterär kreativitet, nästan helt ägnade sig åt teatern. Hans genre är ett drama från livet i Paris sekulära kretsar (ofta förknippat med storbourgeoisin); vanligtvis i bakgrunden är den så kallade "demi-light" eller konstnärlig bohemia ; ibland är detta halvljus också handlingens centrum ("La Possession" - "Possession", 1920, rysk översättning, M., 1922).
Populariteten för A. Bataille, som dramatiker, bygger på skicklig användning av sceneffekter och utvecklingen av ämnen nära modernitet, kryddade med idealism , på förmågan att kittla åskådarens nerver med avsiktligt uppfunna konstiga situationer. Slutligen är Bataille en stor mästare av teatralisk dialog , som skickligt distribuerar intriger. Han specialiserade sig på att skildra kärlekskänslorna hos en kvinna omgiven av en borgerlig familj, vilket strider mot den tidens kvävande sociala traditioner. Batailles experiment inom området "dramatisk dikt" ("Soirée d'Amour" - "Kärlekens kväll", 1910) framhäver bara hans teatralitet: karaktärerna är till och med namnlösa ("Lui", "Elle", "L'autre" , etc. - "Han", "Hon", "Annan", etc.). I "La Possession" går Bataille så långt som "reception exposed"; hjälten säger: "Låt moralen segra den här gången."
Han skapade ett antal bilder av hjältinnor, som snart blev favoriter hos stora dramatiska skådespelerskor (förresten, M. Yermolova och M. Savina i Ryssland). Målet för A. Bataille, som dramatiker, är att hetsa betraktaren med situationens yttre komplexitet och sedan lösa spänningen med gemensam moral. Den mest framgångsrika av A. Batailles dramer kan anses vara den sensationella vid den tiden "Maman Colibri" ("Mother Bird", 1904, samtidig rysk översättning). En 39-årig kvinna, som är älskarinna till en ung man - en vän till sin son, lämnar sin man hos honom för att snart återvända med ett brustet hjärta till sin sons hus redan som "farmor".
Bataille var också en teoretiker av undermedveten motivation. Även om han inte använde sina teorier i de flesta verk han skapade, påverkade han senare dramatiker som Jean-Jacques Bernard .
Dramatikerns pjäser sattes upp upprepade gånger på ryska teatrar (särskilt "Naken"). Följande pjäser har översatts till ryska : "Kärlekens barn", "Inte utbränd", "Naken", "The Foolish Virgin", "Bröllopsmarsch" och "Madame Hummingbird".
Ett antal pjäser av Henri Bataille filmades (" Don Giovannis privatliv " (1934)).
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk |
| |||
|